[爆卦]金曲獎主持人原本是誰是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇金曲獎主持人原本是誰鄉民發文沒有被收入到精華區:在金曲獎主持人原本是誰這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 金曲獎主持人原本是誰產品中有11篇Facebook貼文,粉絲數超過2萬的網紅李妍慧 Yen Hui Lee,也在其Facebook貼文中提到, 2020重點回顧。2021充飽電繼續衝刺!💪 好好回顧過去一年,才能檢討改進,調整步伐繼續往前邁進。 回顧2020年,covid-19疫情影響原本生活,不一樣中,依舊忙碌,行程滿檔。我列出2020年每個月代表行程,(另外的諮詢服務、市政建設建議、府會溝通、選民服務等,細節繁複瑣碎,不再一一列出。...

金曲獎主持人原本是誰 在 邵大倫 Instagram 的最讚貼文

2021-01-12 07:40:51

算算時間,跟許富凱認識,也10年了⋯ 第一次聽見他的歌聲,是2010年在明日之星的攝影棚裡,當時我去現場觀摩,而他正在彩排隔天要比賽的歌曲《斷腸詩》,在現場的我,對他行雲流水的轉音震懾住,心裡想,這個穿著時髦,髮型時尚的傑尼斯男孩,居然唱出東洋演歌的細膩及道地氣味,把台語歌唱的如此雍榮閑雅又別緻⋯ ...

金曲獎主持人原本是誰 在 魏如萱 waa wei Instagram 的最佳貼文

2020-10-07 13:46:51

入圍了11次,這次終於叫到我的名字了。​ ​ 今年是我出道的第17年,我進步得很慢,但是每一步都走得很踏實,這一路上要謝謝的人很多,真的很謝謝一直喜歡聽我唱歌的你們。​ ​ 謝謝奇哥,是他打開了我聽音樂的味蕾,謝謝風和日麗唱片行的查爾斯,謝謝前衛花園的loou,謝謝人力飛行劇團的寶慧姐、丁丁、夏大哥...

  • 金曲獎主持人原本是誰 在 李妍慧 Yen Hui Lee Facebook 的最佳解答

    2021-01-03 00:29:33
    有 1,008 人按讚

    2020重點回顧。2021充飽電繼續衝刺!💪

    好好回顧過去一年,才能檢討改進,調整步伐繼續往前邁進。

    回顧2020年,covid-19疫情影響原本生活,不一樣中,依舊忙碌,行程滿檔。我列出2020年每個月代表行程,(另外的諮詢服務、市政建設建議、府會溝通、選民服務等,細節繁複瑣碎,不再一一列出。)

    2020年過得很充實,因為武漢肺炎的關係,#臺灣國家隊的防疫措施與協助政令宣傳,佔了相當大的一部分比例。除了原本既定的政治工作內容之外,過去一年,我也完成發展「斜槓人生」的目標,主持了新的兒童廣播節目、開了一個podcast、建立一個青年基地舉辦各類議題性講座跟青年活動,做了很多新的嘗試,雖然有點辛苦,但有趣也有意義,得到的收穫跟反饋遠大於付出的辛勞。很感謝眾多好朋友的力挺支持!!🥰

    過去一年我都做了些什麼呢?在這裡~👉

    👉1月
    2020立委選戰失敗,民進黨深切檢討、繼續深耕新竹,努力讓市民朋友繼續支持市政府、支持民進黨議會黨團。

    👉2月
    我主持廣播電台FM96.7《幸福演繹廳》,首次跟金鐘獎節目主持人馮善翊,以及一位小學生搭檔,共同錄製給孩子跟家長一起聽的親子廣播節目。睽違已久再次主持廣播節目,沒有緊張感只有滿滿的幸福想與大家分享。

    👉3月
    一、 武漢肺炎肆虐全球,民進黨團在議會提案,只要一人確診,議會立刻停開,呼應立院兩人確診即停開,有效防堵疫情,謝謝議會中議員同仁支持,提案順利通過。
    二、 研議新竹地區外送紓困補助,並溝通讓foodpanda,增加南寮外送地區地圖,造福南寮民眾有外送餐點可享用。(外送服務業因為疫情關係擴張速度加快,目前部分原本香山偏遠地區也納入外送範圍,市民享用外送服務越來越方便。)

