【0524-0530 腦洞一週商業大事】#腦洞商業時事 #5月⠀ ⠀ ❶ 王品購物網上線⠀ ⠀ ▍不想出門，上網囤！⠀ ⠀ 5/26日，王品集團宣布上架「王品瘋美食購物網」，讓消費者可在網上選購旗下的熟食、生鮮。電商系統需串連瘋美食App會員，從即日起到七月，滿兩千還可以折兩百。在疫情警戒的環境下，王品優惠原有的電商，將23個品牌讓消費者在家裡就可以觸及。⠀ ⠀ 這次王品的瘋美食購物網五大選項是：手路菜、頂級牛肉、氣炸好物、生鮮良品、火鍋專區。也把石二鍋的烏龍麵、芋香貢丸、海鮮球等受歡迎的商品一次搬上了檯面。因是在嚴峻的環境下應勢而生，目前App只可以購買王品自有的產品，並且與外送平台合作，將產品送到消費者手中，未來會再看成果決定是否擴大加入其他的品牌的販售。⠀ ⠀ 在三級警戒釋出的剛開始，王品便迅速應變，暫停全台20個品牌、273家門市內用，並且主大外帶滿599，立馬折扣100元的優惠。不只是王品，瓦城也在這段期間宣佈將會為旗下的六大品牌增建雲端廚房，預計全台有300家雲端廚房全面上線；饗賓餐旅也宣布自建饗帶走Eatogo平台，加強外送系統。⠀ ⠀ 在國外，疫情嚴重發生的時機點早，許多外送、雲端廚房的商業模式已經漸漸建立起來。在台灣疫情爆發的這段期間，這些餐飲大品牌想必也有經過提早規劃，才能夠在極短時間內迅速改變，尋求一線生機。⠀ ⠀ ❷ 亞馬遜收購米高梅影業⠀ ⠀ ▍007換貝佐斯演？⠀ ⠀ 身為一個喜歡看電影的宅宅，以利編從去年開始便苦無好片可以時常光顧戲院。好不容易去年下半年等到不少國片接連上陣能夠稍微解解癮，沒想到最近疫情再度升溫，導致每天待在家的以利編少了大螢幕的刺激，又再度失去放鬆的管道。不過當台灣進入危機時刻，美國的電影業卻緩緩進入復甦，相關的併購也愈來愈多。⠀ ⠀ 各位在家拯救世界的同時，肯定也少不了一些串流影音的娛樂消遣吧！在美國最知名的三個串流影音平台Netflix、Disney+、Amazon Prime競爭可說是愈發激烈，每個業者也不斷想發設法留住觀眾的眼球。在上周三（26日），亞馬遜宣布將併購歷史悠久的米高梅影業，企圖藉此壯大自己在串流平台的競爭力。⠀ ⠀ 說到米高梅影業對不常看電影的腦粉們來說可能有些陌生，但像以利編一樣的戲院常客就知道，當片頭出現一隻雄獅在畫面中央咆哮時，就是米高梅最知名的標誌了。說起他旗下最知名的電影版權，除了哈比人系列、一個巨星的誕生、2001太空漫遊等大作之外，不得不提的就是那位永遠不老不死，風流倜儻殺人無數的經典情報員：007。這系列不僅未米高梅帶來長達數十年的票房營收，更讓他成為世界知名的電影發行公司。⠀ 而這次亞馬遜收購米高梅，打的如意算盤當然也是接收007系列的版權。⠀ ⠀ 雖然此舉的確對於未來大有助益，不過也可能產生其他隱憂。其中最立即的就是政府機關的管制。由於此次併購金額達到84.5億美元的驚人價格，甚至成為亞馬遜第二高的收購案，因此引來政府反托拉斯（反壟斷）小組的關注。以利編只希望Amazon Prime能盡快在台灣上架，才能更快看到007的風采啊~⠀ ⠀ ❸ 循環箱新創 Boox ⠀ ⠀ ▍台灣也需要這樣的服務！⠀ ⠀ Boox 是一間想打造永續電子商務基礎設施的公司，上週在 A 輪融資中籌措到 925 萬美元。為因應氣候變化，Matt Semmelhack 於 2020 年創立了 Boox ，想要解決電商外送時使用大量紙箱的問題，透過回收來減少浪費。⠀ ⠀ 數據顯示在美國和歐洲的零售產品，有大約 80% 是用紙板包裝的。光在美國，每年就有 8.5 億噸的紙和紙箱被丟棄，隨著電商業務的增長，這個數字只會不斷增加，估計每年會增長 20%。⠀ ⠀ Boox 的做法是提供電商業者另一個寄送包裝的選擇，它們打造了一個 50% 原生塑膠與和 50% 再生塑膠製成的循環箱，目前正在申請專利。