🚙一年只開一次【#蘭城晶英酒店住宿券 】
王妃首團即將在9/9（四）中午12點限量開團‼️
#售完隨即提早關團（超限量）
想要早點收到住宿券跟王妃團準沒錯🎉

✔️團購內容：https://is.gd/y875yf

💜王妃專屬連結► https://coupony.silksplace-yilan.com.tw/
（當天開團時會啟動）

————————————-

上篇分享了團購內容及注意事項，這篇來分享一下為什麼我們這麼熱愛蘭城晶英？大家都怎麼玩？

原本今年飯店沒打算開團，實在是因為太多人留言、私訊希望能開蘭城住宿券！ 我跟飯店爭取能不能少量開團？ 飯店經過審慎評估與考量，決定開放 #超限量開團！
一方面是保障去年延券朋友的權益，另一方面也是維護飯店的住宿品質！
大家也知道，蘭城很佛心，這波疫情，他們主動展延兩次住宿券期限，去年住宿券甚至直接延到明年11/30，讓大家能更安心的計畫旅遊！ 有多少飯店可以做到這樣？
所以手上持有去年住宿券的朋友，請不用擔心，這次開團飯店有控管數量，因為數量真的不多，也請手上還有住宿券的朋友，把機會讓給沒有住宿券的人購買！

——-
接下來說說，為什麼我們這麼喜歡蘭城晶英？
我想不論在各大飯店社團、媽媽社團，蘭城晶英都是全台親子飯店首選，這兩年我其實也住了不少親子飯店，只是有時沒打卡，只是想去體驗看看其他親子飯店的感覺！

每次住完其他飯店，我跟大叔都會說，還是住蘭城晶英最輕鬆！
雖然房價不便宜，但是很值得👍
#房價與服務設施成正比

✔️尤其是我們小孩人數多，更能明顯比較出房價的超值
蘭城晶英真的很大方，12歲以下，只要睡的下，#通通免費招待（早餐、設施都可免費使用）
其它飯店是非常嚴格規定入住人數的，每房都有加床人數上限，多一個小孩就是要加錢！
像住蘭城，我們就可以加價 #住芬朵奇堡四人房
房間裡有帳篷，有1-2位小孩睡帳篷，嬰兒睡嬰兒床，我跟大叔、大哥二哥睡兩張雙人床併床！
小孩都想來蘭城慶生，所以每年住宿券開團，我們家都是自己買最多的，比起其它飯店，住蘭城真的省很多！

✔️那八九樓的芬朵奇堡樓層值不值得入住？
如果小孩已經會自己開車，也很愛開車，當然很適合，每房配一台電動車及帳篷，開門就能在走道開車開到晚上10點，像阿包就能玩夠本，瘋狂開到睡前，所以怕吵的人、小孩不太會開車的就不要住八九樓啦！

✔️幾歲小孩適合來蘭城玩？
我覺得至少兩歲半以上，會自己開車的小朋友，這樣爸媽比較不需要在後面推車，只要跟著走就可以！
像阿包四歲已經很會開車，我們都不需要跟著他，非常輕鬆！

✔️小孩大了還適合來蘭城嗎？
大哥15歲、二哥13歲，他們還是很愛來蘭城，因為可以去六樓玩賽車、看新月影城看免費電影、自己約好場次一場接一場看，餓了去 #趣七樓吃點心喝飲料，怎麼會不好玩？
九歲的安安雖然可以騎的電動車款比較少了，但是有幾台大台的跟重機、警車他都還是可以，而且他也會去六樓開賽車、窩窩樂看兒童電影，自己去窩窩樂或是趣七樓吃點心🥧

