亞洲現在最紅的、戲劇、電影、綜藝，
有哪些是台灣本土製作的?
亞洲現在最當紅的明星歌手，
有哪些是台灣公司培養出道的?
時間回推10-20年，
或許我們可以很自信的回答，
不管是電影、戲劇、音樂、
明星等流行文化，MIT出品，
就是品質保證，肯定叫好又叫座，
音樂好聽、戲劇電影好看、綜藝精彩又好笑👍🏻

⏳憶當年:
七八零年代，
中港澳所有想要發展的演員、歌手，
一定要來到台灣宣傳，因為 #台北正是當時 #華語流行文化的工業中心。

➤【1990年以前】
🎬電影
✨代表人物—林青霞
1973年以林青霞以瓊瑤的電影《窗外》正式出道，隨後紅遍中港澳及東南亞，
是瓊瑤式愛情電影巨星之一。
林青霞縱橫亞洲影劇圈近20年，
是走紅時間最長、從未被時代潮流吞沒的傳奇。

📝台灣言情小說家: 瓊瑤
瓊瑤寫了 65 本書，出產了 51 部電影，
1986 年後跨足電視，拍攝了 26 部電視劇，瓊瑤的名字可說是代表了一個時代。
小說改編的電影《庭院深深》和《女朋友》，分別獲得第9屆、第12屆台灣金馬獎優等劇情片獎，
小說改編的電視劇《還珠格格》
在東亞地區享譽盛名，
不僅在台灣、香港、中國大陸等地取得收視冠軍，在日韓和東南亞等地也深受歡迎。

🎤流行音樂
✨「永遠的軍中情人」--鄧麗君，
70至80年代為其事業高峰
知名度遍及中港澳、日韓甚至東南亞，
雖未曾踏上過中國演唱，
卻有著「有華人的地方，就有鄧麗君的歌聲」等盛譽，更被中國票選為「新中國最有影響力文化人物」，足見其廣大影響力。

➤【1990年代】
🎬電影
此時台灣經濟蓬勃發展，
有大量資金投入拍電影💰
1993年的經典之作，主要資金與製片方皆來自台灣的《霸王別姬》，
囊括了坎城影展金棕櫚獎、
金球獎最佳外語片、
英國電影學院獎最佳外語片，
也獲得奧斯卡最佳外語片的提名。
#此片代表了當時台灣在亞洲電影圈舉足輕重的地位，
#成為曠世巨作不可或缺的角色，
#在亞洲娛樂圈有極大的影響力‼
👉為何《霸王別姬》缺席華語電影界最重要的金馬獎?
【因90年代初期，台灣電影審查仍有「電影主創團隊中的中國人不可超過二分之一」的規定，即便《霸王別姬》的主要資金與製片方皆來自台灣，仍為此受限】

📺電視劇
#90年代為台灣電視的三國時代
1993年公布的「有線電視法」
使第四台合法化，
各種頻道開始大量增加，
陸劇、日劇、韓劇等陸續被引進，
各類電視劇展開激烈的市場競爭💥

🎤流行音樂
#金曲獎成立，各家唱片公司推出當家最紅歌星力拼各大獎項，
此時銷量百萬的唱片成為「產值高昂的唱片工業」，以張雨生，李宗盛，陳昇，伍佰等為重要音樂代表人物，
其後有周華健，趙傳，張信哲，辛曉琪，莫文蔚等創作大量經典歌曲。
90年代中後期，以張惠妹、范曉萱，李玟，許茹芸為代表人物，
其中張惠妹為金曲獎最佳國語女歌手獎 入圍及獲獎紀錄保持人(共計14次入圍，得獎3次)

➤【2000-2010年】
🎬電影
2008年魏德聖導演所拍攝的《海角七號》帶起國片風潮，#此時的台灣電影市場正處長期低迷、#缺乏資金，
以致於電影在宣傳上並沒有大量花費，
而是靠著BBS、部落格，以口碑累積出高人氣，票房突破新台幣5000萬後才開始吸引新聞媒體的目光。

