【夾腳拖劇團】2021全新製作！！！
　　　　　　
#台語女性文學作品
《勥姆仔欲起行》（khiàng姆--仔beh起行）

《#勥姆仔欲起行》是一個 #現實與魔幻交織的黑色喜劇，由死去的「勥姆」，在被鬼差帶走之前，不斷吹噓著自己的「豐功偉業」：她有五個兒子，不是做老師，就是在銀行上班。而五個媳婦，也都在她的「教導」下，乖得像貓一樣。並且一直對鬼差說，自己的葬禮一定會是全村最風光的，她要好好看她的葬禮，確認她的葬禮比死對頭鄰居春仔更風光後，才要跟著鬼差離去。然而，故事進行到後半段，所有的兒子媳婦們回到家裡準備後事時，「勥姆」才發現事情不如她所願⋯

改編自清文的小說《虱目仔 ê 滋味》篇章《khiàng姆--仔beh起行》，為 #經典的台語女性文學作品。我們希望借由一個帶有 #魔幻、 #奇想 的故事，帶出 #傳統價值與現實的衝擊，不僅讓人感受戲劇中角色的魔幻感，也能為戲中複雜的人性，發出會心一笑。

演出時間｜
05/28 (五) 19:30
05/29 (六) 14:30、19:30
05/30 (日) 10:30、14:30
演出地點｜
信誼好好生活廣場知新劇場（台北市中正區重慶南路二段51號B1）
票價｜＄800/人
購票方式｜兩廳院OPENTIX 4/6啟售

【注意事項】
．本節目為全臺語演出。
．演出全長共約60分鐘。
．建議觀賞年齡７歲以上。
．為尊重觀眾權益，不分年齡，1人1票，憑票入場。
．建議12歲以下兒童必須由家長或成年親友陪同進場觀賞。
．退/換票最遲請於演出日10天前辦理，酌收票價10%手續費，逾期恕不受理

【購票優惠】
．學生及12歲以下孩童八折優待。

【製作團隊】
編導｜吳易蓁
原著｜清文
製作人｜林瑞姿
行政｜利慈馨
演員｜ 李玉嵐、何安妘、周羿、陳佳豪、鄭鈺儒、錢君銜
舞台監督｜林貞佑
舞台設計｜陳明澤
服裝設計｜陳明澤
戲偶設計｜梁夢涵
燈光設計｜林育全
影像設計｜林育全
音樂設計｜柯鈞元
平面設計｜陳又瑄
音效執行｜吳宜頴
中文字幕翻譯｜廖雪君
影像紀錄｜夏和光影像有限公司 Dumas、陳又瑄
台語指導｜李江却台語文教基金會 陳豐惠

主辦單位｜夾腳拖劇團
贊助單位｜台北市文化局

#大雅二和公園 落成啟用
現代人生活壓力大，社會缺乏互動。在侷限的空間，公園就是能讓大家情感交流的地點！除了可以健康運動，還能連結人與人之間的感情。

大雅區二和公園今天落成啟用，吳顯森議員及二和里里長陳明村居功厥偉，也感謝建設局同仁所有設計規劃及執行，以兒童遊戲場為中心，設計12感官式遊具，不採用罐頭式塑膠遊具；還有大面積綠地空間，不僅是多功能活動草皮，又達到涵養水源功能，是一座不分年齡都能享受的共融公園。我們持續努力為地方提升生活品質，讓地方更美好，也感謝今天所有參與的貴賓。

今天就像是熱鬧的生日派對，現場洋溢著熱鬧歡喜的氣氛，看到大家愉悅的表情，瓊瓔希望歡樂能夠一直持續下去，未來阿公阿嬤帶著孫子，在公園遊玩休憩，也將陪伴著我們鄉親走過無數個春夏秋冬！

張清芳已成為大家長大後
最不想變成的那種人代表

【世代與機會（寫在金曲獎後）】

林暐哲老師是五年級生，1989年參與了黑名單工作室的配唱與製作工作，接著就在陳明章老師的經典專輯《下午的一齣戲》擔任製作人，那年他25歲；接著在真言社組了至今仍然是傳說的樂團「Baboo」（發行了《新台幣》這張概念領先當時樂壇太多的專輯後解散、四個團員各自的音樂背景功力是另一個傳說），後來在魔岩唱片擔任楊乃文、陳綺貞等人的製作人，從1997到2003年製作發行了多張至今可以排進臺灣流行音樂百大專輯的經典作品。直到2003年在海洋音樂祭邂逅了蘇打綠，合作至今十三年。
暐哲老師在台上完全不提他的豐功偉業，他只鼓勵大家要"dream bigger"，並且說「我只是讓有才華的人們聚在一起，美妙的事就自然發生」。

