當眾扒光婦女內衣 – 二字型社會

2018年中國財富還在崛起，有人感到勢不可擋因而問我：中國中產階級逐日龐大，中國社會將來會變什麼樣？我回答：中國不會有中產階級，你現在看到的是幻象，中國將來是個「二字型社會」。

當時是這樣形容的：《所謂「二字型社會」，就是中國最終只會剩下兩種階級：實施監管控制的階級，以及被監管控制的階級。這兩個階級之間是平行的，就像一個「二」字，兩個階級之間不會有交集，不然你在上面，不然你在下面。兩個階級，不是以財富劃分的，而是以對權力的效忠度區分的。一個低財富的人，只要站對了隊伍，就能通過權力的暴力成為監管控制階級，例如一個低教育的城管或公安。一個再有財富的人，只要不接受權力的指揮，就立刻落入被監管控制的階級，例如無數被軟禁、被失蹤、被自殺的資本富豪》。

2021年九月初，也就是在幾天之前，中國西安市地鐵三號線中發生了一件事，徹底的、具象的展現了中國在過去三年間快速「二字化」的證據。事件簡單描述如下：

下班時間地鐵擁擠，一位女教師手機說話聲量巨大，旁邊一位男士請她小聲一點，女士暴怒，二人口角，男的打了女的一巴掌，女的回手，驚動了地鐵巡邏人員前來解決。扭打之間，地鐵人員扯開了女人的外衣，女人繼續回擊，人員怒將女人全身衣物撕掉，僅剩內褲，女者續罵，該地鐵人員乾脆將女者內褲也扯掉，令她一絲不掛，裸呈於車廂內眾多圍觀乘客之間。整個過程中，無人勸架，無人指責該巡邏人員無權撕光女性內衣褲。

男女二乘客之爭執事件固有對錯，難以判定是非，但這不是要討論的關鍵。關鍵是，該地鐵人員並無執法權；即使是有執法權的警察，也不能在體力優勢下扒光別人的衣物，更別說是女性了。

該地鐵人員類似中國城市中「城管」的角色。中國城管之粗暴，舉世聞名，清除攤販時把老太太打得頭破血流，網上照片到處都是。2017年台灣金馬獎最佳男主角，中國導演馮小剛主演的「老炮兒」，其中描述的年輕人一當上城管，立馬就權勢高出胡同裡擺攤為生的鄰里，不可一世起來，正是最佳寫照。

在「二字型社會」中，階級的劃分不是財富、不是社會地位、不是成就、不是學歷，而是權勢。馬雲身價萬億，全球知名，但在螞蟻金服一役落勢之後，見到個處長都得低頭哈腰。西安地鐵事件中的女士是位學校教師，公眾場合大聲講手機，修養可議。但當眾剝光她內衣褲的地鐵車廂巡邏人員極可能只是高中以下學歷、當上了地鐵巡查的臨時工，只因為有了一塊地鐵巡邏的腰牌，立刻就階級地位上升，從「二」字的底下一層，跳上了「二」字的上面一層。

此事鬧得不小，網上議論紛紛，當然立刻被全面刪帖。西安地鐵僅說車廂內發生了乘客糾紛。

傳統上，大家會把一個階級森嚴的社會形容為一個「金字塔型」的社會。但很抱歉，中國連一個金字塔型社會都不夠資格。在中共「權本主義」執政下的中國，已經證明不但不可能成為一個具有中產階級的橄欖型社會，甚至不會成為金字塔型的社會，而只能走上一個「二字型」的社會 - 上下兩層以權力區隔、永無交集的平行線社會。記住「二」這個字型，你就了解了中國社會的形狀。

當習近平宣布中國已經普遍進入小康社會之時，不識相的總理李克強立刻跳出來指出中國還有六億人口日均支出低於聯合國的貧窮線。坦白說，我們並不認為貧窮是個不可隨著時間解決的問題，也不認為貧民比例過高就一定是羞恥。但是，一個在權本主義下的二字型社會，卻絕對是羞恥，因為權力阻絕了人性，遮蓋了愚昧。在二字型社會下，均富是不可能的，權勢底層的均貧卻是一定的。

一塊實際上沒有公權力屬性的權力腰牌，就能讓一個人覺得他有權力當眾扒光一個女人的衣物，而周遭的人也不敢質疑他是否真有這樣的權力、不敢質疑公權力的邊界何在。這種社會，不是「二」字型，是什麼型？

（更多有關中國社會危機的分析，請造訪「前哨預策」InsightFan.com )

