《千年女優/魏海敏》

訪談進行到一半，魏海敏似乎被我們拋出來的某個問題難倒了，她沉吟片刻，斟酌該如何回答，雙手捧著白瓷杯，緩緩地轉動著。搭在杯子上的手指，修長而白皙，如同一株花草。她的手指在戲台上確實能幻化成一朵蘭花。蘭花指能捻針穿線，補綴苦守寒窯的寂寞時光；也能舉杯澆愁，傾訴貴妃醉酒的心聲。一屈一伸，一動一指，能說千言萬語，故而絕世名伶端坐在眼前，即便面有難色，手指也是這樣充滿美感。

其實都已洩題，訪綱早在訪前便已寄交受訪者，所謂訪問，無非照著紙張上的題目行禮如儀走過一遍，但受訪者回應字字斟酌，句句鏗鏘，所有答案打磨得閃閃發亮，宛如唱詞。都說青衣扮演的乃戲曲中最典雅端莊的女性，笑不露齒，行不見足，63歲的魏海敏作為台灣一代青衣，被制約成美的化身，舉手投足必得能定格成照片，專訪過後大半月，她為新戲《千年舞臺，我卻沒怎麼活過》辦記者會，與隔離中的新加坡導演王景生聯訪，未輪到她說話之時，但見她眼觀鼻，鼻觀心，腰桿挺得直直的，若捻一朵花在手上，便是蓮座上的觀音了。

訪問本該在去年進行，未料新戲因疫情耽擱至今，但她卻說大疫之年比往常還忙碌。去年下半年《四郎探母》《王熙鳳大鬧寧國府》《樓蘭女》3齣戲巡演結束已是今歲初春，接著是4月的《千年舞臺》，下半年還有國光劇團的新戲銜接，「我覺得疫情帶給我的衝擊好像是一切都停下來，但反而可以讓大家回頭看自己是誰，難道我們還是像過去一樣，庸庸碌碌過下去嗎？」對她而言，2020年是人生的回顧和再出發，這一次與王景生合作的紀錄劇場《千年舞臺》，重現往年六個經典角色，何嘗不是一次新歌加精選？

80年代中期，她與京劇名家吳興國將一系列外國名著改編成京劇，《樓蘭女》即脫胎自希臘悲劇《米蒂亞》。1991年，她拜中國戲曲藝術大師梅蘭芳之子梅葆玖為師，《穆桂英掛帥》《太真外傳》2齣梅派折子戲，是她做「梅派大師姐」的成果驗收。《曹七巧》《孟小冬》為2000年後，她與國光劇團王安祈合作的新里程碑，前者是她對張愛玲解讀，後者是對京劇老生皇帝致敬。2008年，她與劇場大神羅伯．威爾森跨界改編吳爾芙《歐蘭朵》，舞台上2個小時的獨角戲已然是經典。

戲台上，她用京腔翻唱希臘悲劇、莎士比亞或張愛玲，唱念做打俱佳、文武崑亂不擋，然而此番登《千年舞臺》，除上述角色，她還要在戲台上扮演自己，「千年舞臺，我卻沒怎麼活過」，那個「我」，是魏海敏，習慣粉墨登場的名伶在舞台上自報家門，追憶女兒心事，與素顏無異，心情忐忑是必然的，否則我們訪問中，那個問題怎會將她難倒了？「早年父母離異，母親在您成長過程的缺席，讓您少了許多與年長女性互動的經驗，這個缺憾會讓您在理解角色造成困難嗎？」

一代青衣本名魏敏，出生於台北縣（現新北市）鶯歌，三姊妹中排行最小。魏父軍人出身，1949年隨國民政府來台，雖有大學學歷，卻懷才不遇，早年便從軍隊退下，與妻離異，四處打零工。有志難伸的男人偶爾在夜裡拉著胡琴，哼唱京劇排遣悲懷，興之所致，也教女兒唱戲，魏敏才4歲，便懂得尖著嗓子高唱「蘇三離了洪桐縣」討好父親。魏敏10歲那年，魏父在嘉義謀得某一工廠廠長職缺，一家人南遷，眼看就要過上好日子，豈知2位姊姊又將負笈北上，中年男人拿即將青春期的幼女不知如何是好，又見這小女娃活潑好動不愛讀書，遂狠下心腸送她到高雄左營海軍附設的海光劇校，劇校將她的名字嵌入海光的「海」字，魏敏成了魏海敏。

