#就係香港2021秋季號 #現正接受預訂 這個秋天，疫情仍未完全遠離，我們要學習和病毒共存；除了行山，也不妨重拾在市區行街的滋味，重新體驗香港城市文化的複雜多元及趣味。Let's rediscover together，香港街道。 #REclaim REmap RElive// 香港街道演義 過去百多年來一步步生成的香港街道，像是一道道仍然未被完全馴化的城市空間，總有那麼一點一滴的故事或痕迹，令人意料之外或者喜出望外。當一條街道有了自己的名字，蓋了一些樓房，住上一些人，有些人又開了一些店，或成為街坊，就像一個生命有了期許，並隨著年月長成、積聚、沉澱。如是，每條街都有了自己的故事，並成為人們腦內心中重要的身份及集體記憶印記。 #REvisit// 180年來，攝影師鏡頭下的香港街道 十九世紀時最先前來遠東地區進行影像記錄的John Thomson、曾效力Magnum圖片社的 Ed Van der Elsken、1970年代起在香港留影逾50年的Keith MacGregor；三位不同年代和風格的外籍攝影家鏡頭下的香港街道，展示城市一路以來的轉變。還有攝影大師何藩在五十年代留下來的經典畫面，景觀以外更記下了香港人堅忍的面貌。 #REdiscover// 德輔道中，時空徒步旅行 由十九世紀一路走到現在，由銀行街走到南北行，由西方殖民走入華人社區，由古典建築走到唐樓和現代商廈。德輔道中，從來都不止是一條商業街或電車路。而路上的環球大廈除了是香港「小馬尼拉」，八十年代時因為興建地鐵中環站而開車站上蓋發展物業先河，成就李超人傳奇之外，在這個異度空間內，也藏著三個鮮為人知的創業故事⋯⋯ #REgion// 九龍塘、大角咀、新蒲崗，有街就有區 充滿英倫味道的九龍塘、以樹木命名街道的大角咀、用數字去為工業區帶來好兆頭的新蒲崗，擁有完全不同的街區氣息。林建才、UUendy Lau和Pen So三位不同風格的香港創作人，因應這三個擁有不同歷史背景及氛圍的街區，演繹他們對街區的思考和感受。 其他精彩內容： #REplant//  香港時菜Season Hong Kong 隨著八十年代末本地農業式微，農夫棄耕，技術未能承傳，不少名物已絕跡於香港。川龍西洋菜及鶴藪白菜卻是難得分別能傳宗接代及「復育」的香港名物。從一棵白菜或西洋菜，不但透視出本地菜的盛與衰，還有香港城鄉在過去數十年的變化。 #REcord// 鬧市街頭，每當變幻時 城市規劃師Peter Cookson Smith(施培德）在千禧年後十多年間，不斷前往香港多處舊區進行街道觀察，並以素描仔細繪下香港街頭多元混雜的生命力；設計學者郭斯恆以本地霓虹招牌、字型和花園街為研究對象，建構出香港街道文化的重要元素。 #REmap// 是誰建構了中環山城 曾花長時間研究深水埗「棚仔」生態的民間自發組織「知築常落」和「草民軼誌」，嘗試帶我們走入中環山城，走入城市第二層面貌，看看除了規劃師和建築師外，是誰塑造了中環山城？ #RElive// 摩羅街，不止是遊客的 摩羅街其實不止有遊客，也是一個有歷史的生活社區，內裡有著各式各樣的人，以及多種一直被遺忘的本地工藝。在疫情後遊客絕迹的摩羅街，能否以另一種方式重生？ #2021就係香港秋季號 #香港街道 #BeingHongKong #HKStreetIssue

✍️ 夭折、毀壞與重生：《沙丘》電影版的前世今生 在後天正式上映之前，先寫了一篇文章，無雷，無劇透，是關於《沙丘》電影的前世與今生，因為它不只劇情本身吸引人，就連改編歷程都充滿著戲劇性，當然也希望能夠讓大家在進場觀賞電影時，能對相關背景有著更多理解。 究竟改編法蘭克赫伯特這部多數台灣讀者並不熟悉的科幻鉅著門檻有多高？我們或許很難理解。然而，從它導致《聖山》智利名導 Alejandro Jodorowsky 的滿腔熱情被狠狠澆熄；《神鬼戰士》英國名導 Ridley Scott 潛心鑽研七個月後選擇退出，轉而專心籌備另一部影史經典《銀翼殺手》；縱使《穆荷蘭大道》美國名導 David Lynch 完成拍攝，卻成為其評價、票房皆失利的一次慘痛經驗，應該足以略知一二。 若《沙丘》電影早於《星際大戰》問世，那我們當今的世界可能會有著天壤之別。國外學者認為，它理應具備等同《魔戒》、《星際大戰》在大眾文化中的影響力，但這是後話了。 