[爆卦]雲宮迅音歌詞是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇雲宮迅音歌詞鄉民發文沒有被收入到精華區:在雲宮迅音歌詞這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 雲宮迅音歌詞產品中有4篇Facebook貼文,粉絲數超過1,920的網紅我是經紀人亨利(江松霖),也在其Facebook貼文中提到, 期待很久...賴銘偉《萬年香火》官方MV終於出來了!!五月底發行這首單曲時,巧遇台灣疫情高峰 什麼事都不能做的我們,趕快用最迅速的時間做出歌詞版,讓想聽到歌曲的觀眾在第一時間可以聽到這首好歌!! 這首歌陪伴著我們超過八週的時間,每一聽就有一絲不同的感受,越聽越有感覺,原來我們要的就像這首歌說的一樣...

 同時也有3部Youtube影片,追蹤數超過8,990的網紅風仔,也在其Youtube影片中提到,#林憶蓮 #黃昏 (風仔) 四台聯頒大碟堅係正!Part 2 張國榮/ 劉德華/梁漢文/陳奕迅/古巨基/謝安琪/吳雨霏/楊千嬅 https://youtu.be/0DLzLDyhf34 (風仔) 四台聯頒大碟堅係正! Part 1 張學友/黎明/謝霆鋒 https://youtu.be/...

  • 雲宮迅音歌詞 在 我是經紀人亨利(江松霖) Facebook 的最讚貼文

    2021-08-02 14:57:05
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    期待很久...賴銘偉《萬年香火》官方MV終於出來了!!五月底發行這首單曲時,巧遇台灣疫情高峰
    什麼事都不能做的我們,趕快用最迅速的時間做出歌詞版,讓想聽到歌曲的觀眾在第一時間可以聽到這首好歌!!

    這首歌陪伴著我們超過八週的時間,每一聽就有一絲不同的感受,越聽越有感覺,原來我們要的就像這首歌說的一樣,「國泰民安」那就是一種簡單與平安!!

    很多的緣分巧合都在這首歌曲中出現,沒套好的同為雲林人的銘偉與則倫(小胖)、萬年香火爐就在朝天宮裡面大殿中(拍攝前不知道殿內有爐),這支MV中的鐘聲安排之處,還有許多拍攝技巧細節都跟這首歌曲相輔相成恰到好處,讓我更相信這次的團隊組合可讓這首《萬年香火》能夠被更多人聽見,也真是冥冥之中的安排!!!

    很難想像三百多年沒有封鎖過廟門的北港朝天宮,鄉民心靈寄託的地方既然空無一人,遇到疫情發生後,改變了大家的生活和習慣,不過,虔誠信仰的信眾們依舊聚集在門口等天剛亮的第一聲鐘參拜,看到畫面特別感動!!

    這次順利的讓我們拍到第一支疫情下沒有群聚的臺灣古跡廟宇,看完後感到內心美好寧靜,覺得身在台灣的我們很幸福,很快的時間警戒降二級,中華隊參加東京奧運比賽得了很多金牌,認真努力的人依舊在崗位上做著自己喜歡的事情…

    我們真的擁有簡單的幸福!!

    #賴銘偉 #萬年香火 #王則倫 #華納音樂

  • 雲宮迅音歌詞 在 麋先生 MIXER Facebook 的精選貼文

    2018-11-12 22:25:42
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    「這是我能給我們的樂團,最好的。」

    這句話是在和中岳老師第一次開始共事時,留下最深刻印象的話。【接著】的製作期其實非常的緊湊,在一定的時間壓力下,初期在排工作日程時很難將大家的時間兜在一起,記得那時老師說了一句,「那這個案子我就不接了,因為我沒辦法做出那個能代表我和代表麋先生的作品。」其實當時老師大可以選擇其它的方式來迅速完成作品,但他不願意,他希望他能給我們的,是那個「最好的。」

    老師對於作品的重視和愛惜,也讓我們更確定且相信我們沒有找錯人,這份對音樂的「尊重」我想也就是讓老師也這麼受人尊重的原因。

    「謝謝你們,也謝謝你們的音樂。」
    老師總是這麼說。

    我們才要謝謝老師,謝謝你總離不開音樂!