進劇校第一天就得學倒立，天地乾坤顛倒看，有了新境界，「第一次懇親，爸爸姊姊們都來了，大夥兒高高興興吃著零食，但對話客客氣氣的，從此一切都不同了。」她說電影《霸王別姬》演的都是真的，劇校坐科7年，每天晨起練功，吊嗓子、拉山膀、跑圓場，四功五法稍有差錯，老師一棒子就打下來。但她個頭好，嗓子好，一下子就挑大梁演出。13歲，她擔綱演《穆柯寨》，父親歡歡喜喜來看她演出，那是父親第一次看她演戲，但也是最後一次—那一年，魏父癌症病逝。她嘆，這一次等於跟原生家庭斷裂了，「我之前參加一個電視節目談眷村文化，講到爸爸媽媽，哭得稀哩嘩啦，因為他們是誰？愛吃什麼？老家在哪裡？家裡有沒有兄弟姊妹？我都不知道。父母是我最熟悉的陌生人吶。」

其時，軍隊劇校常有巡迴勞軍，某次北上公演，她得空與姊姊見面吃飯，姊姊帶來陌生女子赴會，她只道是戲迷，未料姊姊卻說「小敏，這是我們的媽媽」，她臉色登時一變，「我當初覺得媽媽欠我一個道歉，我如果離開女兒，我一定會跟她道歉，但媽媽沒有，我對她不大諒解。」一代青衣說起往事，雲淡風輕，說當日情形已不復記憶，只道吃完飯，恍惚回宿舍，見桌上一串葡萄，二話不說就往嘴巴塞，愈吃葡萄，心中愈亂，半夜裡，全嘔了出來，定睛一看，全是一顆顆完整的葡萄，「後來我才明白母親當年離婚是要帶走我的，但父親不許，說要走就得一個人走。最後母女是相認了，但很多關係錯過就是錯過了，兩個人就維持著一個客氣的距離。這個缺憾讓我不知如何跟女性單獨相處，尤其跟女性長輩在一塊，會莫名奇妙地手足無措。」

相較之下，她和叔叔伯伯們在一塊自在多了，無論是父親、劇校老師，或稍後提攜她的學者俞大綱，她在父執輩中恰如其分扮演受寵的小女兒。

1976年，她從海光劇校畢業，入海光劇團。想當年，京劇受黨國扶植，最紅旦角是顧正秋、徐露、郭小莊，中山堂和國軍文藝活動中心公演往往冠蓋雲集。她雖是後起之秀，但連連得獎，前程遠大，然而她卻在此時嫁給大她9歲的香港商人，「當年才21歲，但我想反正早晚要結婚，就結了吧！這輩子就屬那時期最感寂寞，每到放假又特別愁煩，姊姊們有自己的家，媽媽早已另嫁，更不方便去找她，我就孤家一人，沒地方可去。坐科時有個專心的目標，一畢業整個人好像突然架空了，大好人生似乎正要開始，但其實我也不知道自己真正追求的是什麼？只是徬徨無依，好想有個家…」

80年代初期嫁與商人，港台兩地跑，是1982年吧，她說那時在香港待產，得知北京、上海京劇院一票名角南下大匯演，她慕名而去，節目單上的《鳳還巢》《別姬》她早已唱得爛熟，但台上的梅葆玖舉手投足、落腔、咬字，其氣度前所未見，她頂著8個月的孕肚坐在觀眾席，感受的不是胎動，而是藝術的震動。

然而時代氣氛悄悄改變了，她去勞軍時，發現阿兵哥更迷戀的是鄧麗君、鳳飛飛，有了時不我予的危機感。解嚴前一年，她與吳興國將莎士比亞《馬克白》改編成京劇《慾望城國》，「京劇手段很多，但這些手段我不一定都會，潑辣旦、壞女人的角色我沒演過，但我不想一直演我的大青衣角色，於是我重新打造馬克白夫人，打造她的心境、手勢，跟懷胎生子也沒兩樣。」她驕傲地說那個轉折是她從照本宣科的伶人，脫胎換骨成了獨立思考的藝術創作者。