如果只說「能有機會寫下這篇專訪的我，覺得非常開心」是有些不負責任。完稿之後，來往調整最多的是引句裡的用詞，什麼會讓一個人面臨危險，什麼會讓一個人身邊的人面臨危險；之間，又確實摻著「希望更多人看見」的心情。
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我常常覺得需要透過嚴格才能實踐的溫柔是不幸的，但終於有一天我需要選擇接受我們偶爾要被這種嚴格所保護。世界容易用言語判決使用者的心意，忽略言語和立場之間還隔著動機。明眼人或許看出這篇專訪每一個小標都脫胎自一首詩，而詩是我和阿報說話之後第一個感覺。
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為什麼是詩？上好稿之後丟網頁連結給他，結果在訊息匣中點擊連結的時候跳出視窗：「网页存在安全风险，为维护绿色上网环境， 已停止访问」。意思是，這個世界將有許多人看不見這篇訪問吧？有些事情可以改成暗號，有些事情一旦改成暗號就再也不是原來的事情。什麼事情是前者，什麼事情絕對不能改變，我知道詩就是思索這件事情的事情，然而詩往往不能消滅問題。詩只能給我們面對問題的姿態。
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阿報給了我一種姿態。能有機會記錄這種姿態的我，覺得非常開心。
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——— 这里是原来的『湾湾独立音乐速报』，现在的 ＠小岛音乐速报，主要发布台湾原创音乐、独立音乐新歌、MV、演出等等相关资讯，如果你也喜欢台湾音乐，欢迎关注我（愛心）
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點進小島音樂速報微博，第一眼看到的就是置頂文中這段自介。
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這介紹不到一百字，明眼人卻能看出端倪。2020 年 11 月 21 日，當屆金馬獎頒獎典禮隨主席李安步上星光大道揭序，這是中國全面撤出金馬的第二年，這邊觀眾習慣入圍名單裡不見中國作品的同時，那邊觀眾大概也習慣了轉播這檔事檯面上是看不見了。那晚，灣灣獨立音樂速報同步圖文轉播得獎動態，幾則發文都被新浪下架。速報頁面隨後出現一則新貼文，大意是對待一個頒獎禮，封殺到這般地步，真的至於嗎？
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那則新貼文當晚即在微博遭到圍攻，相關博主及眾多網民紛紛開始舉報，認為他的微博名稱夾帶私貨；數天後，他甚至收到了新浪站台要求改名否則對帳號進行官方處理的私訊。
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消息一出，三年來受灣灣獨立速報的資訊餵養、三十多萬追蹤者中，不少人挺身而出。有人是承著自己在這裡認識數不清台灣好音樂的情，有人是見得區區頒獎轉播被動刀的不平。這抗議竟真傳到新浪某位高管耳中，高管點了頭，不對這個匯集無數樂迷的站台下手。
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然而一週後，灣灣獨立音樂速報的名字依舊被改成亂碼。
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介紹寫「原來的」，是因這回終究不敵壓力，「灣灣獨立音樂速報」這個自 2017 年開站時就使用的名字，改姓成了小島。而之所以短短八十字裡「獨立音樂」、「原創音樂」並用，起因仍是「台灣」後面不能接「獨立」的潛規：
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「你要跟他們解釋斷句是 台灣 獨立音樂，要找你碴的還是找，後來很多媒體省麻煩，就用了原創音樂這個詞。」原創音樂，使用時概念幾乎等於獨立音樂，為避文字獄而衍的新名目，到頭來簡介卻還得反過頭把這詞給列上才完整。
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眼前螢幕裡的男子，唸「誰」的時候聽起來是「ㄕㄨㄟˊ」，說「年」的時候聽起來是「連」。他是原來的灣灣獨立音樂速報、現在的小島音樂速報始終唯一的經營者，更常把自己稱作編輯。熟的人都叫他阿報。
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▍天線給了我天線的耳朵
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2021 年 4 月，阿報在自己的微信公眾號「聽見對岸」發表了〈台灣「獨立音樂」簡史〉。現在，你知道為什麼獨立音樂四個字要加引號了。
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該文從台灣的熱門音樂時期開始，順著解嚴後地下音樂萌芽、再轉化為如今獨立音樂概念的過程，約三十多年的歷史進行爬梳。文章一發，台灣社群上轉發者眾，除了史料本身激起的興趣，多少還有「這主題的文章出自中國人手筆」的詫異。
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這不是阿報第一篇掀起討論的寫作。2019 年，他在〈年終總結之現場篇〉一文中，統計該年度有多少台灣樂團到中國演出，得出「台團批量上大陸」的結論，數據被報導者〈那些席捲亞洲的台式浪子與浪漫──獨立樂團唱出厭世代的微抵抗〉一文採酌；2020 年 6 月，緊跟當年台灣文化部補助名單公佈，阿報另一篇文〈在台團熱潮背後，了解下台灣的音樂補助是怎麼一回事〉，則向中國聽眾說明台灣音樂圈習以為常的制度，「音樂補助是大陸沒有的嘛，對於大陸很多網友來說，政府居然發錢給樂團做音樂，他們想都不敢想。」
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不過，每篇長文末，總會導回小島音樂速報微博，「那裡比較熱鬧」。原有正職工作的阿報，寫長文是一年只幾次的事情，「聽見對岸」被他稱為年更號，比起小島音樂速報多時一天近十則台灣音樂情報的頻率，寫這樣有學究精神的論述，不是阿報最想做的事。
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1992 年，他在福建出生。因為當地方言與台語高度相似，少年時期的阿報完全聽得懂電視上五月天唱的台語歌是什麼意思。阿報口音裡那份熟悉咬字，也原來是連上了我們對台灣國語的印象。
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為什麼福建電視上有五月天？原因之一，是那個台灣音樂仍在中國舉足輕重的年代。阿報回憶 2006 到 2010 年間，身邊的人聽的是五月天、F.I.R. ，唱片行裡賣的是陳綺貞。
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另一個原因乍聽有點玄，想想卻有道理：「就，我們家的電視天線，那時候收得到台灣電視的訊號。我可以看中視看台視看華視，我記得這三個電視台最主要⋯⋯」不對、先等一下，這合理嗎？
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「不是，我們離金門很近你知道嗎？那個電視信號到福建都清楚，大概就和廣東那邊常看到香港的電視是一樣的。」
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青春期的阿報和家人搶遙控器，想看的是台灣樂團上節目打歌、廣告間的新曲 MV。為什麼想看？他說新世紀之初五月天《搖滾本事》演唱會，是自己第一次在螢幕上看見樂手操著樂器，有鼓、有吉他的舞台。
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因為帥吧，阿報說。就像許多少年少女。
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他要到二十多歲時，才發現台灣所謂「聽團仔」不少已把五月天劃到商業樂團的那一邊，這一點和阿報身邊的中國樂迷不同。包含阿報自己，至今都還對五團抱著當年獨立音樂啟蒙的好感。新世紀第一個十年沒有社群、自媒體，阿報心中的台灣音樂地圖描製除了電視，靠的是蝦米音樂和豆瓣兩大平台的音樂導介。
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「以前只知道五月天陳綺貞這種大名字，什麼絲襪小姐，什麼女孩與機器人、法蘭黛、先知瑪莉，都是因為蝦米音樂的推薦機制做得很好，我才知道的。」
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今年辭去工作回到福建的阿報，電視台不再收到台灣訊號。養成他品味的蝦米音樂，也在今年二月終止營運了。
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其實，誰還看電視呢？中國的唱片行一樣在倒，台灣音樂的影響力也在中國漸弱。少年阿報上了大學，那時躺在宿舍床上聽癡了的透明雜誌、甜梅號、回聲樂團，至今還是他的最愛，彷彿有什麼停在那裡。
