七天的讀書心得報告到此告一段落 既然都借 鍾小宛 的鞋子跟植物拍照了 看來這讀書心得的棒子非她接棒莫屬 ------ REFLECTION OF READING RELAY _DAY7 ------ 忘了是2008還是2012，那是一個奧運年的出差，我好菜，被安排住進北京三里屯旁邊的瑜舍酒店，旁邊圍繞著嶄新的商場，剛開幕的飯店，I.T.的DoverStreetMarket在旁邊，橙色大廳裡有最新科技等著發表，每件事情都新的發亮，閃得我頭昏腦轉的，忙完回到酒店，那是第一次遇到了隈研吾的作品。 住的是 Studio 70 房型，除了白色，剩下的部分幾乎都是一致的木質色調，據說材料用的是回收橡木，包含浴室的整個房間地板、連同方方正正浴缸都是木頭（馬桶不是）；同個色調裡頭，玻璃跟布幔拉出一條線把睡覺跟衛浴隔開，又通透得像是同一個空間，幾乎每個角落都可以看到整個房間，22坪的室內幾乎全然地在眼前展開。 很不習慣卻又全然的舒暢 我心想，這是什麼？ 那時候（當然）不曉得，後來開始在大大小小的旅行裡，似乎有機會就開始刻意繞道有隈研吾的地方。也看了幾本他的書，像是《我的場所》還有《自然的建築》。 說到隈研吾，每次看到有人用那棟幫馬自達車廠蓋的展示中心 M2 開始介紹他，就覺得超級想笑，M2 建案中間的愛奧尼柱式（Ionic Order）線條被不成比例地放大成超巨大物件。那棟大樓真的超級誇張。除了成為時代終結的紀念碑，有趣(?)的是，M2 現在實質地被當作殯儀館使用著，真是捉弄人。 M2對我來說是個經典，那種「誰沒有過去啊」的案例經典。 在這本書的推薦序裡也提到「這個採取極度戲謔而近似於惡搞的批判性手法所設計的這個作品，其實是隈研吾試圖透過實作對來自美國的後現代主義所做出的怒吼......宣告了象徵時代的真正終結，在日本泡沫經濟巔峰的1990年，可想而知這個作品招致了極為可怕的抨擊和批評。」 有多可怕？ 隈研吾差不多有12年在東京完全接不到案子，跌入前所未有的人生谷底。 12年能撐過來的真的很猛，我想都不敢想。 而隈研吾似乎總是不吝於批判，M2就是他一個具體檢討當年時代的痕跡。其實在1991年蓋M2之前，1986年的他就寫了《十宅論》指出各種住宅類型的缺點———「低俗、無聊、丟臉、財大氣粗...等等」———並加以批判，1985年他也對已經在日本建築學系之中擁有偶像地位的安藤忠雄提出質疑。 「我直覺『這有點不對』，或許清水混凝土讓人覺得「很有型」但那又冷又中的質感讓我感到有點不對勁」隈研吾《我的場所》 除了前面提到的瑜舍酒店，我也去了同樣由隈研吾所設計的Garden Terrace飯店，位於九州長崎港對岸山上的這座酒店極為舒適，六人房更是讓全家留下很好的回憶，以和紙與木材結合的素材，捨去熱鬧的商圈，當年在北京瑜舍酒店房間給人的感覺，被放大到了山腰上的整個園區，在飄著雪的季節入住，感受隈研吾各種自然質材的使用，量體退縮還有自然融入環境的開口，我想說的是，我不禁想到安藤忠雄自己提過住吉長屋在冬天住起來會有點辛苦的這件事。 「搭蓋建築物需要花錢，也消耗資源還得耗費能源。結果建築物占據一方，改變自然環境，這就是建築的宿命。」 「建築具有某種犯罪性」 「搭蓋建築物的專業建築師對於自己的建築、自己的品味，往往不覺得有罪惡感，我對他們尤其感到生氣。」 但是說到品味，就是很主觀的一件事了。「要輕視歐巴桑之前，我必須先瞧不起我自己」善於批判的隈研吾也這麼說過。 《自然的建築》裡頭，隈研吾有大量與在地工匠，在地素材的溝通。如果說二十世紀是機械的世紀，「即使是代謝派也被機械綁架了」隈研吾也許是代表木頭一般的聲音。 「我覺得自己是如樹木般的存在，留下痕跡活著的這一點像樹木。動物不會留下移動的痕跡，野草凋零後也不會留下，但樹木本身就是生存歲月的痕跡。」 