《噩夢輓歌》（Requiem for a Dream, 2000）是由戴倫亞洛諾夫斯基 (Darren Aronofsky) 所導演，故事改編自休伯塞爾比 (Hubert Selby) 的同名小說，主要角色有四位， #其中三位是奧斯卡最佳演員，一位是由鮑絲汀飾演的空虛媽媽莎拉 (Sara Goldfarb)，她的兒子哈利 (Harry Goldfarb) 由傑瑞德雷托 (Jared Leto) 飾演，哈利的女友是瑪麗安 (Marion Silver)，由珍妮佛康納莉 (Jennifer Connelly) 飾演，哈利的好友是泰隆 (Tyrone)，由馬龍韋恩斯 (Marlon Wayans) 飾演。

如果你曾經喜歡《猜火車》(Trainspotting, 1996)，相信你在看過《噩夢輓歌》之後，頓時會覺得《猜火車》著實稱不上限制級，同時也能理解為何《噩夢輓歌》會被列為禁片。雖然使用許多切割畫面與蒙太奇的效果，《噩夢輓歌》卻是個極為寫實的毒癮電影，描繪因為毒癮牽制而受到身心折磨且每下愈況的紐約下層社會。

#不同於典型的吸毒電影
與一般的毒癮電影不同，《噩夢輓歌》不單單只是討論吸毒的年輕人，故事還並列無助的年長者，因為長期服藥，不知不覺也成為毒癮患者。故事以不帶批評的中立視角，陳列紐約布魯克林區的貧窮家庭，無論年紀、性別、種族，都有可能在一時不解、受人影響、或者誤用藥物，而墮入永劫不復的毒品殘害。

莎拉與兒子哈利，生活在布魯克林區康尼島 (Coney Island），兩人相依為命，卻無法相互扶持。哈利與朋友泰隆合夥，想要一起賣毒品，進貨之後，兩人自己一吸，逐漸上癮，原本要拿來賺錢的囤貨，漸漸被自己消耗。哈利的女朋友瑪麗安，夢想當個服裝設計師，期待哈利獲利之後，可以兩人一起開家服裝店。剛開始，這三個年輕人，都懷抱著賺大錢的夢想，也自以為心中已經畫好藍圖。殊不知，海洛因的誘惑太大，他們一一陷入無法自拔的人間地獄。
.
＃失去人生重心又寂寞空朝的媽媽
莎拉長期沒有自我、沒有生命重心、也沒有人生目標和前景，甜點與心靈雞湯成為她的精神療癒。雖然以前曾對甜食和電視上癮，這兩者尚不至於令人生病致死。但是，當莎拉求助於藥物的輔助，人生自此急轉直下。

哈利與泰隆不是無意識地接觸藥物，而是自願使用。一開始，兩人想以不義之財快速致富，於是集資採購海洛因。早期服用之後，哈利與泰隆因此興奮，好似人生充滿動能與效率，但是對於吸毒的需求更強之後，哈利與泰隆已經難以與他人互動，也無法正常生活。
.
＃與毒品魔鬼的交易
《噩夢輓歌》讓人有身歷其境的同理感受，因為導演交錯多種影像技巧，創造毒癮發作時的幻覺。艾洛諾夫斯基表示，他是受到今敏的《藍色恐懼》(Perfect Blue, 1997) 的啟發，透過切割畫面、魚眼鏡頭、蒙太奇等手法，創造角色在幻覺產生時的所見，畫面融合現實與幻象、遊走在真實與虛擬之間。

這是個將自己的靈魂賣給魔鬼的故事，描繪原本以為是與藥物公平交易，最後卻是被藥物操縱、背叛、陷害、且謀殺。人類在化學藥物的跟前，非常懦弱、卑微、且無助。
.
＃永恆之光會降臨嗎
電影最後三分鐘，莎拉、哈利、泰隆、與瑪麗安，各自蜷縮在自己的小床或沙發，失魂、痛哭、啜泣、或悲傷，絕望到了極點，幾乎已經墜落地獄。此時，背景是曲激動的交響樂——由 Clint Mansell 作曲的 Lux Aeterna，意思是永恆之光 (The Eternal Light)。