✔️蘭城至少要住三天兩夜才能玩的盡興‼️
我們家早期都是住兩天一夜，根本還沒玩夠隔天就要退房，小孩都哭到不想離開！
後來改住三天兩夜後，開車的人不會那麼累，小孩也能玩的開心，續住的第二天大人還可以去 #沐蘭spa按摩、新月廣場逛街（我每次必逛無印跟uniqlo）
最重要的是，續住才能下午一點就去 #趣七樓 感受那人少的悠閒感，這是我每次去蘭城最喜歡去的地方！
再來就是，房客 #可免費看新月影城電影，住三天兩夜才能看夠本，而且都是院線片！
至於美食，可以安排其中一天吃 #紅樓櫻桃鴨，我們最常吃蘭城百匯自助餐，有時也會去樓下新月廣場美食餐廳（大阪王將、勝博殿、附近也有麥當勞）

✔️蘭城軟硬體設施都有在提升，服務人員，大哥哥大姐姐都很親切，利用疫情期間，飯店也全面汰換為 #免治馬桶，備品也給的很大方，住兩晚就給兩份，拖鞋、兒童牙刷杯都可以帶回家！
#電動車定期汰換。真的很少看到飯店大手筆在汰換電動車的（我住過有些飯店的電動車質感實在不好說，還要排隊、限時）

-

✔️怎麼玩比較划算？
有些團友是三點前就先去櫃檯報到寄放行李（還無法拿到房卡）➡️去豐華會玩水 ➡️三點進房 ➡️去芬朵奇堡開車 ➡️趣七樓或是窩窩樂吃點心 ➡️晚餐紅樓櫻桃鴨 ➡️ 新月影城看免費電影

隔天➡️蘭城百匯早餐 ➡️芬朵奇堡玩 ➡️退房後寄行李再去豐華會玩水（退房後唯一可再使用的設施）

以上是我目前想到的心得，有空我再陸續補上！

🚙所有購買團購券的朋友，皆可享有以下設施
1.可免費到八樓「芬朵奇堡」玩
2.可免費享用「窩窩樂」包含兒童電影院
3.可免費享用「歡樂暢影」新月影城院線片
4.可免費享用「豐華會」的水療池、泳池、健身房設施
5. 每房都有送歐舒丹沐浴組，住兩晚送兩份
需兒童牙刷沐浴組（訂房時要先提出）
6.免費享用蘭城百匯自助早餐 (12歲以下免費)
7.免費使用設施「#趣七樓」

-

【#重點整理】
🎈一張平日住宿券7500元含稅(含兩大人早餐，12歲以下免費招待）
🎈匯款期限只有一天 【 9/10號23:59前需完成匯款】
🎈建議【#直接刷卡】當下沒完成刷卡 #無法再補刷

🎈每筆單 【#不限購買張數】請先check 好信用卡額度
🎈每筆訂單物流處理費100元，可找人合購分攤運費，限同一地址
🎈一張住宿券一張發票，買20張就有20張發票，物流處理費100元也有發票
🎈如需開統編，一筆訂單只能開一張 #總金額統編發票（ex:買20張都會開在一起）

🎈今年團購券使用期限到111/12/30
🎈去年團購券期限延到111/11/30
🎈住宿券為雙人房型（訂房時再選一大床或兩小床併床）
🎈住一晚使用一張住宿券，住兩晚使用兩張
🎈加人加價部份，訂房時再給飯店
🎈升等芬朵奇堡樓層不分平假日，每晚加價1650元
🎈提早到、退房後可以去豐華會館玩水（其他設施不可）
🎈可刷國旅卡，但無法申請報帳
🎈是否可使用線上讀卡機透過網路銀行匯款 ? 可以
🎈ATM 轉帳是否有三萬元上限 ? 無（可選繳費）
🎈#票券遺失無法補發，票券過期等同現金券使用
🎈 收到住宿券後才能憑券號訂房
🎈住宿券七天內開始陸續郵局掛號寄出

最後一次接受媒體採訪，針對《南巫》盜錄事件發言。除非，找到 “罪魁禍首”。

昨晚中國報FB直播對談，因該視頻臨時面對技術問題，推遲上傳。今晚重新轉貼，鏈接如下：
https://www.facebook.com/watch/?v=178411187708279&extid=NS-UNK-UNK-UNK-IOS_GK0T-GK1C&ref=sharing

