「美國的乏味還真是無可比擬。看不見、摸不到，不知來自何方。就拿土地細分區來 說，每條街道都有自己的酒吧、藥局、市場與酒類專賣店，一走進酒吧，乏味感變上身。它來自哪裡。不是調酒生，不是顧客，甚至不是高腳凳的奶油色塑膠皮料吧台。」 《 #裸體午餐》1959, 威廉．布洛斯 推薦度：👍 👍 👍🏿 👍🏿 👍🏿 易讀度：👍 👍🏿 👍🏿 👍🏿 👍🏿 💡#bookypoint 我們都熟悉大亨小傳在1920年帶給我們資本主義的美國夢，追求香車美是當時美國的普遍價值觀。1950年代出現的非主流意識beat generation，又稱『垮掉的一代』，意圖顛覆美國夢帶給社會成功的統一準則。不按牌理出牌，遊走道德與法律邊緣，追求個人的自由極大化。Beat generation的三巨頭分別為小說家『傑克．凱魯亞克』、詩人『艾倫．金斯堡』與本書作者『威廉．布洛斯』。以下三點和大家介紹： 1️⃣ #文字切割技術 Beat generation特別重視語言的『節奏』，他們用病毒來做比喻。病毒介於有生命與無生命之間，獨立無法展現生命，必須寄生在其他細胞中，才有活著的樣子。人的肉身會腐化，而人都害怕死亡，因此文字是人用來逃避死亡，藉以讓思想永遠活著的方式。 他們認為文字是來自外太空的病毒，為了讓病毒無法繼續傳播，必須切割重組。布洛斯發明了一種『文字切割法』，將句子解構，不管既有的文法。閱讀起來就像把一整個段落的前後文隨機排列，再把單字隨機組合，最後再錯置標點符號。一般人讀感會很差，也因此 必須拋棄一般閱讀的方式，要把單字帶入畫面，或者想像其中的節奏感。 2️⃣ #爭議人物 貫徹垮世代的精神，布洛斯不僅僅是作為社會的邊緣人，他接觸各式毒品，將幻覺的體驗融入書寫。後來又前往中南美洲，在巫術中群找認同的理念，還意外的槍殺老婆。他絕對是個違背道德與法律的爭議人物，但同時也是一個跨領域的藝術家。不只在小說方面，在繪畫與音樂也有涉略。 3️⃣ #電影 在裸體午餐的電影中，可以看到許多魔幻寫實的場面，主角在現實與想像中錯置，實物一瞬間變成恐怖的怪蟲，在失手破壞後又變回真實物件。像卡夫卡式的變形，又比它更為誇張。 書中的情節以毒品、暗語與跳耀的結構構成，寫完書評還是沒能介紹其中內容，因為實在難以理解。一般人的讀感要挑戰此書難度很大，不過關於這個世代的相關知識，也是很有趣的體驗。希望以上3點幫助到大家，喜歡的人歡迎追蹤分享，也歡迎在下方留言評論😆 #電子閱讀器 #閱讀筆記 #電子書 #好書推薦 #好書分享 #閱讀分享 #讀書心得 #koboforma #自我成長 #自我提升 #誠品書店 #文學 #書評 #美國文學 #商周出版 #威廉布洛斯 #btno131

近期與獨立樂團「13月終了」促成了一次有趣的合作。幾個月前，主唱【康】來信詢問是否有意願為他們的新專輯創作一篇漫畫，起初對於音樂和漫畫如何結合完全沒有畫面，唯一有的參考素材就是歌詞與DEMO。不過在聽過DEMO之後，腦中就出現了許多想法，之後我就把聽音樂的感受化為圖像與劇情，一篇關於恐龍的故事就這樣誕生了(漫畫請至 @undecimber_fin 觀賞） 說到13月的作品，很難歸類是哪種類型，它們聽起來既空靈又神秘，雖然非主流，但是我很喜歡，甚至整個創作過程都是在播放13月的音樂之中度過，最後當我創作結束回過神來竟已預購了典藏版。在這邊特別推薦【拗拗骨頭】和【沒有我在的地方】很好聽不唬爛

【#金曲32 專輯推薦】 ⠀⠀⠀⠀ #艾音樂：田馥甄《無人知曉》 ——情感交融於時空流動的靈魂叩問 ⠀⠀⠀ #專輯剖析 #喜歡歡迎分享收藏 （網頁好讀版已放至 @movie_record 主頁連結） ⠀⠀⠀ 第32屆金曲獎頒獎典禮即將於今晚揭曉，在公佈得獎名單之前，想來特別分享一下田馥甄的第五張個人專輯《無人知曉》。 ⠀⠀⠀ 《無人知曉》是 #田馥甄 進入新東家何樂音樂的第一次合作，找來金牌製作人 #陳建騏 操刀，為其量身打造一張專屬「田馥甄」風格的專輯，遊走在主流與非主流之間的文青女神，以其極具辨識度的嗓音，逐漸透過音樂世界，揭開對情感思辨與時空探索的神秘面紗。 ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「我把我的靈魂送給你， 或是一首歌，帶你潛進深海裡 ; 我把我的秘密借給你， 一些孤獨的，自言自語。」 ⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀——田馥甄《或是一首歌》 ⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀ 身為馥甄長期以來的歌迷，從第一張個人專輯《#ToHebe》、《#MyLove》、《#渺小》、《#日常》到《無人知曉》，前四張專輯顯而易見、接近完美的專輯概念，成功讓田馥甄自S.H.E單飛不解散後的獨特形象明確豎立 ; 而《#無人知曉》的轉變，正是一張真正透過歌曲拉近彼此距離的專輯，首尾串連而循環探索的過程，更為貼近靈魂深處的捫心自問，多了幾分不完美的瑕疵，反而更為貼近當下所欲傳遞的真實與溫度。 ⠀⠀⠀ 初聽《無人知曉》整張專輯感到既熟悉又陌生，除了撕心裂肺的情歌依舊，多了不少過去鮮少出現的曲風，復古電子、爵士、管弦樂、RMB到慵懶浪漫的頹廢元素，豐富專輯層次，逐漸模糊主流與非主流的界線，歌曲的多元面向宛如人生不同階段的自省叩問，透過音樂恣意展現不同時點的人生樣態，而呼之欲出的困惑，正是整張專輯欲傳遞的理念——無人知曉，那無法細數述說的情感省思，全都潛藏在歌詞與音樂裡，因而繼續循環播放著這張專輯，才發現它真正的奧秘。 ⠀⠀⠀⠀ 「時空」為《無人知曉》串連整張專輯的深度與廣度，近一步可區分成「時間」與「空間」，以情感流動作為主軸，從《#先知》探索未來科技時代下對愛的引頸期盼，再以《#田》勾勒大膽冒險的田式精神，如外星人座落於玉米田而深陷其中，”the myth of crop circles,you know”. ⠀⠀⠀⠀ 《#底里歇斯》是整張專輯最令人驚艷猖狂的一首歌，逗趣巧以Delicious諧音，金屬搖滾把田式風格發揮淋漓盡致，從靈魂探討肉身對宏觀宇宙的欲求，以歇斯底里的方式表露無遺，此刻我們無須壓抑，愛便是如此不受控制，才最著迷。隨後來到《#一一》，請來仙草影像 #陳奕仁 導演執導，以西洋鏡映照出市民工商、人生百態的真實樣貌，「我們把小聰明，我們把大道理，一一放開」，不僅呼應先前專輯的《渺小》，對於此時此刻我們所身處的位置與處境，試著拋開一切、盡情享受，臣服於生命自然之美，才是《日常》的真實體現。 ⠀⠀⠀ 此刻，只想躲進音樂的懷抱裡，但真實人生的樣貌總是顛沛流離，因而迎來《#皆可》的暖心撫慰，「看透了風景，淪為了風景，都可以」，盼求擁有萬事萬物皆可的豁達，幻化成無拘無束的自由，只願在脆弱之際能擁抱自己，如同迎來《#無人知曉》的情感，意外令人無限循環的情歌，MV請來 #比爾賈 導演執導，拓寬不被理解的情感邊界，相隔於宇宙不同星系的遙遠距離，「貪圖痛徹心扉，找不到施力點，你既是誰、又不是誰」，為這情感焦慮的網路時代，烙印無可抹滅而曾經愛過的證明。 ⠀⠀⠀ 愛了無數回，執著而期盼愛的到來，卻換來一次次的傷痕，《#諷刺的情書》正面迎擊對婚姻契約的無以為繼，「這並不是什麼塞翁的傳說，只是兩個隨風的靈魂錯過」，RMB曲風讓人浮現Hebe式的唱腔重現。接連幾首歌，以愛訴說情感多元面向的樣態，從暗戀、熱戀、失戀到單戀的高低起伏，是否開始覺得《#人什麼的最麻煩了》，這真是一首非常「甄」的歌曲，結合《矛盾》、謊言與對人際關係感到倦怠的開端，恣意佛系細數那赤裸又不得不接受的現實。 最後來到悲傷五階段的最終回，從日出到日落、未來回歸現實，《#懸日》順從情感的依歸，「讓它落下、讓我放下、我沒放下、我想放下」，療癒而溫柔輕撫著不完美的愛情，如同專輯英文名《Time Will Tell》，那些無人知曉的隱晦情感與自我認知，時間會見證一切的蛻變，而立足於此時此刻，只想透過再現的《#或是一首歌》見證時空的輪迴流轉。 田馥甄透過音樂慵懶而知性唱出這些年的成長與省思，更為貼近內心世界的剖析，任憑時光溜走，只要你需要的時候，我把我的靈魂送給你，透過一首首田式音樂，「田」滿彼此的心。 ⠀⠀⠀ （更新：恭喜馥甄拿下金曲歌后寶座🎉 如同馥甄所說，希望我們都可以找到屬於自己的樹洞。不一定要句句鉅細彌遺的傾露，只願能以各種形式達到共振的相知相惜。） #金曲獎 #GMA32 #最佳女歌手 #年度專輯 #hebe田馥甄 #hebetien #田馥甄hebe #金曲歌后