一向都比較怕羞慢熱嘅你，做咗20年人，都從來未試過有心動嘅感覺。但有時見到啲朋友拍拖拍得咁開心，都會好想試吓戀愛嘅滋味。 今晚你遇上約咗好兄弟食飯，佢哋係第一次正式介紹女朋友俾你認識。你習慣性早到，漫無目的咁行街嘅時候，突然有一個身影深深打動你。呢個女仔唔單止五官標緻，而且笑起上嚟仲好甜美，好似佢一笑世界就會停頓。 當你正煩惱緊點樣上前搭訕，你嘅好兄弟就出現。佢同女神並肩而行到你面前，同你講呢個就係佢嘅同事兼女朋友。好難先至搵到心動嘅對象，但偏偏佢係你好朋友嘅伴侶。 成餐晚飯你都心不在焉，一邊欣賞眼前嘅美貌，內心又懊惱自己咁遲先識到佢。你發現佢好容易相處，無論大家講啲幾無聊嘅笑話，佢都會表現得好投入好開心。雖然冇辦法同佢發展，你暗暗祝福好朋友可以得到幸福。 識得耐咗，你同女神亦都開始變得熟絡。有時佢同男朋友嗌交仲會搵你傾訴，雖然你對佢仲有感覺，但都唔會乘人之危講佢男朋友壞話。因為你知道佢真係好愛你嘅好兄弟，冇嘢可以拆散佢哋。 你只係希望第時大家老咗，你仍然可以以好朋友嘅身份，喺佢身邊支持佢做任何決定。情人會分手，但好朋友就可以一生一世，只要遠遠地望住佢幸福就已經足夠。 「如何 在妳心窗一角 矇矓呈現我的愛 縱是驟晴驟雨 儘管昏昏暗 祈求在妳窗外徘徊 任這風吹雨打去 我都甘心 我都甘心 去等 如何 在妳心窗一角 矇矓呈現我的愛 縱是驟晴驟雨 儘管昏昏暗 祈求在妳窗外徘徊 任這風吹雨打去 這份情仍在我深心烙印」 歌曲：傾心 歌手：Raidas 作詞：黃凱芹 作曲：黃耀光

如有機會，好想結集。 記一個75年生的月巴怎樣變成中坑。 ——————— 【Raidas之味】 其實，我唔知乜味。 只知，《吸煙的女人》我真的由1986年年中聽到2018年年尾。 而且肯定會Keep住聽落去聽落去聽落去聽落去聽落去聽落去聽落去聽落去…… 上世紀80年代香港突然出現了很多樂隊——事後回想，「樂隊」是個不嚴格的形容，畢竟當中不少所謂「樂隊」只是「組合」，求其搵兩三個人湊埋一齊就當係——冇計，當「樂隊」變成一個潮流，自然衍生不少「樂隊」出來博大霧。 邊隊真樂隊邊隊偽樂隊？當時的我毫不Care，我Care的是怎樣才可以長時間聽到《吸煙的女人》——原因不明，當我睇電視時第一次聽到《吸煙的女人》，就同步愛上。 我愛那電子Melody（即使當年只知道電子遊戲而不知道電子音樂是甚麼）。 我愛那歌詞（即使完全不明白Why那個獨自駕車與寂寥隨處蕩的女人要靠吸煙替代獨自談話）！ 我愛那個陳德乜的聲線（讀緊小學的我要問大人才知道「彰」的發音）…… 我完全中毒。 但未算最毒，更毒是，當我在沙角邨商場某電器舖買了《吸煙的女人》Cassette後——好記得那一天，我Keep住將這四首歌（What？得四首歌？其中一首仲係Remix？What Is Remix？）不停Loop，應了《吸煙的女人》那句：看命運在轉彎，拚命循環。 大半年後，他們推出了真真正正的專輯《傾心》，我又是猛Loop，除了狂Loop《傳說》和《傾心》（簡直就在訴說我那總是癡的少男情懷！），還有《人海寫真》，TVB節目主題曲，節目是把一些普通人的真實故事拍下，我超鍾意睇；又再大半年後，推出《Raidas 97》，然後，就再沒有然後，陳德彰黃耀光突然宣布拆夥——我沒有喊，只讓眼淚在心裡默默流。這是我成世人第一次為了兩個男人而傷心。 而那陣子應該是我聽得最多廣東歌的時候。 Raidas以外，還有聽達明一派（但他們在歌曲中所述說的，對一個準備升中的小學生來說實在Very深，Sorry）；聽Beyond（當時最鍾意《亞拉伯跳舞女郎》，即使唔識串「Arabian」這英文字）；聽太極（實不相瞞，由當年到我寫稿這一刻，都覺他們的歌OK娘）；聽Blue Jeans（咁多年都極愛《豈有此理》，「悲觀充塞憤怒，憂鬱掩飾冷酷」似乎為少年時的我說明了某種人生在世的處境和態度）；聽浮世繪（《憂傷都市》絕對是好歌）；聽Fundamental（《感覺號渡輪》記下了80年代末香港的美麗）…… 這批誕生於80年代中的樂隊（又或組合），所唱的，似乎跟一般流行歌手不同，不同在——有著一種「態度」，可能是對生命的能度，可能是對青春的態度，可能是對社會的態度，不會只唱情與愛——OK，就算唱情與愛，一樣有態度——我不是說一般歌手沒有態度，但他們的態度往往是經由別人精心安排的產物和包裝。 而惟有達明，是對時代展示了態度。