很多來討論母語問題的，其實都犯了幾個共同錯誤：

1. 他們陳述的只是自己個人價值偏好、或是套套邏輯、或是特殊陰謀論，根本沒看懂我的文章重點是對客觀現象的科學性解釋 -- 網路效應的存在與否決定語言的命運，政府干涉並不能殺死或起死回生某一種語言。

以千萬人以上在使用閩南語而言，根本不存在這位阿華師聲稱的「亟需拯救」的問題。當然我更反對與輕視其試圖以此假命題尋租或為特定政客政黨造謠造勢的手法。

誠如我十幾年來的主張：憲法上自由權的限制是指「排除政府干預」而非「政府必然要補助」。請拿自己的身家財產壓寶，不要強迫他人繳稅去滿足你的訴求。不尊重他人產權者，根本沒立場奢談民主自由，因為這類人必然走向經濟學家海耶克所稱的「奴役之路」。

回過頭來，當一個語言逐漸失去網路效應時，這些覺青怎樣的緬懷感嘆都無濟於事；而諷刺的是，經濟學也預測了這堆號稱要拯救覺青八成也只是出一張嘴。

言歸正傳，拿「個人價值偏好」去反駁「客觀科學解釋」只是風馬牛不相及的愚蠢，猶如你再三強調你多麼厭惡地心引力害你失手摔破心愛的水晶杯，也無法否定萬有引力的存在。

2. 之所以台灣有這麼多覺青論述如此淺薄無知，是因為他們對基本的科學方法論根本毫無認識。

所以管仁建之流那種處處歸咎黨國邪惡體制、國民黨打壓本土文化等等愚蠢且膚淺的陰謀論才能盛行。明明是千瘡百孔、邏輯不自洽的愚蠢論點，仍有人深信不疑。

四年前我簡單寫過科學方法論的入門介紹，在此重貼供對「如何思考」有興趣的朋友參考：

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經濟學基礎之科學方法論 1（2015/07/05）：
https://tinyurl.com/yxb3425o

經濟學基礎--經濟學的科學方法論2
https://tinyurl.com/yxh3yq7r

經濟學基礎--經濟學的科學方法論3
https://tinyurl.com/tqq972j

經濟學基礎--經濟學的科學方法論3（補充）
https://tinyurl.com/w87k2vz

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PS 舊話重提，本blog一直是以我內人為目標讀者撰寫，目的是要記錄我一小部分投資與相關思維如何形成與運作。

這裡和坊間試圖帶風向或賺取點閱率的粉專不同。

題目內容都是以我太太感興趣與程度為出發點，她認為寫得還行所以野人獻曝地分享出來而已。當她要求以英文寫作時，我就會全文使用英語，這點很明顯就是不在乎粉絲數的任性了。

我也說過多次，隨時可能會收攤不寫或改為封閉型社團只供少數人閱讀。

因此本粉專沒啥粉絲，更談不上影響力，我也不在乎這點。若有政治狂魔們不爽我的觀點也犯不著浪費時間來攻擊或是重複留言，他處會更適當，謝謝。

【8/05 星期一 絕對音樂】

「不要小看『接受』這件事，很多人失望、難過、傷心、憤怒，
都是因為『不接受』發生在他身上的事，
抱怨運氣不好，憤怒為什麼這麼倒楣，
所以無法向前、向前走，而停留在原地，走不出負面情緒…。」
SO~~試著用『接受』的心態看待發生的任何事，
也許就有機會改變~~

下午4：00-5：00
「絕對音樂」~~ON AIR))))))，
就在KISS RADIO FM99.7
把耳朵借給我，芳翎和你/妳分享~~

網路線上收聽：www.kiss.com.tw點選 南投廣播FM99.7
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《「跳舞給自己的人看」林懷民謝幕作，獻給看得見鄉親父老的野台…》

7月27日，雲門舞集藝術總監林懷民與8位雲門資深舞者，將在台北自由廣場舉辦職業生涯最後一場戶外公演。舞罷，資深舞者就要退休。這位早已跳上紐約林肯中心、拿下英國國家舞蹈獎的藝術家，堅持要將舞者最後身影留在野台，原因早在46年前注定……

