𝙂𝙪𝙚𝙨𝙩 𝙥𝙤𝙨𝙩 𝙛𝙚𝙖𝙩. 文青汪的影劇世界 「我聽人講過這個世界上有一種沒有腳的鳥，它一生都在天上飛啊飛啊，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死亡的時候。」 ——《阿飛正傳》 歷史上的今天，台灣同婚法在 2019 年 5 月 24 日開始實行，翅膀振到疲累的無腳鳥們，終於方能有一地得以盤旋降落。 大家好，我是今日客座文章版主文青汪 @drama_vong 平時寫寫影評，偶爾來串串好日曆的門子。 過去，台灣的同性戀議題一直像在深海裡探游，不敢浮出水面。為了抵達今天包容、多元的浪漫局面，台灣電影不斷撞破邊界，孜孜矻矻努力了 30 餘年。 今天跟著文青汪一起來重溫大銀幕上的彩虹，讓七彩顏色渲染島嶼天光。 ❶《刻在你心底的名字 》2020 「天使不敢走的路，傻子一路衝過去。」 《刻在你心底的名字》是台灣影史首部票房破億的同志題材電影，改編自導演柳廣輝高中時期的初戀故事，故事聚焦在80年代剛解嚴的台灣，《刻在》原汁重現專屬於少年時代青春的騷動與曖昧。 新銳演員都是一時之選，Birdy（曾敬驊飾）跟阿漢（陳昊森飾）的火花太強烈，為愛衝撞體制的勇氣，為愛隱藏自己的內心，一收一放之間都是愛，特別讓觀眾不捨為之動容。 ❷《親愛的房客 》2020 「沒有我你應該比較輕鬆吧？有你我會比較快樂啊！」 由鄭有傑執導，莫子儀、姚淳耀、陳淑芳所主演，並深入探討安樂死、收養等議題。用一場家庭懸案看盡「愛」各種樣貌，敘述的是內斂且細水長流的同志中年困境。 《親愛的房客》無疑是去年金馬獎最細膩、最催淚的一匹黑馬。不但入圍2020金馬六項大獎，莫子儀憑著精湛演技最後抱得金馬影帝，婆婆陳淑芳阿姨也抱得金馬女配角。 ❸《誰先愛上他的》2018 「一萬年就是當你愛的人跟你說他想當正常人，然後離開了你，從那一天開始之後的每一天就是一萬年。」 由徐譽庭、許智彥共同執導，金鐘編劇呂蒔媛執筆，入圍2018金馬獎8項大獎，劇中描述太太（謝盈萱 飾）遭逢丈夫過世，但保險受益人竟然是搶走她丈夫的小三（邱澤 飾)，於是開啟兩人爭奪保險受益人的鬧劇。 在吵吵鬧鬧中，也揭露了同志令人啞語的現況。感情中沒有誰是唯一的苦主，也沒有誰是唯一的贏家。爭辯到底是誰先愛上他的，已經是最後一道最無力的詰問。 不同於《親愛的房客》比較沈重的調性，《誰先愛上他的》荒謬喜劇的幽默風格讓人笑中帶淚，是名符其實的「笑著笑著就哭了」。 ❹《女朋友·男朋友》2012 「你先睡，睡一覺起來，台灣就不一樣了。」 《女朋友·男朋友》由楊雅喆執導，桂綸鎂、張孝全、鳳小岳三人主演，時序橫跨整個大時代解嚴前後，除了同性議題，也呈現了小三在糾纏關係中委屈求全的狀態。 但是，我們醒來後的世界真的有不一樣嗎？ 盼能透過電影給予世界更多溫柔。 ❺《藍色大門》2002 「留下什麼，我們就成為什麼樣的大人。」 台灣同志電影在過往 80 年代壓抑氛圍中，由《藍色大門》 正式開啟了另一種輕鬆、憂鬱青春、清新小品的同志片類型。電影中的桂綸鎂、陳柏霖都是曾經初次墮入愛河的我們。 走過這扇門就告別青春，然後呢我們變成什麼樣的大人？希望在歲月的盡頭回望時，我們能對少年的自己再自信的吶喊一次：「天蠍座O型，游泳隊吉他社，我還不錯喔。」 - 以上為大家整理五部台灣同志電影 《刻在》監製瞿友寧導演說：「我們都在籠子裡被關久了，籠子門已經打開，卻還不敢走出去。」 讓我們一起解錮被幽禁的美麗靈魂，這些作品不只是同志純愛電影，也是屬於每個人的愛情電影，因為相愛從來不分你、我、他/她。 分享給所有被禁錮的靈魂， 告訴他們：我們懂你的溫柔。 這是今日客座文章，我是文青汪，平時寫寫影評，盼能用文字療癒你的心，更多文章可以在 @drama_vong 找到我喲！謝謝好日曆的朋友們招待！ 好日曆說：我們明天見 :) - #刻在你心底的名字 #同志 #同婚 #婚姻平權 #電影 #movie #524 #文青汪的影劇世界 #好日曆 #親愛的房客 #誰先愛上他的 #女朋友男朋友 #藍色大門 #阿飛正傳 #那些電影教我的事 #lessonfrommovies #每日一句 #quoteoftheday #guestpost #電影語錄 #電影推薦