《噩夢輓歌》最後沒有給我們任何答案，只有留下〔永恆之光〕與四個宛若嬰孩蜷縮的受苦靈魂。這是部非常沉重的電影，帶著觀眾體驗即將溺斃於毒品中的幻覺寫真、空洞苦難、以及悲傷恐懼，倘若心還不夠堅強，也沒有足夠的正能量，最好還是先向上帝禱告一番，再開啟電影。
.
.
#RequiemforaDream
#噩夢輓歌
#經典好電影

【第三十二屆金曲獎不負責任得獎預測】

連續兩年金曲獎都因為疫情攪局而延期，也是頭一次入圍名單公布三個月後才頒獎，雖然漫長不過終於揭曉，無論最後誰獲獎，每一件作品都唱盡眾人生命，皆是無可取代的時代金曲，然而還是要來預測跟私心誰得獎（掐指）

#年度專輯：萬芳《給你們》
一張用生命紀錄譜寫給自己與歌迷的厚重之作，萬芳每一句口氣，都彷彿腳採留下的印記，從時間流逝到說聲告別，關於人生的各種面向，都被萬芳一一觸及，能量飽滿之餘，可為年度最佳作品。

#年度歌曲：告五人《在這座城市遺失了你》
偶而我們需要一首情歌，得到最直接的情感慰藉，哪怕我們無戀可談，都還是能從旋律獲得共鳴。一首失戀而作的悲歌，通吃年輕新世代與青壯年世代，告五人席捲而來的強大魅力，絕對有年度意義。

#最佳華語專輯：孫盛希《出沒地帶》
一張流暢到底的R&B作品，十首歌曲圍繞希希的生活，不僅跟兩位製作人之間默契十足，還用旋律與節奏窺探感官神經，是一張耐聽又完整性的優等生作品，有機會二度拿下該獎項！

#最佳台語專輯：曹雅雯《自本》
擅用自身歌唱技巧，突破台語歌既定印象，表現全新風格與音樂生命，又能圍繞專輯名稱主軸，表現出內心多元不受拘束印象。從歌唱冠軍到全創作主導，曹雅雯開闢出屬於自己的一條全新歌路。

#最佳作曲：HUSH〈安和〉
一個夜晚、一條安和路，唱著不想回家的小劇場綺想，HUSH跳躍式的輕快曲式，有別於過去自溺哀傷情感，反而多了一點自由愉悅氣息，伴隨蘇慧倫的聲線， 90年代的怪潮玉女回到今日碰上HUSH依舊還在。

#最佳作詞：黃婷〈阿峰今天沒有來〉

生死是人生最需要面對與練習的課題，當年紀越來越到，隨時都可能與身旁的人說聲告別。黃婷用宛如日記的方式，平鋪直敘將自身經歷的故事側寫，提前離席的同學，少了笑聲、多了遺憾，我們依舊舉起酒杯為友情喝采。

#最佳專輯製作人：米奇林、剃刀蔣、孫盛希
除了完美展現歌者聲音，對於樂手及合作歌手之間也精準拿捏情緒，讓彼此發揮到水準之上，米奇與剃刀本身就是懂得挖掘優點的製作人，但透過希希的吹毛求疵，讓作品更展現個人應有的魅力。

#最佳單曲製作人：黃雨勳〈刻在我心底的名字〉
盧廣仲第一次演唱他人詞曲的作品，有別於過去奔放情感，一字一句內斂挖出心中的遺憾，透過弦樂、管樂，唱出每個人曾歷經的一段青澀記憶，更完成一首情感能量豐沛的好歌。

#最佳新人：YELLOW
天生具備舞台巨星魅力的主唱，搭配一群功力厚實的樂手，造就一群比怪物還要強大的聲猛新人，三年前的EP一鳴驚人後，首張專輯完整落實「Cyberfunk」宇宙，極度放開的音樂風格，已經超越新人等級。

