你好，我是大竹研。
或者不文雅的，不過關於東京中央線的新專輯「Lines & Stains」作為演奏者與作曲者讓我寫一下。不好意思我用很多很多音樂技術術語。我寫作曲的方法與為了創作有影響的樂團樂手名字。有人享受這張音樂更多的話我很開心吧。

《「Lines & Stains」故事 》#1
“We Are On TCL”

聽到「Fusion Music」的語句你們什麼音樂想像？有人想像1970-年代的樂團像Return To Forever, Weather Report, Lifetime 等等。還是好像T Square與Casiopea日本的樂團。或者有人想像常去超市裡面聽到的音樂是最身邊的Fusion Music。

另外上述的對我來說Fusion Music的語句讓我想起來一個樂團「Fourplay」。每個樂手的技術很深的而聲音很cool同時演奏很hot。對我很特別是他們的音樂聽起來他們有他們自己的音樂而把這個東西表現出來而已的。

同時，聽到「爵士音樂」的語句你們想像的音樂如何？有人想起來黑人的樂手像 Louis Armstrong，Charlie Parker， Miles Davis， Elvin Jones。。或者有人說最愛的爵士音樂是ECM的專輯。

對我來說演奏自己有自由的感覺與很強的節奏就是爵士音樂的很重要的要素。我懂這世界十人十樣的爵士的定義與享受爵士的方法。

這首曲子創作之前我有一個目標。它是搖滾sound跟薩克斯風的自然的一起存在。我以為的搖滾之一是吉他彈印象大的riff（重複一樣的pattern）跟好像爬大地的貝斯的低音跟hard hit的鼓。我覺得如果薩克斯風參加的話曲子自己需要搖滾跟薩克斯風共存的必然性。而且我常常覺得這樣，把我以為fusion的音樂我一定不要作曲（這世界有很多很多搖滾音樂跟薩克斯風的合作）。結果的話有人以為我們的音樂fusion不fusion沒關係啊，我覺得把回答明白的曲子我並不用作曲，用自己的講話方法我要作我自己的音樂。

如果你是樂手的話聽到Jimi Hendrix與Led Zeppelin的名曲你們懂有吉他搖滾有很多E key與Akey（Purple Haze 是 E key， Stairway To Heaven 是 Am）。很大的理由之一是吉他的低音弦是E與A。用電吉他音量大的話只有一低音條線很強而單純好酷的聲音出來啊。所以這首曲子的intro也是E。

另一方面薩克斯風是flat key 的樂器。因為這首明諺吹的是tenor 薩克斯風Bb的樂器所以開始旋律的部分我想用flat key。從intro的riff我需要很自然的轉調到flat key。為了作很自然的轉調與很印象的旋律跟chord我要用功夫。這首有flat key的A part 與sharp key的B part。把薩克斯風跟吉他共存的方法一首曲子裡我可以表現出來了。

另外謝明諺我要感謝貝斯手早川徹與鼓手福島紀明。因為他們沒有固執只爵士所以我們的演奏就是這樣子。我覺得我們可以錄了像年輕人的活潑的力量與從經驗拿到的音樂解釋的能力與音樂愛。搖滾的聲音與薩克斯風，力量與智力，新鮮與默契等等很多的東西混合了很成心的或者自然的。跟four play與所謂fusion music完全不一樣，不過對我來說這首曲子就是 fusion music。同時我覺考慮每個樂手的聲音的關係與音樂的狀態就是爵士音樂。是的，有時音樂的定義真的沒有價值啊。

幾個聽音樂經驗也讓我作這首曲子。這些之一是日本的樂團「Hopper‘s Duck」。

●Hopper‘s Duck
林栄一 sax
川端民生 bass
古澤良治郎 drums

二十年前在東京巣鴨的早川徹的公寓房間裡聽到他們的專輯（我記得那是卡式錄音帶！）的時候我覺得他們的音樂是好像 Jimi Hendrix。我幾乎忘記音樂的具體的內容，不過記得有氣勢與特別的速度感覺很明顯的。我聽到Hopper‘s Duck就是才這一次。作為音樂家重複聽到很好的音樂很重要，可是有影響也是這樣子而已吧。二十年前我並不想像跟他們的音樂基因有的樂手們（古沢先生是Toru 跟 Nori的老師）一起合作把有Hopper‘s Duck 影響的曲子錄音。
去年在宮崎的爵士livehouse「Lifetime」聽到林栄一先生與鼓手外山明先生的演出也給我靈感完成這首曲子。