時至今日，許多人談及邪典電影代表人物 Alejandro Jodorowsky 的改編計畫胎死腹中時，失落之情溢於言表。2013 年紀錄片《曠世奇片之死》便精彩見證了此場華麗的殞落。從 1971 年開始，Jodorowsky 超越時代的目光早已落在此部博大精深的科幻聖經上，憑著一股創作熱忱，在沒有網路的時代，不辭千里往返於美、英、法三地尋找自己的團隊，猶如挑選前往偉大航道的船員。 網羅英國傳奇樂團 Pink Floyd、法國前衛搖滾樂團 Magma 負責配樂；順利請到Chris Foss、Jean Giraud 以及日後因《異形》奪下視覺特效金獎的 H. R. Giger 擔任美術設計，至於會接觸 H. R. Giger 則是因為 —— 西班牙超現實主義畫家 Salvador Dalí 的推薦，達利認為《沙丘》裡的哈肯能家族相當適合歌德風格。然而，一開始達利根本無意參演，在其謬思女神 Amanda Lear 遊說下決定開出當年好萊塢最高片酬的要求：一小時十萬美金，這讓 Jodorowsky 相當為難，偏偏達利正是他心中完美的皇帝人選。他們想出一個折衷辦法：盡可能調整劇本，將皇帝的出場時間降至最低，約莫三到五分鐘，因此這部分終於塵埃落定。 但需要協調的演員不只達利，還包括飾演哈肯能男爵這位重達兩百公斤、嗜吃如命的漂浮大胖子，Jodorowsky 認為非《大國民》的天才導演 Orson Welles 莫屬。於是，趁他在巴黎時，找出他正在用膳的餐廳，開了一瓶他最愛的紅酒，慎重邀請他演出這個角色，可想而知，Orson Welles 第一個反應就是「不」。於是，尤杜洛斯基端出一個無法輕言拒絕的提議：不但演出酬勞任他開價，還會聘請這間餐廳的廚師，拍片期間可以天天享用如此佳餚美饌。 一切看似水到渠成，摩拳擦掌準備開拍此部成本高昂、長達十至十四小時的電影，然而，卻遍尋不著電影公司願意出資。幾乎所有回覆都是：團隊非常理想，但他們不信任這位風格詭異、特立獨行的導演，整個空前絕後的龐大計畫出師未捷身先死。 直至八〇年代，《沙丘》的影像化之路依舊命運多舛。當 David Lynch 在 1981 年決定接下《沙丘魔堡》的導演與編劇一職時，他甚至對《沙丘》原著小說一無所知，不清楚劇情走向，對科幻題材也興致缺缺，但所有朋友都告訴他：那是科幻小說史上的第一名。於是他開始深入研究這部小說，成為一場啟蒙的追尋，一個命中注定的世界。 兩年過去，劇組抱著 135 頁的第六版劇本在墨西哥進行拍攝，投入四千萬美元的巨額成本，展開相當浩大，也樂趣無窮的拍攝工程。噩夢卻在洛杉磯剪接影片的過程降臨 ── 初剪版本長達四小時，林區有意將之製作成三個鐘頭左右的長度，但投資方與電影公司認為標準的 120 分鐘左右才是最理想的。林區不得不妥協，將電影剪為兩小時十七分鐘，因為如果一部電影超過兩小時二十七分，戲院便會縮減場次。 「那實在很可怕，非常可怕。把這部電影片長剪成兩小時十七分鐘，就是一場惡夢。電影被截肢，又加入耳語般的旁白，因為每個人都認為觀眾會看不懂發生了什麼事。某些畫外音根本不該出現，而許多重要的場景卻被消失，可怕極了。」 眾所周知，《沙丘魔堡》在評價與票房表現是壯烈成仁，皆論其結構鬆散，敘事混亂，美術令人反感，劇中人物多為瘋子，且充斥囈語般的獨白，毫無娛樂性可言，甚至還被形容為極度恐同之作，導致原定發展的續集計畫再度胎死腹中。林區也毅然決然在拍攝續集之前將執導「沙丘」的權利賣掉。 「就像你努力畫了一幅畫。然後有人過來把它切成碎塊，然後把幾塊扔掉，那不再是你的畫了。《沙丘魔堡》也不是我的電影。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ （本篇為節錄，全文寫在釀電影 @filmaholictw ） ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #dune #dunemovie #沙丘 #denisvilleneuve #paulatreides #frankherbert #jodorowskysdune #dune1984 #電影 #觀影 #movie #film #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #LetMeSingYouAWaltz #一頁華爾滋