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▍你看團時很近
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從速報發文消息之速、簡史鑽研之執著，很難想像阿報本人只來過台灣兩次。2018 年，回聲樂團休團後睽違兩年重聚《巴士底之日十週年》演出，26 歲的阿報心想，是時候了。
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18 歲的阿報，大學上的是物理系，一入學就加入吉他社。「這邊的吉他社，相當於台灣的熱音社，是玩樂團、搖滾那種的。」社團裡都是音樂同好，只不過大家聽的多是中國搖滾，痛仰樂隊、萬能青年旅店，聽台灣樂團的有但不是很多。阿報只能靠著網路來尋找台樂同夥。
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「一開始都是打關鍵字，比如你在微博搜個安溥，搜到很多博文，那基本上提到的人都是喜歡安溥的，你就循著這些內容認識一些網友這樣。」
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有了點和線，總會想到面。微博上，阿報找得到日本音樂速報，找得到英國音樂速報，就是沒有台灣。
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然而，他並沒有立刻著手一個以台灣音樂為主題的自媒體。他最早創的是一個發表「洋蔥新聞」的站台。
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洋蔥新聞語出美國一家生產諷刺新聞的媒體「The Onion」，後來詞彙延伸用於描述基於嘲弄目的所生產的新聞，多少包含造假和誇張的成份。阿報以音樂為題，寫了幾篇洋蔥，覺得沒意思。
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「很多所謂音樂媒體，也就跟內容農場一樣，它可能是一些亂七八糟的文章，我想說沒有一個比較正規的音樂媒體來說一些事情，就覺得可以往這方面努力一下。原來那個號比較搞笑，寫了幾篇之後就放掉了。」
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2017 年 10 月，阿報滿志躊躇，下定了決心。站台名字，他早在註冊前就擬好：台灣獨立音樂速報。他沒想到申請第一關就被系統自動拒絕，原因是「台灣獨立」不能使用。
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「靠，我完全沒想到這件事吔！那時我很急，想說哇靠那怎麼辦，我要改什麼名字，一下子也沒有什麼好的想法，就想那把『台灣』改成『灣灣』好了，結果就這樣註冊下來。」
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誰能逆料灣灣獨立這名字也只撐了三年。
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隔年，他循自由行買好了機票，回聲演唱會的票約在台灣面交。第一次到台灣，一切新鮮，和合購門票的台灣歌迷一起排隊時，連坐下也讓阿報震驚。
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「我們在這邊排隊都是站著的，因為我們覺得說地板可能比較不乾淨。那個台灣樂迷就拉我說你要不要坐著、要坐著嗎？我還猶豫了。」
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還有許多。比方他和那人聊起自己當年在上海看了四十幾場演出，那人竟回「所以，上海那邊是只有台灣樂團可以看嗎？」比方他提起法蘭黛，那人竟回：「沒聽過欸，誰啊？」
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訪問時我向阿報嚴正澄清，上述行徑可能屬於該名歌迷的個人問題，從中倒仍延伸探討不少觀察：阿報直言，相對於他身邊的中國樂迷對台灣樂團的認識，台灣樂迷對中國獨立音樂的了解在他看來確實遜之；此外，台灣聽眾的分眾程度也更高：
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「我問他頑童是不是在這裡很紅，他說對，但那是聽說唱的人在聽的，他們是聽團仔，不怎麼聽頑童。但對我來說不是這樣，我聽台灣音樂不管你說唱還是搖滾還是什麼東西，只要是台灣音樂我都聽。反而在台灣，你們好像有分聽團仔是聽團仔，然後說唱仔是說唱仔？」
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我沒告訴阿報，這群人在台灣更常被叫做嘻哈仔。
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幸好這趟台灣之旅的經驗不只有距離。走進 Legacy，阿報在台前熾熱，意外發現台灣歌迷比中國聽團仔冷靜太多，「特別像北京這類的搖滾重地，或者迷笛這樣的音樂節，在大陸聽現場大家是狂叫狂撞的，歌與歌之間會問樂手等等晚餐要吃啥，」在中國，衝撞喚作「POGO」，音樂節若辦在一片草地，演出結束後大家會站在一片泥地上，「我覺得台下大家好安靜啊，我在大陸是最冷靜的，在這裡變成最熱情的。」
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「然後柏蒼在台上問說『你們是從哪裡來的？有沒有人從新竹來？有沒有從桃園來的啊？』我就看說怎麼沒人舉手啊？在大陸假如台上喊到哪個地名，肯定就很多人舉手比大聲的。忽然心血一來，柏蒼問完一輪我就超大聲喊：我是從上海來的！！！」
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他說，柏蒼嚇到了。那瞬間的阿報和身邊的人多不一樣，卻又多麼近。
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▍為了避免開始
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對聽團仔而言最幸福的事，或許就是待在音樂的世界裡。然而，現實是世界上永遠有音樂之外的事。
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隨著社群趨勢，音樂人及其團隊也發展自媒體，將聲量與話語權從傳統媒體握回手心。對經營速報的阿報而言這一則以喜，他可以藉由翻牆使用 Facebook、Instagram 等社群追蹤音樂人，即時獲得新訊。阿報樂於在社群上追蹤台灣的樂評、音樂媒體，同時也信奉人肉推薦勝過音樂播放平台演算法。樂評在媒體的撰述、音樂人在社群上的互粉互推，對還有正職時一天頂多花一到兩小時整理速報題材的阿報而言，是重要的參考依據。
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一則以憂，是中國對社群的管制再加上兩岸箭弦的繃緊，讓音樂圈裡的人常常彷彿是即將射出的箭。
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「以前沒有社群，很多事情是大家都不知道。那現在，大陸樂迷如果平常不會翻牆的話，可能並不會特別清楚台灣樂團在一些政治或者社會議題上的表態，結果就造成一些認知分裂的情況。例如前幾年，脆弱少女組在社群上發佈了台獨相關言論，消息鬧大之後很多大陸歌迷就哇啊脫粉啊，因為他們原本聽這個團的音樂，感覺就是清新啊可愛啊，不會想到政治立場是對立的。反而是和我一樣常翻牆的人，很多事情早就知道了，反應沒這麼激烈。」
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敏感的也不只對方。2019 年，台北市長柯文哲現身杜鵑花音樂節，上台獻唱音樂節主題曲，身後是傷心欲絕的官靖剛和美秀集團的劉修齊拿著吉他伴奏。阿報當天把影片上傳速報，後來卻看到劉修齊在 Facebook 上表示阿報只因他個人參與活動就把樂團的名字和柯文哲放在一起，會給人不好的聯想。
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「我那個時候真的完全不懂台灣的政治你知道嗎？我想你一個市長出來講話，你樂手彈琴，這個有什麼啊？我完全無法理解。後來才知道台灣人對這個很敏感。」社群催化動輒炎上，但真正刺激神經警醒的仍是政治。兩岸情勢一動一靜，小島音樂速報信箱裡的檢舉信頻率可以說是地震儀了。早前因新疆棉事件，一系列藝人紛紛與品牌解約，事情鬧得沸沸揚揚，甚至有網民統計解約與沒解約的藝人名單，留言催促藝人解約，阿報發文表示希望藝人不需要被逼迫表態立場，隨即遭舉報禁言三十天；平素裡，發佈拍謝少年、盧廣仲新歌訊，總有人傳訊「台獨藝人的歌不要發了」，數量多寡而已。
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網路外的世界，阿報也並不快樂。音樂推廣工作，在中國環境裡越趨艱難。
