「世紀豐華」音樂會-感謝文

演出完後，我獨自在停車場，安靜了30分鐘，回想這一切過程，沈澱與感動這一切。

大日子，謝謝有來的朋友們

「一直持續往更高的巔峰邁進」

去年11月接到了NCO的邀約，開啟了這段旅程
以為是一段山間小路，結果走到了極地山海般的階段

在前面第一段時的「天啓交響詩」三部曲時

採用交響詩「symphonic poem」與奏鳴曲式「Sonata」及輪旋曲式「Rondo」交織，打破傳統形式，進而讓聲響能在形式破口之間衝出突破

大概2019/11-2020/3，花了兩個月蒐集素材

因為日治時期一位黑澤隆潮史集家在台灣採錄了台灣稀有的原住民部落民謠及原始聲音及無伴奏吟唱

將其錄製成黑膠，而此次演出核心策展人吳榮順老師希望穿越時空的保留黑膠原始聲音、但融合現場交響樂團的層次，形成時空堆疊的樣貌

所以執行上存在非常大的挑戰，一方面需要將黑膠原住民每一段聲線都調整成樂團標準調音442hz, 也要在預置錄音的樂團音色是440上，全曲做極細微的同步，讓每個音符的timing 可以在click上使樂團能跟著耳機裡的節拍器，卻又需要盡量讓指揮跟樂手的耳機裡面不要太多干擾的預設cue點跟click, 在這階段的執行方式需要考量的有幾個面向綜合試驗才能達到平衡，實驗大概處理了125種以上的存檔版本、總譜在時間有限情況下調整了9次，最後跟program再於7次彩排時反覆調整各分軌為團員與指揮習慣的平衡下、才產出這次最終演出的音樂。

樂曲解說
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《戰宴．飛》　范揚景　曲
「戰火繚繞，生生不息，生命輪盤，天啓而生」
本曲為原創組曲系列《天啓交響詩》第一樂章，取材自原住民古調邵族《快樂的聚會》以及阿美族《巫女的祈禱》。
‪1895-1945日本統治時期，臺灣產生許多文化與人文上的衝擊，其中亦包含音樂。雖有歷史上的眼淚，但日本音樂文化也對臺灣有相當的正面影響。‬
此組曲以原創全新為出發點，揉合日治時期黑澤隆朝在臺錄製的原住民聲音，在保留其錄音原始狀態下，適度融入國樂團的聲音，勾勒出此三部曲延展性最高的狀態。以各聲部間的獨奏與齊奏，建立臺灣音樂特有的宇宙結構，讓聽眾自由探索每一個段落間、有如電影配樂般的畫面、音響與想像。
樂章以吟唱和戰鬥場景般的小快板開場，每個樂段以交響詩藍圖的自由情緒，描繪出速度感、情感，帶出強烈而深刻的震撼。

《逆空．雨葬》　范揚景　曲
「祖靈聖火，日式民生，都市聚落，雨火留聲」
本曲為《天啓交響詩》三部曲的第二樂章。
從戰火中生存下來的原住民們，經過歲月洗滌、融合了社會裡雨火煙花的留聲，帶著祖靈的庇護，以他們詩歌般的朗誦與腳步，進入繁華世界。部落的天空下，巫女使用古老語言的祝禱中，族人們讚頌先人足跡，相互擁抱，交織成大自然裡最美的模樣
全樂章以浪漫的散板出發，色彩鮮明而空間自由，演奏者與聽眾聽覺上的互動留存在樂段某處，待各位品嘗。

《天．地》　范揚景　曲
「天地之間，萬物歸宗，彼岸之花，戰火燎原」
本曲在調式設計上採用直覺跟流行兼容的寫作方式，利用預置錄音跟傳統樂團的聲響融合帶出速度感，打擊樂器猶如勇士們的呼喊跟堅定腳步，弦樂、管樂交織與衝擊，是人們最糾結又釋放的象徵：我們可以失去家園，但不能失去意志！
傳承，是三部曲最後傳達的意念—唯有意志，才能永存。
只要我們在哪，家，就在哪。等待破曉之時，海平面會升起希望之焰。