林強老師也是五年級生，1990年以「向前走」踏進歌壇，發行三張專輯，以概念前衛的《娛樂世界》做為送給流行樂壇的最後禮物，接下來的二十多年，長期與侯孝賢導演合作擔任侯導的御用電影配樂，同時也專注創作台語電子樂。《刺客聶隱娘》原聲帶的大器與精彩不得不說超越了其他演奏作品，即便不把它視為電影文本的附屬作品，仍然是一張優異的配樂作品。
但林強老師保持一貫低調，請人代為領獎且發言即為簡短，拿過太多次各大國際獎項的他，早就將此事看得極淡。

陳建騏老師是六年級前段班，90年代初期還在唸大學時期已經開始接觸配樂、作曲、編曲、製作的工作，二十多年來作品遍布劇場界、廣告界、流行音樂與電影配樂，更是各大獎項的常客，俗稱的三金：金曲獎、金馬獎、金鐘獎，全都拿過了。
建騏老師有兩張作品同時入圍最佳單曲製作人，也以製作人身份代表演奏專輯《奇人密碼》上台領獎。是的，建騏老師可以為天團五月天的《諾亞方舟》編曲、也可以為林奕華導演的前衛劇場做配樂；可以寫幾米的音樂劇、也可以寫痘痘貼布廣告歌、還幫捷運橘線配進站音樂，他就是一個這麼神奇的人。
可是他上台說什麼呢？他說「製作人的工作其實就是安排幫助大家各自做到最好」，將自己的貢獻拉到最低，何等謙虛而又大器。

我為什麼特別提這三個人的年齡和資歷，是因為他們幾乎同時入行，年齡差距不大，彼此都在自己的領域努力，成為業界的佼佼者。做為一個創作者，他們永遠不滿於現狀而大膽嘗試、力求精進。創作力會隨著年齡而衰退，越是年長的創作人，想要保持作品的品質，他們對於自己的鍛鍊、壓力與自我要求，就必須比年輕時更為嚴厲緊迫。

更重要的是，他們樂於給年輕人機會，願意幫助後進。這些故事從暐哲與蘇打綠親如家人的互動；建騏老師為初出道的徐佳瑩擔任製作、擔任魏如萱的經紀人、最重要的是他挖掘了柯智棠這塊原石；而林強老師總是時常幫助臺灣年輕的新進導演，提供建議甚至幫忙配樂，對於台灣電影新生代的貢獻有目共睹。

這些五六年級生見證臺灣音樂最好的時代，也明白現在的大環境對七八年級生的殘酷，所以他們勇於往前開拓；然後無私地奉獻、創造更多的機會與資源分享給有需要而且有才華的年輕人。

張清芳同樣是五年級生，1985年從大學城比賽出道，二十多年間發行多張膾炙人口的專輯，但是婚後就逐漸淡出，只有偶爾商演。她今天之所以可以站上舞台，不是因為作品、不是因為貢獻，純粹就是「年齡」和「資歷」而已。

只有資歷不能上台嗎？當然可以，我們看比她資深十年的黃鶯鶯，上台談的主題是數位下載這樣的媒介載體問題對於現今音樂產業的影響，最後也呼籲尊重生命，領養取代購買——即便資深如黃鶯鶯，她從頭到尾也沒有在倚老賣老。

相較之下張清芳的表現簡直是荒腔走板，開口閉口我先生的朋友，我可以理解每個人會以自己的交友圈來想像外在世界（大家都有自己的臉書同溫層不是嗎？），但是這些（我假設是）社會成功人士，他們對於最佳專輯入圍者的認識很重要嗎？重要到在小巨蛋快要罰錢的時刻聽他們對入圍藝人的見解？我退一萬步假設張清芳只是想要強調路人都認識阿妹與蔡健雅，並且因為他們只認識這兩人所以認為他們應該得獎，但是她「訓斥」兩位同樣入圍的新人真是讓我傻眼，我現在是轉到高點衛視看中國製作的清朝宮廷劇嗎？

未來十年是臺灣從高污染產業轉向文化立國很重要的階段，三井倉庫說拆就拆、眷村彩繪他國創作人的智慧財產無人在意、紙媒、唱片、出版等產業急速泡沫化，國片還在想怎麼拍下一部流氓賀歲片，我們先不要說文化立國，我們先救救快死的文化手工業好嗎？

不認識林生祥的立委現在認識了也不遲，那個說李屏賓算哪根蔥的議員也就繼續裝沒事，國家正常化的路上險阻重重，那麼近又那麼遠，我們好需要大器、精進、把夢想做大、把機會給予年輕人的中生代。

文化的培育好比在荒田撒種，沒有播種就一定豐收的必然因果。臺灣的音樂產業，在摸索未來出路的時刻，需要更多像林暐哲、陳建騏和林強這樣的中生代。但至於只有年齡和資歷可以拿來說嘴的中壯世代，我祈禱他們有天可以走出天龍國、走出同溫層，好好看看這個世界。