#最佳樂團：落日飛車
落日飛車的出現，表現台灣樂團的另一種面貌，不再只是剛硬或熱血的搖滾樂；鬆軟Chill波，看似柔情如風，卻又暗藏一股強勁力量，如同一場風暴襲捲而來，更開啟樂團多元想像。

#最佳台語男歌手：許富凱
熟悉旋律，換成男音詮釋，多了不同情感韻味，女歌男唱的企劃完整之餘，也完整瀏覽一位選秀歌手出道的自身回顧，細膩情緒表達隨著重新編曲，許富凱有機會為自己寫下新紀錄。

#最佳台語女歌手：曹雅雯
時而爵士、時而R&B、時而都會民謠，卻又不忘原有台語氣口的最初模樣，自由變化的多樣唱腔，開啟台語歌聽覺新想像，大膽創新嘗試，也展現個人突破的自本風貌。

#最佳華語男歌手：韋禮安
以聲音做為專輯概念主軸，挖掘個人私密生活，雖然貼近生活日常，但創作與唱功均維持在水準之上，更聽見聲音變化展現，也表現出玩心，連貓咪都注入其中，對音樂表現充滿想像力。

#最佳華語女歌手：萬芳
出道31年，把生命譜成歌，用聲音瀏覽歲月流動的痕跡，萬芳早該擁有一座金曲獎了。

#金曲32馬上要來了
#無論誰得獎大家都多多支持這些好音樂

籌備兩年多
和日本獨立出版社DOOKS一同策劃的攝影寫真書
「write a poem 」新書 Photo book 預購 開始 !

台灣限定148本 （這是什麼數量！設計說不加印了）

預購連結在這邊 / 還有ig 自介

https://docs.google.com/forms/d/1bvHK2PjzD526kkNHcJIKQKENSUzL6sGGD4Y25f65jMw/edit

-

「台灣的攝影家Yo Yang(楊雅淳)於DOOKS所發行之第一本攝影集。平時從事商業攝影的她在 日常生活中所捕捉描繪的會是什麼樣的景象呢?本書採經摺裝，模擬經書裝幀方式，使許多不知 是否能夠被定義為『照片』的片段層疊交織成一個故事、譜出一首詩。內頁像是社群網站上時間 軸的編排，彷彿傾訴著難以輕易被翻譯或註解的語言。希望在翻閱此攝影集時，能夠讓讀者感受 到像是在解謎般的探索樂趣。」
這次共同出版的相島大地這樣說到。———————————————————————————————————
暨上一本攝影集《隱秩序》- 眼球書寫系列之後，便知道將來再拍照的概念和方向會更為清楚，不 知道為什麼這一點總有一種確定。
攝影在現代常常被認為快速產生的創作或產物，只要有相機、有觀景窗、訓練擁有攝影眼，拍出
抓住眼球的出色照片早已不再是難事或是職業攝影才能獲得的畫面。
從第一本攝影書《good night》出發，那時攝影是自己的語言轉換，創作的出口，對事物隱喻的開 始。之後由自己為中心圓，開始延伸至周遭範圍以外，而那些奇異的畫面，它們偶爾會走向我， 我也尋找得到它們。
冰化了就變成水，水凍了就變成冰，這些各種現象萬般的變化，變化終究歸於變化，本體不變。
首先，先需要看到山。
於是研究的，體會到的，打算先從眼球書寫開始傳達，如果我們先單只交給另一個方式(相機以 外)開始意識練習，以上也就是隱秩序第二本攝影書。