「那個就是傳說中雲門舞集的創辦人嗎？」
7月19日南投縣立運動場上，兩位奔跑到兩頰通紅的少女，在雲門舞集藝術總監林懷民的工作台旁私語竊竊。
這是南投雲門舞集戶外公演的前一天，氣象局發布全台暴雨警示，從下午4點半起，林懷民與整個舞團開始進行走位、預演，從大太陽、烏雲密布、起風到飄雨，一直到深夜11點多。
入「禁區」。
直到聽到麥克風裡傳來的男聲，「XXX你沒看到白線嗎？你這樣出鏡了。……就是那個位置，馬克，馬克來一個，快！」林懷民高聲一叫，只見負責貼馬克（Mark，定位點）的「馬克」在舞台上狂奔。往往此時，鄉親父老才意識到「那裡有個傳說中雲門舞集的創辦人」。

雲門不要變成博物館
創辦人是一輩子卸不掉的頭銜。但10月編完舞作《秋水》之後，年底，林懷民將卸下做了46年的工作—雲門舞集藝術總監，只擔任董事。早林懷民一步，7月20日、27日兩場戶外公演後，九位跟了他超過20年以上舞者將退休離團。1小時又45分鐘的「林懷民舞作精選」包括這次演完就要封箱不再演出的舞碼《水月》選段，以及隨著舞者退休，十年內很難再現的《白水》。
外界不知道的是，2017年林懷民宣布交棒後，2018年底雲門已有一批工作人員退休。今年起，行政老班底均已轉為顧問，由明年起雲門藝術總監鄭宗龍的團隊接手。7月底這一批資深舞者退休後，雲門一團與二團將併團，舞者將再減少四分之一。
舞作封箱、舞者退休，世代交替，問跟了林懷民32年的雲門助理藝術總監李靜君為什麼要這樣？國際上許多知名舞團，創辦人不在，不是仍搬演經典舞作嗎？
因為「老師不希望雲門變成博物館。他編的舞還是可以演，但編舞家的魔法會不在，」她答道。
李靜君說，在國外，多數舞者職業生涯到30多歲，就要退休。超過40歲，甚至像周章佞能夠跳到50歲，已經非常非常圓滿。更重要的是，當編舞家還在時，舞可以繼續變，編舞家會隨著舞者的年齡、狀態去改舞，「只有編舞家身上有這個魔法，可以做法在舞者身上。當編舞家不在，拿魔法棒的人就不在了。他常說，如果連他自己都覺得不像的話，那就不要再給觀眾看了。就像導演與演員，編舞家與舞者的緣分可遇不可求。」
「他很重視舞作的精神狀態。所以，他擔心的萬一有一天他不在了，他不希望，這些舞作徒有外形，只有一個外殼，沒有他的精神狀態，沒有他的靈魂，我覺得這是他比較擔心的事情，」《永字》、《白水》獨舞者，7月底將退休的周章佞則說。

舞者與編舞者的關係
大學畢業入團，今年50歲的周章佞是雲門過去26年的台柱舞者之一。她在20歲時，就在學校跳過林懷民的知名舞碼——白蛇傳。這支舞最大的挑戰是，長達20分鐘不退場，文武場均有，既考驗舞者的表達能力，也考驗舞者的體力。40歲，為了北京公演再演，林懷民就得針對她的狀態改編。
「有時候編舞家看一看覺得不行，這個不好，他會改東西。每一場演出之前改一點東西，反而對我們是一種提醒。舞者會想說這個地方有改過，我要讓自己變得比較警覺，我的精神狀態就會不一樣，」周章佞體悟。

在雲門當舞者，林懷民每一次演出都會作增添。如果一個舞者同一支舞跳太多次，林懷民就會改舞，「第一個可能是，他看不順眼了，他就想這個地方在編舞上可以怎麼樣更好一點點。或者，他覺得，你一直躺在音樂上也不行，舞者得跟音樂有若即若離的關係。另外，他就是要有那種永遠鮮活的東西。他常常提醒我們，什麼是有機，然後上戲的時候要帶三分生，」她詮釋。

19日深夜11點，林懷民終於完成長達兩個小時的總彩排。他卻揪住跳《家族合唱—白衣》的楊儀君，要修改她的退場方式。投影、燈光、拉幕、舞者姿勢又試了20幾分鐘。《家族合唱》是1997年的舊作了。楊儀君也是八位即將退休的舞者之一。
「我們內部都暱稱，我們最近在準備我們的畢業公演，」周章佞說，距離上次的大學畢業公演已經26年。一年半前，林懷民要這些要離團的舞者，挑自己喜歡，自己可以被看見的獨舞、雙人舞，才最後定案自己的舞作精選。而這些舞者在雲門最後的演出，則選在看得見觀眾表情的野台。