📺綜藝
於2004年開播的節目《康熙來了》，
在兩岸三地的演藝圈一直保持著高話題性和影響力，為台灣最具代表性的長壽談話性節目，而該節目已於2016年停播。

📺電視劇
2000年代韓劇尚未盛行，
台灣有「華劇夢工廠」的美名，
期間代表作品為2000年《麻辣鮮師》、2004年《鬥魚》、2005年《終極一班》、2008年《命中註定我愛你》、
2010年《犀利人妻》…等。

🎤流行音樂
#台灣華語流行音樂的黃金十年
代表人物: 周杰倫、王力宏、蔡依林及後來的五月天、S.H.E…，也有許多馬來西亞、新加坡的歌手來台灣出道發展，
如: 林俊傑、孫燕姿、梁靜茹…
此時台灣音樂影響力遍及大中華地區🌟

近幾年國內雖持續有優秀的電影、音樂、戲劇輸出，卻已不能與台灣昔日流行文化的影響力同日而語😰以往穩居C位的榮景不在，#如今已由南韓獨占鰲頭，
強勢韓流不僅在亞洲颳起旋風，更席捲全球‼ 無論是KPOP、韓劇、彩妝用品、流行時尚、汽車、電子產品、韓食等等，
在世界各地都足見其廣大影響力。
為什麼近二十年南韓強的如此有感?
對於1970年代的台灣人來說，
怎麼可能會把南韓放在眼裡?
遑論買韓製的東西、甚至接受韓國文化?
他們是如何在短短一、二十年間成功的將韓流輸出全球?

答案揭曉，
1997年亞洲金融風暴後，
南韓總統-金大中 提出「文化救國」方針，
#將文化產業列為21世紀國家經濟戰略性支柱產業，#積極的推展文創業，#傾盡全國之力打造韓流，同時引導三星等大型財團組建文化產業基金提供支持。
1999年制定「文化產業振興五年計畫」基本法，規定政府每年總預算不得低於1%用於扶植南韓文化產業發展；
2009年成立「韓國文化創意產業振興院」，成為文創業最高推手。
金大中之後的每一任總統，也都將「韓流文化產業」當作國家的重要產業之一，🔺可以說是一場計畫性的 #文化攻堅戰!

👉南韓的「偶像文化」
偶像文化是 #最受親睞並 #具高黏著性的商品 (也可以說是另類的「造神運動」)，
在成為偶像前，經紀公司軍事化的「練習生制度」，對於練習生進行嚴苛的訓練 (少則幾個月，多則能達到7、8年)，
最終在激烈的競爭中脫穎而出的練習生將獲得經紀公司全力支持，
投入資源大力宣傳，因此這些年輕、有潛力的演員歌手紛紛擠破頭都想要往南韓發展，連台灣女孩周子瑜也是在南韓培訓出道而獲得極高知名度。

👉YouTube 的普及讓K-POP能在全球快速傳播
K-POP 的 YouTube 點閱次數從 2004 年到 2011 年暴增了十倍 (達 23 億次)，點閱數暴風式的成長也直接反映在政府發給的 #文化發展預算金額上。Youtube點閱數越高，政府補助越多，K-POP發展更有力!

👉「置入性行銷」(簡稱 PPL )，
在台劇中幾乎不可能看到的置入性行銷，在韓劇中可說是鋪天蓋地的使用，
在政府法規的支持下，
無論是主角使用的商品、
穿戴的服飾、去過的地方、吃的食物，通通為產業帶來無限商機。（韓國電影、戲劇中，主角使用的手機通常為三星或LG)

👉善用「國際社群影響力」
美國流行音樂指標Billboard的「最佳社群媒體藝人」獎項，自2017年以來，已由南韓團體BTS防彈少年團連霸五年至今，
終結小賈斯汀 (Justin Bieber) 連霸五年的紀錄，此獎項顯示 #韓團在社群上的影響力已具備超越美國歌手的潛力，
也是南韓文化推廣成功的最佳證明!
(BTS防彈少年團自2017年也開始擔任UNICEF聯合國兒童基金會大使，
為杜絕兒童暴力計畫募得大量資金，
將韓流影響力發揮到極致)

