<病毒無國界。對此，出身公衛體系、對流行病學瞭若指掌的陳其邁，應該有清楚的認識。如今，病毒已然入境，社區隱形傳播鏈一直都在，大家更應學習如何與病毒共處。何況，當初部桃醫院院內感染時，行政院長蘇貞昌還說：「這一刻，我們都是桃園人。」若施展鋸箭造神法，把「同島一命」窄化成「同黨一命」，豈不諷刺？>

小英暖男不再暖！高雄市長陳其邁發了雷霆之怒，痛斥新北市府未落實三峽恩主公醫院的疫調，致使患者將病毒帶到高雄，使「嘉玲」破功。這位綠營抗疫新教主，帶著歧視的獵巫之眼，無異於衛福部次長石崇良聲稱「萬華是破口」的惡言。

小英男孩在高雄的優勢得天獨厚，分到的疫苗比別人多，掌握疫情資訊比別人快，連為老人家施打疫苗時採取「宇美町式」施打法（民眾坐好不動等待，改由醫師移動完成問診與施打），都被媒體誇得像是流行病學天才一般，備受恩寵。

然而，這位百里侯對市民的關懷，一點也比不上藝人賈永婕的熱血。台塑集團的雲林麥寮廠有很多員工是市民，他們假日就返回高雄老家。日前有一名員工在高雄確診，據傳，陳其邁一聲令下，將逾百名台塑員工用包車載到麥寮篩檢。封疆大吏竟然如此自掃門前雪，把自家人踢出百里外。

陳其邁展現二元切割法，高雄／嘉玲有別於雙北／熱區，只要在高雄出現確診案例，肯定是別人惹的禍。當他批評新北疫調不實，三峽恩主公醫院按部就班的指引規則，竟是他在行政院副院長任內立下的SOP。

台北萬華被列為重災區，「獅子王」、「葡萄王」、「茶裏王」的疫源指向萬華，美國《時代雜誌》（TIME）稱以「SEXY TEA」（摸摸茶），三立電視台政論節目《新台灣加油》字幕打出〈萬華病毒跨縣市流竄，基桃竹市苗投高受害〉，眾人聞萬華而色變，甚至不敢踏足萬華，萬華茶室飽受汙名之累。

「萬華是破口！」出自衛福部次長石崇良的白目發言，就被台北市長柯文哲狠批「阿搭馬孔固力」。全國三級警戒一延再延，台北市議員苗博雅脫口說出「全國陪雙北坐牢」的幹話，何不怪桃園的華航機師與諾富特酒店「3＋11」？若真要追究疫源，沒有桃園市長鄭文燦、民進黨立委范雲、衛福部長陳時中的「桃園三結疫」，雙北怎麼會成為重災區？

萬華宛若武漢。去年農曆春節，武漢疫情剛爆發，緊鄰湖北省的河南省、江西省多個村莊堵路，村民手握關刀輪班駐守，禁止從武漢車輛返鄉。掛著「鄂」字樣車牌的湖北籍車輛只好註明「滬牌難求，異地上牌」、「常年居住洛陽，請勿恐慌」。還有村民在武漢人的家門口貼上「武漢人滾出去」，要村民與該戶斷絕往來。

