大家好，我HBK。終於又來到我分享遊玩《NBA 2K22》心得的時候了！

圖片這五位球員是這一代我 #最愛用與覺得最OP的幾個，大家也能分享一下有哪些球員好用？#只能說我對瓜瓜是真愛🍈，狂練起他來！

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很多人在私訊問我玩的感想是怎樣？所以我就在這做簡單的分享，把自己這幾天的遊戲體驗告訴大家，雖無法與一些專業玩家相比，但做為每一代都有玩的老玩家，我想大家還是能參考一下。

而我主要實測的是【#PS5的次世代版本】，至於【PS4的本世代】我也有稍微跑一下，也想告訴大家一點心得，那本世代就放在最後面再簡短跟大家說，基本仍是兩款不同的遊戲。

不得不說次世代的《NBA 2K22》在遊戲性上又超越了上一代！在整體流暢性又更勝以往，不管是比賽的細節還是My CAREER都與2K21有著很大的改變，就分成【進攻方面】、【防守方面】與【MC模式】與【推薦球星】這四方面去跟大家討論(MT我只玩一下而已)。

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🔲🔲進攻方面🔲🔲

🏀投籃條變化與流暢度

2K22這次在投籃條做了很大的改變，從以往的橫條變成直立的模式，剛開始可能會不習慣，但玩了一陣子後會發現這能讓投射上更為上手，可以 #更貼近球員實際的跳投節奏(由下往上)，只要肯花時間去抓球員投籃的出手速度與高點，就連字母哥都能夠連續投進三分(但主要得空檔機會)。

整體投籃的流暢度與銜接動作應該是這幾年我覺得最好的，就從急停中距離跳投、背框後仰投射用起來都比以往自然，對於 #喜歡秀中投兩分球，不愛只投三分或禁區突破的玩家而言體感是很棒的，我自己就是屬於這派別的。

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🏀花式隔扣灌籃條與空拋進攻的按鈕

然後這次在花式隔扣灌籃上還必須要抓準時機放掉圓條才扣得進(一般灌籃不用)，就連空拋進攻也要適時按鈕才會進，我覺得我喜歡這樣的改動，雖需要時間適應，但 #讓進球更有參與感，玩起來更需要點技術與專注力。

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🏀突破難度提升與運球達人時代

這次與2K21很不同的是，在突破切入上變得難上許多，想透過擋拆就輕易過人已不容易，就連LBJ與字母哥這種坦克怪物都不是說輾就輾，因此 #對於運球技術很棒，很有節奏的玩家就特別有利與吃香，在這一塊就能看出實力的分水嶺。

且這次2K22假使運球很犀利，連招有使出來的話，防守者還會有被 #晃到快跌倒而陷入木頭人的狀況，這畫面看得真的只能用超爽來形容，尤其這一代想輕鬆直搗黃龍攻擊籃框又不是很容易的情況下顯得更有成就感。

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🏀講求製造空間的機會與能力

2K22我覺得投籃變得更為流暢有感，但假使前面有防守者干擾要進球也不是很容易，不過只要能夠 #製造空檔機會要進球是很容易的，這差距很明顯！因此只要能夠耐心導球尋找機會，基本上要投進外線不是難事。

但這就很講求綜觀大局與適時出球的操作，同時也讓一些Playmaker球員的重要性提升(傳球準確度要好)，而禁區假使能有強點也可以呈現出inside out的優勢，尤其這一代電腦AI防守判斷很快很常執行包夾，就能馬上轉換外圍攻勢去轟炸對手。

我自己有玩好幾場七六人，Joel Embiid很容易會被包夾招待，而此時像Ben Simmons沒有外線就會變得比以往更難打，真的在遊戲中也能體驗到團隊進攻會受到影響。

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🔲🔲防守方面🔲🔲

🏀火鍋店開張了

如果你玩2K像我一樣更熱衷在防守這一塊，特別喜愛賞對手大鍋帽的快感，那2K22能夠滿足你這方面的需求，因為在 #干擾投籃與蓋帽系統都得到提升，這一代球員防守能力的好壞會給你很大的落差感，能說是 #防守悍將崛起的時代，防守勳章的多寡是能改變戰局的。