事件延續至今，恰好一週，暫時擱下手上所有工作和會議，挺身應急處理，不選擇緘默，為的是捍衛全劇組、資方、影展和影迷的用心，這是身為本片導演該盡的基本責任。

事發後，獲得中國北京電影節的同仁，協助在微博號召其他單位加入聲援行列，出乎意料的，是央視CCTV6電影頻道也發文《雷霆万钧！影视剧盗版更需“扫黑风暴”》，譴責近期遭盜錄的幾部影視作品如《掃黑風暴》、《三十而已》，而文中第3部提到《南巫》盜錄來龍去脈時，也將我們的署名信刊出來。如果能為中文影視界的盜錄困境帶來一些小逆轉，或許《南巫》此次犧牲，憾中有幸。
文章鏈接：
https://m.sohu.com/a/486701876_100111246?spm=smwp.media.fd-s.7.16305031672883xPDDw9&fbclid=IwAR3bx3--PrkUYk-ylJ77H4LzcjGhQZrQf5rWiuG89SeLPYaDZSE5thUw0_U

或許 “你” 會問：「網絡盜錄已司空見慣啦，就由它吧！」

任何事情發生後，任誰挺身說法，絕對是公民義務，這亦是我20年來從廣播媒體走到現在，不變的原則，那麼 “你” 認為說出來，對社會覺醒起得了作用嗎？

6天內接獲無數的私信，讓我更篤定。

1）有一名大學生因第一時間看了盜錄，隔天才讀到新聞，私信說：「我看了你的電影，知道後很愧疚，我可以怎樣彌補嗎？等電影上映，我一定要買票。」

2）吉打象嶼山村民，陸續自發印了紙條站在象嶼山前拍照，然後傳了短信：「前年看到你們拍戲20多天，才知道原來拍戲那麼幸苦的，所以我們一直提醒身邊的人別看盜版，別傷害拍電影的人。」

