#AD 一拿到Mortlach 慕赫 2.81 x 米其林摘星慶典大餐，我就先倒了一杯慕赫16年，然後漫步到書房，看著滿架的書，品嚐這個今年八月正式成為米其林指南官方合作夥伴的威士忌品牌。而此刻，書房正播放著我在三十年期在EMI首次在華語音樂市場成立的公司獲得的私人收藏，John Lennon(約翰藍儂)的demo唯一精裝大輯的歌曲。 歌曲中John Lennon不時的彈奏鋼琴和錄音室再討論和弦使用，同時間，米其林法式料理態芮Taïrroir的餐點，也很跟上節奏的擺盤中，我打開了菜單，慕赫獨特的2.81蒸餾工藝與16年獨有的100%雪莉熟成，層次明顯的讓我開始在菜名中，快步踩踏升級中。 然後我隨手拿下一本畫冊，走到餐桌，再倒第二杯時，我才發現我拿下的畫冊是1988年購買的Picasso(畢卡索)的素描精選，封面是白底藍墨黑勾邊的女人們群像，跟態芮送到的藍色餐盒完美搭配。 在視覺、聽覺、味覺與微醺之間，一起共舞，或是獨享沈思，或是往美好時光走心了片刻，都是一種絕美的搭配，你可以想像此刻的獨一無二嗎？ 米其林大師的到府精緻餐食，「蠔酒不見」的生蠔與綠色的配醬隨著John Lennon與錄音室的對話開啟了浪漫的聲色味的偶然，就這樣很自然滑順的和大師們坐在一起，一開始就盡在不言中。 第二道「飽旎梅好」，也是我從聞香杯換成威士忌杯的轉折，如同穿過院子來到大廳的沙發，我隨手拿起畢卡索的畫冊，放鬆的讓淡淡的酸甜與濃郁的酒香碰觸了，我不是老饕，我只是個素人的觀畫者，我相信慕赫果香甜味的帶領。 第三道「呱慕香看」，是我久久沉思許久的一個時刻，我在細嚼中又進入了慕赫的微醺情境，原來後勁帶來的體會總是渴望力氣的捕捉，一如感情裡的加碼投入。 最後的甜點「巴赫鳳饗曲」，我捨不得讓自己結束的，一直看著，慢慢單純啜飲慕赫威士忌的純酒滋味，然後才一口一口讓甜味劃上句點。我想起某位藝術家說過的一句話，每一首歌的最後都不是為了結束，而是給予欣賞者收到「餘味」，人生飲食天天有，但細細漫步的品味過程，上次是什麼時候，我竟然忘了。 這一趟「旅程」，也歡迎你跟隨慕赫的帶領來走一趟。 -立即揭秘慕赫 16 年100%純雪莉 ▸ https://bit.ly/3jMRq6y -慕赫16 年100%純雪莉銷售據點 ▸ https://bit.ly/3CyDy8R -加入LINE，感受帝亞吉歐威士忌獨特魅力 ▸ https://bit.ly/3xwZ368 補充慕赫16年的特別處，2.81蒸餾法在威士忌圈是獨樹一格，工藝精準而細膩，經過16年完全雪莉桶陳，色澤香氣與口感層次，如同藝術作品般，值得細細品嚐，一再回味。 #Mortlach #慕赫單一麥芽威士忌 #慕赫16年 #100％雪莉桶熟成 #藏封百年傳奇工藝 #Mortlach慕赫2021米其林指南官方首選威士忌品牌 [禁止酒駕未滿18歲禁止飲酒]

#9享不一樣 【如何創造人生第二曲線？】 ⁡ “蘋果公司開除我，是我人生中最好的經驗。從頭開始的輕鬆釋放了成功的沈重，讓我進入了這輩子最有創意的時代。」-Steve Jobs ⁡ 🔎第二曲線：1980年 英國管理大師韓第提出。 不管是企業還是個人，都應該在曲線發展至頂端時，開創第二曲線。 ⁡ 📍企業的第二曲線：商業+人+技術 蘋果創辦人賈伯斯就是在企業上發展第二曲線最好的典範。 由iPod先打入音樂市場，進而iPhone的誕生，更是拓展至iPad，看似類似的電子產品卻打著不同的市場。 ⁡ 📍個人的第二曲線：WIN三贏策略 W: work experience 用活力體驗生活 I: innovative learning 創新學習新知 N: networking people 用心與人連結 ⁡ 個人第二曲線也能理解為自我的第二專長 剛好在這看似又忽然拉上警報的疫情生活 好好的再次盤點與評估 自己是否有持續成長 ⁡ 是否有超前部署的思維？ 是否有他人無法取代的專長還是能力？ ⁡ ✨改變的關鍵方法：跨出舒適圈，進入勇氣圈 ⁡ 很感謝台大郭瑞祥教授的書籍📚 替原先運用在管理學上的理論有了更生活化的理解方式 ⁡ 底下「💬」：你目前有在學習第二專長嗎？😎 或是 你有想要在這下半年培養什麼習慣嗎？ ⁡ - Follow👉🏻@enjoyjoylife_com Enjoy your life. ⁡ ⁡ #第二曲線 #心態 #思維 #個人成長 #賈伯斯名言 #第二專長 #居安思危 #超前部署 #心靈雞湯 #自我成長 #個人提升#理想生活 #習慣養成 #書籍分享 #人生第二曲線 #天下文化 #核心能力 #競爭力 #用心生活 #體驗人生 #成長思維 #管理學 #personaltraining #personaldevelopment #businessowner #mindset #growthmindset #quotes #enjoyjoylife