這首的intro跟美國黑人的樂團 Living Colour 的節奏好相似啊。那麼說來年輕的時候我跟Toru演奏了美國的樂團 Screaming Headless Torsos 的曲子很多。因為這個樂團的音樂技術超厲害所以當時我覺得「好像fiuczynski（吉他手）為了彈吉他怎麼辦？繼續煩惱與放棄過了二十年。創作的時候我沒有注意可是這次的曲子我二十幾歲時候的刺激
讓我作曲的。越老越過去回到。所以的話下次的音樂或者有Megadeth與Gun‘s & Roses 的影響。

或者不文雅的，不過關於東京中央線的新專輯「Lines & Stains」作為演奏者與作曲者讓我寫一下。不好意思我用很多很多音樂技術術語。我寫作曲的方法與為了創作有影響的樂團樂手名字。有人享受這張音樂更多的話我很開心吧。

《「Lines & Stains」故事 》#1
“We Are On TCL”

聽到「Fusion Music」的語句你們什麼音樂想像？有人想像1970-年代的樂團像Return To Forever, Weather Report, Lifetime 等等。還是好像T Square與Casiopea日本的樂團。或者有人想像常去超市裡面聽到的音樂是最身邊的Fusion Music。

另外上述的對我來說Fusion Music的語句讓我想起來一個樂團「Fourplay」。每個樂手的技術很深的而聲音很cool同時演奏很hot。對我很特別是他們的音樂聽起來他們有他們自己的音樂而把這個東西表現出來而已的。

同時，聽到「爵士音樂」的語句你們想像的音樂如何？有人想起來黑人的樂手像 Louis Armstrong，Charlie Parker， Miles Davis， Elvin Jones。。或者有人說最愛的爵士音樂是ECM的專輯。

對我來說演奏自己有自由的感覺與很強的節奏就是爵士音樂的很重要的要素。我懂這世界十人十樣的爵士的定義與享受爵士的方法。

這首曲子創作之前我有一個目標。它是搖滾sound跟薩克斯風的自然的一起存在。我以為的搖滾之一是吉他彈印象大的riff（重複一樣的pattern）跟好像爬大地的貝斯的低音跟hard hit的鼓。我覺得如果薩克斯風參加的話曲子自己需要搖滾跟薩克斯風共存的必然性。而且我常常覺得這樣，把我以為fusion的音樂我一定不要作曲（這世界有很多很多搖滾音樂跟薩克斯風的合作）。結果的話有人以為我們的音樂fusion不fusion沒關係啊，我覺得把回答明白的曲子我並不用作曲，用自己的講話方法我要作我自己的音樂。

如果你是樂手的話聽到Jimi Hendrix與Led Zeppelin的名曲你們懂有吉他搖滾有很多E key與Akey（Purple Haze 是 E key， Stairway To Heaven 是 Am）。很大的理由之一是吉他的低音弦是E與A。用電吉他音量大的話只有一低音條線很強而單純好酷的聲音出來啊。所以這首曲子的intro也是E。

另一方面薩克斯風是flat key 的樂器。因為這首明諺吹的是tenor 薩克斯風Bb的樂器所以開始旋律的部分我想用flat key。從intro的riff我需要很自然的轉調到flat key。為了作很自然的轉調與很印象的旋律跟chord我要用功夫。這首有flat key的A part 與sharp key的B part。把薩克斯風跟吉他共存的方法一首曲子裡我可以表現出來了。

另外謝明諺我要感謝貝斯手早川徹與鼓手福島紀明。因為他們沒有固執只爵士所以我們的演奏就是這樣子。我覺得我們可以錄了像年輕人的活潑的力量與從經驗拿到的音樂解釋的能力與音樂愛。搖滾的聲音與薩克斯風，力量與智力，新鮮與默契等等很多的東西混合了很成心的或者自然的。跟four play與所謂fusion music完全不一樣，不過對我來說這首曲子就是 fusion music。同時我覺考慮每個樂手的聲音的關係與音樂的狀態就是爵士音樂。是的，有時音樂的定義真的沒有價值啊。