    👉4月
    姸選影片開錄,在防疫期間,我透過影片告訴大家,居家料理快速簡單法,以及每日熱燒新聞,大家還懷念嗎?(自己蠻懷念的咧~當時好生澀~:P)

    👉5月
    一、 與台灣啤酒籃球隊、施乃如議員共同主辦捐血活動,邀請民眾挽袖捐熱血、共同做愛心,謝謝前來參與的民眾,以及台啤籃的帥哥球員。
    二、 針對園區實小幼兒園名額長年不足提出討論,希望市府與科管局等單位溝通,有效增加實小幼兒園名額。(公托跟托育資源不足一直是園區附近上班族最困擾的問題)
    三、 味全龍簽約新竹市,持續追蹤新竹棒球場施工進度,希望未來職棒球隊味全龍進駐後,為新竹市棒球界帶入熱潮以及感動,回饋新竹市三級棒球之外,也持續帶動球迷熱情。
    四、 於新竹市路口與民進黨團、基進黨一同支持北漂學生返鄉,投票罷韓,為高雄帶來民主的勝利。(之後罷韓成功!)

    👉6月
    新竹市議會第十屆第三次定期會,姸慧質詢內容如下:
    一、 電子支付導入城市消費
    二、 龍隊風光來新竹,三級棒球誰來顧
    三、 台灣設計展之規劃

    👉7月
    一、 於#32青年基地 舉辦「玩具圖書館」,讓孩子從小知道減塑重要性,以及二手玩具、環保玩具的認識,為保護地球盡上一份心力。
    二、 爭取新竹市運動場館設立親子更衣間,對帶有孩子的家長,運動場館設計必須更友善。

    👉8月
    一、 於32青年基地舉辦「英語烹飪營」,呼應蔡總統目前推的2030雙語國家,雙語教育從小開始扎根。
    二、 與香港銅鑼灣書店林榮基店長、民進黨林飛帆副秘書長共同舉行「銅鑼灣巡迴書展」對談講座,在臺灣撐住香港、撐著自由。�三、「pi邀請」講座開始,一個月一次邀請未來趨勢領域的專家來演講。至今分別針對「運動行銷」、「美感教育」、「氣候變遷」、「替代能源發展」、「fintech科技金融」為主題,內容聚焦在城市發展結合未來趨勢的創新應用。

    👉9月
    一、台灣設計展準備啟動,與新竹市民朋友共創城市光榮感。
    二、「pi講」pocast準備開播。
    三、受邀上民視「台灣向前行」政論節目,針對時事議題發表意見。以前沒有做過的新嘗試,雖然時間壓力大但成長收穫很多。�

    👉10月
    一、 參與金曲獎,疫情期間,台灣還能舉辦大規模頒獎典禮,實屬難得。
    二、 台灣設計展在新竹完美落幕,創下觀展人數新高。期待2021年台灣燈會,再創新竹市高峰。
    三、 針對新竹市公托不足問題提出看法,希望以準公共化托育先行為主。
    四、 萬聖節遊行,突破尺度,角色扮演時下最夯漫畫電影「鬼滅之刃」的女主角「禰豆子」,和許許多多小朋友一起在市區遊行,感覺很棒!之後還以「台灣政治人物扮禰豆子」為題登上日本媒體版面。

    👉11月
    一、 宜蘭江市長江聰淵蒞臨新竹市,並參觀32青年基地,與江市長互相交流城市特色、青創經驗,非常難得。(歡迎江市長團隊再次造訪新竹市。)
    二、 於32青年基地舉辦攝影幾座,創講座有史以來最多人。讓士氣一振!
    三、 新竹市議會第十屆第三次定期會,姸慧質詢內容如下:
    1、 新竹市緊急海淡供水計畫
    2、 電動車相對應管理辦法
    3、 新竹市發展智慧城市
    四、 針對各校園夜間照明系統做全方面檢查,確保學生回家路上安全、明亮。竹女放學路上加裝路燈。
    五、 成德高中勇奪黑豹旗殿軍,至現場幫各位小將加油打氣,以行動支持新竹市棒球發展。