👉南韓電影產業模式
南韓政府成立非官方性質的「電影振興產業委員會」，積極推動電影製作產業永續發展的政策，使影視工業獲得龐大的資金挹注，#增強製作實力與產品輸出能力。
2000年，南韓政府更將外國片佔有率由八成降至六成，使南韓國片佔有率大大提升!
2020年，南韓電影《寄生上流》同時獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際電影等四大獎項🏆
事實上，南韓在剛開始開放歐美電影時，
國片票房同樣是跌入谷底📉
#但南韓政府以法令給予相關保護措施，
#使電影產業能夠良性發展。
電影就像是個商品，不僅要開發、設計、
製作、同時也要有行銷，
在台灣國片賺不了錢的殘酷情形底下，
即便台灣知名導演如李安、侯孝賢、蔡明亮，屢屢在國際影展上取得佳績🌟
卻難以翻轉產業嚴峻的困境。
台灣欠缺的不是獲獎能力，而是對於「電影」商品面的長期思考與規劃！

在政府的全力支持、偶像文化的蓬勃發展下，南韓文化產業規模日益擴大，
只有五千多萬人口的韓國，
正透過文化輸出「侵略」全球，
台灣應該趁勝追擊，學習韓國模式，
將文化創意產業納入國家發展及核心政策，
並鼓勵、補助資訊產業共同推動文化創意產業，異業合作，相輔相成；
同時以電影、戲劇帶動觀光，連動帶動國內產業發展，形成良性循環!
找回台灣以往在流行文化產業中心的位置!!

愛的革命
Love revolution

美男子悠蒿哭著對病床上的父親說：「對不起其實我喜歡的是男孩子，爸爸⋯真的很對不起⋯」曾經身為游泳教練的直男航平和妻子離婚後漸漸愛上了悠蒿，原本屬於兩個不同世界的他們開始有了交集—他們如飛蛾撲火般的相愛，卻也如同兩條鬥魚般互相傷害⋯⋯
看完了日本同志電影「沉溺」忽然想起，還記得上一段戀情，一直是異性戀的L有天晚上鼓起勇氣和他母親說：「我最近愛上了一個男孩，我和他在一起了⋯」身為保守基督徒的母親流下了兩行眼淚⋯而他也因為不捨母親難過而離開了我⋯⋯ 只有留下「對不起」三個字像易碎品⋯⋯但我很努力修補傷痕，慶幸自己沒有傷心的碎了一地，我沒有哭，畢竟這也不是第一次發生的事了，我還是記得他對我的好，但也沒有忘記原來從愛到不愛的速度和季節的更替一樣那麼底快。

後來沉寂了一陣子後我又遇見了F，我們是在網路上認識的，我一開始沒有告訴他我是男孩，等到他已經抵達我家門口的時候，我才鼓起勇氣和他說：「其實我是男生」，他和其他男孩不同，沒有知道我不是女孩之後抽了一根菸就離去，也沒有心裏罵著三字經「幹」調頭就走⋯ 「你早就知道我是三性了？」他說 「我知道，照片看得出來（我是多失敗？）「我也和三性交往過，我真的不介意沒有關係⋯ 」認識了一段時間，沒多久他就帶我回到了他的老家⋯我緊張的像條剛被領養的流浪狗，進入一個全然陌生的家庭，大部份的時間只敢躲在他的房間，和他父母吃飯也戰戰兢兢，我不太敢說太多話，深怕露出破綻被他們發現我是男生，過沒幾天，他天秤座的妹妹帶著兩個小朋友回來過夜，在她要來之前我緊張的告訴F，「你快點先和她說我是男生，她還很年輕，女人的第六感很準她一定會發現我是男生」 F先傳了短訊給妹妹：「我有一件事情要跟妳說，但妳先不要跟爸媽說好嗎？」 「哥你這樣我會很緊張耶！快點告訴我！該不會你女友懷孕了？」「不是⋯⋯就⋯⋯我女友⋯⋯他是男生。」「哥，所以你是同性戀嗎？」「都什麼年代了同性戀和異性戀有什麼差別?」他勇敢替膽小的我坦承了自己的性別，至少這樣我和他們一起相處時才不會緊張到連一句話都不敢開口，慶幸F的妹妹、媽媽都對我很好也很熱情，他的姪子姪女都叫我阿姨（他們年紀還很小)還問F「阿姨是模特兒嗎？」可能我很高還有一點點漂亮的關係嗎？（笑）後來他媽媽也質問了F「你女朋友是男生吧？沒關係啦⋯無所謂反正你妹都生兩個了，你不要生了！」不知道是不是F的妹妹忍不住走漏了風聲，還是他媽媽說的才是真的，我實在表現得太不自在了所以才發現我是男生。然而因為F沒有傳宗接代的壓力也讓我徹底鬆了一口氣，F的母親對我很好，也會常煮家常菜請我一起吃飯，但因為對我來說這畢竟不是我家，還是有點不自在，我還是對F的父母相敬如賓，在客廳迅速的扒完飯說聲「謝謝阿姨」就回房間躲起來了，我知道其實事情根本沒我想像的那麼嚴重，F的媽媽都說了「是男生也沒關係了」我也大可不必像隻生人勿近只想躲在暗室獨處的貓，但也許這就是巨蟹座只想躲在自己殼裡才能感到安全的本性使然吧⋯⋯⋯