1991年，她如願拜梅葆玖為師，在北京前門飯店下跪行禮，袁世海、張君秋、葉少蘭一票北京名角都到場觀禮。拜師宴上，等到客人都走了，她對梅葆玖說：「老師，《霸王別姬》我都學會了，但舞劍看不清楚。」但見梅葆玖起身，拿起桌上筷子，嘴裡嗆嗆嗆數著節奏，腳上啷啷啷走了一個過場，她跟著演一遍，師徒如此授課。1996年，她以《貴妃醉酒》和《宇宙鋒》得梅花獎，是為京劇藝人最高榮譽。

她來到事業的巔峰，但疏於家庭，婚姻以離異告終。與此同時，台灣本土意識抬頭，京戲式微，三軍下轄劇團宣告解散，原本熱門滿檔的她竟也無戲可演，無論感情或事業，都只剩自己了。但她不喪志，加盟國光劇團，兼顧老戲新戲，扮王熙鳳、曹七巧，好戲一齣接一齣，又拿國家文藝獎，無疑是絕處逢生。13歲登台，唱戲至今五十載，戲台上演盡了才子佳人千古風流，戲台下卻嘆這一生似乎交了白卷，好像沒怎麼活過。

於是我們不免要問：「生為女性創作者，難道家庭、事業只能二選一嗎？」「是啊，當媽媽是經驗，當太太也是經驗，但那些經驗都是階段性任務，唯有完成了那些任務，我才能專心在藝術創作上。」可是您的梨園大前輩孟小冬晚年來到台灣，最後一人一狗孤老終身，同為女人，同為伶人，您難道不會有兔死狐悲的傷感？她很篤定地回答：「不，她真的把藝術發展到極致，我認為她這一生是沒有遺憾的。」

絕代名伶很篤定她這輩子的角色必然先是藝術創作者，其次才是種種做女人的責任，當媽媽的責任、當女兒的責任。她與媽媽前後走向離婚一途，提及晚近母女相處，她嘆道：「繼父後來也去世了，我怎麼可以不照顧她？她晚年跟我住在一起，後來其實有點失智，不大認人了，跟我們沒什麼交談的意願了，但她審美眼光很好，看到我會說妳頭髮好漂亮喔，給她倒杯茶，她會道聲謝謝，教養很好。」4年前，母親九旬高齡壽終正寢，恩恩怨怨也該全數泯滅了，她得出結論：「我對她的恨，都是我自己的問題。」母喪後某一天，她在大雨的天氣開車出門，車子爆胎，她停在路畔等待救援，想起喪父喪母，從此是一個人，於是趴在方向盤上失聲痛哭。

或者她也不算一個人，孤獨的人還有心愛的藝術，4月仲春，她登《千年舞臺》，好戲開鑼前，一張素靜的臉在後台撲粉描紅，她往鏡子前一站，魏海敏變成了穆桂英。那是13歲初試啼聲的角色，50年後還扮同一個人物，以往自己常常夢見在臺上忘詞的噩夢，但她現在不會了，她自認嗓音依舊青春豐盈，甚至比年輕時唱得更好了。

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照片 兩廳院提供 周佳慧攝影

被《時代》評選為全球百大不朽電影，《霸王別姬》是華語影史上不容錯過的一頁。
　
劇中臺詞如「人，得自個兒成全自個兒」、「要想人前顯貴，必得人後受罪」與「不瘋魔，不成活」等等金句，都在影迷心中留下深刻印象。
　
如果你也曾看過這部經典電影，文中的這五個細節你有注意到嗎？