    👉12月:
    一、 致交通大學管科學院演講,分享我的成長故事:非典型外文系人生。
    二、 於32青年基地舉辦吳寶春新書發表會。
    三、 針對新竹市國小課後照顧班提出建議,希望能夠增加錄取人數,以減輕家長的負擔。
    四、 與唐鳳政委在新竹高中針對108課綱做介紹。唐鳳政委人氣超級高,現場學生熱烈提問。

    以上是過去一年的簡單工作紀錄。還有許多親身小故事、感謝的人,認識的新朋友,我會放在心裡感動著,永遠記得大家對我的愛護。❤️

    在2021年,首當其衝的是一月份「新竹市議會第10屆第13次臨時會」,將針對去年定期會「市府110年市政預算未審完」延期審議,希望各位市民好朋友一同關注。我們會繼續加油,為新竹市城市發展努力向前衝!👍

    新的一年,😍再拜託大家繼續多多指教了!(一鞠躬)

  • 金曲獎主持人原本是誰 在 邵大倫 Facebook 的最佳貼文

    2020-12-18 00:09:32
    有 1,631 人按讚

    算算時間,跟許富凱認識,也10年了⋯
    第一次聽見他的歌聲,是2010年在明日之星的攝影棚裡,當時我去現場觀摩,而他正在彩排隔天要比賽的歌曲《斷腸詩》,在現場的我,被他行雲流水的轉音震懾住,心裡想,這個穿著時髦,髮型時尚的傑尼斯男孩,居然唱出東洋演歌的細膩及道地氣味,把台語歌唱的如此雍榮閑雅又別緻⋯

    果然,接下來,一首《今夜擱再想你》更將他畢生所學的演唱技巧發揮到淋漓盡致,全台灣無人不知無人不曉,許富凱開始成為觀眾心中最會唱台語歌的少年家。

    後來,我也進入了三立的超級紅人榜比賽,我們在差不多時間在不同的電視台比賽,然後也在差不多的時間從選秀歌唱節目畢業,後來又同期進入華特唱片,同期入圍人生第一次金曲獎、又一起入圍第二次金曲獎⋯非常有緣!

    一直以來許富凱有個稱號「師奶殺手」每次有他的錄影現場或是活動,總有一群舉著加油板、燈牌的歌迷,但仔細看,他們的年紀幾乎都是可愛的姐姐阿姨們⋯
    多年前,有次我下班搭計程車,一上車,司機認出我是大倫,開心的說:「哇,我今天跟台語歌手好有緣」我問他怎麼了?
    他說:「前一個下車的乘客,是個熱情的阿姨,在車上不停跟他介紹許富凱是誰,哪首歌很好聽,並從包包裡拿出專輯跟他推銷,而且只算他$200元,他也捧場的立刻買了,他說阿姨的包包有一整疊許富凱的專輯」

    除此之外,我們也常在錄影或活動後台碰面,擅長美容美髮的他,總是能打理好自己的妝髮,減輕髮妝師的工作量,也常幫同台的歌手或大哥大姐調整妝髮甚至檢查大家的指甲有沒有剪乾淨,或是幫忙歌后姐姐們擦指甲油,協助大家,貼心得人疼,「師奶殺手」實至名歸。

    這十年的歲月,彷彿從指縫間悄悄的溜走,我慶幸這些年,每張他的專輯,都會來上我的節目聊音樂,不過有趣的是到了今年,我才彷彿認識到真正的許富凱,他的心態、想法、口條更加成熟,更多了一份至誠面對音樂的力量。

    任重道遠的他在今年自己當了老闆,並開了「凱聲影藝」公司,發行了一張向十位歌后致敬的「拾歌」專輯。

    出道十年,把經典歌重新編曲翻唱,其實從第一張專輯時,許富凱就一直想做翻唱專輯⋯
    而緣份到十年後的今年,因為丁曉雯老師的一通邀約⋯促成這張專輯的誕生,也圓了許富凱的翻唱夢, 專輯裡有黃乙玲丶江蕙丶潘越雲丶黃小琥丶陳亞蘭、曾心梅丶謝金燕、葉璦菱、江美麗甚至連日本傳奇歌后山口百惠的經典歌曲,都收錄在這張《拾歌》專輯。