在防守身體的碰撞與封蓋機制上都感到更加優化，從擋拆的小動作、突破後的身體碰撞都越來越給人拳拳到肉的感受！且這次體毛哨目前玩下來覺得有變少，想輕鬆闖入對手禁區大門內的難度提升很多，假使對方有門神坐鎮，那更要有被賞鍋的覺悟。

這樣的機制讓我玩得挺爽快的，當初我會很喜歡2K2就是享受Dikembe Mutombo轟鍋的快感再搭配當時我最愛的Allen Iverson。雖然2K22沒二十年前鍋子那麼好送，但這次也讓我有 #重溫一點開火鍋店的感覺了。

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🏀電腦AI的提升

這次2K22還有一個讓我很有感的是電腦AI不管在 #進攻或防守都變得更聰明且有章法。假使我們玩家做為防守方，還真不能不盯好自己要跟防的對象，電腦都會快狠準的傳給有空檔機會的球員，而前面有提到，只要一不留神空檔一放就很容易被對方投進，即使職業或全明星等級的電腦也都不能讓人在防守端偷懶不跟。

而在針對擋拆後的空拋或者是順下攻勢的防守，電腦這次也比以往判斷還精準迅速，如果你是常常會跟電腦過招的玩家，我認為2K22在挑戰難度上得到了提升，這次假使想贏名人堂就更必須打得更有耐心與專注，且還得有精湛的操作才行。

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🔲🔲MC模式與MT模式🔲🔲

🏀MC宛如開放世界的RPG

My CAREER無疑是次世代2K22的重頭戲！

今年的MC比往年自由度更高上許多，一開始就能在「籃球之城」趴趴走，即使不去管要繼續升學去NCAA還是去G League挑戰都沒關係，一開始你就能專注在稱霸街頭這目標。

且今年MC越來越像是 #開放式的RPG遊戲一樣，能在地圖上接許多任務，譬如一開始就能遇到LaVine給予任務去藉此提升等級、VC幣或是勳章點數等等能讓自己變強的東西，只要肯花時間解任務，都能慢慢打造角色能力與外觀，在整體玩家與玩家互動上變得更加迷人。

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像我自己也仍在摸索，有課了一點錢想衝起一支角色，但現在還在猶豫要玩什麼位置，很想創一支類似Kobe的搖擺人，但又很想玩禁區防守悍將，如Ben Wallace的火鍋專賣家，又或者像是Dončić這樣節奏型的攻擊組織手，真的超難抉擇....

總之這次MC模式會讓人 #更想投入時間與心力去好好玩，之後有想一起在街頭組隊的人可以私訊一下，大家能一起切戳或組團，感覺會相當有意思。

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🏀MT的選秀與球鞋實驗室

My Team我真的玩得不夠多，這次幾乎都花時間在MC模式與測試快速比賽上，但MT新增的選秀模式我覺得挺不錯的，就是五個位置從卡包中挑選人物，帶有運氣的成分，也能靠贏球向上提升選秀權再去提升陣容。

至於球鞋實驗室能強化球員能力，越好的鞋子有越多槽位能插提升能力的卡，而把一雙好鞋拿給自己最得力的主將穿，藉此更能凱瑞全場，這都是過去沒有的玩法，也讓人更想收集好鞋。

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🔲🔲推薦球星與球隊🔲🔲

最後也到了我最想與大家分享的球員試用心得。

2K22目前玩下來，我也幾乎每支現役球隊都有打過，自己選了五個我最愛用或是覺得最OP的球員！而這是屬於我個人的操作，所以沒有一定的答案，純粹是與大家分享與討論。

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🏀Stephen Curry

依舊是2K的大魔王人物！且這代運球強化後Curry能秀出很刁鑽的盤球能力，搭配他仍然是最恐怖的外圍三分砲火，只要很熟悉他投籃機制與運球節奏的玩家，依然可以在場上大殺四方，玩起來相當賞心悅目。

🏀Kevin Durant

KD也是魔王級別的模組！高塔砲的優勢、輾壓同身高的突破反應與速度，又可以背框壓制跳投，中距離又準，做為外圍定點三分射手又強，就如現實一樣是超級核心插件，且這代KD在防守端也能有不少貢獻，真的跟現實一樣是很OP的角色。