人生第一次專訪就獻給 李霈瑜 大霈 了，個人相當喜歡寫在 釀電影 的這篇訪談內容，也提出許多不好意思在映後提出的問題，像是這趟旅程帶給她的體悟、拍攝過程中的感動、真正被楊曉淇改變的自己，以及未來的展望云云， 感謝她願意撥冗與不嫌棄，在《消失的情人節 My Missing Valentine》上架影音平台的聖誕檔期，院線錯過的人可以自在觀賞，已經看過的觀眾也可以從不同角度重新回味今年金馬獎的最佳影片。
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大霈常以「魔幻寫實」一詞形容《#消失的情人節》以及自己一路走來的軌跡。拍攝期間，日日與龐大壓力共處，夜裡還夢到導演與攝影師在床角等開機；好不容易剪接完成，電影上映，接著金馬入圍名單公佈，我們看見了影片中的大霈從措手不及到喜極而泣的真誠模樣。如此毫無保留、值得肯定的她，思及此處，語氣還是下意識頓了頓，才透露自己一度自我質疑，一度萌生曉淇受劉老師看電影之邀時的疑問：「會不會太快了？」
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「會不會太快了？的確心裡浮現過這樣的感覺，可是同時也有前輩提醒我，你永遠不知道自己下一個機會在何方。其實沒有所謂快不快這件事情，只要你走得穩當，一步一步沒有人覺得你是僥倖，那就代表持續在證明自己的能力。因此我覺得，我應該要好好拍一拍肩膀，告訴自己，你已經做得很棒了。」
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32 歲，是個剛剛好的迷人年紀，稱不上太早，稱不上太晚，而該磨練的、該經歷的也都淺嚐了一輪。相當斜槓的她曾待過紐西蘭、瑞典，語言能力不在話下，念的卻是服裝設計，近年組了名為「瘦瘦英雄」的樂團，擔任過模特兒、主持人，現在又以演員身份獲得認可。雖然不只專注耕耘電影圈，戲路相對順遂許多，但她的內心從未缺乏危機意識，更畏懼因此自滿或停滯。因為她仍抱著下一份夢想，仍有必須一步一腳印努力走下去的理由。
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導演陳玉勳親自表示，拍攝《消失的情人節》最大的神秘事件，莫屬「只憑印象找了一個完全不像楊曉淇的人演活了楊曉淇」。聽聞此話的大霈忍俊不禁，笑著道，其實在楊曉淇身上確實看見不少自己過去的影子：對周遭的人不吝付出，每天行程滿檔，終日忙碌得像個無頭蒼蠅──舉凡親友有事相求，她往往二話不說使命必達，直到楊曉淇誕生的瞬間，才真正帶領她學著更愛自己。
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「那句話『你要好好愛自己，因為有人愛著你』，不知道為什麼，在成為楊曉淇之後才開始對我產生意義。愛自己要從好好生活，好好吃飯，好好睡覺開始，我因此得到許多反思，生活上也開始有所調整。實際而言，我的動作的確因此變得比較快，卻遲遲等不到楊曉淇退駕的一天到來，她始終停留在我的生命當中。」
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大霈，李霈瑜，無疑為我們這一代女性的部分縮影：傳統與創新交會，東方與西方交融，必須身懷多種技能，不停斜槓、持續轉彎、拒絕畫地自限，才有機會找到自己的路。過去難以改變，明天太多未知，什麼都說不準的時刻只能試著關關難過關關過，先跨出第一步，方能看見自己的不足之處。剩下的我們投以更多努力拚命跟上。
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至於，演戲會不會是未來獨鍾的唯一方向？或許連她自己都無法下定論，但現在站在舞台上的自信身影，無疑散發出不一樣的光芒，目光如炬，耀眼懾人。那個同樣愛著《#霸王別姬》，深受張國榮演出影響的年輕演員；那個珍惜自身藝術文化，聆聽京劇表演長大的獨特女孩；那個嚷著喜歡的電影如《#末代皇帝》、《#飲食男女》，看個五六七八次也不會感到絲毫厭倦的執著觀眾，讓人不自禁對這樣的大方、坦誠與無懼報以更高期待。因為她一步一腳印踏實走出的足跡，將化作我們坐三望四仍命題模糊的共同人生的指引，帶著自我意識，以及不輕易服輸的氣魄，綻放出柔中帶剛的美麗姿態。
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另一方面，大霈也分享了幾個劇中值得觀眾再次注意的地方。這部電影真正滿足她對奇幻題材的想像，例如：為什麼失物招領會是壁虎這麼神秘的生物？她覺得自己最喜愛的就是壁虎伯的部分，無論是美術設計、特效技術、故事安排與顧寶明大哥的精湛演技，都非常值得大家反覆咀嚼。當然，同時邀請觀眾多刷幾次，一起來找找隱藏的 奔放小勳，找找還未被發現的小彩蛋，也歡迎隨時與他們討論唷。
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▍現在《消失的情人節》於 CATCHPLAY+ 獨家上架：
　http://bit.ly/3mA5XSr
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▍大霈的愛片：
《末代皇帝》：http://bit.ly/2KJyGaa
《飲食男女》：http://bit.ly/2WAx0T6