    每首歌對許富凱而言都有他人生不同階段的各種故事與記憶,編曲更是邀請涂惠源老師丶小冷老師等⋯以細緻典雅的編曲重新打造,製作人正是一路看著小凱長大,對他的聲線瞭若指掌的丁曉雯老師,小凱提到,因為過去比賽長期習慣的唱腔,被嚴格的要求打掉重練,一切歸零,這讓許富凱在錄音時吃足苦頭,磨到最後作品聽起來有別於以前,不只完美無瑕,更呈現出濃郁且感情真摯的許富凱。

    三喜臨門,今年除了自立門戶,推出專輯,更重要的是他要攻進小巨蛋了,因為好友左光平的三顧茅廬再三鼓勵,從原本的自我懷疑到勇敢唱進小巨蛋的決定,看似一路順遂的歌唱路,其實小凱承受高壓的一面不為人知,自十歲開始就天天練唱、四處比賽征戰⋯
    他告訴我,曾經有段時間,他恨透唱歌這件事,每當看見爸媽在客廳轉台看見電視選秀的訊息,他的內心卻是無比的緊張與惶恐,希望把電視關掉⋯

    這次我們聊了好多,到最後我發現一個小時根本不夠播,他也講到是什麼原因讓他對唱歌從恨到愛,到現在與歌不離,與唱不棄,甚至唱進小巨蛋,一路的心酸血淚與轉變,待聽他娓娓道來。
    專訪的前一晚,他才剛跟演唱會導演開完會議,聽他描述著相關的設計與規劃,源活娛樂希望顛覆大家對台語演唱會的刻板印象,將創造全新的視聽感受。
    真心為這位同梯老朋友開心,
    從他興奮講述這一切時的閃亮眼神,我真的非常期待這場《拾歌》小巨蛋演唱會。

    恭喜小凱!當你真心想做好一件事時,我們看到全宇宙都來到你的身邊幫助你。

    許富凱的「拾歌」,重拾你對台語經典歌的記憶與美好。

    #節目播出預告
    節目:寶島聯播網《寶島真無閒》
    主持人:邵大倫
    來賓:許富凱
    專訪主題:《拾歌專輯&許富凱拾歌台北小巨蛋演唱會》

    播出時間:12/18(週五)09:20-11:00
    播出頻道:寶島聯播網
    北部地區|FM98.5 寶島新聲
    雲嘉地區|FM91.3 嘉義之音
    花蓮地區|FM90.5 希望之聲

    播出時間:12/18(週五)20:15-22:00
    中部地區|FM99. 1 大千電台

    #許富凱〔拾歌〕台北小巨蛋演唱會
    售票網站 :
    https://ticket.ibon.com.tw/ActivityInfo/Details/36687

    2021/2/20(六)晚上7:30 準時開唱

  • 金曲獎主持人原本是誰 在 蕭詒徽 Facebook 的最佳貼文

    2020-12-11 23:11:41
    有 310 人按讚

    為了讓我看他十八歲的模樣,他拿出手機翻著相簿。我告訴他,網上目前還找得到一張他留著頭髮的照片,是和家人一起拍的,在一篇教會的報導裡。「我記得應該只有一張對不對?」他問我,一副早知道的樣子。看來他是那種會上網搜尋自己名字的人。

    照片裡,十八歲的他留長髮、穿破褲,身上披掛鉚釘配件。揹著樂器,但看不清是不是吉他。或許是鍵盤,也可能是他自小學了快十年的小提琴?