    黃中岳談吉他
    #麋先生 #接著
    #麋宮
    #台大體育館 #演唱會

    {{ 拾. 隨筆 }}_07

    【接著】

    那天在午夜 Mix 完這首單曲,由於有某些既定的工作日程壓力,整個母帶後期製作 (Mastering) 必須在隔天的下午就要完成,為了爭取時效,我第一次用數位傳輸的方式,將『母帶』的資料上傳到雲端,讓後期製作工程師抓取、進行 Mastering 工程,隔天我再從雲端下載處理好的資料來判聽,然後將這個最後階段的母帶資料寄交給委託方,結束這一個回合的音樂製作。

    之所以強調『第一次數位傳輸』,是因為在整個從業過程的二十多年間,這一類型的資料傳遞,我完全都是用『類比』的方式 --- 直接開車到遠在淡水漁人碼頭旁邊的『洋活錄音室』(SeaSide Mastering),親自交到我所信任的工程師夥伴 --- 王秉皇先生手上的。

    這個世代的音樂工作者,可能已經很難想像與理解『母帶』這兩個字,對於我們這個世代以上的工作者來說,有多麼重要的意涵。是有多重要呢?且先讓我們回到一張專輯製作費用還在二百到三百萬新台幣之間的那個年代,那個年代 … 電腦還在主要用於收發郵件、手機還沒長出觸控螢幕,所有的音樂製作全都還在正規的商用錄音室中進行;那個年代,音樂資料的紀錄都還在盤帶上 --- 雖然說盤帶的規格早已經從類比的磁帶轉為 … 也還是磁帶的數位紀錄方式,但那代表的意思是,所有的錄音過程都是單一直線式、而不可能是像近代電腦的平行多軸式,可想而知,現代視為理所當然的『剪刀式編輯法』,對於那個年代養成的樂手來說,有多麼不可思議 (或者說 … 有多荒謬)。不論你對於音樂的結構有多麼宏大寬闊的想像,所有的音樂元素,你都必須想辦法放進 48 減 2 個音訊軌道裡 --- 那兩軌,一道是保留給『同步訊號』(那一定是要走過 Midi 硬體音源過帶的人才能理解的);另一軌,永遠是最重要的 Click!

    所有的音樂工作者包括了歌手,在一個不容易編輯,無法調整音準的作業模式下,努力地完成了整張專輯的分部錄音後,最有威望的混音工程師必須在 … 通常一個工作天之內,藉由錄音室所配備的眾多外部硬體效果器與價格昂貴的混音控台 (Console) 來完成整首歌的故事樣貌呈現,最後再交由製作人來拍板決定整個音樂面市的版本 --- 這當然是會經過許多複雜的微調才能形成最後的決策,大從整個音樂的頻率面向、各樂器的平衡,小到歌手一個歌詞的字輕重的推拉,這反覆慎重的過程,有時候真的會要人命的,因為~再次因為,即便是最昂貴的混音控台,它所能配備的電腦,恐怕也只能記得音量的推拉變化與一些初級的參數變化,如果製作人拿不定主意必須一修再修,所有的過程就都必須反覆地倒帶、聆聽、修整,再倒帶、聆聽;而每改變一次,可憐的控台電腦就要花一定的時間去處理其中微小的變化並記憶下來 … 說來,錄音室往往總是煙霧繚繞也不是沒有道理的,因為那些等待的時間,好像也只能藉抽煙來打發無聊。

    但真正有威脅的是:一旦今晚你決定了這樣的音樂版本,爾後你突然想修改其中一些狀況 … 很抱歉,辦不到!因為商業錄音室在結束一個工作班次之後,會將所有的硬體參數全部歸零,也就是說,一旦在班次結束之後再要進行修改,其實也就是所有混音的工作從頭來過,這麼破釜沈舟的舉動,在我的從業經驗裡,恐怕也只見識過一、兩次而已。

    而終於敲定的混音版本,工程師會非常慎重地、用最全神貫注的方式,過到一種叫做 DAT (數位錄音帶,Digital Audio Tape) 的數位格式儲存錄音帶,它的尺寸,大概還不到 i Phone 大小的一半;在錄完整個音樂長度後,工程師一定要仔細地回放檢查,因為,那就是後製前的『母帶』,日後所有的產品聲音源頭,如果在這裡產生了任何丁點的瑕疵卻沒有被確認出來,意味著這個瑕疵將會永遠留存在這個相關的音樂製品中。

    當整張專輯的曲目都被鄭重地『過帶』到『母帶』後,這捲不到 i Phone 一半大小的卡帶,意思就是二、三百萬新台幣的濃縮,這個『價比黃金』而事實上難以估計價值的載體,你怎麼可能任意請一個快遞公司就能確保它的寄送安全呢?所以,自己開一趟車送去有點遙遠的後製錄音室,應該也還算是合理的吧?

