💡公共空間是否具有「遊戲感」也許是讓市民互動的關鍵之一，且對象不侷限於「兒童」。​
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暑假旅途之中觀察到許多都市的隨機遊戲空間：善用河堤高牆的攀爬設施、人行道牆面上的塗鴉黑板、徒步區鋪面上的遊戲圖騰等等​
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原本心中第一名好玩的是倫敦Southbank河岸的雕塑座椅 (藝術家Jeppe Hein作品) ，但最近排名被巴黎Bourse美術館路旁的道路裝置狠狠比下去，設計低調、尺度比例細緻的金屬裝置 (猜測是劃分人車共享鋪面的阻隔，歡迎糾正💬) 被路人當短暫等待的休憩座椅、滑板小子的練習桿，還有父子當作球場中線來回拍球。​
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圖1-2：Bourse de Commerce Pinault Collection 戶外廣場/ Paris​
圖3-6：Square Federico García Lorca 河岸步道/ Paris​
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延伸閱讀：​
👉Article 'Olmsted Agonistes', The Plant, Issue 15 Spring 20 ​
雖然更多在介紹Olmsted身世和紐約中央公園，但討論公園的社會價值還是一篇有趣的閱讀​
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👉Belfast兒童友善城市規劃專案​
https://www.futureoflondon.org.uk/2021/09/17/belfast-urban-childhoods/​
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👉Reclaiming the Value of Play in Cities​
https://resilientcitiesnetwork.org/urban_resiliences/speaker-series-12-reclaiming-value-of-play-in-cities/​
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Article credit: @haowenl​
Photo credit: @haowenl

#landscapearchitecture #childfriendly #playablecity #incidentalplay #paris #boursedecommerce #景觀設計 #兒童友善城市 #改良式社交椅 #設計思考 #巴黎

▌九月主題：#地貌與構築 ▌

作為九月主題的結尾，我們轉載了這篇景觀設計大師系列的介紹文章。凱瑟琳·古斯塔夫森（Kathryn Gustafson）持續探索 #雕塑大地 的可能性，並因此影響當代景觀設計的思維。著名的設計作品包含 #戴安娜王妃紀念噴泉、#非裔美國人歷史和文化國家博物館 等等。她認為「#果決的理性 和 #豐富的情感 是塑造維度豐富的景觀設計必不可少的要素」，從她的作品中，總能感受傳唱其中的詩篇。

https://eyesonplace.net/2021/09/27/18479/

回顧九月主題
https://eyesonplace.net/category/monthlytheme/theme202109/

[News / #甜點新聞] 2021 年 #世界盃甜點大賽決賽 明日登場！ / Coupe du Monde de la Pâtisserie (Pastry World Cup) 2021 Final

兩年一度的世界盃甜點大賽（Coupe du Monde de la Pâtisserie ）明日即將在里昂美食節（Sirha）舉行連續兩天、每日十小時的比賽，英法文線上轉播也將同時進行。

本次比賽從各種意義上來說都相當特別。首先因為全球疫情緣故，今年的比賽從原本的一月底延至五月底，最後定為明後兩日，也算是法國餐飲界在逐漸復甦的狀況下，為全球甜點師和餐飲從業人員打的一劑強心針。再次不過受到疫情影響，原本預定參賽的 20 個國家少了近一半，最後只有共 11 國參與。2020 年包含亞洲、拉美等洲際的選拔賽甚至無法進行，最後是由 2018 年的參賽結果遴選而出，但最終亞洲包含 #台灣、中國以及上屆冠軍 #馬來西亞 隊本次都無緣參與，十分可惜。

另外，在新任主席 Pierre Hermé（Pierre Hermé Paris）的領軍下，今年賽事規則也有許多更改，如：

1. 原訂冠軍無法參與下屆比賽的比賽規則廢除，馬來西亞隊因此原本也有本屆參賽資格。

2. 歷年來總計比賽成績表現最好的「Top 5 Club」可以不需經過區域賽而自動晉級決賽的規則在 2019 年改為「Top 3」，因此今年只有法國、日本、義大利三隊種子隊。不過「Top 3」的保障名額也在今年結束，從下一屆開始，所有參賽國家皆需憑藉實力從頭拚搏。