🏀Giannis Antetokounmpo

字母哥雖然沒上一代那麼強勢(閃電第一步輾爆所有人)，但他的機體仍是魔王等級，攻防轉換下是沒有人能擋住他的！且字母哥我自己操作他禁區背框後仰的命中率也挺高的，不管是面框突破或是背框強打，他仍是遊戲中很無解的角色，加上他防守非常強，我認為他與Curry和KD是遊戲裡最OP的三巨頭。

🏀Luka Dončić

雖覺得沒上述三位那麼像魔王，但Dončić真的是我2K22在 #操作起來覺得最好玩的球員！他的運球非常流暢刁鑽，然後他又有高度可以背框單打，面框也擅長後撤步跳投，傳球與護球能力又好，只要熟悉他的運球節奏，這支角色可以玩得很帥且變化性很大，真心推薦可以練Dončić。

🏀Carmelo Anthony

我對Melo是真愛！我這代2K22玩湖人我都主打Melo當全隊第一得分主力，且他是真的能扛起這位置(能力評價雖只有78)，撇除體力下降有點快之外，他的 #背框後仰非常好投且動作就是帥！而沒力時，他也能充當好外圍定點射手，靠LBJ或Westbrook做球給他，只要有愛，#老瓜也仍是能當扛壩子。

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其餘如LBJ、Kawhi、JoJo、Joker或AD也都很好用，但如果要我只選五位的話，上述五個就是我心中最好用或OP的人選！而我其實也很想練Rose，但無奈我操控的不好，玩起來不是那麼順。

至於好用的球隊，我心中T1等級的不外乎就是湖人、勇士、公鹿和籃網，其中籃網是最OP的！不僅只有KD非常好用，Irving與Harden也都相當強勢好操控，真的能說是魔王級別的球隊。

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🔲🔲《NBA 2K22》總結🔲🔲

假使你有PS5，然後喜歡看NBA或打籃球，那《NBA 2K22》是極力大推的！遊戲性很高，尤其在MC模式就能夠玩很久！假使單機對戰也能享受新一代的 #凸顯的防守機制與運球強化，並去適應新的投籃條，整體來說是比上一代更加有趣。

至於PS4版本，這次在對戰細節的體驗上也同樣有進步！不像上一代太過嚴苛外線命中率不佳，但也不會讓你覺得輕易就能投進，因為這代防守的影響力大幅提升，必須打得更聰明、更有系統才能延續得分火力，像一些擅長使用戰術的玩家就會特別有優勢(因為創造空檔很重要)。

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MC上PS4版本也與2K21有著不同變化，從之前街頭變成在 #一艘豪華郵輪上，雖沒次世代籃球之城地圖那麼大，但其實玩起來也挺有意思的，有不少設施可以用，且坐電梯就能迅速到達，還有遊戲間可以玩投籃機，整體是比上一代體驗更加。

如果短期內沒有買PS5的機會或打算，又想玩籃球遊戲，本世代的2K22還是相當推薦，絕對有比2K21在小細節與遊戲性上得到提升，我覺得會比2K20、2K21還要好玩，大家能夠自己評斷。

最後想再次說，湖人球迷們一定要重用瓜瓜！他是絕對不會讓你們失望的💪

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✏ＨＢＫ

【神出生、死亡與復活——Zack Snyder 的擁躉在高潮甚麼？ | 盧斯達 on Patreon】

導演版《正義聯盟》(Zack Snyder's Justice League) 在電影以外，本身就是一個電影業的經典暗黑案例，也是奇蹟。

電影的製作史抖出來，便折射出「製作電影其實好困難」。擁有 DC 版權的華納高層，太想複製 Marvel 宇宙的成功，便將最不適合的作者向導演，放入「製作委員會」架構，強迫 Zack Snyder 改變前兩部電影的風格和敘述；為了增加每日放映場次，強迫《正義聯盟》必須剪到 2.5 小時，結果必然是整個故事「支離斷裂」。

後來 Snyder 的養女自殺，最終令其退出製作。華納也自信滿滿地拉了《復仇者》導演 Joss Whedon 過來魔改。最終《正義聯盟》如期上映，畫虎不成，變成人人恥笑的怪胎。