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「在大陸做文化產業，在沒有創作自由的基礎上做這件事，經常遇到難以想像的荒唐事。我舉一個台團的例子，有台灣樂團歌詞裡面會寫抽菸，這很單純嘛，它甚至跟政治立場沒有關係，它就是講抽菸啊，但你這首歌在大陸有些城市就是不能演出，因為你報批的時候有關部門的人會覺得對青少年不好。我覺得哇這很莫名其妙吔？為什麼歌曲能在平台聽，演出卻不能演？類似的事情真的太多了，太多了，一次又一次削弱你的成就感。然後你就不想幹了真的。」
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去年秋天，阿報終於遞辭職信。在上海聽了無數演出、度過一整段音樂職涯的他，又回到了福建，他最一開始聽見台灣音樂的地方。
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現在的他接案糊口，經營小島音樂速報的時間多了那麼一點點。上一份工作留給他的，是他身上的媒體素養與判斷眼光。他懂得某些行規，例如在中國封殺也分等級，「像盧廣仲，他是歌曲可以聽，但演出不能來，這是半封殺；那像滅火器，他是歌不能聽、演出也不能來，那它是全封殺；何韻詩，她歌曲不能聽、演出不能來，人的名字也不能出現，這是徹底封殺，又是分好幾個檔次你知道嗎？」
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近來小島音樂速報的發文稍稍增多，幕後的阿報眉頭皺得也沒少。有些音樂人有流量，有些剛起步，發佈情報時會不自覺大小眼嗎？點閱一定會高的音樂人醜聞八卦，要發嗎？會不會因為每每發政治敏感情報就被罵，而下意識自我審查？這一切，阿報說他不知道，說不定他已經被改變了。至今抵抗著壓力的，是每每他遇難時現身的同等善意，那是對台灣音樂一樣有愛的人們。
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他也還有愛。「有時候你聽到一首歌，覺得幹這真的太屌了，我一定要讓全世界聽到，結果發出去沒幾個人理你，這個沒辦法，沒辦法。你只能承認說，同一首歌真的每個人的感受不一樣。只是不管怎樣，你當時肯定會心情不好，肯定會低潮，這麼好的音樂怎麼會沒人給你反饋呢？」
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那怎麼辦？「沒辦法，就今天過了再想第二天的事情啊，就這樣。」
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▍因為我錯過命運
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此刻，小島音樂速報微博有近 39 萬人追蹤。變現的可能，阿報是想過，但沒多久就放下了。
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「本身我就是一個搬運，我只是通過翻牆，把台灣的資訊轉移到大陸而已。我覺得這個稱不上是什麼多高明的技術，我只是做這樣一件事，讓更多人獲得資訊更方便而已。」
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他自己成為了收到台灣訊號的那副天線。
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天線的幸福是什麼呢？〈台灣「獨立音樂」簡史〉完成半年，阿報依然滿意，準備功課時他讀到「台客」一詞原來在台灣語境中經歷流變，從二十年前帶有土氣、流裡流氣的負面意涵，到如今大多偏向正面、支持台灣本土意識的形象，這是他原本不知道的。而因為他寫下，許多中國聽眾才知道。
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訪問時，他說還有幾個詞他不懂，例如 8+9 和 1450。「你寫中文我還查得到，你寫數字這個我真的不知道什麼意思啊！」我向他說明，他哦了好幾聲，說他懂了。他明白的表情，讓這場訪問其中的幾分鐘，也成為了他因愛而獲得的東西之一。
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那篇簡史，其實是在他被禁言三十天的期間寫的。
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他還有很多想寫的，比方台灣說唱的發展，台灣電子搖滾的發展，但辭職以來也還沒有時間完成。他也依舊想念台灣——第二次、也是至今最後一次來台灣時，他除了參加簡單生活節，還看了好幾部電影。「我除了是音樂迷，還是電影迷。很多電影大陸看不到啊。」原來轉播金馬獎也是為了愛。今年，疫情成了另一道看不見的牆，和金門很近的福建忽然又顯得很遠。
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我問，現在的台灣音樂，和當年他隔海聽見的台灣音樂有什麼不同呢？他穿過鏡頭看著我，說下面這段一定要寫：
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「就，現在疫情下到我們這邊演出必須要先隔離，然後你回台灣也要隔離，不像從前那麼方便，導致很多音樂人必須做選擇，要嘛長期待在大陸，要嘛長期待在台灣。」他說，「從前是有些流行歌手會常駐大陸發展，現在有少量獨立樂團也走上這樣的路，在這邊一待就是大半年甚至一兩年的時間，把幾乎所有的事業都放在大陸。那就會導致一種現象啦，說真的：台灣是一個創作自由的環境，就像 Leo王在金曲獎說的，他想唱什麼唱什麼，想寫什麼寫什麼，但有的樂團只單純依賴大陸市場，就不得不順從大陸這邊的規矩。比如剛剛講的抽菸，你寫一首抽菸的歌不能在大陸唱，以後你就不會寫抽菸的歌了⋯⋯」
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「我真的覺得很可惜、很可惜。在台灣的話你可能會寫一些別的，但你在大陸你只會寫這些歌，你就變得跟⋯⋯其實跟一般的大陸樂團沒什麼兩樣說真的。除了你身份證拿的是台胞證之外，你跟其他大陸樂團又有什麼區別了？我覺得台灣人你要分析自己是從哪裡來的，為什麼你之前能寫那些歌⋯⋯我不反對正常的文化交流，但是音樂人自己的路要怎麽走，還是要好好思考。」
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不為自己可惜的，阿報為這些可惜了。因為那是他追逐著很久的地方。長大是發現原來自己想去的地方也有人想離開，這時到嘴邊的話倒只有淡淡一句「可惜了」。
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或許不該說他是天線，天線是不懂追逐的。那年甜梅號到上海交通大學演出，阿報穿越幾十公里，從上海這頭追到那頭，只為了聽一場學生辦的音樂節裡在校園禮堂的演出，「我不是那個學校的人，沒有座位可以坐，只能站在很邊角的地方聽。那個場景想起來滿寒酸的，但還是很感動。那個時候音樂響起來，一切進入那個氛圍⋯⋯」
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那是他唯一一次聽到甜梅號現場，因為後來甜梅號解散了。
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他懂得錯過的滋味，直到今天仍努力不讓更多人錯過。
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在福建，他聽五月天和陳綺貞長大 ——
專訪台灣獨立音樂微博「小島音樂速報」
facebook.com/biosmonthly/posts/4910417448988329
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採訪撰稿_ 蕭詒徽
插畫_ Penn⠀IG@yanjin
視覺統籌_ 潘怡帆 Crystal Pan Photography
責任編輯_ 溫若涵
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BIOS monthly
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文中標題皆改自顧城詩作：
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黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明⠀——〈一代人〉
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我覺得，／你看我時很遠，／你看雲時很近。⠀——〈遠和近〉
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為了避免結束／你避免了一切開始⠀——〈避免〉
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一切仍明明白白，／但我們仍匆匆錯過，／因為你相信命運，／因為我懷疑生活⋯⋯⠀——〈錯過〉