《遙想頭目的叮嚀》　范揚景　曲
本組曲是為布農族合音與國樂團、或管弦樂團所作。
全曲分為兩樂章，以「自由」為銘，運用最原始的原住民人聲、單純、直白，描繪臺灣動人的歷史痕跡，期許我們都能從音樂中得到生命救贖的啟示。
樂段留有自由空間，讓原住民演唱者可自由吟唱、合唱疊加於樂團之上。從本曲長音部分來看，原住民「有譜」合唱與「無譜」自由吟唱的兩種層次，分別代表太極兩極之地。
夜光裡頭目的淚光，含有祖靈的寄託及意志傳承。守夜者看著頭目的燭火，繫著母親給的頭帶，對勇士之刃輕嘆一口氣。上路前，抓一把小米放回搖籃裡的枕下，祈禱家鄉能安然無恙，遠處的號角跟愛人的呼喊，正如歌唱與樂團，是最動容的對位。

《快樂的聚會》　范揚景　曲
本曲與前一首的「月」之意向相對，以太陽為銘，期許原住民的祭典之聲有如在陽光下進行光合作用，撼動世界。
日立之時，春暖花開，甘泉淋漓，陽光穿透破曉後的霧氣，照耀千秋萬世，引領思鄉之人帶著戰果回家。
布農族12人大合唱的古調在樂聲中穿梭，節奏代表心跳，旋律代表故事，聲響代表記憶。我們從未忘記歷史、從未忘記根源，至於何去何從，就由音樂帶領我們，在太陽指引下，找尋到落葉落下前一刻，我們該回去的神聖之地—家。

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在第四段的島國新世界中「日、月」組曲二部曲裡面
「遙想頭目的叮嚀」是「月」
「快樂的聚會」是「日」

「快樂的聚會」原名是我在自己交響曲作品集裡
「眾神紀元之詩」九大篇章裡的
「太陽神Apollo 」與「月神「Luna 」兩詩篇元素延伸篇章處理成現在的「外傳篇章」

因應節目的故事性，而採用了目前的命名，讓整體節目更完整

大概到了2020/3-2020/5 ，在錄音室裡無限反覆的實驗跟處理，每天都超過16小時的執行，已經分不清日夜下，呈現一個「集中」的靈魂狀態，在寫作逆空與遙想頭目時幾乎是自己先要求自己寫出「平凡卻深刻」的旋律，而在幾度瀕臨身心極限狀態下，是在自己也流眼淚邊製譜的情況下，完成了今天大家聽到的成品

所以今天很多朋友跟演出者對我說這五首音樂他們聽到流淚與哽咽的感動時

我心中只有一個念頭：
「有你們這樣的一句話就夠了，不累了。」

時常想，我還能再為台灣音樂多做些什麼，我還能為古典跨界流行的音樂多做些什麼，可能是我逞強倔強好勝的心態，所以每次都在極限中，找到一個出口讓自己的理想能為聽眾與自己的音樂中都找到一個能無限循環聆聽的平衡。

最感謝的，是我最大的恩師、也是我父親范光治教授，當年寒暑假你不辭辛勞的每天指導我和聲學、對位，樂理，配器學、還有做人道理，讓我能在音樂這塊畫布上、能有更多的畫筆為流行音樂或古典音樂上自由的揮灑，我翱翔在這片音樂的天空，深刻的用這份愛、飛翔的自由而努力

也最感謝我的恩師母親鄭佳英，樂觀而進取的態度，帶我在執行面上，理性感性能盡量平衡，這份最強大的精神後盾，讓我在每天不分日夜創作下，學習了什麼是愛，而為你們給我的愛而在每次創作的過程中不斷咬緊牙根為你們奮鬥，是我最大最大的精神支柱，我永遠愛你們。

最後要謝謝台灣國樂團，每一位辛苦的團員還有張佳韻運指揮，謝謝你們願意跟著我突破國樂的某些框架，其實過程中雖然花了不少時間的磨合以及練習，但我一直秉持著「我們一定會更好」的信念，最終我們完成了這場漂亮的演出

也要謝謝PGM 嚴嘉慶老師、李之一老師，你說這是你做過P G M裡面生涯最大的挑戰，真的謝謝你的耐心，這次沒有你，就沒有這次融合預置錄音的完美呈現

謝謝在台灣國樂團裡面演出的每位認識與不認識的朋友

謝謝藝術經理Wang I-Yu，跟助理指揮陳奕全，這次很多的任務與協調，有你的協助讓整個演出終於順利完成

也要謝謝台灣國樂團的團長、科長，舞監，執行長，音響單位，行政團隊

謝謝服裝Zih Chen 妝髮造型Laurance Kuo張皓淳

其他作曲家你們超棒

全體的大家，謝謝，你們辛苦了。

最後謝謝所有有來的朋友們，我都記得你們

中秋節快樂
我們下次見。

#orchestra #music #composer #fantasy #fanyangjing #symphony #poem #rhapsody #symphonicpoem #范揚景 #交響樂 #作曲家 #音樂家