逆襲與奇蹟

四小時的導演版能夠重見天日，則是奇蹟。首先是狂熱的教派粉絲大力推廣，買廣告版、買私人飛機拉巨型橫額宣傳，要求釋出導演版。後來電影的演員也在社交媒體發難參戰，站了導演版那一邊。加上串流時代，HBO 要搞好自己的串流影業，就加碼給 Zack Snyde 後期和補拍費，令導演版完汁完味上映。

沒有 Netflix 帶起串流這門生意，一部四小時的電影不適合電影院，就會上映無期。前網絡時代，是大片商主宰觀眾能看甚麼戲，觀眾唯一權力就是買票與否，但對電影製作的影響相當間接。公義一定會遲來。導演版《正義聯盟》由死亡至復生，也在戲外上映了粉絲與大片商的對決，卑微的人類最後以熱情和意志成功逆襲片商，完成大衛打倒巨人的奇跡。電影公司高層屬意的版本一敗塗地，普通人與串流影業的「策略性同盟」，最終復活了導演版本。

整個行動重新定義了「甚麼是電影」，也為「不適宜在商業電影院上映」的異類找到歸宿。在沒有奇蹟的時代，任何小奇蹟都足以令人熱淚盈眶。

為他的執著乾杯

以前我不看美漫，也不太看超級英雄片。應該是看 Zack Snyder 之後，才開始留意漫畫。改編美漫神話的《守望者》，還有 Snyder之後的超級英雄三部曲 (《超人：鋼鐵英雄》、《蝙蝠俠對超人》、《正義聯盟》) 也許都生錯了時代。2010 年代是 Marvel 的時代，Marvel 成功不是 Marvel 有問題，而是觀眾被特定的經驗局限了， DC 那邊也有諾蘭的三部曲作為前設，大家對超級英雄題材都有預設期望。我剛好沒有，就當劇情片來看，非常受落。

Snyder 的故事並不晦澀，通常是被大量剪走，戲院觀眾才會得出「前因後果解釋不清」。《蝙蝠俠對超人》即如此，導演版多了 30 分鐘劇情，一切都解釋得很圓滿。Snyder 當然有很多放飛自我的自 high 段落。他沉迷慢動作；他沉迷忠實改編而不考慮「非漫畫迷」的閱讀困難；他沉迷營造氣氛，導致每次亞馬遜人出場時都要響那個 BGM。你覺得他經常自 high 過度，但又為他的執著乾杯。

一般導演用對白交代劇情，Snyder 則用 Cinematography 交代劇情。奇觀式的鏡頭和節奏。那些東西無法用文字或者口耳相傳來播道，完全是用心去看才能一個人感受。例如《蝙蝠俠對超人》的開場，他堅持不用言語和對白來直接塑造世界觀，這部電影的時間線是蝙蝠俠已經退休和迷失，正在「墮落」。開場時重演蝙蝠俠父母被打死的場景：中槍的父母倒下，母親的頸鏈化成一顆一顆下墮的珍珠，到最後是韋恩少爺年少時跌入了蝙蝠洞。這一切都意象化蝙蝠俠人生的「墮落」。

然後演蝙蝠俠的 Ben Affleck 第一句說話是一首詩白：

Tere was a time above... A time before…
There were perfect things. Diamond absolutes.
But things fall... Things on Earth...
And what falls is fallen.
In the dream they took me to the light. A beautiful lie.

畫面繼續，韋恩少爺倒在蝙蝠洞，然後一堆蝙蝠包圍他，帶他緩緩上升，象徵他用蝙蝠俠的身份治療創傷，向上飛出那個象徵黑暗回憶的蝙蝠洞，但他說，光明的出口是一個漂亮的謊言，他在義警生涯早已失去信仰。後來他對管家說，他不在乎報紙寫甚麼，他一向是一個罪犯，跟他打擊的罪犯沒有兩樣。

這一段是整部電影的開首。通常是觀眾姍姍來遲，或正在吃爆谷時不留心的時間線，但訊息量非常大。它一開場，就是氣勢不凡的大師之作。

神之降生、死亡與復活

那麼這三部電影合在一起，究竟講了甚麼？它其實講了一個宗教故事，或直接說，是耶穌和凡人的故事。《超人：鋼鐵英雄》講耶穌降生、《蝙蝠俠對超人》講耶穌受難，《正義聯盟》則講耶穌之死啟發了門徒，門徒集結起來對抗降臨世界的邪惡，還有耶穌死後復活。不是過度解讀，而是 Snyder 的影像交代明顯得不能再明顯。

