去年的6月9日，香港大遊行的那天，我在這裡寫：
　
「剛查了一下，這裡有6,324位香港朋友按下了讚，我在台灣，現在沒有辦法替你們做些什麼，我只能在這裡告訴你們，你們一定要加油，香港一定要加油。」
　
過了整整一年又三週，現在是6,987位。
　
這一兩個月看到很多人說香港人在刪社群，刪紀錄，我其實沒有辦法知道，我只看得見現在的6,987位，如同去年，所以我現在也只能寫給這6,987位看。
　
因為今天看到最多人說的是，許多人都沒想到，上次竟是最後一次到香港。
　
但我不會說是最後一次。
　
因為我相信香港，我相信香港人。
　
　
我五年前去過一次香港。當時去的原因，有部份是為了我最喜歡的香港電影《鎗火》而去的（去了才知荃灣廣場早就翻新了），我非常喜歡杜琪峯讓黃秋生在快結尾的時候，像是隨口說出的一句台詞：「江湖再見」，連他拍《放逐》，當電影走到接近終局時，他又讓黃秋生說這句「江湖再見」。就是這句，讓我深信杜琪峯就是想把這兩部電影串在一起沒錯，這就是他的江湖。
　
江湖在何處，處處都是江湖。
　
各位，江湖再見。

🌟明星專題- 吳鎮宇 🌟
吳鎮宇1986年接拍第一部電影《靚妹仔3午夜麗人》
截止現時一共接拍了143套電影
金像獎最佳男主角提名了4次
當中憑著《公元2000》榮獲金像獎最佳男配角
金像獎最佳男配角提名了1次
金馬獎最佳男主角提名了2次
當中憑著《鎗火》榮獲金馬獎最佳男主角
mm精選了數套覺得吳鎮宇最深刻印象的角色與電影 🎥
1. 《絕代雙驕》- 江玉郎 (1992)
2. 《賭神3之少年賭神》- 高傲 (1996)
3. 《爆裂刑警》- 阿Mike (1999)
4. 《無間道II》- 倪永孝 (2003)
5. 《小白龍情海翻波》- 盲俠 (2005)
6. 《放·逐》- 阿泰 (2006)
7. 《衝鋒車》- 發哥 (2015)
8. 《脫皮爸爸》- 田一雄 (2018)
你們最喜愛吳鎮宇哪套電影呢?🙋
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這個月底，一生創作無數各種香港類型電影、過了耳順之年的杜sir，就要過了這六十大壽後第一個生日了。
　
他是一個很古怪的導演，有人叫他「杜大炮」，就連沒人敢嫌形象非常好的劉德華他都能說個幾句抱怨「他有時也不ｎｉｃｅ啊」、很久沒合作的「民間特首」」周潤發說他的脾氣真的是越來越差了，前幾年記錄片《無涯: 杜琪峯的電影世界》的第一個鏡頭，就是他痛罵拍攝現場的所有人，他說，「你在現場就做好現場的事情啊」，生氣是因為「為什麼大家都不專心？」。
　
https://www.youtube.com/watch?v=VyqIAFm2rq8&nohtml5=False
　
對他而言，做好自已的本份，才是最重要的。
　
　
做為在香港電影金像獎入圍過最多次最佳導演的杜sir，即便好幾年前他就直接放話「死都不去」（但台灣的金馬獎倒是來的很高興啊、都來了好幾次了），前幾天頗受爭議的《十年》得了最佳電影，香港影壇出現大量的異聲，有記者去問他有什麼感想，他依舊用他非常直白的言論說，「創作就是需要自由，不應該有什麼束縛，當感情發揮到最真實，大家都會感動的時候，它就會有抒發的感覺」。
　
就連對投資過他拍《放逐》、《盲探》的寰亞集團董事林建岳的言論，他也只說了一句，「林建岳是出錢的不是拍電影的，即使林建岳是我的老闆我都要講，因為這個是電影的自尊」。
　
這是他的自尊，他的本份。
　
　
很早就跟太太結婚但沒有小孩的他，生平最喜歡的就是抽雪茄，沒唸過什麼書，一路從香港TVB從電視做起，跟在老師王天林的身邊，從場面調度開始慢慢學，他這個學徒不似那些當年香港新浪潮回來的導演厲害，那幾年他每天都在趕拍戲，每天講求的是快狠準，抓定成本就拍，絕對不能浪費時間。當年有機會開拍自己的第一部電影《碧水寒山奪命金》，電影上映後他自覺「不行，這樣還不夠資格當導演」，所以又回到電視台拍了好幾年的電視劇，而他開始執導當電影導演，是香港電影喜劇最旺的時侯，之後整個影壇開始每況愈下。
　
九七到了，他自己開了間至今還支撐著整個香港影壇的「銀河映像」，找來我心目中香港最會寫劇本的韋家輝寫電影，然後他導演電影，各種類型都不停的拍，老闆叫他拍的、自己想拍的、有時間壓力趕拍的、中間拖拖拉拉拍了三四年的，撐著，不讓它倒。
　
還記得十六年前，當年入圍金馬獎最佳導演的三位名導，好似也拍出他們各自的生涯代表作。李安選擇向胡金銓致敬所以拍了《臥虎藏龍》，王家衛選擇向劉以鬯跟鈴木清順致敬所以拍了《花樣年華》。
　
而他，選擇向他心目中，自己的電影根本的老師黑澤明致敬，所以他拍了他自己的《七武士》，一部因為成本問題所以必須控制開槍次數的黑幫電影、只拍了短短19天的《鎗火》。
　
黑澤明透過電影告訴他，「每個鏡頭都必須要有意義」、「你的攝影機，就像是作家的筆」、「鏡頭能說話的部份就不需要台詞」，把握節奏、把握懸念，他站在黑澤明的肩膀上，遵照著老師告訴他的每一句話，拍了又拍致敬老師的電影，《P.T.U》（《野良犬》）、《柔道龍虎榜》（《姿三四郎》），玩了很多電影、撐住很多電影、實驗了很多電影，一切依靠以前在電視台苦出來的基本，跟眾多老師教導他的事情（還有塞吉歐李昂尼、梅爾維爾）。
　
黑澤明六十歲的時侯，拍了他票房與評價皆敗的作品《電車狂》，黑澤明在面臨失敗的時侯曾經自殺過，之後到了俄國拍了《德蘇烏扎拉》得了奧斯卡最佳外語片、有好萊塢資金後拍了《影武者》得了金棕櫚獎，黑澤明的人生大起大落，一切都是為了堅持自己的根本，拍出自己想拍的電影，說出自己的道理，電影就是他們的信仰。
　
他們唯一能告訴大眾的方法，就像是，如尖銳鋼筆的攝影機鏡頭。
　
過了六十歲，對他而言，「電影」是什麼？
　
做好自已的本份，才是最重要的。
　
因為本份之外，也是，絕對不能低頭的自尊。