這幾天，我和不同的資歷的馬來西亞音樂人討論發生在《刻在我心底的名字》的現象（是現象）。有和我差不多一樣中生代的，也有上了神台的。如果站在“有新聞就是好事”的角度來看，這當然是件好事。 一開始的風向針對這首歌，然後就燒到盧廣仲，大家說“關盧廣仲什麼事，要罵就罵創作人”。 今天看到佳旺凌晨的貼文： “本来觉得没什么好澄清的，但抄袭这两个字实在像把利刃直接刺进我的心脏。 把我过往所有的努力统统都推翻了，甚至害怕会造成以后写歌时的阴影。“ 抄襲是怎麼一回事？ 你可以說，說不上是抄，音符就7個，從莫札特到周杰倫，也是那7個。如有雷同，歡迎對號入座。 或者可以說，明明就是抄，這一段和那一段聽起來都很像啊。 我們先不說《刻在》有沒有抄襲。 我們來看一下創作者在中文流行音樂產業下的“歌曲生產流水線”是什麼樣子的（不同的案子有不同的作法，但不會差太遠）。 第一種，唱片公司/版權公司收歌：xxx歌手要發片，邀歌方會提供歌曲想要的方向或參考，讓創作人開始投稿。 第二種，創作人自發性創作，然後交給版權公司，版權公司會根據專業判斷建議給哪位歌手唱。 一位歌手要發專輯收歌逾百首，想想看如果這個市場有這麼多的歌手，那投稿量會有多大？無論是第一種或第二種，這麼多的歌曲之後都會形成一個很大很大的pool。音樂人常說：每首歌都有它的命。被厲害的歌手翻牌了，就有條好命。那沒有選中的歌曲呢？沒選中就沒了。它會留在這個pool裡，一輩子就躺在那裡，這樣。 歌詞也是一樣。一首確定要用的旋律，交給詞人比稿。中了就中了，不中的話，創作人的時間就會這麼賭上。樂觀的就當練筆，總會越寫越好；戰鬥力不強的，一般寫個幾年就會放棄。 全職創作人過的就是這種寫中就有，“寫不中就那你自行決定放棄寫歌吧”的生活。 我們先不說《刻在》有沒有抄襲。 我們來看一下歌曲從創作到發表需要的時間。 一首歌，從它在創作人腦海裡出現，到整理成歌到發表，需要不短的時間。 我和佳旺寫的《星期一去跑步》（收錄在范世錡2018年的47+專輯）是本來給我自己收在自己2015年《現在⋯已經是以後了》專輯，收不成。我寫這首歌的時候大概是2014，佳旺在約2017年的時候譜的曲。 一首流行歌曲成形之前，是會經過這麼長的時間被那麼多雙耳朵聽過，被這麼多個單位反覆驗證、考慮、篩選、拒絕，被拒絕後好運的話再被下一組單位覆驗證、考慮、篩選、敲定最後才製作。 我們先不說《刻在》有沒有抄襲。 我們說說佳旺這位創作人。 認識佳旺的時候，那是十多年前他和子瑩是一個組合。後來他幕前的味道越來越淡，轉去幕後。之後算是因為伍人，我們一起做了《娘惹相思閣》的主題曲，才有交流地一起寫歌。 一路走來，累積了十多年的經驗，一直磨刀一直在堅持，佳旺的音樂都獲得很多音樂人的認可，也一直有在賣歌。楊丞琳、莫文蔚、張韶涵、A-lin，很多你叫得出來的名字的歌手都唱過他寫的歌，還有很多你叫不出名字的。 當然，《刻在》是個高峰。 對於大部分創作人來說，在高峰（或許一輩子都不會發生）之前，就是一直在寫和寫和寫的生活裡。熬夜寫（可以refer下佳旺和其他音樂人的黑眼圈）、不斷寫、拼命寫。 我自己在集中創作的寫作時期，常自嘲自己是工廠妹。其實創意行業多少就是這樣，一直產出新的東西來，希望變成有價值的作品。如果你是在廣告行業或其他創意行業，覺得pitching是個不尊重創意價值的遊戲規則，可以來中文音樂圈玩一下，說不定你會覺得自己幸福。 佳旺是一位成功在這樣的規則下熬過來的音樂人。 我們先不說《刻在》有沒有抄襲。 我們說一下馬來西亞的中文音樂創作圈。 這麼多年以來，馬來西亞的中文音樂在全世界的華人音樂市場扮演著什麼角色，這種感覺“怕死別人不懂我們多重要“的話，講了這麼多年，我們如果無法自強，也不用多說明了。 我是真的覺得，馬來西亞人寫的中文歌真的不錯厲害，真的很好聽。是因為我們自身的產業鏈不夠強（還有很多其他商業因素），所以在音樂創作上，我們比較重的角色是，寫歌給外國人唱（當然啊馬來西亞都這麼少人發片了）。 管啟源等前輩推廣 #就醬聽音樂 就是希望“召喚” 下大馬人：嘿！來聽！這是我們的歌，馬來西亞人寫的歌。 《刻在我心底的名字》成功的時候，我們都說，這是“馬來西亞”人的驕傲。 現在有爭議，除了引述台灣的新聞，有沒有馬來西亞媒體用不同的角度去探討這件事？ 《刻在》有沒有抄襲，各位的耳朵自有答案。 如果可以，也請為馬來西亞音樂創作人捐贈一點勇氣，讓他們可以繼續寫歌給你聽。 #沒有照片符合我現在的心情所以隨便放 #這是最後一屆金視獎彩排