在上述這個階段，我們可以先符號化，或者不。
然而這也是另一個難題的開始，畢竟用符號，我們無法了解一個經驗。

有時候只是看著，看到了的話，也不一定會按下快門，我試著讓自己只成為信息(畫面)的觀
眾，保持一個距離。對信息不帶好與壞、美與醜的評論。試著讓自己只變成一個資料庫，就像
《神隱少女》電影裡的鍋爐蜘蛛爺爺那樣，想到要什麼就伸手伸腳地打開資料抽屜取材調配。
有時候只是看著，那畫面會凝結而神似，例如:在視訊時，我看著你的臉，然後你背後面的那個 背景;又或者，雨滴是人在交談之際，眼睛稍微閃過到旁邊時的振幅。這些似乎僅被關注了 0.0013到兩秒就失去作用了的畫面。
這樣，慢慢地開始累積。當作它們各自就是一個語彙，漸漸無時無刻都可以感受到它的存在，確
實沒有一處是值得需要浪費的。於是亦發想要將自己運作如機械無感覺地接收四面八方的信息。
答案是:目前無法完全可能。(所以有時候的「只是看著」，便是一個關鍵訓練)
以前學習的美學，長期累積的工作經驗，無法讓人在面對快門時是時時刻刻的空白(把自己當作
資料庫的情況下)還是多少會有幾張，下意識會微妙啟動。
-
我的創作看似不是與社會直接相關的問題或是田野研究調查等計畫。藝術可以探討空間中各種層
次的存在或界線，相信藉由攝影為媒介，我們還是可以經由「一個人」長期的生命經驗來討論對
攝影和創作。
雖然依舊覺得，社群網絡的世界中，有些模式和循環相當弔詭，不過因為同時也依賴著這系統，
所以如果可以，希望是較為中性地在作品中帶到關於網絡媒體的樣態?特性?
書中藍色的部分代表意識，也就是指我們常用到的翻譯形式，藍底白字也是我們日常生活中很常 出現的標語形式之一。圖像加上中間已被定義出的文字意義，最右邊的文字則是「know-how」或 「how to」 。
Max Planck(馬克斯普朗克):「科學⋯⋯意指不斷地像一個目標發展。這個目標，詩的直覺可 以了解，但是理智絕對無法充分掌握。」
對於這些各自擁有自己語言的畫面，也許可以從個人2013年第一本攝影書《good night》開始來對 應威廉·弗盧塞爾(Vilém Flusser)所提出的「影像 - 裝置 - 程序 - 信息」的基本概念;每一張照

片裡的訊息，或是看起來根本就不像是能做為一張所謂攝影作品的影像，我將它挑選，然後所有 曾經和現在種種「關於美學」學習和工作 ，會帶領著我組合這些訊息，就來用它們(信息)寫俳 句，寫首詩吧。
第一瞬間沒有要抓住的眼球
因為下一秒眼球就會移動轉移。
如此ㄧ來希望書中有畫面

可以反覆長久的細嚼慢嚥
或許還會一起融入身體

三年半ぶり
ニューフォトブックを出します
日本のDOOKS との連携出版です
ぜひよろしくお願いします

#Photobook
#writeapoem
#yoyang #dooks
#神救援印刷廠商正在手工製作中

Special thanks:
英文翻譯協助：陳韋綸 、林詔伶、陳依秋
印刷前期指導：林伯修
印刷後期指導/ 製作：何守媚

還有最強印刷顧問，誠品前同事厲害的設計師們

親愛的友人們大力幫忙

＊此為預購活動, 實體書將於2021年8月內陸續寄出，並以Email通知。

感謝大家🙇🏻‍♀️

===================================
支持優質影像創作者，小額贊助抖內吉米哥
https://pse.is/jimibro_donate
===================================
吉米哥金曲32入圍名單樂評專欄
https://pse.is/jimibro_gma32
===================================
想要吉米哥在節目裡分享你的故事嗎？
歡迎寫信到《吉米哥你說》節目郵政信箱：
83099高雄市鳳山區三民路郵局第174號信箱
P.O.BOX 174 Fengshan Sanmin Road
Kaohsiung City 83099 Taiwan (R.O.C)
===================================