    去年 12 月 22 日,冬至,台北 Legacy 一場集結了六組歌手的演出「扯!!!! 己亥冬至紅藍大對抗」正要開始。前一晚,黃宣與海豚刑警、LINION、ØZI 等其他表演者到詹記吃火鍋,吃到一半在 IG 開直播。鏡頭移到黃宣,他立刻舉起原本搭著 ØZI 肩膀的手,拿起鍋裡的湯勺湊到鏡頭前,像電視購物主持人一樣煞有介事介紹起湯頭和貢丸來。「我告訴你們,我以前在電視台工作過⋯⋯」湯水蒸騰中,他開始搖起身體,跳起不知什麼舞來。伴隨 ØZI 的大笑,黃宣戲劇化地端起碗,喝了一口湯,陶醉⋯⋯從頭到尾沒人 CUE 他,他自己在鏡頭裡飄了一分半鐘。

    但在家裡,黃宣的瘋還比不上會拉鋸琴的爸爸。

    「我爸爸是我們全家最活潑最有活力的人,他才是真正的表演者。我記得從小到大,不管家族聚會還是什麼大家聚集的場合,我爸就是動不動自己演起來欸,」他模仿起自己的父親:「『來,給大家看一個東西⋯⋯咦,這是什麼,怎麼會有鋸子,很危險捏 —— 好,大家點歌?』」

    黃爸爸開放點歌的範圍是〈月亮代表我的心〉一類的老流行歌。據黃宣說,爸爸鋸琴拉得很好,而且沒什麼人會這項樂器,他常常試著說服爸爸出一張鋸琴演奏專輯,會紅。至於爸爸到底為什麼會鋸琴,他說他也不知道。

    黃宣一家與音樂更明確的關係脈絡,是身為福音歌手的母親。他說,比起爸爸,媽媽更像一個專業的音樂人,不喜歡眾人起鬨要她唱歌。但一旦確定要唱了、登上舞台,就會放進全部。

    「我的個性就剛好中和他們兩個。」黃宣說。



    頭不能動,很不方便

    黃宣音樂之路的戲劇性,每每再聽依然魔幻:中學時代就被簽進成龍的經紀公司,大學進北藝戲劇系,但是為了解決合約問題,休學、入伍、退伍,最後進了東森購物台。但他已經無法明確記憶自己究竟曾何時開始就在舞台上了。「幼稚園的時候有個同學,螢火蟲班的,他在畢業音樂會上演奏小提琴。因為我家以前只有出現過吉他和鋼琴(還有鋸琴),我就被它吸引了。覺得演奏小提琴滿帥的。」那時黃宣六歲,剛要上小學。

    為了帥而學琴,但他沒有帥了就算。國中時參加全國音樂比賽,鋼琴三重奏裡拉小提琴,拿全國特優第一名;五重奏,擔綱第一小提琴,依舊特優第一。金華國中弦樂團,他當了兩年小提琴首席。即便高中以後不再鑽研,去年與范曉萱合作的〈獨上C樓〉,前奏的小提琴其實也是他自己拉的。

    為什麼高中不學了?他回答得認真,但這認真的答案卻有點好笑:「因為我發現邊拉琴邊唱歌有點卡。就是,要是你唱歌的時候頭不太能動,看起來好像不是說很好看?脖子這邊要夾著⋯⋯」

    為了能更自在地在舞台上唱歌,他放下小提琴,重新拾起了吉他和鋼琴。


    什麼時候開始「演出」的?比較清晰的記憶,是他第一場自發性的音樂發表會,在國三升高一的那個暑假,辦在父親公司九樓的某個空間,一個星期天的下午。「就邀請同學啊,朋友啊,聽眾三十幾個吧。」當時他已經寫了不少歌,包含寫給當時女友的情歌,演出了十首或十一首的 set,自唱自彈吉他、鋼琴。

    再來,是讀附中的時候。附中自由,黃宣有陣子天天帶吉他到學校,一下課就湊到同學身邊唱來唱去。後來班導索性禁止他帶吉他進教室。

    「老師就覺得說,我好像把學校當表演的地方了,太胡來了。明明別班都可以帶,我揬膦(tu lan,常寫作「賭爛」)了一陣子。不過很奇怪,雖然高中時有些老師很討厭我,但也有些老師很喜歡我。」他說。