林庭瑤專欄：陳其邁的鋸箭造神法
https://www.storm.mg/article/3776329

今天 5/10 下午一點，就是本屆 金穗獎／優良電影劇本 影展開放售票的時間，也非常高興上周六能參與這場盛大的選片指南，和大家介紹自己心儀的作品，與多位優秀的影評前輩和聞天祥老師展開深度討論，更感謝主辦單位的用心與鼓勵，裡裡外外都是極其寶貴的經驗之一。而前幾天來不及分享的，是自己全數觀賞這六十六部入圍作品後特別喜愛的片單，無論是學生作品，今年的入圍影片平均水準之高，題材廣泛，且部部精彩好看。
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劇情片部分，不少著墨於父子或父女關係，許傑輝《#88海水浴場》是我尤其欣賞的，透過一個非典型的爸爸與稚嫩兒子相處過程，自然流暢地呈現身為父親的辛勞與無奈，最後卻出乎意料迎來一個苦樂參半的動人結局。朱平《#降河洄游》為吳朋奉的遺作，彼此看似恨多於愛的爸爸與兒子，不但揭露養殖漁業不為人知的黑暗面與黑社會利益糾葛，也於父子矛盾之間加深了故事和情感的衝擊力道。已上映的林柏瑜《#少年阿堯》不意外名列入圍行列，鏡頭語言成熟，演員表現出色，敘述阿堯與經營麵店的父親相依為命，任由田徑隊兒子穿著殘破不堪的運動鞋，車子依然日日停靠投注站，這就是阿堯自卑雙眸底下那好賭成性、不負責任的爸爸，看似捉襟見肘的生活，卻在猝不及防的時刻被迫瞬間成長。
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還有兩部探討父女情感的作品，一為洪靖安《#吳郭魚》，聚焦於養殖漁業與高雄大林蒲遷村事件，細膩哀傷，出色結合城鄉議題、環境汙染，以及游安順與鄭宜農相斥又相互關心的緊密父女關係。再者。梁秀紅《#前世情人的情人》也是個人相當欣賞的一部，「4X 相識」影展時便深感驚艷，從台語片《三八新娘憨子婿》出發，透過新舊致敬、今昔對比，結合經典與新意，展現社會風氣與愛情觀念的變化。
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最喜愛的應該可以說是《88海水浴場》與壓軸這部李宜珊《#手事業》，將女性草根味表現得讓人忍不住想起立鼓掌，述說三名女性在父權社會的壓迫下，如何白手起家、用手討生活，深入社會各個角落。即使現實一再打擊，她們不苦情、不示弱、不自怨自艾，就像那雙求生工具，柔中帶剛，強韌且富有生命力，以越挫越勇的意志力譜出屬於女性底層人物的狂想曲。
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紀錄片我獨鍾陳彥豪的《#里長奧笑連》，反映時事的程度是這批作品中最厲害的，講述 311 學運出身的青年里長，原本壯志凌雲、滿腹熱情，實際成為里長後才發覺理想與現實的落差，以及落土八分命的無奈，立體捕捉這一代渴望改變現狀的年輕人真正面臨的困境在何方。
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實驗片想提呂柏勳《#聽說他這個人》，這是一部令人越看越奇妙的短片，像是實境秀般實驗觀眾也實驗此項計畫的參與者，藉由對一個人的描述拼湊出不同長相，再讓他其他人來猜測這些長像的性格、職業、人際關係云云，不但挑戰了多數人的刻板印象，也呈現出人性荒唐的一面。
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學生劇情片，欣賞的作品有不少部。首先，范文翰《#啊朋友再見》雖然主軸是青春，裡面的人物卻相對特立獨行，以面無表情、音調平版的方式進行對話，生活在絕望麻痺的荒謬世界，帶有黑色幽默與濃濃的末世感，講述「兩個生無可戀的男人，與一場終究徒勞的冒險」，像是較為溫暖、趣味、平易近人的《大象席地而坐》。郭玄奇《#迷藏》也頗為精彩，以青春期的同志情慾觸動為主軸，捕捉十三歲的彆扭男孩，在欲望萌發之際漸漸封閉自我，又渴望他人傾聽，於是選而透過交友軟體獨自摸索未知的世界，導致現實生活處處碰壁，透過微妙的情愫與青春的迷惘，細膩呈現多數人成過程必然會面臨到的孤立、無助與脆弱。以外籍配偶、新住民等議題為主題的劉純佑《#紅色》、吳郁芬《#入世》也值得細細品味，在文化差異與外來身分下，這些異鄉人所遭逢到的各種問題，每個環節的深思熟慮、設身處地的切入觀點都讓人印象深刻。
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另一方面，戴薇《#無家女孩》相當動人，一位失去母親的小女孩與一位白髮蒼蒼的拾荒老人於城市一隅相遇，兩人沒有過多對話，台詞卻耐人尋味，一老一小的可愛互動十足呈現出家庭的雛形，在生命的關鍵時刻位對方扮演舉足輕重的角色，勾勒出疏離都市中一抹真摯動人的風景。嚴京威《#季候風》也不容忽視，紀錄自身往返台灣與馬來西亞之間的心境轉折，季候風就有如吹向家鄉的鄉愁，透過男主角帶著女友返國，準備告知父母自己即將成家的過程，巧妙而深刻處理了似曾相識的家庭關係，複雜而純粹，如此不善表達情感的親子互動，一消一長間上演著爭吵與和解過後的微妙世代衝突。
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學生紀錄片特別推薦其中兩部，江孟謙《#火中跳舞的蝴蝶》將街頭藝人勇於追夢的成長經歷說得光彩奪目，那是發生於我們台灣這塊土地上的故事，一對年輕情侶不受框架侷限，創立了火舞團，受過傷、碰過瓶頸，依然咬牙堅持下去，宣告著自己的人生必須走在自己選擇的路上。蔡佳璇《#游移之身》是講述同時具有跨性別者與同性戀者身分的 Erica，游走在男女之間、日本與台灣之間，選擇進行性別重置手術，承受父母的難以諒解，努力透過自身故事，去教育這個社會如何變得更友善、更寬厚。
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▍5.28 - 6.6，光點華山電影館​
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《千年女優/魏海敏》