看得見鄉親父老的野台
「戶外演出真的很不一樣，劇場是黑的，有時候你跳著跳著會恍惚，不知道台下有沒有人；但戶外演出台下是亮的，你看得到觀眾的表情，」周章佞說。令她印象最深刻的，是有一年，她沒有登台，在台下服務，竟然看見一隻拉不拉多犬，全程安靜地看著編舞家伍國柱的《斷章》。

林懷民將子弟兵的最後身影留在野台，因為野台是他的開始，也是46年來的充電器。
李靜君說，戶外演出就像是一場慶典。雲門每次全球巡迴，林懷民就會唸著回台灣要戶外演出。「他常說，鄉親父老就是最好教他如何編舞的人。如果鄉親父老看著都會笑、會哭，他就知道這個舞編得還不錯。」
林懷民曾在創辦雲門15年後，1988年因為身心俱疲而休團3年。他曾透露，為他復出踢上臨門一腳，其實是一位計程車司機的鼓勵。

李靜君說，除了國外偉大的舞評，林懷民最感動的，往往是隨處遇到的鄉親父老，一句你演什麼我都看不懂，但「全身雞母皮都癢起來」、「很好看，很水」。「雲門當然也很渴望去各大城市的藝術舞台演出。但林老師認為，雲門一開始就是一個野人獻曝、赤腳醫生的舞團。他的熱情是想成立一個跳舞給自己的人看，自己看得懂的舞團，這是一開始他的初衷。所以他非常開心，看這麼多人來不用付費，然後可以有一個滿足的夜晚。」

也許，林懷民本來就是野台的。
跟許多科班出身的藝術家不同，這位成名甚早的小說家，23歲留學美國才有機會正式學舞。他回台，在台灣發表的第一支舞「三重奏」，第一個舞台是南海路的美國新聞處。而那根本不是一個演出，而是一個演講台，他帶著文化大學的學生一邊舞、一邊解釋「什麼是現代舞」，爆滿的聽眾讓他深受鼓舞。那是林懷民成立雲門的關鍵一晚。

由野台來，在野台謝幕。46年，林懷民從一而終。

(文章來源：https://www.cw.com.tw/article/article.action…)

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家：
我覺得有許多喜歡穿搭的人還是不太了解古著是什麼， 米台日 大這篇講Vintage古著的定義和想法，解釋很透徹，非常厲害非常推薦大家去看看!(之前忙到忘了分享囧)

米台日大大提到的PTT文章，我也有在下面推文分享古著這詞定義的想法，但古著服飾定義部分我算是野人獻曝，看米台日大大會更了解!!

除此之外，我想提供一個看法，觀察許多穿搭討論下來，現今社會大眾有時還將古著定義成一種穿搭風格，身上雖然不是二手衣或Vintage，但在單品花色、版型、細節上如果復古的話，就會有機會被稱之為古著風格，我想應該是因為古著聯想到二手衣，二手衣又聯想到稍早年代的衣服，所以其實是復古路線但也被稱為古著風格了。

還有些人會將文青和古著掛勾成古著文青，文青雖然有注重打扮，但實際也不總是古著路線，我猜有可能是因為文青這詞當紅的時間和台灣二手古著店崛起重疊，所以許多喜愛文學(或有些只是愛賣弄辭彙的人)穿著這種風格，進而造成這種刻板印象。(光文青這詞定義就有得吵了~)

當然這些都可以說是不深入了解所造成的，可是這也是台灣現在普遍的現象，這沒有什麼對錯，定義有時候衍伸改變也是常有的事。(如果被定義成功，我想這狀況或許也可以說是積非成是了。)

古著兩字在台灣越來越廣為人知，台灣經歷過古著店林立，存活下來的也有許多厲害的店家，這樣越來越多人推廣Vintage知識，我是很樂觀的覺得，這些我們現在覺得的誤解，都會慢慢消除進而成為常識的~

附帶一提，就上述討論下來，我在想對於大部分的人來說，我應該是很容易被定義為古著風格穿搭，雖然我覺得我不是阿XD

米台日大大提到的PTT文章:
https://www.ptt.cc/bbs/Mix_Match/M.1527743638.A.8A3.html…

日前看到一篇於PTT的文章, 大意是有人問起為什麼古著那麼貴, 是否由店家自由開價? 就由小弟所了解的來解釋一下.