3. 本屆決賽共有 5 項評比，其中包含需經過品嚐（dégustation）的「分享甜點」（desserts à partager）、冰品（entremets glacés）與新增的「餐廳式甜點」（desserts de restaurant）與兩項藝術雕塑：糖工藝（sculpture en sucre）與巧克力雕塑（sculpture en chocolat）。

4. 由原本「盤式甜點」（desserts à l’assiette）更改而來的「餐廳式甜點」，更加著重餐廳甜點師的工作領域及與料理主廚們之間的協作，並新增 5 位知名餐廳甜點主廚、3 位餐廳主廚擔任評審，其中包括西班牙鬼才甜點主廚 Jordi Roca IG（El Celler de Can Roca & BBVA ）、米其林二星甜點餐廳
Sarkara 主廚 Sébastien Vauxon，還有我之前在 Le Meurice 實習的小組長、前紐約二星餐廳甜點主廚，2022 年即將自行開業的 Eunji Lee 等。

5. 「冰雕」（sculpture sur glace）從藝術雕術比賽項目內刪除。

6. 延續由 2020 年歐洲盃甜點大賽的「自然派」主題，本次所有需經過品嚐的比賽項目中，皆禁止使用人工色素（colorants），包含二氧化鈦（E171 / dioxyde de titane）與含氧化鐵（E172 / oxydes de fer）的亮粉（poudres scintillantes），強調環境永續及對生態負責的甜點作品。

7. 本屆有更多女性主廚參與擔任評審與評審委員會成員，如之前為大家專訪過的 Jessica Préalpato 主廚，還有其他知名甜點主廚如 Claire DAMON（des Gateaux et du Pain）、 Christelle Brua - officiel（Le Palais De L'elysee）、Sophie de Bernardi（Café de La Paix）、Johanna Le Pape - Officiel（2019 年世界糖工藝大賽冠軍得主）。

8. 由巧克力鬼才、法國最佳工藝職人 Patrick Roger 主廚擔任榮譽主席，突出巧克力在甜點中的重要地位。

本屆決賽分為兩天舉行，第一天的參賽隊伍包括法國、英國、埃及、南韓、俄羅斯、日本，第二天則是智利、阿根廷、墨西哥、瑞士與義大利。轉播時間將從法國時間早上 8:45（台灣時間15:45）開始，有興趣的讀者們可點選以下的線上轉播網址，一同欣賞世界級的甜點比賽！

法文 : https://www.cmpatisserie.com/fr/streaming
英文 : https://www.cmpatisserie.com/en/streaming

🔖 延伸閱讀：

世界盃甜點大賽介紹專文：https://tinyurl.com/4rnrxkfs

2017 年甜點世界盃得獎作品介紹：https://tinyurl.com/su63detj

2017 年歐洲盃糖工藝冠軍賽：https://tinyurl.com/e2a6nk25

不只是馬卡龍的代名詞 —— Pierre Hermé的深遠成就與重要影響：https://tinyurl.com/4yaj2yk9

Patrick Roger 2019 年復活節系列創作：https://tinyurl.com/sr7ksyy6

以未經雕琢的水果甜點實踐自然派革命 —— 專訪 Jessica Préalpato：https://tinyurl.com/a3uww2

#yingspastryguide #yingc #coupedumondedelapatisserie #cmp #cmp2021 #sirha #sirha2021

MoCA Video【籠罩下的巨大哀愁】藝術家訪談 Part.2 吳柏賢

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藝術家簡介
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2018年臺北市立大學視覺藝術碩士班畢業。目前工作與居住於臺北。平面作品中常以光源作為視線與缺席指代。亦關注記憶的身體感，作品呈現上強調感官感受的模擬與再經驗，整個過程界在真實與夢境之間，形成一種虛擬劇場。


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作品介紹
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動物以寵物身分和各種卡通塑造的奇觀造型，存在人們家庭生活與想像之中，因此對於動物概念認知是漂浮的。