    可真正的關鍵是,當我走進洋活錄音室,王秉皇先生永遠會張羅一杯他自己非常自豪的拿鐵咖啡來招待,並且用著熱情、愉快,同時非常專業技術導向的慣性,開啟一次又一次有趣且深入的音樂話題;去過洋活錄音室的人應該都知道他的錄音室是多麼溫馨卻又專業的陳設 (容我冒昧借轉一篇文章以做簡介:https://www.audionet.com.tw/thread-6817-1-1.html ),在那樣的環境裡討論著音樂製作的方向,那才真是一種『活在音樂裡』的氣氛、一種『人』的感覺。

    那樣的年代,數位技術還沒有接掌全宇宙,音樂人用一種現在看起來超級沒效率的方式,完成了一個又一個即便是現在也很難超越的音樂成就。

    但那時候的我們,卻一心憧憬嚮往著『全數位錄音』技術與時代的到來,毫不猶豫的。

    接著,這個時代與技術真的來到了。

    一切都便利到不可置信!混音之後的資料,再也不用灌進 DAT 裡了;有任何成果的不滿意,隨時打開檔案、改變一些參數就是了。而電腦裡運作的,也就是些數位的位元資料,所以,再怎麼珍貴的『母帶』,幾分鐘就可以上傳完畢,我甚至只是出去抽了根菸,淡水的老朋友就已經拿到了那筆資料。

    我卻在這裡寫著文章,想回憶起那一杯有著獨特風味的拿鐵咖啡。

    音樂的溫度,人的溫度 ……

    一個時代接著一個時代,一個世代接著一個世代,事實上,我正在執行的這個樂團『麋先生』所屬的品牌老闆,幾年前,也和他自己的樂團夥伴坐在強力的同一個房間,與組合完全相同的混音工程師、製作人一起聆聽、檢查、討論與定案了自己的專輯作品,就像前幾天晚上一樣。

    那個樂團,叫做『1976』。

    而我們這些製作夥伴們,就是看著一個世代接著一個世代,一種『坐看雲起時』、但又『雲深不知處』的恍如隔世感。

    有些事 … 真是要趁著咖啡還熱的時候,好好珍惜與品嚐呀!

  • 雲宮迅音歌詞 在 沈 懿 SHEN YI Facebook 的精選貼文

    2016-12-13 00:06:51
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    好棒的一篇評論文章
    看出我歌的弦外之音
    感謝作者陳啟鵬老師
    並對環境有深刻見解

    【當齊天大聖對上大鬧天宮】

    最近在大陸一個歌唱節目「天籟之戰」上,大陸歌手華晨宇對上來自台灣的rap歌手沈懿,沈懿以自創曲「大鬧天宮」挑戰華晨宇,並指定配樂要用大陸電視劇西遊記的片頭曲「雲宮迅音」,24小時內完成歌詞的創作。

    這是沈懿以自己的好整以暇對上華晨宇的倉促應戰,可以想見,對華晨宇而言,當然是一場硬戰,但結果卻令人非常驚訝,華晨宇以壓倒性的優勢贏了沈懿,贏的原因,除了令人驚歎的演唱功力和對編曲的掌握,還有更重要的,是創作的歌詞。

    在華晨宇的歌詞中,把我們所熟悉孫悟空的性格與心緒,作了非常令人動容的深入與剖析,其中雖然不乏取材自周星馳「大話西遊之月光寶盒」裡頭的詮釋,但在這限時創作的歌詞裡,卻充分掌握了西遊記刻畫孫悟空的精髓,以今述古的方式不僅完全沒有違和感,而且聽完還令人再三吟詠,成功的體現齊天大聖的再創作。

    沈懿的大鬧天宮則是完全不一樣的創作,他借用了西遊記孫悟空的形,來講自己當代力爭上游的心聲,歌詞中隱隱表現了大鬧天宮的蠢蠢欲動,但卻更富時代感,於是他的rap再創作,充斥著用現世看當下的視角,脫離孫悟空,你不會覺得少了點甚麼,但加上孫悟空,卻能畫龍眼睛。

    然而,這場中國的「齊天大聖」對上台灣的「大鬧天宮」,卻讓我陷入當前時代思潮的深深省思。

    [體現各自的時代困境]

    中國的新生一代,正好是在文化大革命之後,正因為缺乏很長一段時間的文化涵厚,讓他們更清楚自己應當珍視甚麼;而台灣的新生一代,則是在各方的政治角力中徬徨,不知該如何尋根;面對國際的競爭,也不知該何去何從,只知道必須力求突破困境。所以,我們可以看到兩人在歌詞創作上成為強烈對比,華晨宇的「齊天大聖」有著濃濃的懷古深入,而台灣歌手沈懿的「大鬧天宮」卻捨我其誰,也許不是刻意這麼作,但卻不約而同體現了兩岸各自的時代困境。