幾個聽音樂經驗也讓我作這首曲子。這些之一是日本的樂團「Hopper‘s Duck」。

●Hopper‘s Duck
林栄一 sax
川端民生 bass
古澤良治郎 drums

二十年前在東京巣鴨的早川徹的公寓房間裡聽到他們的專輯（我記得那是卡式錄音帶！）的時候我覺得他們的音樂是好像 Jimi Hendrix。我幾乎忘記音樂的具體的內容，不過記得有氣勢與特別的速度感覺很明顯的。我聽到Hopper‘s Duck就是才這一次。作為音樂家重複聽到很好的音樂很重要，可是有影響也是這樣子而已吧。二十年前我並不想像跟他們的音樂基因有的樂手們（古沢先生是Toru 跟 Nori的老師）一起合作把有Hopper‘s Duck 影響的曲子錄音。
去年在宮崎的爵士livehouse「Lifetime」聽到林栄一先生與鼓手外山明先生的演出也給我靈感完成這首曲子。

這首的intro跟美國黑人的樂團 Living Colour 的節奏好相似啊。那麼說來年輕的時候我跟Toru演奏了美國的樂團 Screaming Headless Torsos 的曲子很多。因為這個樂團的音樂技術超厲害所以當時我覺得「好像fiuczynski（吉他手）為了彈吉他怎麼辦？繼續煩惱與放棄過了二十年。創作的時候我沒有注意可是這次的曲子我二十幾歲時候的刺激
讓我作曲的。越老越過去回到。所以的話下次的音樂或者有Megadeth與Gun‘s & Roses 的影響。

1975年，爵士吉他大師Jim Hall錄了兩張專輯
其中的Concierto專輯，找來了. Paul Desmond , Chet Baker, Roland Hanna , Ron Carter, and Steve Gadd一起錄音。封面圖案不知道是不是印加帝國的石像?
另一張Jim Hall Live則是他在多倫多的現場錄音，和兩位當地非常優秀的樂手Don Thompson , Terry Clarke一起演奏。
事實上，這連續三天的演奏都有被錄音下來，前幾年才發行後續的live 2-4

Jim Hall的彈奏在此時融合了傳統與現代，搭配上他獨特的chord solo，雖然只有三個人，但是在默契十足的交互作用之下，整張聽下來實在意猶未竟。

這張live 1~4專輯可說是爵士吉他三重奏的經典，不得不聽
（連同Jim Hall與Billa Evans錄製的那幾張專輯，都可算是爵士吉他的荒島唱片）

https://www.youtube.com/watch?v=yhO4r9yXpIQ&t=876s

Chord譜：http://yuppiemusic.com/song/alt_key/lovegone_capo1.txt

曲：來生孝夫 詞：潘源良 編：盧東尼

是誤會或是彼此欠缺默契 從前情濃如酒卻遇著防衛
今天的妳已是鉛華盡洗 回我身邊不過當初的愛已漸逝
滴著淚問什麼因素錯誤計 情人能重逢心卻未獲連繫
今天的妳已像完全陌生 就算始終不變一般的美麗

#情已逝 妳當初傷我心 令我悲悽
不得不放棄 柔情何時已消逝 沒法可重計 呀...
情已逝 妳當初一帶走 便再不歸
雖今天再遇妳 濃情仍然似水逝 從前莫再提

Repeat * # #

更多Chord譜：http://yuppiemusic.com/song.htm

Chord譜：http://yuppiemusic.com/song/eason/donttalk.txt

曲、詞：小柯

深色的海面鋪滿白色的月光 我出神望著海 心不知飛哪去
聽到他在告訴你 說他真的喜歡你 我不知該躲哪裡

*愛一個人是不是應該有默契 我以為你懂得 每當我看著你
我藏起來的秘密 在每一天清晨裡 暖成咖啡 安靜的拿給你

#願意 用一枝黑色的鉛筆 畫一齣沉默舞台劇
燈光再亮 也抱住你
願意 在角落唱沙啞的歌 再大聲也都是給你
請用心聽 不要說話
(請原諒我　不會說話)
(愛是用心嗎 不要說話)