放置與人等身大猩猩軟雕塑於生活場域支解熟悉的日常。人面對猩猩的回應投射日常樣態的慣習，每個場域之間的差異透過猩猩作為試劑，此異質的介入被翻攪挖掘地更為清晰，觸及「某種真實與夢境的尷尬臨界」。

人們早已習慣因商品量變而帶來的物化或質變，帶著擬人眼神與笑臉的猩猩，也可視為人類因消費主義而不斷自我異化的寫照。


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【籠罩下的巨大哀愁 The great sorrow under the shroud】

日期 Date｜2021/08/7-09/12
地點 Location｜台北當代藝術館 MOCA Taipei

藝術家｜Artist
王鼎曄 Wang Ding-Yeh
吳柏賢 Wu Bo-Sian
陳嘉壬 Chen Chia-jen
黃彥超 Huan Yen-Chiao
黃淑蓮 Wong Shu-Lian
蔡傑 Tsai Jie
鄭爾褀 Zheng Er-Qi
鍾知庭 Chung Chih-Ting

影片拍攝與製作 Film production | Shane 影像工作室
音樂製作 Music production | 黃柏諺 PKG
動畫製作 Animation production | 羅悅慈 Lo Rax
設計 Design｜蔡傑 Tsai Jie
翻譯 Translation | 黃文 Huang Wen

策展人｜Curator
林郁晉 Lin Yu-Chin

協同策展 | Co-curator
黃鼎鈞 Huang Ding-Jun

感謝贊助｜Sponsors
厭世會社The Misanthrope Society
果拾 Pick Up

特別感謝｜Special thanks
台北當代藝術館 MoCA Taipei
掀牆藝術聚落 Open Wide
打開藝術工作站 OCAC
嘖嘖 Zeczec
張喬翔 Shane
陳小乖
劉柏承

《無法抗拒的他》改編自韓國漫畫《알고 있지만》直譯就是「雖然知道」，本劇由宋江、韓韶禧、蔡鍾協、李烈音主演。

被稱為Netflix親兒子的宋江，相信有許多朋友都已經認識他，過去作品便包含了《喜歡的話請響鈴》《Sweet Home》《如蝶翩翩》而女主角韓韶禧，去年更是以《夫婦的世界》爆紅。

本劇故事講述一名雕塑系的大學生劉娜比結束初戀後，卻遇見了那個傳聞中不和任何人交往的朴宰彥，娜比目睹過窄彥和不同女生接吻，但卻無法抵抗窄彥那莫名的魅力，因此在吸引與抗拒的循環中不斷盤旋，就像是一隻蝴蝶一樣。
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《無法抗拒的他》其他必看解析
EP1-EP4｜你沒發現的8件黑暗隱喻：https://youtu.be/k3_F3f26NDg
EP5-EP7｜暗示宰彥的改變是徒勞：https://youtu.be/ox68nbapE6M
EP8-EP9｜10個率知完CP魔鬼細節：https://youtu.be/fuYKTfKoW9o
EP9-EP10｜結局解析宰彥為何不丟蝴蝶打火機：https://youtu.be/m2DBiqDCe-c


👉本集文章版：https://ningspotlight.com/?p=1160


📌《Sweet Home》解析系列 ：
https://youtube.com/playlist?list=PL2kXnWbjsC-l4PJjfhy4lmfBRpch_p-cO
📌《喜歡的話請響鈴》解析系列 ：
https://youtube.com/playlist?list=PL2kXnWbjsC-l26T5CuyzT7W2X0_65Uzsa
📌《夫婦的世界》解析系列：
https://youtube.com/playlist?list=PL2kXnWbjsC-m4VdLU_7Z2oPbDlsMt41Bc
#無法抗拒的他 #宋江 #韓韶禧
🔖各節看點
00:00 無法抗拒的他 介紹
02:03 影響娜比深遠的前男友
05:37 宰彥和娜比初相識的意義
07:54 蝴蝶與花的暗喻
09:00 宰彥是有害物質
10:44 宰彥為何養蝴蝶
13:17 電影反映愛情觀

📺本集為劇光燈系列
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「我覺得在處理展覽或是作品上，不會急著那麼的強顯，開始會有自己一個方法， 去面對展覽或是做作品的方式。」—— #周育正