訪談進行到一半，魏海敏似乎被我們拋出來的某個問題難倒了，她沉吟片刻，斟酌該如何回答，雙手捧著白瓷杯，緩緩地轉動著。搭在杯子上的手指，修長而白皙，如同一株花草。她的手指在戲台上確實能幻化成一朵蘭花。蘭花指能捻針穿線，補綴苦守寒窯的寂寞時光；也能舉杯澆愁，傾訴貴妃醉酒的心聲。一屈一伸，一動一指，能說千言萬語，故而絕世名伶端坐在眼前，即便面有難色，手指也是這樣充滿美感。

其實都已洩題，訪綱早在訪前便已寄交受訪者，所謂訪問，無非照著紙張上的題目行禮如儀走過一遍，但受訪者回應字字斟酌，句句鏗鏘，所有答案打磨得閃閃發亮，宛如唱詞。都說青衣扮演的乃戲曲中最典雅端莊的女性，笑不露齒，行不見足，63歲的魏海敏作為台灣一代青衣，被制約成美的化身，舉手投足必得能定格成照片，專訪過後大半月，她為新戲《千年舞臺，我卻沒怎麼活過》辦記者會，與隔離中的新加坡導演王景生聯訪，未輪到她說話之時，但見她眼觀鼻，鼻觀心，腰桿挺得直直的，若捻一朵花在手上，便是蓮座上的觀音了。

訪問本該在去年進行，未料新戲因疫情耽擱至今，但她卻說大疫之年比往常還忙碌。去年下半年《四郎探母》《王熙鳳大鬧寧國府》《樓蘭女》3齣戲巡演結束已是今歲初春，接著是4月的《千年舞臺》，下半年還有國光劇團的新戲銜接，「我覺得疫情帶給我的衝擊好像是一切都停下來，但反而可以讓大家回頭看自己是誰，難道我們還是像過去一樣，庸庸碌碌過下去嗎？」對她而言，2020年是人生的回顧和再出發，這一次與王景生合作的紀錄劇場《千年舞臺》，重現往年六個經典角色，何嘗不是一次新歌加精選？

80年代中期，她與京劇名家吳興國將一系列外國名著改編成京劇，《樓蘭女》即脫胎自希臘悲劇《米蒂亞》。1991年，她拜中國戲曲藝術大師梅蘭芳之子梅葆玖為師，《穆桂英掛帥》《太真外傳》2齣梅派折子戲，是她做「梅派大師姐」的成果驗收。《曹七巧》《孟小冬》為2000年後，她與國光劇團王安祈合作的新里程碑，前者是她對張愛玲解讀，後者是對京劇老生皇帝致敬。2008年，她與劇場大神羅伯．威爾森跨界改編吳爾芙《歐蘭朵》，舞台上2個小時的獨角戲已然是經典。

戲台上，她用京腔翻唱希臘悲劇、莎士比亞或張愛玲，唱念做打俱佳、文武崑亂不擋，然而此番登《千年舞臺》，除上述角色，她還要在戲台上扮演自己，「千年舞臺，我卻沒怎麼活過」，那個「我」，是魏海敏，習慣粉墨登場的名伶在舞台上自報家門，追憶女兒心事，與素顏無異，心情忐忑是必然的，否則我們訪問中，那個問題怎會將她難倒了？「早年父母離異，母親在您成長過程的缺席，讓您少了許多與年長女性互動的經驗，這個缺憾會讓您在理解角色造成困難嗎？」

