關於《孤味》我想說的是： 無論是在戲劇或是文學，家族史總是最容易進入，卻最難探究的。 當我們打開家族的過往，曾經以為自己瞭若指掌的家人，往往隱去一些看似微不足道，卻舉足輕重的生命情節，於是我們需要喪禮，需要一再一再地談論亡者，啊原來他不在我面前的時候是這樣子的，原來他對你來說是這樣的一個人啊，人類很特別，總是要藉著其他人，才能盡可能建構出至親一生的樣貌。 我認為《孤味》之所以成功，便是因為它的故事非常典型，以至於很好代入。不知為何，台灣兒女的父親是爛男人的機率很高，母親一個人含辛茹苦拉拔兒女長大的機率更高，於是觀眾便很容易在劇中找到一個角色、或一個片段，把自己或家人的一生濃縮進去。當然，這部片必須拍得好，鋪陳平順，步調緩而層層堆疊，才能我們用跟小女兒相似的觀點，一步步走進她們家的家族史開挖現場，甚至是重新打開自己的傷痕，戲演完了，淑芳阿姨率領的戲精演員們也一個個幫我們把那些傷口包紮好了。 這樣的一部片，在開演前兩小時是幾乎買不到票的，我和我先生在前一天買好了票（多虧金馬獎位置甚至還不怎麼樣），進到全滿的影廳裡，跟大家一起哭著把自己投射到螢幕上。坦白說劇情真的很典型，一個好女人遇到一個爛男人，糾纏一生後還要處理他的後事，女兒們幫忙張羅間時而口角時而相依，喪事間故事開始有一點轉折，這個轉折是一個佛系小三的出現。 我最喜歡的就是丁寧這個佛系小三的角色。她說：「「蓮花摺痕要輕，花才開地自然。」這個角色舉足輕重，卻要把自己收得好小好輕，我認為丁寧應該是做到了。 很少有劇本把小三寫得如此收斂如此溫婉，如果我們看到美林姐這個角色潑辣且張牙舞爪，那這部電影就是《家和萬事興》的電影版了。影視作品跟現實人生中的小三多是一些伶牙利齒的臭三八，再有苦衷都是人前狠人後哭，就連《誰先愛上他的》邱澤也不例外。在我自己的生命經驗更是如此，小時候父親便出軌和別的女人在外同居，有陣子父親變得經常回家，可能是和那個女人吵架，不久家裡便開始接到那個女人打來的電話，甚至出沒在我家附近，原因很典型，就是小三來跟元配要人。我甚至記得那時候她耀武揚威的嘴臉，我一直以為一個人要當小三就是要有那種「不要臉」的樣子，至於我父親早逝時的喪禮現場，母親有沒有讓那個女人進來又是另一個故事了。 回到佛系小三這個角色，劇本有趣的是元配淑芳阿姨跟小三丁寧的對比，淑芳阿姨氣場強大地撐起一方事業、固執霸道地撐起一個家，鏗鏗鏘鏘地請來紅頭師公要跟佛教助念團比拼一番。當她第一次看到挽起頭髮一身素淨，安安靜靜的「蔡小姐」，她才發現這個跟別人的丈夫逗陣幾十年的女子原來不是長著三頭六臂，只是一個不求名份的守在他離開的丈夫身邊的女人。 在鹿耳門天后宮兩個女人巧遇後，她好像突然理解了那個她又愛又恨一輩子的男人，其實早已不是她的了。 在告別式那場戲裡，丁寧的一個拉背讓我哭了，她接著坐到未亡人的位置上跟謝盈萱對看，我的眼淚更停不住，丁寧實在好會演救命。我後來細想這個哭點的原因，發現原來我哭的是淑芳阿姨的釋懷，我好像跟她一起放下，跟她一起把心裡那個卡卡的位置讓出來了。她放下了那個蝦捲攤前的年輕自己，放下了那個為了自己的家庭被娘家看不起的自己，于子育演活了年輕的母親角色，她在河堤遠遠看著自己的父親出殯那場戲，真的好強。 小妹怨懟媽媽說：「蔡阿姨對阿爸是真心的，同樣是女人的心情，妳不能了解嗎？」淑芳阿姨表面上看來要去和丁寧輸贏，但好像可以懂她內心焦急著想要聯絡上丁寧的感覺：與其說她想知道到底是哪來的狐貍精，更有可能想知道的是，我的丈夫這些年來都過著什麼樣的日子，他有沒有什麼話對我說，對這個家說？ 有時候恨比愛更簡單，一旦沒那麼恨了，就變得難。 大姐、二姐、小妹都各自代表了不同的觀點，大姐承襲了父親飄撇的個性，來自母親的壓力讓她逃亡，讓她和家的距離遠了一些，二姐成為母親高壓教育下最好的作品之一，不免把自己活得更像母親，小妹和觀眾一樣知道的不多，卻也是和母親生活距離最近的一個，她和父親最不熟也最好奇，以至於和佛系小三保持著微妙的關係。我認為劇本很成功的描繪出家庭成員在略有差距的時空背景下成長，對父親「外遇」、「拋家棄子」這件事上不同的生命經驗，三個姐妹角色微妙的心境轉折，對母親的支持、忍讓、諒解都融進一句句真切的家庭對白中。 我很喜歡大姐說的那句話：「不一定要十指緊扣，握著就好了。」對我來說家庭關係不一定要緊緊地和對方距離多近，只要知道手一直握著，就好了。 《孤味》對我來說是一部關於放下與放不下的電影，哭點下得剛剛好，但對我先生來說，則是哭到走出戲院回家整段路都哭不停，人生不是八點檔，人生通常比八點檔還激烈好多。 每個人都有一部清風目屎珠淚滴的家族史，讀來不論花開花謝，攏有味。 #孤味 #littlebigwomen #yoonㄉ電影心得