「在《九條線》這個展覽，我就突然覺得不要再講這麼多話，所以發現造型物、單純的造型物，會是一個解決的方法，因為它還是可以有語言的性質。」—— #楊季涓

邁入45歲藝術生涯的階段，周育正從早期創作作品收支難以平衡的階段，再到40歲左右在創作狀態逐漸取得收支平衡的狀態，以及到45歲在畫廊市場與學術兩端都獲得極大的肯定，他回顧從《很膚淺》、《東亞照明》到最近期的《刷新、犧牲、新衛生、傳染、清新、機器人、空氣、家政、潔客幫、香煙、戴森、現代人。三》三階段，來談藝術創作系列如何流轉於美術館、替代空間、雙年展、藝博會不同的體制間。以及透過並置關鍵字構成計劃或作品名稱，以「造型語彙」及「造型方法」刷新創作元素中身分與物件間的關係。他將作品計畫和商業畫廊作品間相互交疊的關係，發展出一套獨特的應對機制與判斷標準。

敘事與擬人是楊季涓創作的重點，從《PLASTONKI》、《短篇集：石子臺》、《九條線》到《那些妳曾說過的事》，她創作逐步簡化過於明確的敘事，而是回歸到物質與物件的生產，即便僅以物件仍不斷觸發觀者從感官與記憶回應物件作品提供的情境。貫穿楊季涓創作的始終是私人經驗與記憶，其作品的細膩質感，探索人與人、地點、物件及事件間的種種關係。她將素描、情境式、裝置及聲音等不同媒材的作品，串聯起一系列與事物連結相關的敘事。 數年前，周育正與楊季涓搬遷至 #永和工作室 的現址，二人將此全面改造為工作與生活場域。空間中從生活選物、對於設計風格家具的興趣，凸顯二人的品味與生活方式，而這也潛移默化地影響著創作與生活狀態。

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出品 Presented by｜典藏ARTouch
企劃 Director｜張玉音 Chang Yu-Yin、鄧韻琴Sapphire Deng
翻譯 Translator｜趙士雄 Joey Chao
攝影 Photographer｜王士源 Wang Shih-Yuan、蘇家弘 Su Chia-Hung
製片 Producer｜陳昕妤 Chen Hsin-Yu
剪輯 Editor｜王士源 Wang Shih-Yuan
剪輯助理 Assistant Editor｜蔡念栩 Tsai Nien-Hsu、劉禮瑜 Liu Li-Yu、陳美如 Chen Mei-Ju
調光 Colorist｜王士源 Wang Shih-Yuan
混音 Re-Recording Mixer｜鄭曉駿 Cheng Hsiao-Chun
特別感謝 Special Thanks｜周育正Chou Yu-Cheng、楊季涓 Yang Chi-Chuan、馬凌畫廊 Edouard Malingue Gallery、TKG+

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🔸相關閱讀｜
🔸〈錯位，表演性，媒介置換，藝術有機體：周育正於關鍵詞間的創作〉：https://bit.ly/38XjEa9
🔸〈周育正、同卵雙胞胎、動態雕塑、無國界空氣、轉型、畫畫冊、動態結構、犧牲、TKG+、明天〉：https://bit.ly/3cRWEL7
🔸〈「繞道而行」展：望向藝術界的後學運世代與創作離心力〉：https://bit.ly/2P8lvSF
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隨著媒介轉向帶來閱聽習慣的改變，《#典藏》延續「#ARTouch」的「Touch」精神，在未來定期出品的「V-Touch」中，將原先雜誌翻頁或瀏覽網站所留下的指紋，轉換為播放鍵，便是希望數位時代下的讀者，在「點擊」播放後，將此一觸覺，經由媒體的引介，穿透至影像中對「#展覽」、「#人物」、「#談話」、「#藝術史」等「觸摸」。而「V-Touch人物」系列將帶領讀者走進藝術家工作室，欲觸摸以揭開的過程面紗，除了是創作的實驗與勞動，更含括生活、養成及職涯的多維向度，藉此更為立體地理解藝術家及其創作脈絡。