金曲32特輯最終章！
一口氣暢聊來不及拍成影片的重點獎項！
趕快留言為你喜愛的歌手做最後集氣吧！

00:00 開場
02:48 年度歌曲獎
05:11 最佳華語男歌手獎
07:01 最佳華語女歌手獎
09:50 最佳新人獎
12:55 最佳作曲人獎
14:49 最佳作詞人獎
18:18 最佳編曲人獎
20:09 最佳MV獎
23:05 最佳樂團獎
25:31 最佳演唱組合獎
28:59 最佳單曲製作人獎
32:13 最佳專輯製作人獎
35:15 最佳華語專輯獎

#金曲獎 #主觀意見參考就好 #歡迎按讚訂閱多留言

【金曲32特輯懶人包】
🎈年度歌曲獎：https://youtu.be/Q2oTs1e3H54
🎈最佳華語男歌手獎：https://youtu.be/5YMDMJKfHkQ
🎈最佳華語女歌手獎：https://youtu.be/CQdEBPzA7tM
🎈完整得獎預測名單：https://youtu.be/xvPzV9ePiOY
🎈金曲歌王杜振熙精華版：https://youtu.be/Kt57o3YB9UU
🎈金曲歌后田馥甄精華版：https://youtu.be/zPSGjsIpzdU
🎈評審團獎萬芳精華版：https://youtu.be/vVmqf9NWwfw

►吉米哥你說 Podcast 收聽平台►
▎Apple Podcast：https://apple.co/2ArD9d4
▎Firstory：https://bit.ly/2Rg9uLV
▎Google Podcast：https://bit.ly/2G40XpI
▎KKBOX：https://bit.ly/3lldaGS
▎SoundOn：https://sndn.link/jimibro
▎Spotify：https://spoti.fi/2Vz2s3Y

===================================
↓ 我要追蹤吉米哥 Follow Me ↓
INSTAGRAM:
https://www.instagram.com/jimi.runner
FACEBOOK:
https://www.facebook.com/jimibrovlog
===================================

👉Music:
"Epidemic Sound" copyrighted music

👉Camera:
SONY a6400

👉Lenses:
SONY SEL1018
SONY SEL50F18F

👉Mic:
Blue Yeti X

👉Contact me:
jimibrovlog@gmail.com

👉Credits:
《 年度歌曲獎 》
阿峰今天沒有來《給你們 Dear All》﹙演唱者：萬芳﹚
伯父《Outta Body靈魂出竅》﹙演唱者：瘦子E.SO﹚
若是明仔載 feat. ?te 壞特《自本》﹙演唱者：曹雅雯、?te 壞特﹚
在這座城市遺失了你《運氣來得若有似無》﹙演唱者：告五人﹚
maava / 擁抱《得力量 pulu'em》﹙演唱者：桑布伊﹚
因為你 所以我《因為你 所以我》﹙演唱者：五月天﹚
刻在我心底的名字《刻在我心底的名字》﹙演唱者：盧廣仲﹚

《 最佳華語男歌手獎 》
瘦子E.SO／Outta Body靈魂出竅
林俊傑／倖存者‧如你
吳青峰／冊葉一：一與一
杜振熙／家常音樂
韋禮安／Sounds of My Life
李泉／十日彈

《 最佳華語女歌手獎 》
萬芳／給你們 Dear All
巴奈／愛，不到
孫盛希／出沒地帶
蘇慧倫／面面
田馥甄／無人知曉
譚維維／3811

《 最佳新人獎 》
YELLOW／浮世擊
熱寫生／豆皮少年
李浩瑋／Diamond In The Rough
青虫／有你的故事
理想混蛋／愚者
李友廷／如果你也愛我就好了
?te／A Bedroom of One's Own

《 最佳作曲人獎 》
曹雅雯、鍾興民／鹹汫《自本》﹙演唱者：曹雅雯﹚
HUSH／安和《面面》﹙演唱者：蘇慧倫﹚
潘雲安／在這座城市遺失了你《運氣來得若有似無》﹙演唱者：告五人﹚
桑布伊／maava / 擁抱《得力量 pulu'em》﹙演唱者：桑布伊﹚
韋禮安／I Wrote a Song for You《Sounds of My Life》﹙演唱者：韋禮安﹚
艾怡良／我這個人《我這個人》﹙演唱者：艾怡良﹚

