來追星🤩🎻（誤） 學生時期我的好友獲得和學校交響樂團演奏協奏曲的機會，演出的就是英國作曲家William Walton violin concerto，一般現場音樂會很少聽到有音樂家選這首比較冷門的曲子演出，但可能因為曾在樂團幫好友合奏這首，我一直覺得這首協奏曲很迷人（也可能因為我偏好20世紀的一些古典音樂風格，像Samuel Barber violin concerto ❤️） 因此這次看到Paul Huang要演奏這首協奏曲，立馬買票，還特別選高雄場，因為我還沒去過衛武營的音樂廳（上次是去歌劇院）想去感受一下葡萄園式座位設計～☺️ Paul的演出真的很精彩，每個細節和音樂處理的又細膩且真誠，後面三首encore也是，一氣呵成！👏🏻 聽完美好的音樂，充電回到現實～ 😆 #衛武營 #林宜融 #阿妮筆記 #小提琴老師 #paulhuang #黃俊文

#repost @taiwanphilharmonic 今天想和樂迷朋友們分享新樂季駐團音樂家黃俊文的故事，文章截取自自由撰稿人劉煦的撰文─《不當明星的小提琴家》。 【2020/21樂季駐團音樂家─黃俊文 Artist-in-Reisdence】 -- 在臺灣，不少人對黃俊文的印象，停留在那個包辦大小獎項的神童、見到啟蒙老師獻花會落淚的男孩，那個十三歲就闖進茱莉亞音樂學院先修班的小留學生。但是，他闖蕩國際樂壇的英文名字「黃保羅」（Paul Huang），多年來都伴隨不可思議的美譽。《紐約時報》形容他的紐約首場獨奏會「像一縷燈絲，輕巧但帶有金屬般的銳利」，《華盛頓郵報》則讚美他在甘迺迪中心的首演，以「無比完美的音準」，昇華「晶瑩、空靈的音色」。 「常有人會說，你要這樣做才會更出名。我不知道什麼是出名，但我為我所做的感到快樂、每天的付出也讓我很充實。如果一路上剛好有美好的事情發生，那也很好、我很榮幸；但沒有也無妨，我就是想為人演奏音樂，那是我唯一的目標。」但是好聲音，總是會被更多人聽見。 如今受邀擔任國家交響樂團史上最年輕的駐團音樂家，黃俊文也當作是共同成長的機會。「身為駐團音樂家，樂團好像會有鎂光燈聚焦在我身上；但我覺得這個鎂光燈應該照在同台所有的音樂家身上，讓我們一起學習，並且在計畫結束後一起進步。這是音樂的本質：不只是自我感覺良好，而是讓彼此都更好。」黃俊文也因此很期待與國家交響樂團的團員，一起和鋼琴家 安德魯·泰森 演出室內樂作品，讓臺灣觀眾聽見十九世紀法國樂界革命的縮影，以聖桑斯為首，擺脫獨尊芭蕾和歌劇的主流，也激勵佛瑞、法朗克，邁入室內樂的繽紛世界。 「樂團要能夠達到頂尖的狀態，就是要把曲子當作大型的室內樂，所有人都投入，不只是等指揮下達命令；我一直喜歡駐團身份，就是因為能夠近距離和團員一起工作、變得更親近，而不是單次搭配。」當然，黃俊文還是相當珍惜演出協奏曲的機會，尤其是與指揮家史拉特金再次合作。2014 年，小提琴家宓多里本來要與底特律交響樂團合演華爾頓艱難的小提琴協奏曲，臨時無法上陣，找來黃俊文代打。倉促就急，史拉特金把曲目改成較多人演奏的西貝流士的小提琴協奏曲，殊不知黃俊文其實也熟識原本的曲目。如今，兩人將來臺續緣，演出六年前錯過的作品。「華爾頓的協奏曲我演奏過很多次，知道它對指揮、樂團、獨奏家來說都非常艱難，尤其是有很多拍點完全空白，但你還是要繼續音樂的脈動。不過，史拉特金擅長仔細聆聽、即時對樂團的聲響反應，總是努力讓獨奏家隨興發揮；我相信我們能讓國家交響樂團的觀眾，聽到這首臺灣不常被演奏的作品。」這個「人和」，則是台下和人合。「我小時候很害羞，但在教會演出時我發現，只要我上台演奏小提琴，就感覺有連結人的能力、每個人都會安靜聆聽，我才體會到音樂真的能超越語言。」而黃俊文最在意的，正是聽他演奏音樂的人。「我最想念臺灣的人。」懷念起故鄉，來自臺南的小提琴家黃俊文沒提到美食，「臺灣的人特別熱情，讓我特別有家的感覺。」。 -- 2020/21樂季，黃俊文的演出場次如下，請樂迷朋友切勿錯過： 2020.11.28 大師系列 《琴挑·火鳥》 2020.11.29 勇源X NSO室內樂《黃俊文的音樂共遊》 2021.03.26大師系列《史拉特金、黃俊文與NSO》