《為什麼只有我要正直善良？》之，我們不要再委屈了。 每次跟朋友聊天，聊到人際關係的話題時我常冒出一句話：「如果可以當溫柔體貼善解人意的女兒/媽媽/太太/媳婦，誰要當瘋婆子啊？」通常，這句話說完都會引起對方的共鳴。 是啊，如果可以好好的相處，自然的互相尊重，那誰想在緊張關係裡步步驚心？ 看到這裡，或許你會覺得我是一個過於衝動、不識大體的人，但在訂下這個刻板印象之前，或許你還能再思考一下，如果不是被逼到牆角，誰需要用張牙舞爪的方式表達自我？而眼前的這個人又為什麼會被逼瘋呢？ 如果對這樣的思考有興趣，那麼《為什麼只有我要正直善良》這本書，應該很適合你。 《為什麼只有我要正直善良》是韓國心理諮商師金承煥的著作，金承煥是一個蠻有趣但也正是我們這個時代的某個類型的典型代表。 他是一個熱愛文科，卻為了好找功課讀了理組的人；大學想念哲學，但哲學沒「錢途」，所以讀了電子工程系；大學期間發現自己熱愛與人接觸，並懷抱著主播夢，但在18次落榜之後，到大企業底下的電子公司上班，半年後辭職便開始了他的轉職人生，六年之內換了六個工作後，終於找到名為「諮商講師」的人生志業。 金作家的經歷，用文字看來相當勵志，你要寫個「堅持夢想、築夢踏實」之類的slogan在旁邊也沒問題，但其實，我卻在這個人生故事裡看見了我們這個時代的縮影。 因為我們的父母走過經濟蓬勃發展、人定勝天的年代，加上威權教育尚未結束，父母的影響力一直都是很大的，再加上亞洲人尚未褪下集體主義的魔咒，於是旁人、朋友、所在環境的潛規則、職場與社會的不成文規定，看似與你無關，實則像一個隱形緊箍咒牢抓著社會裡的多數人不放。於是，只要有人能率性的做出你不敢做的事，那心裡的委屈就會忽然地被放大再放大。 那麼「為什麼只有我要⋯⋯，他就可以⋯⋯」，這類句子便時常出現於日常。 也正因為作者本人曾用易受旁人影響的好人思維模式過日子，於是這本書他寫起來就更平易近人，在書裡，我們可以看見他訪談過的眾多案例，作者用一個又一個的例子代替說理，卻又能發現故事與故事中有著細微的連結，無論你從哪個故事看都能很快進入。 讀著讀著，這些啟動內在的細線也會逐漸進入閱讀者的內心，就像聽了許多人分享他們的故事後，你也會想有所貢獻那樣，在某個不經意的段落，或許你也會想起某些回憶。 當然，那不一定是感覺舒服的事情，至少我本人沒那麼舒服，但是，讀者剛好能在作者用這類似寓言的手法表達觀點時，很容易地就能將他想傳達的觀念讀進心坎裡。 書裏有一句話讓我重新思索了，所謂的自我與人際互動之間的距離：「寬恕是為了自己，和解是為了關係」（p.265) 這不是我第一次看到這樣的語意，但在閱讀了這麼多事例後，我卻逐漸理解，原來所謂的寬恕，不只是原諒對方，也是疼惜那時無力反抗的自己；而與對方和解不一定是必要的結局，只要你能與過去曾經受傷的自己和解，那這件事情對你而言就是過去了。 更重要的是，在體諒別人之前，先肯定自己吧，「所謂的自我肯定不等於無條件地包容並接受一切，而是認清自己心中存在著比較和批判的事實。若是渴望內心的平穩，重要的不在於喜惡，而是要維持不作評論的心態。」 在書裡，其實可以發現作者運用了正念思考、吸引力法則，甚至書寫治療的方式來幫助不同個案，但他並未特別提出這些概念的名稱，而是像朋友那樣藉由聊天的互動將這些方式一點一點地流入對方心中，如果你有點抗拒所謂的流派，或是需要如朋友一般的安慰，我想在這本書裡，你應該可以找到共感共鳴之處。 如果要我用一句簡單的話來說明我所認為的作者寫這本書的主旨，那我應該會這麼說：有人說善良是一種選擇，那麼請你用對待自己以外的巨大善意，來對待你自己吧！ 如果你還是想問：這個世界充滿了各種惡意，為什麼只有我要正直善良？ 我想，在經過某些人情世故並從惡意批判裡掙扎著重生之後，現在的我會這麼回答：因為，我是為了自己而正直善良的活在這個世界上，因為除了這樣的行事作風能讓我自己感到安心之外，我也沒辦法變成別人那樣，但同時我也會保護自己的心，我可以正直善良，但你不能理所當然。 推薦給無法拒絕別人、總是把別人的作為解釋成善意，但其實自己會受傷的朋友們。 也謝謝 @crownbook1954 的閱讀邀請，讓我在一邊閱讀的過程中，一邊檢視自己的心，確認自己的心靈肌肉真的已經變強壯的感覺真好❤️ #蛇龜小姐在讀書 #地方媽媽在讀書 #為什麼只有我要正直善良 #皇冠文化 #平安文化 #韓國文學 #心理諮商 #金承煥 #閱讀心得 #閱讀筆記 #閱讀日常 #bookreview