不管有心還是無意，傷害就會是傷害；有人報復有人放下，遺憾卻還是遺憾。

A wound is a wound, whether it happened by accident or not; a regret is a regret, whether you choose to move on or not.

馗降：粽邪2 (The Rope Curse 2), 2020
衛視電影台(台灣) ：https://lessons.pros.is/3j38ph

今天晚上9點，衛視電影台要播出喔！從《紅衣小女孩》開始，台灣的恐怖片彷彿進入了一個新的篇章，陸陸續續推出了許多精彩的作品。這部《粽邪2》延續了2018年前作的熱潮，也引用了許多台灣的民俗習俗和儀式，讓電影在恐怖之餘還多了幾分親切感(?)。

『送肉粽』是台灣民間習俗，來由是因為認為上吊自盡的人的怨氣最重，如果沒有舉辦法會送煞，有可能會發生接連不斷地抓交替，所以會將死者使用的繩索送到海邊，或是在河流的出海口燒掉。在續集裡，一位具有『鍾馗天命』的男子火哥，因為當年的一場恨事自責不已，過著放逐自己的人生。他在某天無意間拯救了一位捲入靈異事件的女孩，但沒想到兩人卻陷入了一場更大的危機，甚至還牽扯到了來自異國的邪神！

這部電影另外的一大亮點，就是由幾位實力堅強的演員擔綱演出；除了飾演阿姨的陳雪甄入圍了金馬獎最佳女配角之外，女主角許安植也曾經獲得台北電影節最佳新人演員獎，當然還有飾演火哥的李康生、阿西、雷洪等老牌演員。如果你喜歡享受被嚇的感覺，也想要對一些民間習俗和傳說有更多的認識的話，千萬不要錯過今天晚上21:00衛視電影台的全台首播喔！

#衛視電影台

感謝【得利影視】提供家用影音資訊

想要收藏今年金馬獎最佳影片得主《消失的情人節》，精美珍藏藍光，請參考：
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【梗你報新聞】2020-DEC. WEEK 4 國內外影視新聞一週總整回顧：

▶ 收看YouTube 影片：https://youtu.be/hB-IZonRuss
▶ 收聽PODCAST聲音：https://open.firstory.me/story/ckjb27cd03yg20807onl3j4xu