《超人：鋼鐵英雄》講超人對自己與別不同的身份困惑，最後在人類家人的啟發下，選擇為人類而戰，成為啟發人類變得更好的神子。敵人要他交出自己，便類似經書中的客西馬尼園，電影還特意安排超人到一所教堂找神父聊天，將耶穌的玻璃壁畫與主角並排呈現，他就是神的化身。

《蝙蝠俠對超人》講人類如何面對外星人存在於世界的難題，整個世界都在批判超人是否應該行動，而他的救人行動都會有無關的傷亡者，令「神之子」良心受到責備，受到考驗。墮落的蝙蝠俠、操持一切的 Lex Luthor 都代表人類，人類無法接受自己不是宇宙中心，也不能忍受上帝之子不受人類控制，於是在十字架上釘死耶穌。

可以殺死氪星生物的氪星石，最後被製作成一支長矛，即歷史中刺中耶穌的朗基努斯之槍（Lance of Longinus）。最後超人用它來殺死故鄉的怪獸，同歸於盡，令質疑他的人類最終接受了「全善」確實存在。超人之死令蝙蝠俠「悔改」，重新找回行俠仗義的初衷。

《正義聯盟》，耶穌死後落葬，而蝙蝠俠則為了應付外星侵略者而招集隊友，是第一代聖徒集結起來的戲份。管家問為甚麼他做這些事，為甚麼相信這個行動，蝙蝠俠說：「因為信念 (faith)﹗」非常的宗教感。

聖禮

大致橋段的發展，導演版基本上是 re-contexualize 了 Joss Whedon 版本 (或者反過來說)。 Joss Whedon 的版本是超人最終一個救全家，其他人都成了配角，一部爆谷電影輕鬆完結； Syder 的版本則突出鋼骨起源與重要性，還有閃電俠在行動失敗之後突破自己，將時間倒流的段落。雖然超人還是各種能力點滿，但整個行動沒有其他人努力參與亦不會成功。你會感受到 Syder 對這個故事的角色充滿關注充滿愛——有時是太多的愛，所以一些刪掉也可以的段落，也在這次「告別之作」全部保留。

整部電影經歷了導演養女的死亡，之後電影死亡又重生，那種來自古老世界的神話意象撲面而來，一切最後以一首《Hallelujah》作結，與其說是電影/影集，整件事更像一首神話詩。它像一部21世紀的《吉爾伽美什史詩》，帶出了英雄和諸神的起源，世界的危機和墮落，講述人們的信念失而復得。

在《蝙蝠俠對超人》被評為「太過自我質疑的超人」和「太過黑暗的蝙蝠俠」，都只是處於「神被死亡試煉」的章節，他們都在《正義聯盟》完成了角色的弧度 (character arc) 。超人死而復生，成為之後人們熟知的樂觀積極的超人；蝙蝠俠由不再相信別人，變成懂得相信別人。Snyder 的角色是有發展的，只是發展速度不符我們的心急預期，像他的慢動作一樣，很慢，但看到最後一刻，看到所有的點和線都連結起來，確實有非同凡響的滿足感。

這三部電影攤開來，就是兩個主要角色的聖禮。本來是破碎的，然後通過試煉，變成更好的人，變成更好的英雄。前兩部電影的所謂「黑暗」只是為了鋪設他們後來的脫胎換骨。只是公司迫不及待，拔苗助長，最後浪費了精品。還是那句，華納太想學 Marvel，但你不是耶穌，你不能把水變成酒。你要醞酒，要找對人，還要給時間。

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導演版《正義聯盟》(Zack Snyder's Justice League) 在電影以外，本身就是一個電影業的經典暗黑案例，也是奇蹟。

電影的製作史抖出來，便折射出「製作電影其實好困難」。擁有 DC 版權的華納高層，太想複製 Marvel 宇宙的成功，便將最不適合的作者向導演，放入「製作委員會」架構，強迫 Zack Snyder 改變前兩部電影的風格和敘述；為了增加每日放映場次，強迫《正義聯盟》必須剪到 2.5 小時，結果必然是整個故事「支離斷裂」。