當消費者收取到裝在Boox 循環箱內的貨物後，只要將循環箱壓平，並在箱子外貼上內附的回郵貼紙，循環箱就會被送回到 Boox 的總部進行消毒，然後就可以再利用。​​⠀ ⠀ 同樣也是提供類似服務的新創Olive 的做法也很有趣。Olive 和一百多個知名的服飾業者合作，在全美國都有提供外送的服務，消費者在有和Olive 合作的商家平台購物後，可以選擇全部由 Olive 統一出貨，消費者最後會收到一個 Olive 的循環紙箱，裡面有各種不同品牌的商品，同時 Olive 也讓消費者可以集中退貨，彌補因選擇 Olive 出貨較慢的問題。Olive 省下的不僅是紙箱的數量，同時也省下了運送的次數。​⠀ ⠀ 最近疫情困在家裡，千層編在家樂福網購生鮮蔬果時，看到為了打包一點食物，所產生一堆的垃圾，認真覺得挺浪費的QQ 其實台灣環保署在 2019 年也有推出網購包裝減量指引，相信隨著環保意識的高漲，會有越來越多的業者選擇使用可重複回收的運輸箱。⠀ ⠀ ▶文案 #腦編 #千層編 #以利編 🖋⠀ 製圖 #IT編 🎨⠀ ⠀ 📍如果你喜歡這篇文章，請幫我們按個愛心、或是分享文章讓更多人看到🙌⠀⠀ 📍當然別忘了追蹤 @big.brainhole，我們每週一、六固定分享商業新知🤯⠀⠀ 📍更多商業時事請看 👉 #腦洞商業時事⠀⠀

【梗你報新聞】2021-APR. WEEK 4 國內外影視新聞一週總整回顧 . ▶ 收看本篇YouTube版本：https://youtu.be/wrRv68DqJSk ▶ 收聽本篇PODCAST版本：https://open.firstory.me/story/cko3wl9yxa8uj08285g3spjjv/platforms ▶ 【方格子】新聞圖文整理：https://vocus.cc/article/608bae42fd8978000110e265 . 01 《終極戰士》編劇與迪士尼官司爭議，80年代經典作品恐陷入危機 1987年的經典外星怪物電影《終極戰士》編劇吉姆和約翰托馬斯兄弟，為了爭奪系列作品版權向迪士尼提起訴訟；目前迪士尼為此系列作品正籌備重啟計畫，現恐面臨腰斬危機。托馬斯兄弟引用《版權法》的中止條款權利，主張期限為35年，也意味著許多80年代的指標性作品，如《終極警探》《半夜鬼上床》等電影公司，也將面臨同樣的問題。 . 02 漫威《秘密入侵》重量級卡司加持！奧莉薇亞柯爾曼、艾蜜莉亞克拉克確認演出 根據Deadline與Variety報導，演出《王冠》的奧莉薇亞柯爾曼，以及演出《權力遊戲》的艾蜜莉亞克拉克，確定正式加入漫威影集《秘密入侵》的卡司陣容，但飾演的角色尚未確認。目前本劇劇情尚處保密階段，但目前本劇確定的卡司有飾演「塔羅斯」的班曼德森，飾演「尼克福瑞」的山繆傑克森，以及可能飾演反派的金斯利班阿迪爾。 . 03 安雅泰勒喬伊、克里斯漢斯沃主演《瘋狂麥斯外傳》明年澳洲盛大開拍！ 澳洲新南威爾斯州長 格拉迪斯貝爾吉格利安宣布，2022年華納兄弟將在新南威爾斯州展開《瘋狂麥斯外傳：芙莉歐莎》（暫名）的拍攝作業，成為目前澳洲拍攝規模最龐大的電影製作。州長表示，電影將會為當地經濟帶來至少3.5億澳幣以及850個工作機會，並在宣布記者會上邀請導演喬治米勒，以及男星克里斯漢斯沃同台亮相。 . 04 迪士尼索尼確定合作關係，未來Disney+也能看得到全部《蜘蛛人》電影 才和Netflix結盟夥伴關係的索尼影業，上週宣布將與迪士尼達成全新合約，自2022年至2026年止，觀眾將能夠在迪士尼旗下的網路平台觀賞索尼影業發行的作品；換句話說，自明年起上檔的索尼院線電影，除了會在Netflix上線外，於Netflix結束後將全數於Disney+上架。值得注意的是，索尼與Netflix協議僅限於北美地區，不一定適用其他國際地區。 . 05 馮迪索主演美泰兒《拳擊機器人大戰》劇情意外與《鋼鐵擂台》撞哏？ 知名玩具大廠美泰兒（Mattel）宣布將製作旗下玩具「拳擊機器人大戰」真人電影，並由《玩命關頭》系列男主角 馮迪索主演；美泰兒表示，《拳擊機器人大戰》電影將由《毀滅大作戰》編劇萊恩伊格執筆，描述一對父子與一個先進的戰爭機器人產生不可思議的情感。目前本片雖尚未公布檔期，但與《鋼鐵擂台》雷同的設定，引發網路熱烈討論。 . 06 臺灣白色恐怖驚悚電影《返校》將於今年萬聖節於北美上映！ 根據Deadline獨家報導，北美發行公司Dekanalog已確定買下《返校》的北美發行權，預計在10月8日於北美院線及虛擬影院上映，搶攻萬聖節檔期。這部改編自同名電玩的政治驚悚電影，不論在口碑或是票房表現極為成功，更是在金馬獎、台北電影獎等各大華語電影獎上大有斬獲，如今出征國際是否獲得北美觀眾青睞，值得未來關注。 . 07 傑瑞米雷納宣布《鷹眼》影集正式殺青！ 傑瑞米雷納在上週於自己的Instagram上發布限時動態，宣布自2020年12月開拍的漫威影集《鷹眼》，已正式殺青！目前本劇劇情尚處保密階段，但確定的是本劇將登場傑瑞米雷納所飾演的「鷹眼」，海莉史坦菲德所飾演的「女鷹眼/凱特畢夏普」，以及即將在《黑寡婦》中登場的佛羅倫斯普伊；目前《鷹眼》排定今年年底上線。 . 08 獵鷹版《美國隊長4》電影正式籌備中！ 隨著漫威影集《獵鷹與酷寒戰士》第一季完結，片尾由安東尼麥基所飾演的獵鷹正式穿上全新美國隊長服裝，意味著「獵鷹」將成為「美國隊長」的正式接班人。根據THR證實，全新的《美國隊長4》電影正在籌備開發中， 馬爾科姆斯貝爾曼執筆劇本，繼續延續美國隊長的傳奇故事，導演人選尚未確認。 . 09 羅素克洛成為新一代漫威暴雷王？自曝將在《雷神索爾4》中飾演宙斯 目前在澳洲趕拍的漫威電影《雷神索爾4：愛與雷霆》，上個月宣布奧斯卡影帝羅素克洛加入卡司陣容；原以為羅素克洛只是客串演出，沒想到他本人在接受媒體專訪時提到，自己演出的角色就是「宙斯」。此話一出讓漫威迷們興奮不已，因為漫畫中的宙斯具有預知、自癒等超能力，可能是對抗反派 屠神者戈爾的關鍵人物，劇情令人期待！ . . . 不知道看到這些影視新聞，你有什麼想法呢？ 歡迎留言與我們討論唷！ 新聞編輯：XXY、Jericho 新聞提供：影劇好有梗、Screen Fandom #新聞 #電影 #影視 #梗你報新聞 ************** 別忘了追蹤XXY的電影相關文字、影像、聲音創作唷！ 📣 https://linktr.ee/XXY_filmcrtics

謝謝野人文化 @yeren_publishing_house 寄給我這本《#諾蘭變奏曲》，花了一週時間閱讀，同時搭配著諾蘭的電影相互對照，在影評人Tom Shone的訪談梳理中，他談及導演的成長經歷、創作啟蒙、豐富的文本參考，包含文學、繪畫與電影，以及種種與觀眾、與團隊、與自己的相互溝通。 當我們想起諾蘭，浮現的可能是近幾年的大作，於是便輕易和「大規模」、「大製作」劃上等號，但若我們回看最早期格局較小的《#跟蹤》（Following, 1998）或《#記憶拼圖》（Memento, 2000），一直到《#針鋒相對》（Insomnia, 2002）才第一次和艾爾・帕西諾（Al Pacino）、羅賓・威廉斯（Robin Williams）等一眾好萊塢大明星合作，縱使早期創作規模比不上成名後的大成本製作，作品裡清晰可見的生猛和純粹，絲毫不會輸給後面所謂的「鉅作」。 諾蘭說，《2001太空漫遊》（2001: A Space Odyssey, 1968）是「第一部展現電影可以成為任何樣貌的片子」，相同地，他的電影其實同樣遊走於藝術和商業類型的模糊邊界，其中格局大小的轉換也每每拓寬戲院體驗。 