▶ 【方格子】新聞圖文整理：https://vocus.cc/article/5fec1e53fd897800011af1f7
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00:00:00 開場引言
00:09:11 01 《瘋狂麥斯》外傳電影《芙莉歐莎》檔期、片名正式敲定
00:13:15 02 諾蘭透露有意將電影電玩化
00:22:47 03 蓋兒加朵首度回應《埃及豔后》爭議
00:34:17 04 華納兄弟明年退出香港，未來作品將由環球代理發行
00:44:38 05 阿湯哥片場發飆後又傳新消息
00:52:11 06 《獵魔士：狼之惡夢》動畫電影宣布於2021 NETFLIX 上線
00:56:15 07 《私刑教育》影集版曝首支預告將於2021年首播
01:00:21 08 西亞李畢福退出新片《Don't Worry, Darling》真相曝光
01:09:10 09 大衛高登格林有望執導《大法師》續集電影
01:17:35 10 索尼透露華納新政策帶給他們的影響

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01《瘋狂麥斯》外傳電影《芙莉歐莎》檔期、片名正式敲定
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華納與《瘋狂麥斯：憤怒道》導演 喬治米勒結束麻煩的官司爭議後，近期宣布《瘋狂麥斯：憤怒道》外傳電影正式起跑，片名為《芙利歐莎》（Furiosa），同樣由喬治米勒編導，並由安雅泰勒喬伊、克里斯漢斯沃、葉海亞阿巴杜馬汀二世主演，預計2023年6月23日上映。
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02 諾蘭透露有意將電影電玩化
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今年推出《天能》的克里斯多福諾蘭，在日前接受遊戲媒體人 傑夫吉斯利訪問時提到，曾經有試圖在《全面啟動》製作期間製作一款同名遊戲，但最終因為時間和能力評估下終止。他還說，他不想只是做一款授權IP的遊戲，而是希望自己能夠親力親為、參與更多電影和遊戲之間的製作。求好心切的諾蘭在短期內雖然沒有實際改編電影的電玩計畫，但電玩領域對他而言確實是一個相當迷人且有趣的領域。
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03 蓋兒加朵首度回應《埃及豔后》爭議
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《神力女超人》派蒂珍金斯與蓋兒加朵的導演演員組合，10月份宣布重拍《埃及豔后》電影計畫後，因蓋兒加朵是以色列人飾演馬其頓血統的埃及女王，而被不少人批評不符史實或種族歧視等爭議。蓋兒加朵在日前接受阿拉伯BBC訪談時首度回應，她們多方嘗試後並沒有找到適合的馬其頓演員。
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但這種找不到適合演員的官方說詞，早在2014年由克里斯汀貝爾所主演的《出埃及記：天地王者》或是2017年由史嘉蕾喬韓森索主演的《攻殼機動隊》都曾出現過。到底是不是真的找不到符合血統的演員？就目前的媒體和網路討論風向來看，似乎是不讓眾人買單。
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04 華納兄弟明年退出香港，未來作品將由環球代理發行
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上週華納兄弟宣布將在2021年元旦起，正式撤出香港市場，未來華納兄弟的製片和發行作品，將由環球影業代理引進。自1994年開始代理發行華納、派拉蒙、迪士尼等作品的香港州立影視向媒體表示：今年因為疫情的緣故，讓不少好萊塢大型片商放棄院線上映，以至於影響戲院營運。
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值得一提的是，今年華納兄弟在香港賣最好的電影是《天能》，《神力女超人1984》原定12月底上映，但目前是暫時延期。目前華納兄弟在香港方面的十多位員工，將會暫時留任協助《神力女超人1984》的發行作業；未來環球接手華納發行業務後的第一部作品，將會是2021年由丹佐華盛頓、傑瑞德雷托所主演的《細物警探》，同時也是華納2021年採院線串流同步發行的第一部電影，預計在1月29日在院線與HBO Max同步發行。
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05 阿湯哥片場發飆後又傳新消息
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上週阿湯哥在《不可能的任務7》片場因現場工作人員不遵守防疫規則而大發飆音檔流出後，被前山達基教女星 莉亞雷米妮指稱，這一切都是阿湯哥公關宣傳的伎倆；雷米妮在一封向國外網站的公開信中指稱，山達基教徒並不承認現代醫學所認定的疾病，以及任何治療方式，而是因為PTS 潛在問題來源所導致。她還說，湯姆克魯斯身為虔誠的山達基教徒，根本不會相信所謂的家庭價值，也不會真心為劇組人員的家人著想，反而是希望能夠藉由這個發飆音檔炒作電影而已。
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更誇張的是，就在發飆事件爆發後，總計有五位劇組人員集體請辭，劇組也決定提前放聖誕跨年長假，並藉此空檔檢討和改進拍攝作業流程；但這五位劇組人員受到成人網站力邀，準備製作一系列網紅自家實境秀影集，預定明年上線。英國《太陽報》更在公開音檔後再爆料阿湯哥與《不可能的任務7》女星 海莉艾特沃傳出假戲真做的緋聞。但這些周邊八卦到底是不是阿湯哥自導自演，還是跟風者見縫插針炒話題？就見仁見智了。
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06《獵魔士：狼之惡夢》動畫電影宣布於2021 NETFLIX 上線
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Netflix在上週釋出了《獵魔士》動畫電影《獵魔士：狼之惡夢》標題預告，確定於2021年推出；這部動畫電影將交由《獵魔士》主創蘿倫希斯里奇，以及製片人 博德梅悠共同製作，描述經驗老到的獵魔人 維瑟米爾，在這個奇幻世界中培育新生代的獵魔人，並帶出利維亞的傑洛特，也就是影集版由亨利卡維爾所飾演的角色。LOGO呼應維瑟米爾的狼學派，也就是專門培育獵魔士的學院，擴大了《獵魔士》的世界觀。
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07 《私刑教育》影集版曝首支預告將於2021年首播
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於2014年由安東尼法奎執導，丹佐華盛頓主演的《私刑教育》，以及2018年推出的續集電影《私刑教育2》，是近期受到不少動作影迷推崇的系列電影；事實上，這兩部電影皆改編自1980年代由CBS製作的電視劇《都市奇俠》，描述正義的私刑者為平民百姓打擊犯罪的故事。
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CBS電視網在去年宣布重新開發《私刑教育》電視劇後，事隔一年正式推出由皇后拉蒂法所主演的版本首支前導預告，皇后拉蒂法一改過去喜劇形象，將會飾演一位難以捉摸，並且身懷絕技的女英雄。除了皇后拉蒂法，卡司包括克里斯諾斯、托利基特爾斯等演員。影集原定今年秋季首播，但因疫情緣故導致拍攝延誤，目前訂檔於2021年2月7日首播。
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08 西亞李畢福退出新片《Don't Worry, Darling》真相曝光
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曾演出《變形金剛》而爆紅的好萊塢男星 西亞李畢福，近年來在公開場合的脫序行為以及古怪的個性，讓他與商業娛樂大片漸行漸遠；他近年投入多部獨立製片，在影展和影評圈獲得不少肯定，今年才傳出將出演女星 奧莉維亞魏爾德所執導的第二部長片作品《別擔心，親愛的》（暫譯），卻在九月時傳出因檔期衝突而換角，讓不少影迷覺得相當可惜。
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近日，西亞李畢福的前女友出面指控他在交往期間發生多起虐待事件，連曾經合作過MV演出的澳洲歌手 西亞（Sia），也爆料他試圖引誘她出軌的行為；《別擔心，親愛的》劇組更爆料，西亞李畢福退出劇組的原因根本就不是檔期衝突，反而是被導演奧利維亞魏爾德的片場拒絕渾蛋規則開除趕走。爆料來源指出，西亞李畢福並不是一個能夠在工作上跟其他人合作的演員。如今西亞李畢福被迫中斷演藝生涯，更要準備和前女友打官司，恐怕再讓他的演藝事業再次受到重創。
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09 大衛高登格林有望執導《大法師》續集電影
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根據Observer報導，《月光光新慌慌》導演 大衛高登格林，將再度依循《月光光新慌慌》模式，與布倫屋製片公司合作啟動《大法師》的續集電影計畫，讓不少恐怖影迷期待不已。
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大衛高登格林除了原定今年上映的《月光光新慌慌：萬聖殺》之外，還有《月光光新慌慌3》的續集電影；他還將與布倫屋合作《養鬼吃人》的影集，以及一部有關劍橋分析事件的改編劇情長片，喜歡大衛高登格林的影迷們可以期待未來看到他更多的作品。
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10 索尼透露華納新政策帶給他們的影響
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就在華納宣布2021年所有電影將採院線串流同步發行後，引發不少電影人反彈和出走潮；索尼影業執行長 東尼文席奎拉在接受CNBC訪問時透露，近期有不少來自華納的創作者、演員、導演都有向索尼詢問發行合作；因為索尼是目前仍使用實體電影院發行和製作的公司。
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綜觀目前好萊塢五大巨頭，索尼是目前唯一一家沒有發展自己VOD平台的電影公司；2020年甚至還將原本要發行院線的海戰電影《怒海戰艦》，轉售給APPLE TV+；也宣布了棄守2020年院線，準備讓原本預計今年上映的《魔比斯》《魔鬼剋星：未來世》《猛毒2：大屠殺》等片挪至2021年上映。與其他電影公司相比，索尼確實是目前唯一一家堅守院線實體發行模式的電影公司。
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#新聞 #電影 #影視