但我還是不懂電影裏的同性戀男孩為什麼要哭著對父親說「對不起我喜歡的其實是男孩子」我也不明白爸爸喜歡上了男生這件事情為什麼必須要附上一句「對不起」

愛就像音樂有各式各樣的型式風格，喜歡搖滾、電子、抒情、地下樂團或是indie rock 非主流，每個人都有不同的喜好，這都是再正常不過的事情了吧？ 選擇自己喜歡的性別完全也是個人的自由不需要經過任何人的同意才是吧⋯⋯

希望有天我們可以一起溫柔的推翻這個世界，把世界變成我們的。看著台灣越來越多LGBTQ人士站出來發聲，甚至有許多異性戀挺身而出拿著「性別平權」的旗幟支持著我們，還記得溫貞菱曾經說過「在同性戀不能結婚之前，我也不會結婚。」

謝謝那些充滿正義感的人權鬥士，謝謝那些為我們在街上發著婚姻平權傳單的異性戀們。 守舊傳統人有堅持自己保守理念的權利，同樣的我們年輕人也有捍衛自己權利勇敢革命的自由。

以前因為自己的與眾不同而感到自卑，現在的我卻因為自己獨一無二感到珍貴。

金魚很美，但櫻花鉤吻鮭並不會因為自己的稀有與眾不同而感到自卑想成為金魚。

始終相信，有天台灣也能成為像西方國家如此的自由、平等、美麗。（如果還是沒有我就移民開玩笑的啦我深深愛著台灣🇹🇼）

#kiwebabydiary

鬥魚，開拍了。

記得陸續有人來找我談小雛菊的電影約時，我正處理親人癌末的事情。

每天，來回一百公里，從家裡，安寧病房，來回，來回，來來回回。半夜，有時候都不記得自己是怎麼到家了。從頭到尾都空了。紅燈要停，綠燈起步。看見他不能哭，要笑。

等我回過神談小雛菊的電影約時，至親跟父親都走了。

那已經是2015的事情了。

如今電影開拍了，離那個失去全部的2015年也過了兩年多了。

有些傷痛永遠不會好了。有些人永遠不會回來了。有些人，卻永遠沒有離開過。

2017年末，1000個日子以前，我沒有想過會再寫作，沒有想過會有 #蜃棄樓 ，沒有想過小雛菊會有電影版，更沒有想過會回來台灣。

沒有也不敢想過會遇見你。

慶祝電影開拍，朋友送了一隻鬥魚給我。

國外的鬥魚，喜歡的水質不一樣，所以慢慢讓他適應台灣的水。

很像我。後來發現。

很漂亮喔，這隻。老闆說。所以更像我了（自己亂腦補）

老闆問我電影為什麼叫鬥魚，一開始我覺得是逞兇鬥惡的關係。後來想想，是因為鬥魚很堅強，生命力很強大，即使環境很糟糕。一輩子很悲傷，因為註定孤獨。

但是還是很用力活下去。

大概是這樣吧。

大概就是這回事吧。
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#鬥魚
#小雛菊
#fallingheart
#洛心