1年前大雨拾獲瀕死金太陽鸚鵡 獸醫嘆「撐不過3天」活潑近況曝 影片授權： @台68線的小金太陽 大雨拾獲瀕死的金太陽鸚鵡 獸醫嘆「活不過3天」1年後近況曝 https://pets.ettoday.net/news/1995192?from=ig_et_news

【#評論】記得我在影院裏看《數碼暴龍Last Evolution絆》的時候，去到大約最後三十分鐘，黑暗中或遠或近的某處，有一把女聲沒間斷地抽泣。她的哀愁很快就在戲院中傳播開去，然後拉出紙巾的聲音、涕淚充塞鼻腔的聲音、拭淚的聲音，在周圍起起落落。我們這一代人，似乎深植着一種強烈感傷的傾向，只要稍有機會，我們就會攫取什麼可資運用的，來填補心中的缺口。 延續20年前初代數碼暴龍的故事，當年與數碼精靈一同拯救世界的小朋友，已長大為即將踏入社會的成年人。他們與數碼精靈的連繫，漸次減弱；到最後，數碼精靈會消失，離開守望多年的夥伴。以動畫製作而論，除了開首在城市中圍捕鸚鵡獸一場稍有動感外，其餘的動作戰鬥場面，在動作設計以至分鏡、視覺表現上都乏善可陳。細田守當年執導的《滾球獸的誕生》與《我們的戰爭遊戲》，顯然更能透過動畫技巧，適度地誇張、聚焦主角們的某些部分，或從動態中掌握喜鬧的氣氛和節奏感。 而討論因為成長而不期然與兒時玩伴／玩具疏遠，《反斗奇兵3》已經做過一次，而且它對這個主題還有進一步的發揮與探索。相對而言，《數碼暴龍Last Evolution絆》除了直截地烘托一種離別的情緒外，就再沒有在此做更多的拓展和討論。如果我們要濫情地把它高舉為描寫了「成長的無奈與痛楚」云云，這其實只是輕視了成長與痛楚的分量。 正正是因為我知道數碼暴龍也曾經催生一流的動畫作品，因為數碼暴龍在我的童年佔有不能取代的位置（長輩們不會明白，但我們都知道，那不只是又一齣娛樂小孩的卡通片），所以我更希望它總的而言得到一個認真、公允的看待。如果我們只把數碼暴龍當成是召回童年與一切想當年的美好的咒語的話，我們其實是辜負了它，是沒有好好珍惜它。這，對我而言，才是真正對童年的毀壞與反叛。 #數碼暴龍 #日本動畫 #卡通 #童年回憶 #數碼暴龍LastEvolution絆 #滾球獸的誕生 #我們的戰爭遊戲 #反斗奇兵3 #成長 #離別 #青春 #被選中的細路 #我就是我

數碼暴龍大電影吐槽感受文（劇透慎入） #LastEvolution 從「被」感動，到現在去「尋找」感動「消費」感動，期望用消費者身份入場，用錢去買回童年的喊位。 -------- 終於抽時間去了看數碼暴龍大電影，作為20年的超忠實粉絲，曾寫過一首歌去致敬，我對這套電影簡直是十萬級期望，卻換來一大堆失望.. 【不錯的故事鋪排】 故事講述八神太一，大和等人終於步入社會，開始被磨平棱角，成為社會的一個小齒輪。 大和小時候曾經很喜歡吹口琴，長大後放棄了曾經的音樂夢。身旁的阿丈已成為醫生，光子朗已成為社長，自己卻是一事無成。 「遇怪魔我急於變大個，匆匆歲月換來什麼偉大成果，無名氏有一個」 小時了了。曾經拯救過世界的大和，看見街上Busking的人，樂器店的小朋友吹口琴，夢想已經離他很遠。 一次戰鬥過後，數碼佩章突然出現一個計時器，才發現當被選中小朋友正式長大為平凡大人時，數碼精靈就會完全消失死去。愈多的進化和戰鬥只會加速數碼精靈的消失速度。 其實這個故事設定非常好，提醒曾經以為是被選中細路的我們，當甘於平凡時，我們心中的數碼獸都會消失。