以《我們的青春，在台灣》奪下台北電影獎與金馬獎最佳紀錄片的傅榆，近來獲得極大矚目。訪談時，她提到以前朋友幫她做過抽牌心理測驗，傅榆拿到的牌是叢林，意味雜亂，但朋友說，不該害怕自身的雜亂，因為會有許多可能性發生。
家庭背景是鐵藍（國民黨）陣營的傅榆，因為種種事件，包含小學時因不懂台語被排擠的心理創傷，大學時期不加思索地隨口批評陳水扁而與好友爭吵，還有319槍擊案後在系上BBS回應嘲笑集聚總統府前抗議的泛藍選民的學長，而被歸類為藍蛆蛆，乃至於研究所時讀到靈魂偶像郭立昕撰文質疑，為何至今沒有人拍攝政治議題紀錄片等等，而逐漸走向獨立思索與政治、社會運動探索的道路上。
傅榆表示，得金馬獎時的獎致詞，並非表達立場，是希望讓不同邊的人也能聽見自己的感受，不是制約式認定與想像，如此或有可能產生真正的對話。她最大的理想與追求是，讓不同立場的人對話，進而理解彼此，甚至找到合作的可能性。
在318太陽花運動崛起、宛如救世主的陳為廷，以及憑著《我在台灣，我正青春》一書而聞名、孤狼也似地投身於台灣社會運動的中國來台學生蔡博藝，為《我們的青春，在台灣》的主要紀錄對象。
傅榆認為她像陳為廷、蔡博藝的母姊。陳為廷總是對他人介紹，傅榆是他的專屬攝影師。當她集中大部分心力拍攝蔡博藝紀錄短片時，陳為廷坦言有失落、類似吃醋的感覺，反之亦然，蔡博藝也有同樣的感覺。
前者後來因為性騷擾事件黯然退選，後者則是因為國籍身份在競選淡江大學學生會會長遭受各種刁難而失利。兩位社運明星企圖進入體制的挫敗，也就讓他們光芒頓失，再加上原來蓬勃開花的各種運動風氣，赫然緊縮，力量被切斷，預期造成巨大改變的希望，轉眼落空，傅榆於是大受打擊，陷入低潮。不同背景、但都在社運裡找到歸屬感、且希望讓對話與理解發生的他們，儼然孤兒，流浪在現實的震盪之間，無所適從。
既是知名紀錄片導演、也是七日印象電影負責人的沈可尚認為，不管是什麼樣議題的紀錄片，最終都是在處理作者自身的問題。他強烈地建議傅榆必須誠實面對自身，重要的不是關注陳為廷與蔡博藝何去何從，而是傅榆自己想要何去何從。
傅榆也就被逼得要誠實面對心理的狀態、往自己的內在方向探問，而不止是凝視陳為廷與蔡博藝。傅榆驚覺，原來令自己一蹶不振的落空，是由於自己把關於問題跟對答案的想像跟期待，都放在他們身上。一旦意識到自己過度依存陳為廷與蔡博藝，傅榆就明白，她必須回到自身，必須跟他們道別，切斷臍帶也似的精神連結，必須自己出發去創造屬於自己的答案。
專制是所有聲音不得大於上位者聲音，民主則是讓對話有最大可能性的機制。是以，縱使感覺失落與挫敗，傅榆仍然相信，沒有誰應該是敵人，所有人都活在共通的處境。而民主本就是遠久思維與堆積細微改變的長路，從來無法快速、立即。