《 最佳作詞人獎 》
黃婷／阿峰今天沒有來《給你們 Dear All》﹙演唱者：萬芳﹚
陳昱榕（瘦子E.SO）／伯父《Outta Body靈魂出竅》﹙演唱者：瘦子E.SO﹚
武雄／罔市只能回味《自本》﹙演唱者：曹雅雯﹚
小寒／倖存者《倖存者‧如你》﹙演唱者：林俊傑﹚
葛大為／無人知曉《無人知曉》﹙演唱者：田馥甄﹚
杜振熙／蜘蛛《家常音樂》﹙演唱者：杜振熙﹚

《 最佳編曲人獎 》
黃少雍／好風景《給你們 Dear All》﹙演唱者：萬芳﹚
鍾興民／鹹汫《自本》﹙演唱者：曹雅雯﹚
蔡侑良／戀物癖《眼淚博物館》﹙演唱者：鄭興﹚
YELLOW黃宣／你是不是誤會什麼《你是不是誤會什麼》﹙演唱者：呂薔﹚
嘟嘟／Last Animals《Last Animals》﹙演唱者：JADE﹚
大象體操／敬啟者《敬啟者》﹙演唱者：大象體操﹚

《 最佳MV獎 》
飢餓時代《浮世擊》﹙導演：章郡﹚
莫問-搖滾北管版《山川壯麗》﹙導演：廖珮妤、唐治中﹚
舞女《Bedtime Story》﹙導演：葉依柔﹚
家常音樂《家常音樂》﹙導演：王宗欣﹚
夜遊神《阿民》﹙導演：曾婉遒﹚
Candlelight (feat. OHHYUK)《SOFT STORM 柔性風暴》﹙導演：DQM﹚
直到我遇見了你《如果你也愛我就好了》﹙導演：黃婕妤﹚
一一《無人知曉》﹙導演：陳奕仁﹚

《 最佳樂團獎 》
OVDS／黑的韌性
生祥樂隊／野蓮出庄
康士坦的變化球／更迭
告五人／運氣來得若有似無
落日飛車／SOFT STORM 柔性風暴
漂流出口／海女
deca joins／鳥鳥鳥

《 最佳演唱組合獎 》
守夜人／使者
追風少女／追風少女迷你專輯-玖貳玖
張三李四／Seen it all?
原子邦妮／樂遊原
尋人啟事／Dear Adult

《 最佳單曲製作人獎 》
李欣芸／爛天氣《絕類 UNIQUE》﹙演唱者：光良﹚
周杰倫／Mojito《Mojito》﹙演唱者：周杰倫﹚
YELLOW黃宣、余佳倫／怪天氣《怪天氣》﹙演唱者：YELLOW黃宣、9m88﹚
方大同／麵麵《宅這》﹙演唱者：方大同﹚
黃雨勳／刻在我心底的名字《刻在我心底的名字》﹙演唱者：盧廣仲﹚
荒井十一／自洽《自洽》﹙演唱者：莫文蔚、郭一凡﹚

《 最佳專輯製作人獎 》
黃韻玲／給你們 Dear All﹙演唱者：萬芳﹚
張三、曹雅雯／自本﹙演唱者：曹雅雯﹚
米奇林、剃刀蔣、孫盛希／出沒地帶﹙演唱者：孫盛希﹚
陳建騏／無人知曉﹙演唱者：田馥甄﹚
曾仁義、洪子龍、桑布伊／得力量 pulu'em﹙演唱者：桑布伊﹚
李泉、嚴俊／十日彈﹙演唱者：李泉﹚

《 最佳華語專輯獎 》
給你們 Dear All﹙演唱者：萬芳﹚
出沒地帶﹙演唱者：孫盛希﹚
無人知曉﹙演唱者：田馥甄﹚
家常音樂﹙演唱者：杜振熙﹚
Sounds of My Life﹙演唱者：韋禮安﹚
十日彈﹙演唱者：李泉﹚