Repeat * # # #

更多Chord譜：http://yuppiemusic.com/song.htm

♬ 數位音樂平台 https://Rchord.lnk.to/pWVQ1

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玫瑰大眾：http://goo.gl/LaQ3dr
山海山音樂：http://goo.gl/lwWs4c
————————————————————
音樂的世界，沒有非黑即白的絕對
當偽善無孔不入，當現實赤裸殘酷
他的世界中心，就是『音樂』
這是他的自由意志，他的本事

超有態度 超有溫度
超越S級的音樂力量 從心出擊

敢說敢做敢唱 『搖滾狂人』謝和弦
2016全新創作專輯《要你知道〉
8/26 叛逆回歸

▍首波無懼主打「本事」▍

用音樂向已故天才饒舌歌手宋岳庭致敬
為這個充滿疑惑的世代發聲

只要勇敢堅持做一件事
就是你無比耶無比耶的強大本事

「本事」是新專輯最後寫出來的歌曲，謝和弦與音樂路上一直以來的老搭檔Skot Suyama陶山充滿默契的合作，玩出了這首充滿電子元素的饒舌歌曲。

因為一個契機，謝和弦在歌詞裡加進了宋岳庭「Life’s a struggle」的一段歌詞，謝和弦說：「這是玩饒舌的人都會唱的一首歌，也是我想要向他的精神致敬」，橫跨十四年，他們在音樂裡相遇，謝和弦用自己的音樂，再次將彼此的音樂精神結合。

而在作品裡，謝和弦也常向偶像林強致敬，歌詞裡常會看見林強的影子，「本事」這首歌也不例外，歌詞寫到『我向前走 我啥咪攏不驚 我向前走 吃魯肉飯就飽』，更可以聽見謝和弦那股無懼現實、充滿台灣精神的音樂本事。

什麼是「本事」？謝和弦說：「就是勇敢堅持做一件事，那就是你的本事！」跟著這首歌，跟著謝和弦的刺青，一起踏上未知的路，就算別人怎麼評論你，只要活得無懼，就是我們的本事！

別讓未知的恐懼擊退你的熱血固執、你的希雷夢

看不懂的就看一千遍
學不會的就學到會
還沒完成的就繼續堅持

聽台灣製造的謝和弦 打斷筋骨顛倒勇的創作人生
唱出我們無懼的青春！
————————————————————
本事

詞：謝和弦/宋岳庭
曲：Skot Suyama陶山

我受夠恐龍家長 Don’t tell me what to do
我受夠古板老師 Don’t tell me what to do
我受夠假面官員 Don’t tell me what to do
我受夠這些噁心文化 讓我想要吐
這是我的人生 我要自己作主
我相信一切 會有上帝眷顧
帶著我的Tattoo 踏上未知的路
每一個刺青都是屬於有故事的Cool

我向前走 我啥咪攏不驚 我向前走 吃魯肉飯就飽
我向前走 惦惦吃三碗公拚 我向前走 照三頓來打拚

Life's a struggle 日子還要過
品嚐喜怒哀樂之後又是數不盡的Troubles
Everyday 有多少問題要去面對
有多少夜 痛苦煩惱著你無法入睡

別人怎麼評論你 是他家的事
你怎麼活得無懼 是你的本事(X4)

沒有人可以代替你勇敢 也沒有人可以拿走你的堅強
沒有人可以代替你獨立 也沒有人可以拿走你的天性善良
有一種努力叫做相信自己 有一種堅持叫做凡事靠自己
當你停止生氣抱怨的時候 就是你離夢想最近的時候

無 無比耶 無比耶 無比耶 無耶
無比耶 無比耶 無比耶 無耶
無比耶 無比耶 無比耶 無耶
無比耶 無比耶 無比耶

別人怎麼評論你 是他家的事
你怎麼活得無懼 是你的本事(X8)
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