小檔案
傅榆，1982年生於臺灣，紀錄片導演，畢業於國立政治大學廣電系、國立臺南藝術大學音像紀錄研究所。以《我們的青春，在台灣》獲得第20屆台北電影獎最佳紀錄片，第55屆金馬獎最佳紀錄片，並入圍該屆金馬獎最佳剪輯。
父親為馬來西亞華人，來台求學、定居，即所謂僑生；母為印尼華僑，9歲已隨家人移民台灣，父母婚後都定居台灣，並生下傅榆。父母認同中華民國與中國國民黨，雖非嚴格定義上的外省人，但自我認同極其相似；傅榆亦曾自謂，長於外省家庭中，家人崇拜宋楚瑜，卻又不是真正的外省人，與真正的台灣歷史脫節。
其作品有《蘇格拉底草莓論》（2006）、《大家一起照鏡子》（2008）、《百萬格子小富翁》（2011）、《123。草莓人》（2011）、《藍綠對話實驗室》（2012）、《我在台灣，我正青春》（2013）、《太陽・不遠─不小心變成總指揮》（2014）、《完美墜地》（2015）、 《我們的青春，在台灣》（2018）、《不曾消失的台灣省》（2018）。

沈可尚，出生於台北，畢業於國立臺灣藝術大學電影學系，知名紀錄片導演，現為台北電影節總監。
1999年曾以大學的畢業製作《與山》入圍法國坎城影展短片競賽單元，但此時他陷入低潮，因而轉至廣告界發展。在廣告界工作一段時間後，偶然有機會參與國家地理頻道「綻放真台灣」的紀錄片徵案製作，因而開啟紀錄片拍攝之路。
沈可尚陸續拍攝《野球孩子》、《賽鴿風雲》等作品，2013年以《築巢人》獲得台北電影節百萬大獎。2017年擔任台北電影節總監，試圖為影展找出新的定位與各種可能。深度探討婚姻機制的《幸福定格》於2018年上映，備受矚目。

本集主題：「春天─許金玉和辜金良的路」新書介紹
　　
專訪作者： 藍博洲
　　
本書特色：
在黎明未至的晦暗時刻，即使前途不明，
路，還是要繼續走下去。
　　
金馬獎最佳紀錄片《春天：許金玉的故事》主人翁，最詳實深刻的文字記錄。
　　
許金玉，一個養女出身，從女工蛻變成為工運領袖的覺醒女性。
　
辜金良，一個拒絕在殖民教育體制下成長，自學從商的嘉義子弟。
　
穿越時代裂隙，走過風雲洶湧的歲月，他們歷盡煎熬與折磨才終於得以在槍口下倖存。然而倖存之後的人生，卻是看不見邊際的桎梏，還有更加深沉的瘖啞與噤聲。用餘生相濡以沫的兩個人，在平凡卻不得平靜的日子裡，依舊堅持著他們的信念，透過一切的可能去實現心目中的進步價值。
　　
以掇拾白色恐怖民眾口述生命史為己任的藍博洲，再次將手中的筆化為鏡頭，把歷史現場還原在世人面前。讓人們看見政治受難者在磨難之後，堅毅求生的掙扎，以及對自我信念的不懈追求。
　　
已經走過的道途縱使布滿了荊棘和血淚，未來的路仍將繼續延伸，伸向那令人期待的春天。
　　
作者簡介：藍博洲
　　1960年生於台灣苗栗。1983年開始小說創作。輔仁大學法文系畢業。曾任職《人間》雜誌，時報出版公司特約主編，中央大學「新銳文化工作坊」主持教授，TVBS《台灣思想起》製作人，東華大學駐校作家。現專事寫作。 出版作品：短篇小說《旅行者》，長篇小說《一個青年小說家的誕生》、《藤纏樹》、《台北戀人》，報導文學《幌馬車之歌》、《消失在歷史迷霧中的作家身影》、《台灣好女人》、《消失的台灣醫界良心》、《紅色客家人》、《尋找祖國三千里》、《台共黨人的悲歌》、《幌馬車之歌續曲》等，歷史報導《沉屍、流亡、二二八》、《尋訪被湮滅的台灣史與台灣人》、《紅色客家庄》、《麥浪歌詠隊》、《共產青年李登輝》、《天未亮──追憶一九四九年四六事件》、《日據時期台灣學生運動，1913-1945年》、《白色恐怖》、《消逝在二二八迷霧中的王添灯》、《老紅帽》、《台灣學運報告1945-1949》，散文《戰風車──一個作家的選戰記事》、《你是什麼派》等。