    「齊天大聖」像是一種看齊,過去這麼一個經典人物的存在,並沒有讓華晨宇棄如敝屣,他反而試圖剖析孫悟空的傑傲不馴,探究齊天大聖之所以成為齊天大聖的原因,同時也深入了孫悟空的幽微心情,一如歌詞所說:「誰不曾獨上高樓,誰不曾為夢想放手。」這是肯定身為人都會擁有的經歷,就某個角度來說,這是向經典看齊,向孫悟空取法,甚至不惜以孫悟空為榜樣,這種自己缺而渴求的心情,體現了大陸新生代彌補文化斷層的極度渴望。

    「大鬧天宮」則正好相反,沈懿在歌詞上,不斷強調自己的企圖,自己的獨特,希望在眾星雲集中登上塔頂,但是令人疑惑的是,孫悟空還有金箍棒作為無往不利的武器,但他的歌詞中卻看不到任何武器,似乎,最大的武器就是自己的雄心壯志,歌詞中雖然也提到了七十二變,卻更強調要經歷的九九八十一劫。有趣的是,他以滑板鞋向華晨宇致敬,但強調的仍是自己發起挑戰的精神,歌詞裡的「大鬧天宮」,一如台灣新生代,渴望所有人看到自己,卻依舊止不住自己不受肯定、徬徨無依的心情。

    這樣的創作只是偶然嗎?但越是細看他們的歌詞,越覺得與他們各自面對的時代困境不謀而合,你可以說我穿鑿附會,但如果華宇晨與沈懿都是兩岸優秀新生代的代表,那他們的表現方式,絕對不會只是單一個案。

    [傳統文化是包袱,也是養料]

    中國大陸文革發生時,蔣介石下令成立中華復興委員會,極力維護中華文化;現今,當台灣為了去中國化不斷擺脫傳統的同時,中國大陸卻如鴨子划水一般,一點一點恢復中華文化。最明顯的例子,是簡體字的演變,文革時文字被改到體無完膚,十個字只能認得兩三個字;現在再看通行的簡體字,幾乎沒甚麼閱讀的障礙,十個字裡面可以認得的高達八九個,與繁體字幾乎沒甚麼兩樣了,而中共官方並沒有像當初改掉時那樣大張旗鼓,但卻很札實的,將這樣的改變潛移默化在教育裡;反觀台灣,時不時就有民意代表把去中國化拿到議事殿堂上去大聲疾呼,連傳統技藝扯鈴,都可以拿來大做文章,其荒腔走板的行徑,實在讓人不得不搖頭。也難怪台灣的新生代,清楚察覺自己哪裡不如人,卻找不到一個可以拿來憑恃或依靠的根基。

    很早就被派到在中國大陸工作的高中同學,現在已經是該公司一個省的負責人了,回到台灣總愛拿兩岸來比較,2009年時他回來時,很語重心長的問我們說:「你們知道台灣最大的優勢是甚麼嗎?」等我們回答過一輪之後,他揭曉答案說:「是文化。」這個答案出乎我們意料,跌破眾人眼鏡,但是長期在大陸商場第一線拼搏的他,早已看出一般人看不到的時代風向。當大陸擁有經濟的硬實力之後,已經察覺自己缺乏文化的底蘊,才會積極的以各種方式探源或復原,重新建立自己原有的深厚文化,從後來倍受歡迎的歷史劇「甄環傳」,以及在大陸一砲而紅的「中國好詩詞」綜藝節目,很顯然,這些動作有了明顯的回報,而這樣的回報,在今日華晨宇的「齊天大聖」,再度攀上高峰。

    當台灣新生代逐漸把傳統文化當作包袱的同時,大陸新生代卻把傳統文化當作養料,這是他們的選擇嗎?我想不是的,養成他們當下面對時代態度的在上位者,其政策風向才是真正促成他們這麼選擇的關鍵。

    [各自的困境是限制,也是契機]

    從兩個年輕人的表現來看,似乎是大陸新生代佔盡優勢,可是,那是因為大陸剛經歷過極端的痛,才能擁有今日的覺醒;台灣的新生代當下雖然迷惘,但如果因此不得已嘗盡苦楚,那反而能蓄積再躍的力量。在西遊記中有兩句很有名的名言:「求神問卜,不如自己做主。」、「見性誌誠,念念回首處,即是靈山。」如果台灣的新生代能察覺自己應該回首與作主的靈山,相信很快就能擺脫當下的困境,未來我們的新生代將主客易位,在大鬧天宮之後,成為新一代的齊天大聖。

    https://youtu.be/IUKAm38HNQo