    也是這個時期,一位馬來西亞的音樂人 Jaydon Joo 因為工作來台,借住黃宣家,送給黃宣人生第一張編曲程式光碟。


    「他大我九歲,可能也覺得這個弟弟很奇妙吧?我跟他也不是說很熟,他也只是來我們家借住兩個禮拜而已。但他當時是一個非常專業的貝斯手、編曲人,或許可以說是我編曲的啟蒙老師?就是因為那張光碟,我才會在高中就接觸數位編曲這件事,用電腦記錄自己的音樂。」

    2018 年,黃宣以自己的綽號「YELLOW」的名義,不僅包辦所有詞曲與編曲,也邀來一班優秀樂手,發行第一張 EP《都市病》,奔放的爵士、放克元素,戲劇性極強的唱腔,橫空出世。更讓人印象深刻的,也正是黃宣在編曲上的偏執。「我不希望無聊,不求立刻找出答案,而是試著跟作品在創作的過程中一同成長,就像一個旅程,所以我會不斷去探索。」

    「我會把樂器錄下來的樂句做 reverse、掛效果,讓它聽起來不像真實樂器;可是我又喜歡從聲響設計的角度去模仿各種聲音。嘗試用不同方式解構錄音素材並重新排列組合⋯⋯這些都是在後面編曲過程中創造的。我混完音才會找樂手來聽,他們就會說:怎麼跟我錄音的時候想的完全不一樣?」

    「我就會說,跟我想的也完全不一樣。」



    你真的想要別人幫你倒酒嗎?

    永無止盡的編曲是樂趣,也是痛苦,因為知道自己有太多選擇。新專輯裡,只有〈.MERCY Rule〉是同步錄音做基底,其他首歌多是黃宣關在房裡的魔術 。大概第一張單曲給人的印象真的太過華麗奇詭,至今仍有人不相信影集《想見你》裡的插曲〈一天〉是黃宣寫的唱的。乖乖地刷吉他、唱情歌,不太像會自稱光頭摩登大聖 a.k.a. 東南亞巨石強森的他會做的事。

    「以我的角度來說就是很單純,寫歌、製作是我的專業,假如我可以為服務的對象創造出適合他的受眾的作品,大家彼此都開心,這樣不是很好?不然人家找你幹嘛?〈一天〉對我來說就是這樣的作品,它也代表我其中一個面向,但它不是那種自我實現取向的作品,所以我當然不會過度渲染自己風格⋯⋯」


    進購物台之前,他是真的有點不知道要幹嘛,晃蕩了一陣。當兵前後,雖然也有以化名在網路上發表作品,但大學休學又解約之後,一切都不確定。「為什麼去購物台上班?就跟為什麼唸戲劇系一樣。我覺得如果我的人生只有音樂的話我太無聊了。我覺得人生就跟我的創作理念一樣,重點在於『體驗』,沒有一定要知道為什麼。既然這麼愛表演,說不定戲劇也可以?既然這麼愛表演,電視台說不定不錯?」

    音樂上不要無聊,人生也不要。但那拒絕無聊的豪氣裡,卻也不那麽單純是瀟灑:

    「我沒有想唸音樂的原因,是我已經很愛音樂了。我不想要把音樂當成一個我要必須得理性面對的東西,我怕我會跟它產生距離,」

    自我隔離,是因為太愛。或許旁人也都看得出來,進東森之後,黃宣認識多年的資深音樂製作人李漢群,他口中的「漢群哥」把他拉回了音樂世界。黃宣擔任他的製作助理,接《中國好聲音》的歌手製作案,從魏然開始到陳冰、再到馬吟吟。那時是 2014 年,黃宣以幕後製作的身份進了音樂圈,沒有什麼人知道他是誰。

    如今能侃侃而談「專業、服務」,三年前他的低潮卻也緣生於此。幫別人編曲或製作,讓他感到疲乏,但並非因為「幫別人」的緣故,而是他意識到自己正在面對已經沒有那麼喜歡音樂這件事。

    他想起剛學小提琴的時候,如果不練琴,母親是會打他的。黃媽媽拿著衣架子,在動手前告訴黃宣:「你要永遠提醒自己,你是真的愛一件事情你才去做,而不是因為你做得到所以才去做。」