任何事發生後，放下了，就是好事。
電影路，要繼續出征了，疫情後，電影院，我們約定。

後來她告訴我，這篇專訪刊出之後，她決定休息一下，空了幾個月，推掉幾個工作。「因為忽然發現自己停在那個樣子很久了。」她說。我聽了覺得很愧疚。
⠀
但她最近傳來的訊息說，她這陣子又開始爆忙。於是，我又沒那麼愧疚了。咦。
⠀
週末要在高雄與她對談。想到兩年前，〈無病呻吟〉的 MV 剛出來的時候，我在網誌上做筆記：
⠀
⠀
「淵源可能是那一年媒體造謠 Kurt 因為吸毒過量而半身不遂，為了嘲諷，Kurt 在巡迴演唱會上坐著輪椅出場，吊著點滴，在歌迷歡呼中猛地站起來開始表演。〈把所有煩都燒了讓它變成煙〉裡 Leo 王也坐著輪椅，無論是不是用了 Kurt 的典故，裝病似乎是被亂貼邊緣標籤的人對所謂『正常』的反擊：你說我病我就病給你看了吧。故意對號入座，只是這個座是輪椅。社會給某一群人的位子永遠是輪椅。
⠀
最近他的歌詞開始會提到才華焦慮，不知道是誰，是什麼事讓他必須如此拮抗。身為同樣開始覺得自己才華不夠用又不願示弱的路人，聽歌時竟然會可悲地見獵心喜。那天聽完歌做了筆記：『什麼是才華焦慮呢？其實就是別人的才華。我們總是先看見別人的才華、然後才看見自己的才華。如果這個世上只有一個人，那個人就是世上最有才華的人了。但要是那樣，他根本就不會曉得才華是什麼東西、是用來幹嘛的。』」
⠀
⠀
因為是和佩萱，所以我不斷說服自己：是對談、是對談，所以我沒有打破自己不辦講座的誓言。咦。
⠀
我現在很緊張，因為她太有才華了。而且這個世界有好多人。
⠀
⠀
⠀
#
⠀
一名女子，就只有她，站在台北某一條路邊哭。那是 2010 年，剛從高雄北上的郭佩萱 18 歲，不知道自己在哪裡。「真的，我那時候就真的哭出來，想說台北到底是怎樣，為什麼公車那麼多？根本看不懂要去哪裡。在高雄，我們家附近只有一班公車，只有一個號碼。我只需要坐那個號碼、去它會到的地方。」
⠀
那時，輔大旁還沒有捷運站，郭佩萱手上也還沒有智慧型手機、沒有 Google Maps。但這些並不是當時的她時常迷路的全部理由。爸媽都是老師，高中大學都上第一志願的哥哥受到的管教還稍微鬆一些，郭佩萱卻連去離家最近的 7-11 次數都用手指就數得出來。她數學不好，考高中時分數剛好在雄女門檻，但單科沒達標，進了高師大附中；填大學志願時，文組的她順著父母的意，把政大每一個系都填上了。心想：好，志願表前半部就讓給你們，但政大以下要是我要的。
⠀
然而，她終究沒有鐵了心。說是自己想要，手仍默默照著學校分數高低把眼前的岔路排了順序。想走藝文、傳播相關科系，而輔大分數「對家長而言還是比世新高」，因著這樣一份隱隱願意降順上一代期望的念頭，郭佩萱進了輔大影傳。
⠀
⠀
回憶起來，彷彿一直都不是她選路，而是路選她。但，無論高師大附中還是輔大影傳，都用意想不到的方式結束了郭佩萱的階段性迷路——進高中第一天，她看見如今是大象體操吉他手的學長張凱翔坐在樓梯間大彈大唱，覺得這個人是瘋了嗎？然後又覺得，這樣很帥吶。
⠀
「我是因為他才決定加入熱音社的。那時候入社還要筆試加面試。」
⠀
社長張凱翔出給學弟妹的其中一個題目是：你覺得音樂可以改變世界嗎？
⠀
「我那時候覺得，如果要說可以拯救世界的，就是像他這種人。」28 歲的郭佩萱說。
⠀
如果不是張凱翔，她人生看的第一場演出可能不會是滅火器加馬猴的不插電。從小學古典鋼琴的她，可能也不會成為社內的吉他教學，和現在大象體操的鼓手涂嘉欽組團；沒有這份和音樂的聯繫，說不定兩年後成為她高中學弟的 Leo 王與她便少了一些話題。要是 Leo 王與她因此稍微疏遠一點，郭佩萱的 MV 導演之路就不會開始了。