在設計廣重美術館時他說「我想建造一棟有如那後山杉林一般的建築」「更為謙遜的鳥居，不惹眼的，即使是個孔，也正是我們所期待的。」 自然融入地景卻又同時完成建築本體需求的設計是隈研吾的作品相當吸引我的一點，還記得去到九州由布院的Comico Art Museum還有東京青山的根津美術館，這兩個都是隈研吾蓋的，都座落在熱鬧街道旁卻又阻絕了外界的吵雜；尤其是在由布院時，預約制的展覽廳得靠館員帶領，那天雨雪交加，我跟家人沿著黑色燒杉牆面繞路而入，幾個轉折，在黑暗展間裡見到巨幅的杉本博司海景「嘩」地出現，心情澎湃卻又同時覺得格外安靜。 隈研吾表示「建築這物質總有一天會腐朽、崩壞，但在這裡產生的羈絆卻會永遠留在人們心中。」 建築似乎有很多形而上的目的，要當商場要當住的地方....如果說把重點放在創造「羈絆」上頭，建築物的設計原則似乎就有了更另一層面的視野。 今年初，因為擔任了東京奧運主場館的緣故，隈研吾與 ASICS 合作以 Metaride 為基礎推出了聯名鞋，我坦白說還蠻意外的，建築師居然會出鞋！ 不過擔任體育場的設計師，對於隈研吾來說一定別具意義，他自己也多次說了「在代代木體育館和那道從天而降的光相遇時」是決定他要當建築師的時刻。 帶著這些想法的建築師做的鞋子，真的非常特別。那時候沒有入手有點後悔，也許我該開個拍賣找一下了，創造屬於我跟隈研吾的羈絆 鋪陳整篇希望預算會過 #編輯初馬物語

「維港真的有不少野豬游泳。」 . 封面是一隻在維港游泳的野豬，用廣東話、英文、中文書面語、港式英文4種不同語言寫成，從形式到取材都圍繞着香港的新聞事件與生活軼事，《維多利亞港的野豬》是詩人Florence Ng出版的第2本詩集。 因腦海中一單念念不忘、野豬「被遇溺」身亡的新聞，野豬在Florence 眼中從此有了不一樣的象徵意義——既有不能馴化的野性又善良單純，卻一直走在邊緣；香港人像野豬，在香港寫詩的人也像野豬：「維港真的有野豬游泳。大概沒有甚麼香港野生動物夠膽做這等事情吧？進入城市化的海，排除萬難，只為暢泳⋯⋯但於他們來說其實可能是很自然的事。」 . 詩集的封底印有這樣的一句：「在分裂的兩道崖壁之間/詩/是連接他們的一縷野草」Florence說，成長的城市，今天用顏色來劃分是一件不正常的事。「詩能否做些甚麼，比如當它訴說的是人性的，一些永恆的主題，或會成為一種連繫？儘管是脆弱的。」 . #維多利亞港的野豬 #wildboarinvictoriaharbour #FlorenceNg #readinghk

【#地下推薦】 『八月份有什麼超值得期待的電影？』✨ 台灣暑期檔進入八月，首週即有《媽媽咪呀！回來了》和《摯友維尼》兩部掛帥，次週則有《與神同行2：最終審判》挾著首集氣勢登場。而這次的八月推薦片單，仍然為大家爬梳自己私心覺得值得關注的片子，希望大家選片時能有另一種參考，並持續用電影度過炎熱的酷暑。 - 👉8/3《#怒火邊界2：毒刑者》Sicario: Day of the Soldado 這次《怒火邊界》續集將會著重美墨邊境的移民問題。雖然少了艾蜜莉布朗，但導演將劇情焦點專注於兩位男主身上，光是看金獎提名的喬許布洛林以及城柏林雙冠影帝班尼西歐岱托羅兩人互飆對手戲，就看頭十足。 - 👉8/8《#與神同行2：最終審判》Along with the Gods: The Last 49 Days 這次續集由原班人馬繼續地獄旅程，並揭曉3位陰間使者的過去為主軸，今天中午看完試片，結局大玩扭轉劇情，且編導野心格局加大，將核心拉至韓國千年民族恩仇中，同時也顧及動作場面，算是很有誠意，未來有機會再分享長評。 - 👉8/10《#柏格曼：大師狂想》Bergman：A Year in a Life 此片聚焦於1975年，那年柏格曼創作出影史經典《野草莓》和《第七封印》（這兩部作品私心也是我非常愛的柏格曼）。而《柏格曼：大師狂想》則以紀錄片的觀點引領觀眾窺視大師底下的平凡，或許如此才能更貼近柏格曼一點。 - 👉8/17《#范保德》Father to Son 台灣導演蕭雅全第三部劇情長片，前天看完此片後深覺蕭雅全經過18年的洗滌與淬鍊，不再是《命帶追逐》中的那個稚嫩導演，《范保德》一片雖仍保有蕭雅全的黑色幽默，但格局與視野已離開台北，更有野心地拉至國族議題，而全片旨在拆解血脈／宿命結構，也能更有深度地看見生命不同面向，並善用故事中的故事來隱喻，全片刻意堆砌的詩意影像與精心雕琢的運鏡構圖，讓人看見台灣電影新的可能，氣度已然不凡。 - 👉8/17《#未來的未來》Mirai 從《跳躍吧！時空少女》開始，細田守就展現出他對幻想與現實世界的精準拿捏，儘管穿越題材毫無新意，卻仍透過引起共鳴的互動將青春少女的甜蜜苦澀細膩描繪。爾後推出的《夏日大作戰》、《狼的孩子雨和雪》、《怪物的孩子》皆與家庭題材相關，細田守將個人私密情感投入，引領觀眾走入他細心打造的幻想世界，從幻想中感受到與真實生活最貼近的情感連結。這次新作細田守將他擅長的題材一次融合，《未來的未來》擁有穿越時空的元素、家族間的親子關係、關於成長的探索，喜歡細田守的影迷肯定不能錯過。 - 👉8/24《#她的錯誤教育》The Miseducation of Cameron Post 在日舞影展奪下最高榮譽評審團大獎的《她的錯誤教育》，是繼2017年《以你的名字呼喚我》後再一部大獲好評的LGBT電影，由「超殺女」克羅伊摩蕾茲所主演，電影中刻畫主角因家人關係，而被迫接受「性向轉換療法」，不只藉由治療過程探討青少年同志面臨到的掙扎以及自我認同危機，也點出美國性向轉換療法違法的問題。 - 👉8/31《#引爆點》High Flash 去年的優良劇本獎得主，今年的台北電影節閉幕片，由張艾嘉監製，莊景燊執導並集結了尹馨、吳慷仁、姚以緹等一線演員主演，從預告片和簡介看來，此片以類型懸疑片手法進而表達對社會的深度關懷和體制的衝擊，或許從去年《目擊者》後，台灣類型片的發展便逐漸受到觀眾矚目，令人期待。 - 👉8/31《#生生》Sen Sen 台灣導演安邦繼《兒子老子》聚焦在三代父子間難捨難解的情感後，再度於今年推出瞄準跨世代情誼的《生生》，此片邀請到香港影后鮑起靜主演已經令人期待，從故事大綱來看，全片更以老人面對死亡的議題看見生命的意義，或許在《兒子老子》後，安邦對親情的描繪能有更多種詮釋可能。 - 👉8/31《#失控救援》You Were Never Really Here 《失控救援》在去年坎城影展與《聖鹿之死》並列拿下最佳劇本，也讓瓦昆菲尼克斯奪下最佳男演員獎。由《凱文怎麼了》導演琳恩倫賽執導，而導演上一部片《凱文怎麼了》中，就展現他流暢的說故事能力，尤其是善於運用象徵性的語言以及符號，這次《失控救援》以都會犯罪為背景，暴力驚悚的元素更是考驗說故事功力，讓坎城觀眾起立鼓掌七分鐘的作品，值得一探究竟。 - 👉限定上映《#大世界》Have a Nice Day 去年在金馬看過後便印象深刻，《大世界》有著簡單的故事卻豐厚的底蘊，以一場整容失敗為緣由，引發爭奪100萬人民幣的主線勾勒出人性的貪婪慾望，進而批判中國社會現實的醜陋，一針見血地剖析社會現況，給了直接有力的當頭棒喝。此片更利用動畫質感遊走於現實與虛幻間，而片中的黑色幽默和篇章式的結構頗有昆丁塔倫提諾的味道。 看得出來劉健在片中對中國的不滿和擔憂，但導演在這則荒謬的醒世寓言中，最後又刻意給了角色喘息的空間，片尾這一筆，是創作者對於未來還存有一點樂觀的希望。 #movie#film#recomended#august