後來 Snyder 的養女自殺，最終令其退出製作。華納也自信滿滿地拉了《復仇者》導演 Joss Whedon 過來魔改。最終《正義聯盟》如期上映，畫虎不成，變成人人恥笑的怪胎。

逆襲與奇蹟

四小時的導演版能夠重見天日，則是奇蹟。首先是狂熱的教派粉絲大力推廣，買廣告版、買私人飛機拉巨型橫額宣傳，要求釋出導演版。後來電影的演員也在社交媒體發難參戰，站了導演版那一邊。加上串流時代，HBO 要搞好自己的串流影業，就加碼給 Zack Snyde 後期和補拍費，令導演版完汁完味上映。

沒有 Netflix 帶起串流這門生意，一部四小時的電影不適合電影院，就會上映無期。前網絡時代，是大片商主宰觀眾能看甚麼戲，觀眾唯一權力就是買票與否，但對電影製作的影響相當間接。公義一定會遲來。導演版《正義聯盟》由死亡至復生，也在戲外上映了粉絲與大片商的對決，卑微的人類最後以熱情和意志成功逆襲片商，完成大衛打倒巨人的奇跡。電影公司高層屬意的版本一敗塗地，普通人與串流影業的「策略性同盟」，最終復活了導演版本。

整個行動重新定義了「甚麼是電影」，也為「不適宜在商業電影院上映」的異類找到歸宿。在沒有奇蹟的時代，任何小奇蹟都足以令人熱淚盈眶。

為他的執著乾杯

以前我不看美漫，也不太看超級英雄片。應該是看 Zack Snyder 之後，才開始留意漫畫。改編美漫神話的《守望者》，還有 Snyder之後的超級英雄三部曲 (《超人：鋼鐵英雄》、《蝙蝠俠對超人》、《正義聯盟》) 也許都生錯了時代。2010 年代是 Marvel 的時代，Marvel 成功不是 Marvel 有問題，而是觀眾被特定的經驗局限了， DC 那邊也有諾蘭的三部曲作為前設，大家對超級英雄題材都有預設期望。我剛好沒有，就當劇情片來看，非常受落。

Snyder 的故事並不晦澀，通常是被大量剪走，戲院觀眾才會得出「前因後果解釋不清」。《蝙蝠俠對超人》即如此，導演版多了 30 分鐘劇情，一切都解釋得很圓滿。Snyder 當然有很多放飛自我的自 high 段落。他沉迷慢動作；他沉迷忠實改編而不考慮「非漫畫迷」的閱讀困難；他沉迷營造氣氛，導致每次亞馬遜人出場時都要響那個 BGM。你覺得他經常自 high 過度，但又為他的執著乾杯。

一般導演用對白交代劇情，Snyder 則用 Cinematography 交代劇情。奇觀式的鏡頭和節奏。那些東西無法用文字或者口耳相傳來播道，完全是用心去看才能一個人感受。例如《蝙蝠俠對超人》的開場，他堅持不用言語和對白來直接塑造世界觀，這部電影的時間線是蝙蝠俠已經退休和迷失，正在「墮落」。開場時重演蝙蝠俠父母被打死的場景：中槍的父母倒下，母親的頸鏈化成一顆一顆下墮的珍珠，到最後是韋恩少爺年少時跌入了蝙蝠洞。這一切都意象化蝙蝠俠人生的「墮落」。

然後演蝙蝠俠的 Ben Affleck 第一句說話是一首詩白：

Tere was a time above... A time before…
There were perfect things. Diamond absolutes.
But things fall... Things on Earth...
And what falls is fallen.
In the dream they took me to the light. A beautiful lie.