⠀
⠀
⠀
#
⠀
剛上台北就在路上哭，也不是突然。讀過高師大附中／師大附中者，或許會懂得附中病的滋味，何況郭佩萱的附中經驗是和將來的大象體操一起度過的。高師大附中校園就在高師大內，高中部脫掉制服走出校園也不會有人管，大學部搞什麼事、高中部也都看在眼裡。等上了大學，許多附中人發現同學瘋的事情自己早就瘋過，難免曾經滄海難為水，其他新生對大學生活滿是新鮮與過份積極的表情，讓見怪不怪的附中生反而顯得是異類了，「他們到底在 high 什麼？」
⠀
外人看附中病離群索居，其實那症狀本質只是物以類聚。「我會說自己在系上很邊緣，但我說的邊緣，是不覺得有人跟我興趣很像。所以我一直往外跑。」大一大二，她到遠在輔大 12 公里外的早秋咖啡打工，只因為覺得和自己有連結的是早秋的人。「就逃去那個地方。比較不想待在學校。」
⠀
近三年，因為作品，她被冠上「怪奇」「鬼才」「kiang」的標籤。她自己卻後知後覺，大概因為習慣了這種遠。2017 年和鄭宜農到紐約拍片，脖子掛著相機，嘴上抽著草，迎面兩個男人走過來邀請她到一座陸橋上幫他們拍照。她不疑有他，沒想到一上橋就觸動警鈴，NYPD 圍上來，若非她一臉無辜觀光客，就被帶走了。「怪人怪事吸引機」，郭佩萱那陣子在 IG 貼文上這樣自稱。
⠀
「我那時以為紐約就是這樣的一個地方，結果宜農說，沒有，她之前在那邊，完全沒有發生這種事情。」
⠀
直到最近，她才開始懷疑怪事聚攏和自己有關，「我就問凱翔說，會這樣，是不是因為我自己也很奇怪啊？凱翔就說，咦妳是現在才發現嗎？」
⠀
說起來，這倒是附中病識感中迷人的一塊了：我並不奇怪，我只是做自己，結果讓別人覺得我奇怪罷了。
⠀
⠀
「我認為每個人的本質都很怪，差別只在有沒有表現出來。我真的有很怪嗎？我覺得大家說我怪的時候，都還是把怪當成某種『潮』；但真正的怪，比如說在公園對著樹打拳的阿伯，那種怪是沒有人理解的。當一個人很真誠地表現自己，他就有可能『被當成怪的』，那對我而言不是真正的怪。」真正的怪，是和盤托出之後仍不被理解；自我風格的展現，在郭佩萱的尺度裡算不上離奇。
⠀
那麼她的風格何來？其中一支脈絡仍與離家有關。自稱高中畢業之前在家中「像照著課本過活」，北上就學獨居脫離管教，郭佩萱一口氣大解放：「我想要看這個世上所有負面的東西，看 B 級片、變態的片；網路上列的什麼十大禁片，我全部都要找到、我就是要看。從書上找那種最黑暗的東西⋯⋯」除了打工，她就窩在沒有對外窗的租屋看片，分不出白天夜晚。作家言叔夏在散文裡寫過看電影到日日不見天日，反正我很閒鍾佳播談他那醒來看片睡著做夢的大半年，竟與郭佩萱的大學生活不約而同。
⠀
⠀
⠀
#
⠀
另一個脈絡，則是自卑。
⠀
各地交通各有潛規，郭佩萱摸不透市民大道和忠孝東到底哪邊不能騎機車，傻傻騎著騎著，好幾次被警察攔下。偶爾上錯橋，機車下不來，一人一車在陣中不知所措，卻又不能停下，因為停下來更蠢，更危險。安全帽下表情淡定，是不得不。
⠀
她的台北騎士經驗既是真正發生的處境，也是處事的隱喻。「在台北會有某種自卑感，某天發現潮流不是自己想的那樣，發現我的 fashion、設計感，根本和別人不同。猛一回頭，發現自己 sông sông 的。一開始，我會覺得很痛苦。」
⠀
可是不能停，停了更蠢，「後來在 MV 創作上，我知道要創造精緻的美感要有很強的美術，但隨便一個設計科系的人都可以做出比我漂亮的 MV，那我的 MV 到底好在哪？我需要的並不一定是把自己變得和別人一樣。我需要的，反而是誠實這件事。」