一代青衣本名魏敏，出生於台北縣（現新北市）鶯歌，三姊妹中排行最小。魏父軍人出身，1949年隨國民政府來台，雖有大學學歷，卻懷才不遇，早年便從軍隊退下，與妻離異，四處打零工。有志難伸的男人偶爾在夜裡拉著胡琴，哼唱京劇排遣悲懷，興之所致，也教女兒唱戲，魏敏才4歲，便懂得尖著嗓子高唱「蘇三離了洪桐縣」討好父親。魏敏10歲那年，魏父在嘉義謀得某一工廠廠長職缺，一家人南遷，眼看就要過上好日子，豈知2位姊姊又將負笈北上，中年男人拿即將青春期的幼女不知如何是好，又見這小女娃活潑好動不愛讀書，遂狠下心腸送她到高雄左營海軍附設的海光劇校，劇校將她的名字嵌入海光的「海」字，魏敏成了魏海敏。

進劇校第一天就得學倒立，天地乾坤顛倒看，有了新境界，「第一次懇親，爸爸姊姊們都來了，大夥兒高高興興吃著零食，但對話客客氣氣的，從此一切都不同了。」她說電影《霸王別姬》演的都是真的，劇校坐科7年，每天晨起練功，吊嗓子、拉山膀、跑圓場，四功五法稍有差錯，老師一棒子就打下來。但她個頭好，嗓子好，一下子就挑大梁演出。13歲，她擔綱演《穆柯寨》，父親歡歡喜喜來看她演出，那是父親第一次看她演戲，但也是最後一次—那一年，魏父癌症病逝。她嘆，這一次等於跟原生家庭斷裂了，「我之前參加一個電視節目談眷村文化，講到爸爸媽媽，哭得稀哩嘩啦，因為他們是誰？愛吃什麼？老家在哪裡？家裡有沒有兄弟姊妹？我都不知道。父母是我最熟悉的陌生人吶。」

其時，軍隊劇校常有巡迴勞軍，某次北上公演，她得空與姊姊見面吃飯，姊姊帶來陌生女子赴會，她只道是戲迷，未料姊姊卻說「小敏，這是我們的媽媽」，她臉色登時一變，「我當初覺得媽媽欠我一個道歉，我如果離開女兒，我一定會跟她道歉，但媽媽沒有，我對她不大諒解。」一代青衣說起往事，雲淡風輕，說當日情形已不復記憶，只道吃完飯，恍惚回宿舍，見桌上一串葡萄，二話不說就往嘴巴塞，愈吃葡萄，心中愈亂，半夜裡，全嘔了出來，定睛一看，全是一顆顆完整的葡萄，「後來我才明白母親當年離婚是要帶走我的，但父親不許，說要走就得一個人走。最後母女是相認了，但很多關係錯過就是錯過了，兩個人就維持著一個客氣的距離。這個缺憾讓我不知如何跟女性單獨相處，尤其跟女性長輩在一塊，會莫名奇妙地手足無措。」

相較之下，她和叔叔伯伯們在一塊自在多了，無論是父親、劇校老師，或稍後提攜她的學者俞大綱，她在父執輩中恰如其分扮演受寵的小女兒。

1976年，她從海光劇校畢業，入海光劇團。想當年，京劇受黨國扶植，最紅旦角是顧正秋、徐露、郭小莊，中山堂和國軍文藝活動中心公演往往冠蓋雲集。她雖是後起之秀，但連連得獎，前程遠大，然而她卻在此時嫁給大她9歲的香港商人，「當年才21歲，但我想反正早晚要結婚，就結了吧！這輩子就屬那時期最感寂寞，每到放假又特別愁煩，姊姊們有自己的家，媽媽早已另嫁，更不方便去找她，我就孤家一人，沒地方可去。坐科時有個專心的目標，一畢業整個人好像突然架空了，大好人生似乎正要開始，但其實我也不知道自己真正追求的是什麼？只是徬徨無依，好想有個家…」

80年代初期嫁與商人，港台兩地跑，是1982年吧，她說那時在香港待產，得知北京、上海京劇院一票名角南下大匯演，她慕名而去，節目單上的《鳳還巢》《別姬》她早已唱得爛熟，但台上的梅葆玖舉手投足、落腔、咬字，其氣度前所未見，她頂著8個月的孕肚坐在觀眾席，感受的不是胎動，而是藝術的震動。