✍️ 從《影裏》、《囍宴》，看《親愛的房客》捕捉影子裡最暗的那一處。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 綜觀整部作品，《親愛的房客》觸碰著許多議題，平心而論，最有理由施加力道的必要元素莫屬「同志戀情」，然而導演卻選擇讓其成為背景，打造出更深一層困境，並不是非同志身分不可，亦能替換成其他隱性、弱勢或長期被誤解的族群象徵，透過傳統刻板印象與社會觀點溫柔衝撞再熟悉不過的相似情感，畫面從失焦慢慢轉向清晰，真誠刻劃著剝開各類表層、無異於世間萬物的愛之本質。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 因此可以說 —— 愛，才是《親愛的房客》亟欲透過健一的人生傷痛點滴滲透的核心價值。但創作者刻劃愛的鑿痕可深可淺，可輕可重，在情愫的明與暗之間，有時淡極始知花更豔，有時輕盈的力道更像是鈍器重擊；烈焰燒得炙熱的模樣令旁觀者羨慕，而綿延不斷的餘燼則在一片焦原中更顯動人，餘燼是愛過的痕跡，也是愛從未真正消失的印記。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 關於王爾德所謂不能說出名字的愛，導演鄭有傑分享的片單裡，只有一部涉及了同志戀情，為不久前才上映的大友啟史同名改編電影《影裏》，以及飾演王立維的姚淳耀，也特別點明台灣相當有代表性的作品：李安《囍宴》。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「你所看到的，不過就是那短暫被光線照亮的地方，看一個人要往他的裡面去看，去看他影子裡最暗的那一處。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 影子遮蓋之處，就是人與人相處時無法透過言語表達，卻又為兩顆心親近彼此時相當重要的一部分。《影裏》的魔法正如導演所言，綾野剛與松田龍平一來一往的對話幾乎都言不及義，觀眾卻能同步感受主角的內心世界，就像見不得光的情愫暗暗流動，像捉摸不定的情感無聲舒展，看似朝九晚五的生活照常上演，表象之下的細微變動卻翻轉了整個宇宙的運作模式。真實的生命從不喧嘩，蒼天也不會給予答案，望穿那些不值得被愛的一面，那些陰暗自私的一面，才是真正瞭解自己與他人的唯一途徑。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 《親愛的房客》慢慢往真相靠攏的過程，不出往傷口凝視的深度，我們一寸一寸踏入陰影，去認識習慣不卑不亢的林健一，去認識無法力挽狂瀾的林健一，去認識背負誤解與自責的林建一。莫子儀也表示，很多情感是無法用言語解釋的，有時是一個背影，一個眼神，一個猶疑，一個擁抱，人性的幽微與世界的複雜就這麼攤在能感受到相似生命經歷的人眼前，而我們始終明白，愛，是明知前方伸手不見五指，也義無反顧往裡面尋找光明的模樣。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「I watch, I hear, I learn.」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 以將近三十年前的《囍宴》來思考社會觀感和上一代期許下的同志孩子處境，對照《親愛的房客》而言，會發覺大環境或許沒有多少進步，我們用盡一切力氣仍在追求父母的理解與接納。李安著眼於早期保守風氣下的同志愛情，談中華文化五千年的禮教壓抑，談華人在美國立足的生存不易，談延續香火的由重轉輕，談婚姻觀念的由厚轉薄，談女性角色為家庭奉獻轉變成追求人生目標，傳統的父母渴望抱孫享受天倫之樂的心願也慢慢落得子大不由母的感慨；但真正挑明的核心議題，則聚焦在維繫一個完整家庭，必須仰賴著兩代人的退讓妥協以及睜一隻眼閉一著眼。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 顯然人生沒有標準答案，每個人都有各自的理由和苦衷，衝突也誕生在對與對的強碰之下，然而，愛永遠比恨容易復原，相較於同情心，更重要的依舊是同理心，唯有理解、體諒與妥協，足以換得退一步海闊天空的機會，所有的怨恨、憤怒與冤冤相報，最終才能殊途同歸成一個和解與釋懷。