由初期不加批判地描述失序青春的《馬路天使》，到《天花亂墜》借我們對流行曲的依賴側寫一片香港景象；繼《今夜星光燦爛》公然唱反調撕破香港那張金玉其外的包裝紙後，1990年，用一整張專輯《神經》，呈現了我們在大限來臨前的異常心理。再然後，他們每一次重聚，都必定回應時代，從來都不會叫你只管緬懷那個一去不復返的美好年華。 所以當你聽回大部分80年代樂隊時，除了懷舊，其實甚麼都沒有（聽番《紅色跑車》除了諗起吳君如，你還Get到甚麼？）。聽達明，卻依然聽見一種真實感。真實感，來自一份時代承擔感。 但我還是有Keep住聽Raidas。最愛是《熱鬧過後》，林夕的歌詞教曉我：日子充塞種種感覺，麻木了便覺世界每樣如是。 做人太有感覺好大鑊。習慣麻木，發覺世界每樣如是，才是保護自己的首要事，畢竟今時今日身邊滿是告示。 #是物味

【當香港電影悲哀得只剩下一堆香港景】 90年代卡拉OK最盛行時，衍生了一種Very特別的卡拉OK碟。 基於對K碟需求太大，各間公司不得不Keep住拍那些專門供人邊睇邊唱的MV——最老正和好睇的，自然是找來歌曲原唱者參與拍攝那一種，但不是每間公司都能做到這一點，於是只能將就地搵些（近乎冇人識的）Model仔演員仔，以盡力迎合歌詞所述說的態度，拍個MV出來。 我化灰都記得的一個MV肯定是Raidas的《吸煙的女人》——1.當年每逢唱K必定唱；2.MV沒有陳德彰黃耀光而只有一位真的Keep住吸煙的不知名女人，獨自駕車與寂寥隨處蕩，並戴上黑超以便呈現「墨綠眼鏡隔絕陽光不想遠望」這意境。 再後來，有種劃時代的K碟面世：所謂MV，沒有演員沒有劇情，有的，只是一連串同歌曲不含任何關係的「海外靚景」——例如你唱的明明是《夏日傾情》，但畫面所見，卻是位於Oversea某地方的雪山……這類K碟，甚至名正言順以「海外靚景」作招徠，等你個口一路唱，對眼就一路去旅行。 曾幾何時，我們入場睇在香港取景的港產片，是理所當然的事——故事場景既然設定在香港，自然是在香港搵景拍啦。後來，合拍片當道，「香港」從此在電影中缺席，消失，所謂「香港」，求其搭個廠景就可以當係。於是當我們在西片看見（濃罩在「東方主義」下的）「香港」，就會不期然有種恍如撞邪的亢奮，但同時又會鬧鬼佬將香港拍到鬼五馬六（例如米高卑《變形金剛》，柯柏文翻過鰂魚涌後山就可直達桂林，但其實米高卑不需要為這種地域想像負上責任）。 直至當日入場看《點對點》，我終於看見一個熟悉的香港，一個由香港人拍的香港——那些香港景物，不只是為了交代故事而將就地去搵去拍，而是有理由和有意義的，都承載著這個小地方的一點點歷史，一點都不能少。對某些泱泱大國來說這一點點歷史可能微不足道，但對於在這地方長大的我們，卻是有發生過、不容許被消滅的過去。可以說，這是一齣絕無僅有地把香港地域意義拍出來的香港電影——不是當成虛浮的地標式景點，而是一場平實優美的還原。黃浩然更拍出了一種從未在香港電影出現過的日常推理味道。 所以我是抱著高度期望兼千辛萬苦（場次編排有種唔想人捧場的感覺）去看《逆向誘拐》。先旨聲明，我沒看過原著，就算有，也不介意任何改編，我一向將原著和改編看待成兩個獨立文本。 我看到一個真實的中環，一群人在這個真實中環理應好緊張、但偏偏又出奇地Relax咁面對一單綁架案（綁架的不是人，而是一個電腦File）；然後，劇終，真相大白，「真兇」給了戲中人和戲院場內的我們一個Message，一個呼應著雨傘運動 & 關連今時今日香港的Message，但帶出這麼一個重大Message的過程，竟然是這麼淺薄——戲裡的形容是簡單，但我看見的是淺薄，一群人快閃包了一程渡海小輪，又如何？OK你可以說這只是一個在現實中動員的示範，但既然是示範，就更需要一個有力的示範，像廿年前看《Fight Club》，我是真的感受到那班人的集體行為足以動搖資本主義社會的基礎——Yes，Tyler Durden至少讓我清楚他要把（由經濟主導、組裝的）世界打散，還原為零，但《逆向誘拐》所說的改變世界，究竟是改變成一個怎麼樣的世界？就只是可在現實動員並以大數據指導行動的世界？但畫面所見，我只見到一群盲毛衝去搭船。 OK，電影還是落力地去拍中環，但戲中那個中環，不具備《點對點》那些香港景物在說故事上的意義；為了展示新舊並置？咁喺觀塘拍都一樣得。 我固然渴望在香港電影看見「香港」，卻不想為了齋睇「香港」而盲撐香港電影。正如我當年也不會為了欣賞那些所謂海外靚景而去唱K。 （原文刊於 @am730hk ） #月巴事