#repost @taiwanphilharmonic ・・・ 【2020/21樂季駐團音樂家─黃俊文】 今天想和樂迷朋友們分享新樂季駐團音樂家黃俊文的故事，文章截取自自由撰稿人劉煦的撰文─《不當明星的小提琴家》。 -- 在臺灣，不少人對黃俊文的印象，停留在那個包辦大小獎項的神童、見到啟蒙老師獻花會落淚的男孩，那個十三歲就闖進茱莉亞音樂學院先修班的小留學生。但是，他闖蕩國際樂壇的英文名字「黃保羅」（Paul Huang），多年來都伴隨不可思議的美譽。《紐約時報》形容他的紐約首場獨奏會「像一縷燈絲，輕巧但帶有金屬般的銳利」，《華盛頓郵報》則讚美他在甘迺迪中心的首演，以「無比完美的音準」，昇華「晶瑩、空靈的音色」。 「常有人會說，你要這樣做才會更出名。我不知道什麼是出名，但我為我所做的感到快樂、每天的付出也讓我很充實。如果一路上剛好有美好的事情發生，那也很好、我很榮幸；但沒有也無妨，我就是想為人演奏音樂，那是我唯一的目標。」但是好聲音，總是會被更多人聽見。 如今受邀擔任國家交響樂團史上最年輕的駐團音樂家，黃俊文也當作是共同成長的機會。「身為駐團音樂家，樂團好像會有鎂光燈聚焦在我身上；但我覺得這個鎂光燈應該照在同台所有的音樂家身上，讓我們一起學習，並且在計畫結束後一起進步。這是音樂的本質：不只是自我感覺良好，而是讓彼此都更好。」黃俊文也因此很期待與國家交響樂團的團員，一起和好搭擋鋼琴家黃海倫演出室內樂作品，讓臺灣觀眾聽見十九世紀法國樂界革命的縮影，以聖桑斯為首，擺脫獨尊芭蕾和歌劇的主流，也激勵佛瑞、蕭頌，邁入室內樂的繽紛世界。 「樂團要能夠達到頂尖的狀態，就是要把曲子當作大型的室內樂，所有人都投入，不只是等指揮下達命令；我一直喜歡駐團身份，就是因為能夠近距離和團員一起工作、變得更親近，而不是單次搭配。」當然，黃俊文還是相當珍惜演出協奏曲的機會，尤其是與指揮家史拉特金再次合作。2014 年，小提琴家宓多里本來要與底特律交響樂團合演華爾頓艱難的小提琴協奏曲，臨時無法上陣，找來黃俊文代打。倉促就急，史拉特金把曲目改成較多人演奏的西貝流士的小提琴協奏曲，殊不知黃俊文其實也熟識原本的曲目。如今，兩人將來臺續緣，演出六年前錯過的作品。「華爾頓的協奏曲我演奏過很多次，知道它對指揮、樂團、獨奏家來說都非常艱難，尤其是有很多拍點完全空白，但你還是要繼續音樂的脈動。不過，史拉特金擅長仔細聆聽、即時對樂團的聲響反應，總是努力讓獨奏家隨興發揮；我相信我們能讓國家交響樂團的觀眾，聽到這首臺灣不常被演奏的作品。」這個「人和」，則是台下和人合。「我小時候很害羞，但在教會演出時我發現，只要我上台演奏小提琴，就感覺有連結人的能力、每個人都會安靜聆聽，我才體會到音樂真的能超越語言。」而黃俊文最在意的，正是聽他演奏音樂的人。「我最想念臺灣的人。」懷念起故鄉，來自臺南的小提琴家黃俊文沒提到美食，「臺灣的人特別熱情，讓我特別有家的感覺。」。 -- 2020/21上半樂季套票中，黃俊文的演出場次如下，請樂迷朋友切勿錯過： 2020.11.28 大師系列 《琴挑·火鳥》 2020.11.29 勇源X NSO室內樂《黃俊文的音樂共遊》 2021.03.26大師系列《史拉特金、黃俊文與NSO》 👉2020/21上半樂季套票購買專區 https://reurl.cc/O1O727 👉2020/21樂季手冊線上版 https://bit.ly/302RCoG 👉2020/21新樂季節目資訊搶先看 https://bit.ly/38BJ7EK ____________________ 2020/21上半樂季套票（包含2020/9/19 - 2021/3/26之演出節目） 📍販售期間：2020/7/15-7/31 1⃣ 藝文振興套票（限量388套） 2⃣ 特別企劃—學生套票 #愛樂新生活 #藝文振興 #學生優惠