而然，電影在Butterfly主題曲和超進化的熱血過後，就是一系列失望的開始。 【被放逐的初老觀眾群】 首先，20年前最早一批看得懂數碼暴龍01的小朋友大概8-14歲吧？20年後他們也28-30幾歲了吧。但太一大和設定仍然是20出頭的社會新鮮人，那很明顯Bandai仍然是想把觀眾年齡層壓低，延續系列的壽命..所以一開始我就有預感我們是被Bandai放逐的初老群組。 【廉價的進化】 記得以前每當太一們被逼入絕境，才會進化一級，加上電結他的進化音樂，令還是小朋友的我有無比的激昂感動。 但大電影裡進化變得廉價，你竟然跟我說對付一隻垃圾成熟期鸚鵡獸，竟然天使獸打不過，連完全體的天女獸都不夠打...誇張到要出動機械暴龍獸跟獸人加魯魯獸圍嘔一隻可憐的鸚鵡獸。區區一隻成熟期要出動3隻完全體+1隻屈機天使獸，完全是為進化而進化..為播歌而播歌 去到後期當遇到那隻月光女神獸初始形態，竟然一下子出動到奧米加獸.. 之後一言不合又進化成奧米加獸，非常濫。最令人憤怒的是，戰鬥暴龍獸和鋼鐵加魯魯獸一秒都無出現過！成套電影一秒都無！ 最最最最童年崩壞是，奧米加獸還再進化，但係係勁·樣·衰！變了一個連名字都沒有的人型土著.. 進化，被壓榨得太廉價。 【小朋友式的黑白對立】 電影尾段有講到，女Boss所建立的烏托邦，是為了讓人類和數碼精靈不用分離的世界，也道破了太一大和才是搞亂檔的壞份子。這也讓人有思考空間，如世上絕大部份人選擇安穩，那麼打破安穩的少數人是正義還是邪惡？ 本應是一個可以讓人深思的對立劇情，但很快就被編劇給出引導性的非白即黑之「主角永遠正義論」。 那個冰封冷冷色調的世界以及「壞人」們壞壞的造型，那些眼帶紅光的邪惡Label，根本就已標籤了著黑衫是壞人，著白衫是好人的膚淺二元式對立。 【中二病式鏡頭+對白】 明明電影裡有很多本應賺人熱淚的情節，但那種日本動漫式，兩個主角一起講同一句Tagline對白，又或是太一一個眼淚特寫，也必定要給大和一個對稱的眼淚特寫，真的讓人很抽離。不知是否太一和大和簽了合約必須要有相等對白和鏡頭數量，否則完全不明白為何要用中二病手法處理😢 【總結】 其實還有很多很多本應能成為經典的情節可以放大，例如是阿空不戰鬥的原因是什麼，可不可加入更多她的現實心理爭扎；又，當太一知道戰鬥進化就會加速亞古獸死亡速度時，為何不以人性的懦弱去考慮選擇避戰的矛盾？另外太一們只選擇了自己所想要的決定，從來沒有跟亞古獸商量是否應去戰鬥，把亞古獸當成是附屬品一樣... 很多很多吐槽的同時，也讓我靜下來反思，小時侯看數碼暴龍時，為何從不會介意這些小節？其實亞古獸還是那個小朋友的亞古獸，變大個的原來只有我..這套卡通片仍然是給小朋友看的卡通片，但經歷社會的洗禮，我們對於一套卡通片要求卻越來越多。 從「被」感動，到現在去「尋找」感動「消費」感動，期望用消費者身份入場，用錢去買回童年的喊位。在麻木的社會，被選中的小朋友已麻木得不再容易被感動。電影中太一正式成為大人，亞古獸最後死了；而我們這一代90後小朋友也成為了別人期望的大人，童真也死了。 在電影Credit過後，那盞無情得連Fade-in也懶得做的戲院環境燈，就像是告訴你，消費完童年感動的成人禮結束了，由遇怪魔我「急於」變大個，成為遇怪魔我「終於」變大個。 送上挽歌之聲在【遇怪魔】的歌詞預言： 「年輪枷鎖沒辦法閃躲，我已經不似我」 #遇怪魔我急於變大個 #數碼暴龍 #數碼暴龍大電影 #lastevolution #亞古獸 @singtosay