♪ 線上聽：https://RHL.lnk.to/EnYo
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#亞洲新天王 樂壇驚嘆浩！
打破華語歌壇主打歌規則
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意想不到的創作能量
不以為然的音樂活力
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華納年度浩計畫 每月主打第3彈 -「#裙姊」
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#李榮浩 向中國傳統文化
京劇藝術大師#梅蘭芳 致敬的歌曲
巧妙結合西方的嘻哈音樂以及東方的民樂合奏
並由亞洲知名作詞人#黃偉文 聯手創作歌詞
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歌名發音和「裙子」相同
是舉世聞名的中國京劇藝術大師梅蘭芳的乳名
會寫這樣一首新歌，主要是想和中國的傳統藝術文化致敬
而且李榮浩特別上網搜索了許多梅蘭芳大師的資料
他覺得梅先生繼承了優良傳統的京劇的華麗與身段
並針對京劇過往只重形式缺乏情感靈魂表演的缺失加以修正
注入更充沛的情緒感情於表演之中
此外更創作了眾多優美而令人難忘的藝術形象
創造了具有獨特風格的表演藝術流派─梅派。
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梅先生在年輕的時候，就能走在時代的尖端
成為中國京劇旦角的最重要代表，風靡一代
他男扮女裝的技巧出神入化
並提升京劇這種原本通俗的戲劇
呈現審美的抒情境界。
梅蘭芳在促進東西方文化交流方面也作出了卓越的貢獻
也是中國向海外傳播京劇藝術的先驅。
在國內外，梅蘭芳先生都被譽為偉大的演員和美的化身。
所以李榮浩特別請來亞洲知名作詞人 #黃偉文
和他一起創作了這一首向梅先生致敬的全新中西風格混搭的歌曲！
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MV邀請到正宗梅派傳人劉珈后以及國光劇團客串演出
李榮浩首度粉墨登場 首度嘗試京劇化妝和身段倍感壓力
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這一支MV同樣是和「嗯」的導演，林修毅導演二度合作
特別邀請到「#京劇大師」梅蘭芳之子
「#梅派傳人」梅葆玖的弟子#劉珈后 ！
在MV當中演出梅派的經典劇目中的#霸王別姬 以及#貴妃醉酒
李榮浩用現代的西裝和吉他造型
和劉老師的虞姬舞劍在全紅的場景中有一種穿越時空的衝突感
畫面跳到另外一個場景，又化身為一個全身充滿刺青的硬漢
這也是李榮浩過去沒有嘗試過的全新造型
此時從牡丹花屏風後走出來的貴妃圍繞著榮浩緩緩起舞
用全新的手法來詮釋貴妃醉酒的概念。

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裙姊
作曲：李榮浩
作詞：李榮浩、黃偉文

仰著頭 楚歌中殉情
開了口 醉倒百花亭
愛妾 揮舞寶劍
劇情纏綿 刺到你的心
貴妃 先乾為敬
讓人好動情

巷弄的 牆壁和洋車
燈亮著 梳洗著粉墨
誰的 驚天愛情
為老百姓 補充了娛樂
誰有 街頭巷尾 傳奇的資格
古今中外只有他一個

先生唱的戲 深厚的功底
用一套青衣 創一個世紀
先生唱的戲 現在和過去
傳統的東西 是一種鼓勵

免不了 英雄和情人
一小折 淨丑末旦生
那時候那個文藝少年後來成為了神
結合 霸氣靈魂 優雅的肉身
台下求之不得幾萬人

先生唱的戲 深厚的功底
用一套青衣 創一個世紀
先生唱的戲 現在和過去
傳統的東西 是一種鼓勵

先生唱的戲 教我們道理
藝術的派系 不能分高低
先生唱的戲 身段要有力
故事的結局 淚灑過幾滴

Lalalalalala
Lalalalala
先生唱的戲

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