然而時代氣氛悄悄改變了，她去勞軍時，發現阿兵哥更迷戀的是鄧麗君、鳳飛飛，有了時不我予的危機感。解嚴前一年，她與吳興國將莎士比亞《馬克白》改編成京劇《慾望城國》，「京劇手段很多，但這些手段我不一定都會，潑辣旦、壞女人的角色我沒演過，但我不想一直演我的大青衣角色，於是我重新打造馬克白夫人，打造她的心境、手勢，跟懷胎生子也沒兩樣。」她驕傲地說那個轉折是她從照本宣科的伶人，脫胎換骨成了獨立思考的藝術創作者。

1991年，她如願拜梅葆玖為師，在北京前門飯店下跪行禮，袁世海、張君秋、葉少蘭一票北京名角都到場觀禮。拜師宴上，等到客人都走了，她對梅葆玖說：「老師，《霸王別姬》我都學會了，但舞劍看不清楚。」但見梅葆玖起身，拿起桌上筷子，嘴裡嗆嗆嗆數著節奏，腳上啷啷啷走了一個過場，她跟著演一遍，師徒如此授課。1996年，她以《貴妃醉酒》和《宇宙鋒》得梅花獎，是為京劇藝人最高榮譽。

她來到事業的巔峰，但疏於家庭，婚姻以離異告終。與此同時，台灣本土意識抬頭，京戲式微，三軍下轄劇團宣告解散，原本熱門滿檔的她竟也無戲可演，無論感情或事業，都只剩自己了。但她不喪志，加盟國光劇團，兼顧老戲新戲，扮王熙鳳、曹七巧，好戲一齣接一齣，又拿國家文藝獎，無疑是絕處逢生。13歲登台，唱戲至今五十載，戲台上演盡了才子佳人千古風流，戲台下卻嘆這一生似乎交了白卷，好像沒怎麼活過。

於是我們不免要問：「生為女性創作者，難道家庭、事業只能二選一嗎？」「是啊，當媽媽是經驗，當太太也是經驗，但那些經驗都是階段性任務，唯有完成了那些任務，我才能專心在藝術創作上。」可是您的梨園大前輩孟小冬晚年來到台灣，最後一人一狗孤老終身，同為女人，同為伶人，您難道不會有兔死狐悲的傷感？她很篤定地回答：「不，她真的把藝術發展到極致，我認為她這一生是沒有遺憾的。」

絕代名伶很篤定她這輩子的角色必然先是藝術創作者，其次才是種種做女人的責任，當媽媽的責任、當女兒的責任。她與媽媽前後走向離婚一途，提及晚近母女相處，她嘆道：「繼父後來也去世了，我怎麼可以不照顧她？她晚年跟我住在一起，後來其實有點失智，不大認人了，跟我們沒什麼交談的意願了，但她審美眼光很好，看到我會說妳頭髮好漂亮喔，給她倒杯茶，她會道聲謝謝，教養很好。」4年前，母親九旬高齡壽終正寢，恩恩怨怨也該全數泯滅了，她得出結論：「我對她的恨，都是我自己的問題。」母喪後某一天，她在大雨的天氣開車出門，車子爆胎，她停在路畔等待救援，想起喪父喪母，從此是一個人，於是趴在方向盤上失聲痛哭。

或者她也不算一個人，孤獨的人還有心愛的藝術，4月仲春，她登《千年舞臺》，好戲開鑼前，一張素靜的臉在後台撲粉描紅，她往鏡子前一站，魏海敏變成了穆桂英。那是13歲初試啼聲的角色，50年後還扮同一個人物，以往自己常常夢見在臺上忘詞的噩夢，但她現在不會了，她自認嗓音依舊青春豐盈，甚至比年輕時唱得更好了。

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照片 兩廳院提供 周佳慧攝影

『沒有結局的算不算愛情 沒有愛情的算不算曾經？』

羅志祥最新深情主打《NO LOVE》精采詮釋時尚潮男魅力
亞洲全方位天后宋茜助陣MV 挑戰深情癡漢和高冷美女的愛情遊戲

回歸樂壇 第12張音樂作品【NO IDEA】現正發行
🎧數位收聽▶https://lnk.to/SL_NoIdea

『NO IDEA 沒想法來就對了 簽名會』
台北場 4/27 14:00 @西門WESTAR
高雄場 4/28 13:00 @SPERO海流館
台中場 4/28 19:00 @TADA方舟
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#羅志祥 新專輯中多首歌名暗藏巧思，從第一主打《NO JOKE》不開玩笑，到專輯名稱《NO IDEA》，第三波主打《NO LOVE》同樣是英文NO開頭，加上另外一首新歌《NOBODY CAN》，每一首新歌可說是詮釋現代輕熟男的都會四部曲，不管是人生觀或感情觀，小豬都透過歌詞表達出不同以往的音樂新態度。