    黃宣試著比喻當年的低潮:「今天你有某種身份地位,你可以走去某一個 VIP 包廂,讓別人為你倒酒。有人為你倒酒這件事很好啊,你就會覺得自己也想要做到這件事情,可是,你是真的喜歡有人為你倒酒嗎?你不覺得那很智障嗎?」

    只是為了顯示自己能做得到嗎?他卻步了。他辭掉工作,去了一趟日本,借住在高中同學家。距離收到那封改變人生的文化部補助通知信,還有一個月。



    收到信的那天,我跑出去吃拉麵

    2020年,眾聲期待下,YELLOW 終於發行首張專輯《浮世擊》,收錄前兩張 EP《都市病》、《馬戲團》,加上概念上的第三篇章《DDT》的四首新歌。其實,黃宣打從一開始便沒有要以專輯為導向作為發行動機,也認為這三個篇章是彼此相扣的同一宇宙觀。

    回想 2018 年,當初發行首張 EP《都市病》前的人生歷程,聽起來確實有些被動。收到補助通知的那瞬間,黃宣的第一反應是假裝沒看到那封信,也沒聯繫李漢群,出門走在日本街道上,吃了一碗拉麵。

    在日本的一個月,大部份時間都在閒晃。朋友白天要上班,留他一個人在家,他自己出門搭電車到橫濱以南,在海岸亂走,再回住處。完全沒有做音樂、他刻意讓自己半點音樂的事都不碰,只是一直聽音樂,「我還是喜歡聽音樂,就算對做音樂有點懷疑」。


    自小,母親和姊姊在車上播自己灌錄的卡帶(mixtape),聽黑人靈歌、西洋歌曲,也聽許多華語流行;《少林足球》上映那陣子,黃宣特別喜歡劉德華唱的片尾曲〈踢出個未來〉,也灌進卡帶裡。一直到長大,黃宣的歌單裡依然雅俗通吃,他喜歡 Prince,也聽紅遍街巷的 John Mayer。

    當時距離首張 EP 結案期限只剩下不到兩個月。這對黃宣而言不是壞事,他給自己每首歌大約五天的編曲期,「否則會沒完沒了,我會一直編下去」。對他而言,創作自己的音樂是探索的過程,常常是作品帶著他發現,不少事情是開始著手之前沒有想到的,例如〈獨上C樓〉和〈不開燈俱樂部〉歌詞中的角色可以視為不同時空的同一投影,在 C 樓中交錯的一對戀人,即是俱樂部裡的王老先生和白老太太,〈Rose Wayne〉寫好了才發現是王先生的前傳。

    「沒有準備好的一天。」黃宣說,「如果告訴自己『還沒準備好我就不發了』,那麼作品永遠不會完成。我認為真正的專業是可以在有限的時間下面發揮出創意的最大值。」


    漢群哥畢竟還是發現了通知信。黃宣發現,自己也待不住日本了。「人是沒有準備好的一天的」,那封通知信,讓他明確意識到這一點,破除了他的惶惑。

    抱持著還沒有答案的心,他約了正好當時也在日本的余佳倫(阿涼)。阿涼後來成為黃宣的共同製作人。兩人立刻決定回台灣以後要訂的錄音室、錄音日程。《都市病》的三首歌完成,前後還不到五週。有趣的是,其實這些作品早在 2014 年就曾以化名「飛知和午次郎」短暫發表於網路上。

    「我告訴自己,我要用創作去探索這整個過程。我是沒有答案的。這一點,對我的聽眾而言也是一樣的。從《都市病》一直到《浮世擊》,這個作品本身就是一張船票,它沒有什麼大道理或必然的意義,知不知道前因後果不影響你去充份體驗這個旅程,最重要的是聽眾可以在作品中找到自己的投射。」



    我要提供的是想像

    後來的事都耀眼:〈不開燈俱樂部〉入圍第三十屆金曲獎最佳編曲人獎,並獲得最佳單曲製作人獎,今年〈獨上C樓〉又入圍最佳單曲製作人。黃宣說音樂路上他確實幸運順暢,所有的關卡都發生在內心。他的敵人似乎是他自己。