⠀
「怪怪的，爛爛的，但又好像沒有完全那麼粗糙。想著：算了啦，就這樣啦，雖然很爛但照樣弄出來⋯⋯到了某個程度，反而覺得，欸，好像那個東西打到人了。」
⠀
⠀
團還是有在聽，但影傳系學生畢竟要拍片。原想繼續玩團的郭佩萱沒有足夠的時間，在大學中後期以拍攝短片為重心。以為會與音樂漸行漸遠，高中學弟 Leo 王這時正好從巨大的轟鳴轉戰饒舌，找上她拍影像作品〈唐伯虎點秋香〉，場景就在郭佩萱住的地方。
⠀
總成本新台幣 32 元，用來購買兩大張綠色的紙，貼在她房間牆上當綠幕，燈光用家裡的檯燈打。
⠀
「我那時候就想說，好，沒錢，要爛我們就要爛到超屌，把爛東西全部弄上去。那不能單純說是裝作嚴肅或刻意幽默，主要還是那份真誠。如果你有一點點意圖精緻、做作的感覺就會滲出來。」
⠀
台北人生哲學，也是導演心法，騎錯橋也要騎下去的覺悟，仍能從郭佩萱如今的作品中見得。在她的 MV 裡，雖然會採用實景，但在美術或取鏡上，畫面往往並不極端寫實，留有刻意讓觀眾感受到非寫實空間的破綻，例如〈你朝我的方向走來〉中半實半虛的電影院票口，例如〈Hotel〉中亦真亦假的日式庭院。
⠀
演員的演出，也被調整在類似的狀態，一方面在早期案子經費不多，讓素人或音樂人親自演出能有效壓低預算，另一方面，素人演出的不協調感，與上述郭佩萱的影像美學確實相得益彰。
⠀
⠀
這一點，也影響她撰寫拍攝腳本的方式。
⠀
「比方說，希望在某個地方有幽默感，但我們知道素人一定沒有足夠的演技去表達劇本上寫的『幽默感』，所以我很習慣腳本寫得很清楚、很簡單，簡單到會告訴演員『這個地方你要用某某動作拿水起來喝幾口』這種地步；這種情況下，演員並不需要知道太多情緒，我會來掌控所有動作銜接起來的效果。反而如果是有經驗的演員，他們對腳本上的動作和情緒都有自己的想法⋯⋯這時如果他們的演技沒有到最佳，很容易兩面都顧不好：既沒有素人做不到動作時那種可愛的不知所措，也沒辦法表達腳本要的感覺。」
⠀
「樂手來演戲，現場可能會尷尬，所以那個東西才好笑，因為那是真的，不是演出來的，」郭佩萱說，「但硬要演尷尬卻演不好的時候，後期再怎麼剪，都不會好笑。」
⠀
她常常對大家說，拍演員最可怕的，就是卡在中間。
⠀
郭佩萱式的爛到極端，成了她的招牌。最近找上她的業主，不少指定要這樣的風格。今年中，Leo 王發布的其中一支新曲〈時間的奶昔〉，郭佩萱第一次玩 3D 動畫，就挑戰將動畫中的破圖和失真玩到最底。製作時，她站在動畫師螢幕旁，下的指示是「做爛一點！再爛一點！那邊太精美了，爛一點！」
⠀
⠀
⠀
#
⠀
今年，是郭佩萱的「草口未工作室」圓夢之年：拍到了偶像斑斑（林以樂）的作品〈假期〉，也因黃子軒與山平快〈Hotel〉的機緣請到另一個偶像拍謝少年當演員，還讓拍謝的薑薑穿上女裝。七八月有時間受訪，是郭佩萱刻意拍出空閒給自己。上半年實在太忙了。
⠀
那個曾在路邊大哭的少女，如今成了為了找工作室空間守在電腦前、凌晨三點一看到房訊馬上傳訊息、隔天直接衝到房東面前簽約的行動派。草口未現址落在中山區與大同區交界、獨立書店與五金修繕共存的巷弄裡，一整層樓的老公寓。陌生人來訪，第一句話總是問：這是妳家嗎？
⠀
⠀
熟人才知道，她是真的少回她真正的家了，有事回高雄時甚至會借住朋友的住處；與家庭的連結淺，郭佩萱的情感支持多半來自友人。自嘲人生會變成這樣都是因為小時候看太多王道漫畫，被灌輸了「在偉大航道上就是要有伙伴」的價值觀。她仍維持著附中人的風骨，縱然被當成異類也要持續尋找同類，除她以外，草口未兩位成員劉政瑋、徐廉傑都是她的大學同學，她開玩笑說是她們是系上唯一有電影夢的人；長期合作的服裝余冠儀是她的高中死黨，也是她少數交好的女性朋友。今年一忙，郭佩萱三番幾次想過擴編，但一想到需要適應不熟悉的對象，又決定再等等。