明天下午1:00-1:30，4:00-4:30
我們在宜蘭傳藝中心演出兩個時段
半戶外臨河的舒服環境
歡迎朋友們取票，一起來走走聽歌～*
☀️☀️
🍀🍀🌿💌

【宜蘭傳藝 - 五月節目表】

《大聲音樂季》隆重登場，從5月1日到6月30日，共計將有28組表演者，用好聲音接力演唱！

來自金鐘獎、金曲獎及金音獎的優秀音樂人，吉那罐子融合東、西樂器的客語音樂創作、#阮丹青與自然流動樂團帶來古典樂融合爵士、#新印象風格與心靈的動人曲風、好久不見的知己二重唱、素有排灣族吟遊詩人的達卡鬧、打破傳統性別限制的排灣族鼻笛藝師少妮瑤、焦碳樂團唱出市井小民的民謠創作、阿美族後山吉他之神郭明龍、充滿人聲、弦樂與擊樂的阿美族金曲樂團CMO、王榆鈞與時間樂隊的詩歌民謠、連珮如與漩指樂團的跨界音樂、融合民族、流行、搖滾、實驗、爵士等樂風的玩弦四度、唱出邵族古調的瑪蓋丹、還有溫尹嫦、曾仲瑋、桑梅娟、MAFANA、沐妮悠、王俊傑、劉榮昌…等美好的聲音接力演出。

「大聲音樂季」集結多組樂團，以土地的脈動為題，連結各種語言能量飽滿的音樂。從吉他到琵琶、從弦樂四重奏到印度西塔琴、從原民古調到客語民謠，各種不同美麗的語言與極具特色的文化和平融合著，並透過多元樂風碰撞出精彩火花。

這個春天，包羅萬象的聽覺體驗，且聽島嶼在呢喃，美好的聲音不曾消逝。

#大聲音樂祭
#宜蘭傳統藝術中心

賽夏族播種祭送臀鈴 神祕飾品元氣大增
中央社中央社 – 2016年5月12日 下午7:43
（中央社記者黃旭昇新北市12日電）充滿神秘色彩的臀鈴，在賽夏族扮演著重要的角色，最主要的目的是嚇阻邪惡、召喚良善及增加信心與力量，與漢人在過年期間放鞭炮，是有異曲同工之妙。

台灣原住民中文化中，賽夏族是瀕臨危機最深的族群，也是最神秘的族群，新北市府原住民行政局今天表示，新北市賽夏族人口數約逾400人，多聚集蘆洲區、永和區。

賽夏族矮靈祭典，腰後專用的臀鈴（Tapangasan）飾物，又稱「背響」，是指「製造音效」的意思。

臀鈴的歷史非常悠久，最早出現日據時期，又稱「臀板」，傳統的臀鈴主要以竹子、果食製作。配合舞步擺動，發出叮噹作響的節奏，與邵族豐年節的手敲牆壁、卑南族手持警鈴通知族人，及漢人過年放鞭炮所發出聲響的意義類似，主要在嚇阻邪惡、召喚良善及增加信心與力量。

榮獲多項國家級工藝獎的老師章潘三妹，出身苗栗南庄蓬萊村，章潘三妹將所學的編織工藝，應用在賽夏族祭典使用的臀鈴，所呈現的籐編技藝相當精美。

「臀鈴」神祕之處在於一般由男子負責製作，北賽夏則有製作姓氏或家族的規定。但若家有孕婦者，則不可觸碰，這是禁忌。此外，在非祭典期間，是不可製作與使用，是具有神聖意義的物品。因此，更增添臀鈴的神秘感。

「賽夏族播種祭」將於15日上午9時至下午5時，於蘆洲區成蘆橋下，揭開祭告與播種祭儀式的神秘面紗，還可以瞭解賽夏族的特殊臀鈴，除了可以親自體驗，還有教學Q版的臀鈴DIY。

臀鈴傳統的顏色是紅、白、黑3色，但隨時代的進步，臀鈴結合現代感，開始大量使用銅管、鈴鐺、垂珠、竹管、鋼管及牛鈴等裝飾品，使臀鈴在敲擊臀部時，發出更響亮的聲音。

賽夏族的「臀鈴」是台灣原住民最具特色的舞具之一，也是絕無僅有。還是「巴斯達隘矮靈祭典」中唯一發出樂音的傳統樂器。

臀鈴多數的形狀均呈三角形，為迎合年輕人的創新，Q版臀鈴更加入許多現代的元素與色彩，還有薏苡串珠等，當成小裝飾物，相當可愛吉祥。1050512 古佩安