例如《#黑暗騎士》三部曲（The Dark Knight Trilogy, 2005-2012）仍是我至今認為最棒的超級英雄電影，《#敦克爾克大行動》（Dunkirk, 2017）的簡約則跳脫我們一如既往對戰爭片的期望，《#星際效應》是前衛科幻與極致古典的集大成，而《#全面啟動》（Inception, 2010）和《#天能》（Tenet, 2020）劇本線的複雜精細，一再又一再挑戰觀眾對電影的理解。 此書令人想反覆咀嚼的特點在於，它讓我們看見作品從何而來，創作者又怎麼樣與之抗衡，與之對話，與之共存。 作者多次談到諾蘭的雙重國籍，衍生出他對「家」的複合認同——在英國傳統公學校如軍旅般的嚴格生活，給予他重重限制，卻也轉變成養分；在倫敦大學學院（UCL）與背景紛雜的同儕互動中豐富生活體驗，在社團裡學習硬知識，或是在這座本身就是大型博物館、美術館和圖書館的倫敦城裡，與歷史、繪畫和文學相互碰撞，進而在作品中展現許多維多利亞時代的蹤跡。 相對地，在海洋另一端的美國，任何事物都是如此巨大，大到當他再度回到狹仄的英倫時，都感覺自己又長大了。穿梭於英美異文化之間的成長歷程，那些不適與衝撞，都變成日後電影中的靈感，有的是一幕致敬場景，有的是對白，有的則是核心命題。 身為優秀的編劇，劇本寫作的「複雜性」可能更常被觀眾注意到，如《全面啟動》多度空間的時間軸該怎麼理清頭緒，如《天能》裡的「熵」應當具備足夠的物理知識基礎。然而，這本書告訴我們，從不只是那些表面上的費解令人苦惱，而是又回到最純粹的人性面——要如何在《敦克爾克大行動》讓觀眾感受到窒息感？如何在《全面啟動》中讓觀眾在乎夢境？如何讓《星際效應》裡的時間牽動家庭羈絆，成為一種「距離」？ 這或許也解釋了我每每在看完諾蘭電影後，讓我久思的不是那些非線性劇情線，而是故事裡的元素，例如《敦克爾克大行動》最後出現的報紙、《星際效應》中關鍵性的手錶、《#頂尖對決》（The Prestige, 2006）裡觀眾看見魔術「被變回來」的表情，或《黑暗騎士》（The Dark Knight, 2008）宛如預言般的哥譚市社會，往往都使得諾蘭電影不只是冰冷和理性。 記得諾蘭多年前的一次訪談讓我記憶至今，他談及自己對大銀幕的著迷，他說自己小時候會跟著家人去倫敦萊斯特廣場劇院（Leicester Square Theatre）看經典電影，也談到他對「真實」的偏好，例如《星際效應》從沒有使用任何綠幕特效，一切都是實景搭設，也呼應了本書中對「看電影」的精準形容——「不用頭盔的虛擬實境」。儘管諾蘭早已從獨立電影界躋身好萊塢名導，他所保有的古典依舊存在，並深深影響著他的作品。 ▍後記： 雖然我此刻不在台灣，沒辦法親自感受這本書的重量和紙張質地，但我走訪書中提到諾蘭在倫敦生活過的蹤跡，印象最深刻的是，其中一站我到了倫敦西區的布盧姆斯伯里劇院（Bloomsbury Theatre），這座劇院的地下室就是當年倫敦大學學院電影社的辦公室，而諾蘭則是彼時電影社的社長。數十年後的平日下午，街上幾乎無人，我推開大門，裡頭坐著兩位工作人員，可惜疫情關係，戲院的門仍舊緊鎖著。 他問了我「你想去戲院嗎？」 我點頭回應。 他先是皺起眉頭說「現在還沒開放。」……接著臉上露出一抹微笑「不過很快就會重開，我也很想念電影院，到時見！」同時雙手做出祈求好運（fingers crossed）的動作。 諾蘭電影中的「變奏」（variation），在於類型，在於劇本，在於時間，但變化萬千背後所本的樂章，仍然是對電影的熱愛，對戲院觀影的信仰，而《諾蘭變奏曲》這本書細緻托出這層面容——在走上得獎臺之前，在成為導演和編劇之前，在被大家認識之前，那位和無數人一同坐在戲院裡視野被打開的觀眾——他的電影世界。 ▍全文： 諾蘭電影的前衛與古典——讀《諾蘭變奏曲》 https://reurl.cc/XeKEpD