《NO LOVE》歌詞在表達當愛上一個人，那種愛到無可自拔和為愛沉迷的心情，這位能夠把小豬耍得團團轉的女生，必須要有強大的氣場。當公司和小豬討論女主角人選的時候，立刻想到影視界還有歌壇都表現亮眼的 #宋茜，覺得由她來擔任這位高冷美艷的神秘女子絕對能夠勝任！接到小豬邀請的宋茜也深感榮幸，因為自己也是多年粉絲，最特別的是前陣子宋茜收到一份生日禮物就是一隻小小豬，拍片時她還特別抱著小小豬一起上班，讓有過養豬經驗的羅志祥立刻找到共同話題，大方分享他的養豬心得，也讓原本比較怕生慢熱的宋茜因為二人以豬會友，在大豬聊小豬的愉快氣氛之下很快建立起雙方默契！

《NO LOVE》MV請到90後的新銳導演Gabrielle Yu掌鏡，這位人氣新導演由攝影師出身，曾與各大雜誌ELLE China、時尚芭莎合作，還為蘇菲瑪索、ANGELABABY等明星拍照，也為ARMANI、TIFFANY等各大精品拍攝影片，擅長營造時尚視覺氛圍感。他為羅志祥的新歌,MV提出「歐洲東方快車」的復古時空背景，由於歌詞唱得是「NO LOVE」，導演想藉由男女主角二人在同樣場景中卻因為不同造型和時間點，表達一對戀人從一開始的曖昧邂逅，再到相愛和熱情不再的冷漠，透過行駛中的火車，就像歲月不停駛過。第一次碰面就要演熱戀，對害羞的宋茜來說其實壓力不小，加上她在拍攝前一晚才從米蘭時裝週返回上海，時差都還來不及調整，就直接投入拍攝工作，讓小豬非常感動，工作人員都盛讚宋茜超敬業。搞笑功力十足的小豬很會炒熱現場氣氛，當導演說可以想像一下二人在酒吧中跳貼面舞的熱戀感覺，他就用輕鬆的方式帶領宋茜跳起雙人舞，化解女生因為不熟的尷尬，其中一場戲導演要他們一起玩牌，很會討女生歡心的小豬立刻使出撩妹撲克牌戲法，只不過太聰明的宋茜一下子就揭穿耍帥招數，讓現場笑聲不斷！有愛時的熱戀時期，宋茜以華麗金色露肩晚裝造型亮相，小豬則以VERSACE帥氣花西裝登場，沒有愛的冷戰期，宋茜換上和小豬一樣的黑色帥氣西裝，以中性冷酷造型象徵心情上的大轉變，當二人穿著黑西裝一起入鏡，搭配歐洲復古風的車廂，根本就像是拍攝時尚雜誌年度大片般的時髦好看，加上二位戲劇演出經驗都很豐富，這一場深情癡漢沉迷高冷美女的愛情遊戲，就像一部時尚影片讓人驚豔。

羅志祥出道以來不僅能歌擅舞又跨足了戲劇、電影、主持及真人秀等成為亞洲全方位藝人，但多年來唯一不變的就是他對跳舞的認真和熱愛，《NO JOKE》這首歌清楚表達了雖然他三年沒有發行音樂作品，但這次回歸歌手身分他希望能讓所有人看到他除了在真人秀節目裡，擔任導師是非常嚴肅及認真的，對於任何的作品，他的態度絕對是不開玩笑的！《羅志祥》同名單曲則展現不同以往的新KTV傳唱神曲《NO LOVE》則再度精采詮釋他時尚潮男的魅力，這一次他籌備3年多的第12張音樂作品《NO IDEA》 沒有太多的華服和包裝，沒有概念和形象，只有最初喜歡跳舞和唱歌的熱情，4月12日全球正式發行！

#NOLOVE