#乾杯台灣人 #林昶佐 曾經被壓抑不能說的話，現在需要用吼的，讓更多人聽見。 1995 年，林昶佐組成了閃靈樂團，玩的是歐洲重金屬樂，歌詞卻皆以臺灣歷史文化為創作題材。 兩年後，閃靈在熱門音樂大賽上奪得最佳創作獎，隔年，首張專輯《祖靈之流》發行，這張以數百年前漢人渡海來臺開墾為歷史背景的金屬樂專輯，站上了當時流行唱片行銷售排行榜的亞軍。 不得不說，把重金屬音樂作為一種歷史書寫的方式、還站上了暢銷排行榜，這個本土文化創作意識和才華，真的「走得很前面」。 在第一張專輯後，從旋律、樂器和語言，閃靈在音樂中放入更多臺灣在地元素，2003 年，推出以林投姐傳說為背景、第一張全臺語專輯《永劫輪迴》，緊接著是和魏德聖導演合作的《賽德克巴萊》，然後是書寫二二八事件的《十殿》、高砂義勇隊的《高砂軍》………閃靈用重金屬音樂書寫歷史，以黑死腔作為文化的喙舌。 問他這是有意識的過程嗎？他答，「對我來說是很自然的生命歷程。但對團長 Doris 來說，可能是一個有意為之的事。」2009 年 Doris 接任閃靈團長，「下令」要求團員把音樂裡面的臺灣元素，琢磨得更純熟，放在音樂的更核心位置；約莫同時，林昶佐也開始重新聽起臺灣早期的臺語歌。 想不到，在那些看似古早遙遠的歌仔戲、歌謠當中，林昶佐竟聽見自己以前專輯的旋律──原來，那些早已經被他寫進歌曲裡的「很臺的旋律」，比如那節曲式，那段音階……竟都是從童年跟阿嬤、跟姑姑一起聽的臺語歌來的。 「其實我以前面對自己寫出的這些很臺的旋律，會覺得『俗』，會先擱在一邊，過一段時間後再看怎麼調整。」 林昶佐感嘆，雖然他從理性的閱讀中，惡補回對土地、對歷史、對自己的新認識，但過去幾十年學校教育、社會文化中，刻意對本土文化的打壓和懲罰，讓他對 “local” 的負面態度，都還牢牢在潛意識裡揮之不去；那些最後放進專輯裡的，都是經過重重自我審查、嚴格淘選後的倖存者。 「但是在 2009 年之後，我只要一寫出很『臺』的東西，就會先立刻把它放到好的歸類裡面。所以確實有一個轉捩點：以前的閃靈是在寫 metal，然後把那些不小心寫出來、比較『臺』的東西試看看怎麼放進去，09 年後，我們就是在寫臺灣的歌，然後刻意去把它寫多、寫重。」 「臺灣故事真的很豐富。」訪談過程中，林昶佐不停地感嘆。 「每個創作者都有機會去幫臺灣的故事解鎖，然後透過你自己美學去寫出來。這些東西本來就是臺灣成長的人的『特權』。」 那些曾經很長一段時間被壓抑禁錮、在黑暗中瘖啞而至今仍纏繞不清的故事，仍埋藏在時間的塵土下，等著有人去解開那些謎。而我們還在走前面那一段開墾整地的路。 「這是我們這一代幸運的地方，欸其它國家的鎖早就解完了耶！你看雷神索爾，看二戰，看西方人玩自己的 IP，玩到一個極致！」他大笑。 自己國家的故事自己說，自己的文化自己開展。這一趴，輪到我們上場──看來如此艱鉅沈重的任務，林昶佐卻說得容光煥發、摩拳擦掌。 #重金屬 #閃靈樂團 #音樂 #搖滾 #臺灣 #歷史 📖歡迎至網站閱讀【#胡芷嫣：用重金屬樂，書寫我這一代被偷走的記憶── 林昶佐 Freddy】完整文章！