大部分人所理解的古著簡單概論就是”老衣服”, 但是要多老才是古著? 目前市場上出現了一批新的年輕賣家, 他們之間最熱門的款式大多數為90年代左右的樂團T, Polo, Tommy Hilfiger, 灰標Nike, GUESS, 仿冒的一些Gucci, 卡通圖案的T-Shirt. 隨便翻一下Sean Wotherspoon的IG你就大概知道流行什麼. 這些在美國的折價店其實不難找到, 用心一下都蠻好找的, 但是年輕人創業不容易, $300-$500塊美金一件T隨他們亂喊, 反正總是有許多傻瓜會買. 但對於古著玩家/收藏家而言, 這些90年代的不是真正的古著, 一點價值也沒有(有啦, 賣給傻孩子).

以前美國人穿的衣服幾乎都是在美國本地生產, 對於收藏家來說Made in USA/Union Made工會製造這類的衣標就是他們最好的朋友, 誰能在農場,礦坑挖出一件1900年代的衣服可是會在古著界引起軒然大波, 就像是中國書畫早期因為戰亂, 國家政治, 導致不少人將書畫拿去變賣, 而這些最終都流到異國的美術館. 如果把古著當作骨董, 大家應該比較容易明白, 古著的稀有度決定了它的價值, 物以稀為貴, 這個道理大家都明白. 美國人一開始是不在意這些舊衣服, 對他們來說, 這些只是一堆又一堆囤在車庫的垃圾而已. 於是乎, 現在美國中生代的古著獵人也承認將美國文化保存最好的是日本, 而非美國本土. 日本人每年花上許多精力出版刊物, 將這些古著拍攝保存下來, 常常可見到日本人研究每一個鈕扣的歷史, 拉鍊的年代這些資訊. 日本人保存這些文物很有一套, 例如日本奈良的大德寺保存的中國南宋五百羅漢圖, 雖然最後十幅流到美國波士頓美術館來換取大德寺重建費用, 但是1590年就移去日本的這些中國珍寶羅漢圖, 至今仍然保存良好.

美國洛杉磯市成為古著的重鎮, 原因有幾個, 其一是離日本近, 飛個七八個小時也就到美國了, 生活機能方便, 日本人洗髒衣服同時還可以去吃碗拉麵解解饞. 同時這裡有著名每月舉辦的Rosebowl, 成為許多古著商, 骨董商的進貨來源. 大部分的人都覺得古著商生活很愜意, 沒事就能生出一件大E, 車子翻一下就兩件橫須賀夾克, 其實大部分的古著商非常辛苦, 星期一到星期五都是在美國開車四處翻垃圾, 翻一個星期可能都翻不出一件寶貝(你翻垃圾一星期能翻出清朝的畫嗎?) 另外一個原因是洛杉磯古著商通常也負責很多好萊塢製片, MV藝人的造型, 道具和家具, 有經費時, 自然不可能隨便交差. 最後一點, 加州得天獨厚的好天氣, 商品不易發霉, 丟倉庫幾十年不理它也無所謂. 古著也分類成許多類型, 大家各有專精, 有人專研不同國家部隊軍裝, 有人販售印地安銀飾, 也有大嬸專售1880年份的鄉村風洋裝, 大家各擅所長, 努力將美國文化輸出到世界的每一個角落.




另外這邊也延伸出一些古著的大型通貨商, 這裡指的不是店面, 而是倉庫, 他們不讓普通消費者進來消費, 主要的客戶是從世界而來的古著商, 你需要有公司, 買賣證明才能入內消費. 大家熟悉的Berberjin, 體系下面有順應各種消費者的店舖, 單寧愛好者的Berberjin總店, 美式穿著風格為主的Berberjin Fake Alpha, 年輕人流行樂團風格的Laboratory Berberjin, 給女性消費者的Berberjin Ladys, 難道這些古著有這麼好找, 能夠供應日本這麼多店面嗎? 當然是不可能, 這些古著買手也會通過大型通貨商的倉庫來批發採購. 批發也分幾種, 一種是買一整過貨櫃或者托盤的貨回去, 你不知道裡面裝的是什麼, 自己挖寶自己定價, 可能買了整櫃爛貨回家？ 另外一種是古著大盤商幫你分好, 價格一件一件的標, 不用去露宿人生, 在冷氣房裡挑選就好. 古著與一般衣飾最大的不同是, 一般服飾採購下完訂單就沒事了, 古著是一件一件的靠眼力和經驗採購, 衣服要洗, 破洞要補, 最終才能飄洋過海當商品販售.



穿古著樂團T的確很屌, 但穿之前請記得要聽過樂團的歌, 還有一點, 什麼是機能風格? 對古著而言能把鳥鳥掏出來尿尿就是機能風格了!