※所有音樂與影像著作權屬版權公司所有並符合YouTube營利規範

🧯職人劇被罵沒有劇情？像教育宣導短片？刁民太多看了心情差？
🧯提前看完十集的我們有話要說，告訴你為什麼這部劇要這樣拍！
🧯後勤也沒多好？接了百萬通無關電話？捕蜂捉蛇還在做？！台灣每個消防員身扛1499條命？！
線上看火神影集：https://lessons.pros.is/3fwsd5
線上聽火神編導：https://lessons.pros.is/3cadpz

這部我們大推的影集一共有十集，目前已經播出六集。在開播前我們製作過前導解析，總結了劇中描述的台灣消防員三大挑戰以及主要角色介紹。然而跟播至今，我們卻也同時看到一些批評，像是覺得影集太過寫實而缺乏戲劇性，讓部分觀眾感到宣導的意味太重、或是刁民行徑太多看得很煩。我們相信這些批評絕對不是在貶抑消防工作的價值，也絕不是在否定消防員們辛苦的日常，而是單純在評論劇情編排和整體表現，以及表達自身的好惡而已。

觀看影視作品本來就很難抽離個人的主觀好惡，也絕不是沒有一起拍手叫好就是刁民。無論是哪一國或哪一類型的戲劇，都會有人喜歡有人不喜歡。但幫助觀眾理解脈絡卻是我們身為影評的責任，所以在今天的節目裡，我們會藉由幾段劇情，來分享幾個驚人的真實數據，以及消防員的真實故事，希望能幫助大家理解這齣影集為什麼不怕你怪他愛說教，都還是選擇要拍出現實？因為⋯真實情況其實更加嚴峻，看到許多消防員留言說其實戲劇已經美化了很多之後，我們也想要響應影集，盡力在解析中去呈現現實，也歡迎相關專業人士幫我們在底下補充留言喔！

另外還沒有看過影集的人也不用擔心，以下不會透露重要劇情。在繼續看下去之前請先開啟CC中文字幕，也歡迎到podcast平台收聽更多《火神的眼淚》相關故事喔！

【Podcast 收聽資訊】
Apple Podcast：https://apple.co/3fZIWpl
KKBOX：https://bit.ly/3aJntQ8
Spotify：https://spoti.fi/2BGZ4Nx
Google Podcast：https://bit.ly/2BeuhrA
SoundOn：https://bit.ly/2CD0edl
Castbox：https://bit.ly/2CMjgy8
SoundCloud：https://bit.ly/2BhmAkh

#火神的眼淚
#TearsOnFire
#好家在我在家

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
.
自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
.
2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
.
我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
.
📌 #今天的內容有
.
▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
.
📣 #firstory 聽這裡：https://open.firstory.me/story/ckk39z6z0zvfx0807v0lu7165?ref=android
.
📣 #kkbox 聽這裡：https://podcast.kkbox.com/episode/4pHpNRfyLL7Tosl61J
.
📣 #spotfy 聽這裡：https://open.spotify.com/episode/3sbEXh0CwFSEICRNTdR09S?si=dyHHN9_qR-OzUF8q3P95JA
.
📲 #FB論述版：https://www.facebook.com/208541192666847/posts/1674782469376038/
.
//// 完整論述 ////
.
▓ #甚麼是愛情電影
.
想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
.
也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
.
最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
.
▓ #我的藍色大門
.
在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
.
2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
.
▓ #青春的形構
.
我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
.
「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
.
「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
.
青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
.
▓ #少男與少女的理念型
.
媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
.
青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
.
至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
.
▓ #台灣青春的反叛結構
.
2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
.
總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
.
▓ #情感先於政治
.
以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
.
楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
.
▓ #那些年我們一起唱的主題曲
.
青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
.
要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
.
這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
.
結論是，該約唱歌了（？

|

#參考文獻
.
1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.