畫面繼續，韋恩少爺倒在蝙蝠洞，然後一堆蝙蝠包圍他，帶他緩緩上升，象徵他用蝙蝠俠的身份治療創傷，向上飛出那個象徵黑暗回憶的蝙蝠洞，但他說，光明的出口是一個漂亮的謊言，他在義警生涯早已失去信仰。後來他對管家說，他不在乎報紙寫甚麼，他一向是一個罪犯，跟他打擊的罪犯沒有兩樣。

這一段是整部電影的開首。通常是觀眾姍姍來遲，或正在吃爆谷時不留心的時間線，但訊息量非常大。它一開場，就是氣勢不凡的大師之作。

神之降生、死亡與復活

那麼這三部電影合在一起，究竟講了甚麼？它其實講了一個宗教故事，或直接說，是耶穌和凡人的故事。《超人：鋼鐵英雄》講耶穌降生、《蝙蝠俠對超人》講耶穌受難，《正義聯盟》則講耶穌之死啟發了門徒，門徒集結起來對抗降臨世界的邪惡，還有耶穌死後復活。不是過度解讀，而是 Snyder 的影像交代明顯得不能再明顯。

《超人：鋼鐵英雄》講超人對自己與別不同的身份困惑，最後在人類家人的啟發下，選擇為人類而戰，成為啟發人類變得更好的神子。敵人要他交出自己，便類似經書中的客西馬尼園，電影還特意安排超人到一所教堂找神父聊天，將耶穌的玻璃壁畫與主角並排呈現，他就是神的化身。

《蝙蝠俠對超人》講人類如何面對外星人存在於世界的難題，整個世界都在批判超人是否應該行動，而他的救人行動都會有無關的傷亡者，令「神之子」良心受到責備，受到考驗。墮落的蝙蝠俠、操持一切的 Lex Luthor 都代表人類，人類無法接受自己不是宇宙中心，也不能忍受上帝之子不受人類控制，於是在十字架上釘死耶穌。

可以殺死氪星生物的氪星石，最後被製作成一支長矛，即歷史中刺中耶穌的朗基努斯之槍（Lance of Longinus）。最後超人用它來殺死故鄉的怪獸，同歸於盡，令質疑他的人類最終接受了「全善」確實存在。超人之死令蝙蝠俠「悔改」，重新找回行俠仗義的初衷。

《正義聯盟》，耶穌死後落葬，而蝙蝠俠則為了應付外星侵略者而招集隊友，是第一代聖徒集結起來的戲份。管家問為甚麼他做這些事，為甚麼相信這個行動，蝙蝠俠說：「因為信念 (faith)﹗」非常的宗教感。

聖禮

大致橋段的發展，導演版基本上是 re-contexualize 了 Joss Whedon 版本 (或者反過來說)。 Joss Whedon 的版本是超人最終一個救全家，其他人都成了配角，一部爆谷電影輕鬆完結； Syder 的版本則突出鋼骨起源與重要性，還有閃電俠在行動失敗之後突破自己，將時間倒流的段落。雖然超人還是各種能力點滿，但整個行動沒有其他人努力參與亦不會成功。你會感受到 Syder 對這個故事的角色充滿關注充滿愛——有時是太多的愛，所以一些刪掉也可以的段落，也在這次「告別之作」全部保留。

整部電影經歷了導演養女的死亡，之後電影死亡又重生，那種來自古老世界的神話意象撲面而來，一切最後以一首《Hallelujah》作結，與其說是電影/影集，整件事更像一首神話詩。它像一部21世紀的《吉爾伽美什史詩》，帶出了英雄和諸神的起源，世界的危機和墮落，講述人們的信念失而復得。

在《蝙蝠俠對超人》被評為「太過自我質疑的超人」和「太過黑暗的蝙蝠俠」，都只是處於「神被死亡試煉」的章節，他們都在《正義聯盟》完成了角色的弧度 (character arc) 。超人死而復生，成為之後人們熟知的樂觀積極的超人；蝙蝠俠由不再相信別人，變成懂得相信別人。Snyder 的角色是有發展的，只是發展速度不符我們的心急預期，像他的慢動作一樣，很慢，但看到最後一刻，看到所有的點和線都連結起來，確實有非同凡響的滿足感。

這三部電影攤開來，就是兩個主要角色的聖禮。本來是破碎的，然後通過試煉，變成更好的人，變成更好的英雄。前兩部電影的所謂「黑暗」只是為了鋪設他們後來的脫胎換骨。只是公司迫不及待，拔苗助長，最後浪費了精品。還是那句，華納太想學 Marvel，但你不是耶穌，你不能把水變成酒。你要醞酒，要找對人，還要給時間。

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