健一對悠宇對阿嬤的愛裡有贖罪，有內疚，有彌補，也有寄託，透過行動、時間、無微不至的照顧，溫柔而徒勞地與世界單打獨鬥，因為他殷殷企盼的不是公理正義，他渴望的只是自己視之為親人的對象，有朝一日能親口表達發自內心的諒解之情。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「你跟我兒子在一起快不快樂、有沒有幸福？」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 那些愛的餘燼，就此點亮了我們影子裡最暗的一處。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 🎬《親愛的房客》現在已於 CATCHPLAY+ 獨家上架 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #親愛的房客 #deartenant #鄭有傑 #莫子儀 #陳淑芳 #影裏 #囍宴 #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #catchplay #LetMeSingYouAWaltz #一頁華爾滋

【孤單的味，家庭之味】 新年流流，百無禁忌，我看《孤味》，但相信有人會覺得新正頭看《孤味》好大吉利是，畢竟電影開場不久就有人離世（之後又持續出現各種跟離世有關的場所與儀式），但因為這個突然出現和立即離去的男人，令一班女人重新面對自己，面對家人。 總覺得農曆新年令人好攰，攰在面對家庭，攰在應酬隨時幾年都不會見上一面的姨媽姑姐。人明明孤獨的來，卻又注定甩不掉親人這羈絆。 林秀英七十大壽那一天，應該高高興興，畢竟捱了大半世人，可以安享晚年，偏偏就在這一天知道「老公」離世——這個老公，拋妻棄女，臨走前只放低一張他簽好名的離婚協議書。 她一個女人，靠在街邊檔賣蝦捲賣到紅遍台南，獨力湊大三個女，不羈的大女阿青，是著名舞蹈家；拘謹的二女阿瑜，在台北做整形醫生，她老公也是醫生，有個女，好黐婆婆，而她只想安排個女早點去美國讀書；細女佳佳，專心替媽咪打理餐廳。爸爸在醫院離世那天，佳佳也在場，唯獨她，一直有跟陪伴爸爸走人生最後一段路的蔡阿姨聯絡。 一個不負責任的男人（第二次）突然離去，令這四個女人，翻起塵封的記憶、不甘，和恨。 問心，《孤味》是一個本質老土、兼絕對可以拍到好像台灣八點檔連續劇的俗套家庭故事，事實上，有不少場口，只要一個不慎，處理得稍有偏差，不是淪為鬧劇，就是嚴重地灑狗血，結合成一齣嚴重灑狗血的鬧劇，但現在沒有，身兼編劇導演的許承傑，由始至終都冷靜地描述這個（主要由女人構成的）家庭故事，沒有太灰暗的沉溺，沒有太荒謬的奇情，而是有時哀傷，有時歡愉，有時無奈，有時甜蜜，到了最後，大家學習放下，卸下那長年懸在生命中的重擔，重新面對自己，重新投入與家人的關係。 眾人中最不能兼最不該放下的自然是林秀英。陳淑芳飾演的這個女人，長年捱苦受苦，老公還在身邊時，要忍受對方的不負責任，老公決意離開後，就要承受養育女兒的重擔和娘家的責難，當她活到人生七十古來稀，自以為甚麼都已經看得開，其實一直都看不開，死鬼老公把離婚協議書掉低那天所穿的外套，她一直好好保存，摺好，放在衣櫃裡：那張離婚協議書，她一直沒有簽名，她不捨、不忿、不甘。當她知道有另一個女人陪伴老公走完人生最後一段歲月，她很想見一見這個女人，可能是好奇，可能是恨，又其實，連她自己都不知道是基於甚麼心理。 而同時，林秀英無形中將自身的不幸，轉化為看待三個女兒人生的態度，她接受不了大女對婚姻的不認真（令她想起死鬼老公）；她在娘家的地位，令二女強迫自己必需出人頭地；她最錫細女，讓細女接手自己事業細女卻手指拗出唔拗入，私下跟那個蔡阿姨保持聯絡……大家一直相安無事，因為大家都把一切收埋心裡，只要不把問題攤出來，問題便不算存在。是這個不負責任的老公 / 老竇，以一種永恆離去的方式再次出現，令問題浮面，她們不得不去面對、解決。許承傑沒有讓所有問題完美解決BBQ散場，而是讓林秀英在的士裡，（幻想跟那個已經永遠離去的人）唱著《孤味》，人生的味酸甘甜，春夏秋冬隨風去，她只管回想過去的甜，以另一種方式跟這個自己心愛過的人團圓。 （原文刊於蘋果日報） #孤味