    他做音樂的方式引來不少疑問,那些問題他卻都能信口解答:


    編曲變動器樂這麼多,樂手會有包袱嗎?「不會,他們也很驚喜,我們對這件事有默契。」

    錄音室版本的作品奇詭聲響用得很多,現場會怎麼處理?「我們把現場演出當成另一件事,當然有它的限制,但沒人說演出要和錄音室版本一樣。」

    在專輯裡為什麼更換了單曲發行時的曲序?「當初覺得第一張一定要是《都市病》,風格比較強烈,但《馬戲團》是故事的前傳,在專輯就把順序調回來。你有沒有發現,專輯從任何一個三首歌章節開始聽,都可以自成輪迴?」

    創作歌詞上如何磨練技術?「我會比較在意文字上的韻律,咬合酷不酷,接下來才是去製造歌詞後面隱含的意義、它夠不夠有暗示性和神祕感。你知道,就很像偵探小說裡面的犯人,會剪報紙和雜誌上的字貼成一封信,那種叫做什麼啊?」

    恐嚇信。「對,我覺得我的文字的思考邏輯比較是這樣,很神祕,但是畫面非常鮮明。」


    這幾年,他失眠,但從未影響到演出,自己也嚇到。有次超過 24 小時沒睡,接著到新竹演出,他照樣能量充滿。「我很喜歡在舞台上,去聽我和團員之間的『呼吸』,大家沒有在彈奏音樂的瞬間。所有人都對在同一個點上的時候,你會聽到別人停頓的時刻,那並不只是休止符,而是在等待下一個一起下音樂的,那個決定的瞬間。你沒有辦法透過樂器、透過言語去溝通這件事。樂手之間有沒有在同一個狀態上、夠不夠信任對方,這些都不是技術上的問題。」

    「技術都是表象,但是你要透過聽感刺激帶給大家的是想像。」

    在沒有答案的、想像的路途上,放盡能量,不要無聊。有能量耗盡的時候嗎?

    「有。但我不會說那是耗盡。我每一天當中都有非常非常低潮的時候、做音樂很痛苦的時候。但是我會接受這件事情,我沒有覺得這件事情不好。你看心電圖,它是這樣上上下下對不對?這才是活著。永遠維持某個狀態的意思,就是死了。」

    他說,他的矛盾永遠會存在,勇者之所以叫勇者,不是因為他戰勝了恐懼,而是因為他接受了恐懼與懷疑一直都會在,卻還願意繼續往前走。


    他收到過一則訊息,是某位外國聽眾聽完專輯後的畫作。畫裡頭有一座雲霄飛車軌道,他的頭被畫成雲霄飛車本人,後面連接著一串看不出是蟲或是什麼的怪物;他的頭上面就長出好幾條蛇,有如梅杜莎,但這列黃宣列車卻奔向前方一顆溫煦的太陽。

    「用音樂和大家做到某種共鳴,這件事情是難以言喻的奇妙。」這是他登台的原因,是他能量的來源,也是他對自己的認同。「也許別人了解我比我自己了解我更深,就是因為我對我自己永遠抱持一個未知,所以我才可以繼續探索。」

    似乎是看開了一切。問他有沒有對目前的自己不滿意的地方,讓人意外的,他說有。

    「就後腦勺吧。」

    「為什麼?」

    「因為它太圓了,讓我沒辦法平躺。」

    攝影棚裡笑成一片。他則浮誇地,搔了搔自己的光頭。






    專訪 YELLOW 黃宣:
    永遠維持某個狀態的意思,就是死了
    https://bit.ly/379fM5n

    視覺統籌、攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
    採訪撰稿_ 蕭詒徽
    化妝_ Yenting Yang
    化妝助理_ 羅翎
    材料協力_ 陳艾德
    攝影助理_ 郝御翔
    棚_ LÄTT Studio
    責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee

    BIOS monthly
    www.biosmonthly.com
    instagram.com/bios_monthly
    youtube.com/channel/UCckydP8ziXknEtPcySOlDTw
    line.me/R/ti/p/@bios_monthly

你可能也想看看

搜尋相關網站