⠀
大多數案子，是朋友牽的線；偶爾拍到原本不熟悉的樂團，拍攝前就盡量他們聊天，也是為了先把他們變成朋友。「越熟悉的人，我拍得越好。真的就是這樣。」
⠀
「我的人生就是由朋友構成的啊。」被外界想像為特立獨行女子的她這樣說。
⠀
⠀
當 MV 導演，不能不說是受同溫層影響。朋友都在做音樂，所以她拍 MV。從她的職業足跡來看，自然會意外 2017 年受訪時，她說自己的目標依然是拍個人創作。
⠀
她熱愛自己的工作，但，「在 MV 裡，我不是唯一作者，我跟音樂人是一半一半的。我自己不喜歡在 MV 裡把我放得非常重，影像導演太過支配一切、蓋過音樂，MV 就無法感動人。因為這樣，MV 裡我只有一半而已。還是想要建造自己的世界，表達出來。」
⠀
她並非一開始就曉得表達的方法。回到 2008 年的高師大附中。校園裡，熱音社的男同學常常「捉弄」郭佩萱，一個人架著她，另一個騷她癢。說是捉弄，郭佩萱是真不舒服，卻只懂得埋頭逃跑，連老師看到都忍不住對她說：我教妳防身術好不好？
⠀
「我後來覺得，這應該是因為當時的我不會表達我的心情。大家看我平常好好的，其實我對於人之間很細微的事情很敏感——如果今天他跟我玩，我生氣了，導致他尷尬的話，我看著他尷尬會比我自己尷尬還難受。而我沒辦法不看到別人因為我而產生的情緒反應，所以我乾脆不表達自己的情緒。」
⠀
現實中的內隱的情緒，只好反饋回虛構。「我認知到現實生活沒有辦法實現我的想像⋯⋯我想像的世界跟現實是不一樣的。然後，我就會覺得，唯一可以實現我想像中世界的，好像只有電影。」
⠀
MV 是她回應同類的方式，而電影讓她往更深、或許連身在同類之中都不被理解的部份邁去。想起她的譬喻裡那位對著公園的樹打拳的阿伯。郭佩萱真正的怪，還沒有顯露出來。
⠀
⠀
這份執著，讓她即使忙到連續工作四個月，空閒時仍在想本。也是這份執著，讓原本想成為攝影的她改當導演到如今，「在業界，女生當攝影，意見會很不被看重；還有一些很現實的事，比方男生可以兩個沙包，妳只能扛一個，那沒有攝影師會找妳去當助理，妳就沒有管道可以摸索這個領域。我居然也做過造型欸！因為我是女的，大家找我幫忙，就是問我要不要做造型。」
⠀
只有在當導演與剪接時，她不會感覺自己被身體或身體所被附加的印象限制。
⠀
「導演這個身份，讓我覺得我在想什麼有被重視。這一點還對我來說還滿重要的。」
⠀
⠀
⠀
#
⠀
我想起她的作品中那些注視女性時的微妙視角：MV 裡，女性角色現身時常被郭佩萱給予慢動作、近距離特寫；同時，她會刻意展示女性身體帶有性魅力的細節或動作，例如〈無病呻吟〉裡演員穿著護士裝甩點滴管、〈我朝你的方向走來〉中 9m88 以指節騷後腰、淺堤〈陷眠〉中冒汗的依玲啜飲紅茶冰的唇形，是性感，也帶點過份誇張化雄性凝視的惡趣味。
⠀
問她，在作品中放入這些，也和身為生理女性有關嗎？她卻說道，其實她曾經恐女。
⠀
「以前不太知道怎麼跟女生相處。國中時有點懷疑自己喜歡女生，但後來知道不是⋯⋯可是，反而是因為確認自己是異女這件事，讓我開始懂得去欣賞女性。因為有太多事情是生理男無法理解的。當我發現男性無法理解這些事之後，這一點又反饋到我以前恐女時那種『為什麼我不能當男生』的感覺。」
⠀
⠀
「倒不是說我想變性，或變成 T 什麼的，不是這樣。是我一直想要擁有很多男生會有的那種中二眼光。那種眼光是因為沒有體驗過社會上女生的遭遇才能保有的。我的作品很多中二視角，應該是一種彌補心態吧？我當不了中二的男生，但是我可以去重現我想像中的那種還沒有被破壞的、看世界的眼中，應該是什麼樣子。」
