電影小知識🎬  ⚡️⚡️類型電影是什麼？⚡️⚡️ 類型電影是指在風格、主題、結構等各處展現出類似特徵的電影，並吸引一部分特定觀眾。常見的類型電影分類有歌舞片、驚悚片、愛情片、警匪片、恐怖片等等，只要一提起，就能給人非常鮮明的印象或可預見的期待。而類型電影的蓬勃與否直接取決於電影產業的「產量」，簡單來說就是要有足夠多樣的電影以及足夠的數量，才能將之分類。因此一個國家的「類型電影」是否盛行，也就間接相當於該國的電影產業是否成熟。 另外，一部電影若在剛出世時就隸屬某一類型，便等於確定擁有了某一部分客群，加上類型電影又有可以大量複製的可能，因此它蘊含了無限的商機，成為各電影創作者與片商非常願意投入且喜愛的項目。 但「類型電影」這樣的觀念同時是種「包袱」，可能使創作者受到俗套侷限，若一味固守類型「公式」，更可能扼殺創作者原創力，以長期來看將大大傷害電影產業的多元發展。因此可以說「類型電影」的出現與盛行與否，是一把鋒利的雙面刃。   ⚡️⚡️台灣類型電影的沿革簡介⚡️⚡️ 1970年代 台灣多以愛情三廳(餐廳、客廳、咖啡廳)的瓊瑤式電影、武俠江湖、抗日愛國等電影佔據電影市場，但隨後由於相同的模式重複操作多年，加上社會快速工業化的影響，上述三種電影的內容逐漸與觀眾現實生活脫鉤，這也直接影響票房收入，直至1970年代末期上述電影市場全面萎縮。此時面對一夕之間消失的觀眾，某些台灣電影人更是無所不用其極的開始使用「灑狗血」、「腥羶色」等內容嘗試找回觀眾，將台灣電影短暫帶入歷史中「最黑暗的一頁」。  1980年代 當然，使用1970年代末期的「黑電影」作法絕非長久之際，在1980年代，台灣開始出現一批以「社會寫實風格」為主題的新生代電影工作者，當中以侯孝賢、楊德昌等為重點人物，拍出許多題材新穎、貼近生活又富有美學的電影作品，如《悲情城市》、《牯嶺街少年殺人事件》等，讓台灣電影產業重新點亮一線曙光。此時期被稱為「台灣新浪潮電影」時期，而此時期由於是上個世代(均值又類似的電影)的反動，因此有著「反」類型電影的色彩參雜其中。  1990年代 此年代台灣電影產業雖然新浪潮電影導演的美學越趨成熟，卻面對不少巨大挑戰，例如1989年台灣開放外國電影進口、1998年好萊塢電影在台灣的配額與拷貝限制方面全面開放、2001台灣加入WTO後通過電影法相關修正案，上述變化造成此時台灣對外片進口幾乎沒有限制，國內電影市場環境變得尤其競爭，因此國片製片量開始一路下滑、台灣電影產業也逐漸萎縮低迷。  2000年代 正值電影產業低潮，許多導演轉向投入廣告、MV或紀錄片的製作拍攝，雖然此時有風靡全台的恐怖片《雙瞳》出現，但仍沒辦法給片商足夠的信心將觀眾帶進戲院。此時開始盛行小成本、適合操作的紀錄片，而一系列紀錄片中也有不少佳作，例如《生命》、《無米樂》等。  近年 台灣劇情片值到2008年魏德聖導演的《海角七號》出土，才開始找回票房號召力，對於台灣的電影產業，實則值得紀念的一頁。在這之後，台灣電影產業的劇情片才重新起步，慢慢運轉，並開始嘗試各種不同的類型電影，從《那些年》一系列的青春愛情電影，到《志氣》、《KANO》的運動類型，到近期的《樓下的房客》、《返校》、《女鬼橋》等驚悚鬼片，台灣電影產業正嘗試各種不同的風格，悄悄走出低谷，並逐漸茁壯，朝各類型百花齊放的方向邁進。  值得思考的問題： 1.一部電影通常包含各種元素，像是類型A+B，究竟要如何分類？取決於各元素的比例嗎？  2.你支持類型電影的蓬勃發展嗎？其商業考量或既定「公式」是否影響電影原創性與藝術創作？  ps留言寫下想法或是給我一點建議也好，第一次寫這種文章~~😊😊  #movie #movies #moviescenes #電影 #成長日記 #電影成長日記 #影評 #電影推薦 #電影心得 #genrefilms #那些年 #那些年我們一起追的女孩 #海角七號 #返校 #志氣 #youaretheappleofmyeye #capeno7 #taiwan #detention