⠀
她希望自己的眼光不要這麼敏銳，卻反而捕捉到了最微小的地方。許多地方，身為直男的攝影師沒什麼特別感覺，是郭佩萱在攝影機旁喊：「你要拍那個脖子！那裡男生會覺得很好看！你是性冷感嗎？」
⠀
她不時說笑，偶爾被當成哥兒們，想過最多以後，看起來反而像沒想過了。
⠀
⠀
「其實我是一個很嚴肅的人。在我人生最低潮的時候，我真的是會跟人家說我想死的那麼低潮。可是到了最底，我想到最負面的事的時候，我發現我的身體反而是笑出來的。聽起來很荒謬，但或許是一種自我防衛機制吧？然後我才發現笑這件事對我來說好重要喔，笑的時候我好像別人，像一個旁觀者，看所有痛苦都是鬧劇。」
⠀
發掘真實的途徑可以是誇張與虛幻。她說，她最喜歡的創作者都是能將現實和虛幻結合得非常好的人。「純粹的虛幻，是你腦中想什麼就是什麼；可是，真實是需要發現的。當對事物的了解深到一定程度，才有辦法將兩者結合在一起，讓人從腦子想的東西裡發掘出真實來。我還是想要保留我的想像世界，但建立在現實的基礎上。這是我現在想要創作出來的作品。」
⠀
那年她通過張凱翔的考驗，進了熱音社，是這一切的開始。音樂能不能改變世界？16 歲的郭佩萱對著景仰的學長回答：「人們所有戰爭、衝突，都是人類思想的發表。而音樂，也包含了人類的思想。如果說戰爭可以改變世界的話，那麼，音樂也可以改變世界。」
⠀
說完，她又試著逗我笑：我只有自己回答得好的事情，才會記得這麼久啦。
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
算了啦，就這樣啦 ——
專訪導演郭佩萱：那邊太精美了，麻煩再爛一點
https://bit.ly/3l0DZPg
⠀
採訪撰稿_ 蕭詒徽
攝影_ 洪以樺 Chair Hong
責任編輯_ 溫若涵、李姿穎 Abby Lee
⠀
BIOS monthly
www.biosmonthly.com
instagram.com/bios_monthly
youtube.com/channel/UCckydP8ziXknEtPcySOlDTw
line.me/R/ti/p/@bios_monthly
⠀
⠀
⠀
我們的南方 —— 以百年之名：文學沙龍系列對談
www.facebook.com/events/454238715541356
⠀
高雄文學館二樓：高雄市前金區民生二路 39 號
自由入場
⠀
⠀

➤➤ 2020.11.28 SAT.
⠀
10:00 - 12:00
楊佳嫻 VS. 騷夏：從身體出發由詩抵達
⠀
13:00 - 15:00
鄭秉泓 VS. 鄭烱明、曾貴海、陳坤崙、彭瑞金、鍾鐵英、鍾鐵鈞、鍾舜文等：點亮臺灣文學的火炬，我們眼中的葉石濤、鍾理和
⠀
16:00 - 18:00
凌性傑 VS. 楊子霈 VS.沈信宏：你家與我家
⠀
19:00 - 21:00
鄭聿 VS. 徐珮芬，林達陽主持：痛並快樂著，廢且慢活著
⠀
⠀
➤➤ 2020.11.29 SUN.
⠀
10:00 - 12:00
蕭詒徽 VS. 郭佩萱：尋找最理想的誤解：文字／影像作為現實的兩種譯本
⠀⠀
13:00 - 15:00
陳雋弘 VS. 任明信，林達陽主持：寫詩的我與不寫詩的我
⠀
16:00 - 18:00
林達陽 VS. 張嘉真：青春書寫的半衰期
⠀
19:00 - 21:00
鄭哲涵 VS. 林雅雯，林達陽主持：給文學愛好者的迷因時代生活指南