六年前一個夏午，我在書桌前寫下這篇小小文章。今天整理電腦時發現，再讀心中悸動。 「寫下文章的這個女孩我已經不太認得了，只依稀記得那些迷惘、嚮往、無助中仍不願意放棄的盼望。」 感動的是，沒想到我真的來到了故事結尾。 故事不再是想像虛構，而是真人真事。 複習一下自己，挺好的。 當年沒有放上來，因為害羞。 如今的我長大了，樂意跟你們分享真實的自己，也希望安慰你的心，帶給你一點力量。 用一張也是五六年前充滿膠原蛋白的照片， 謹此搭配紀念😆 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 小魚 天空中，有一朵雲，長得像隻魚。 哪種魚? 是小孩初學畫圖時，簡簡單單一筆成型， 像數字"8"的那種。 雲，絲絲的筆觸變成片片魚鱗， 還有一個由天空為她點綴的藍眼睛。 小魚沒有名字，飄在幾千英尺高的海洋， 世界上沒有一片大海比她所在的這個更遼闊。 她努力保持，這得來不易之，魚的成為， 不被風大爺們吹散、吹亂。 她第一天就看到許多分合， 茶壺奶奶不得已與把手分開， 本來象徵幸福的四葉幸運草， 終究一片片的掉了葉。 沒有幾個誰， 可以在風的流動中保有原來的模樣。 她不確定自己存在的意義， 「我為何成為一隻小魚。」 勇敢的小魚決定， 在她有限的存在裡，她要去尋找。 「找什麼呢?」 別笑小魚，其實她不太知道。 「就去找吧！一定有什麼真正值得我發現的東西"。」 於是，她努力向前游，傻傻的、橫衝直撞的， 漫無目的，卻抱著希望的，往前游。 旅途中她低頭看見地上的人們， 如小螞蟻般忙著，也忙著找東西。 找工作、找學歷、找愛情、找名利，找健康， 小魚心想，還好，她沒這麼大壓力， 只要能找到些什麼就好。 最怕得還是，風大爺一個揮手， 小魚就得全神貫注的保持住， 有時候魚嘴巴開了點，或是魚尾巴跟不上， 遺落一段小彩帶在後面， 變成有點金魚的姿態。 但小魚還是小魚， 很慶幸她的堅持沒有散落在風裡。 地上一天，天上一年。 小魚奇蹟似的游了好幾年， 看了無數的雲彩星辰，小魚累了。 前面又是一座高山，風大爺們在前頭等著 「或者這就是終點吧，在這座山頂，我不再尋找，我不再抵抗風大爺，我可以不再是小魚。」 小魚決定放棄，在這裡結束旅程，忘記自己。 她矛盾得往前游，往上飄一些，想試圖讓自己停在山的最高點， 她平靜也不平靜，遺憾著卻又釋懷， 風大爺們在地盤上大肆的張牙舞爪， 山巔上狀似聖誕樹的枝葉穿透她的身體， 她感覺到自己在漸漸消失， 小魚把握最後的時間看著自己。 「身為一朵小魚，我很努力了。」 這時候，她感受到一股霧氣， 「是另一朵雲吧，它也即將被吹散在這裡了。」 小魚心有戚戚的想著。 向前望去，小魚藍藍的眼睛慢慢凝結， 流出眼淚。 小魚找到了，是另一隻比她稍胖一些， 圓圓的，有著強壯尾巴， 但也屬於孩子圖畫中出現的8字魚。 他們對看著彼此，小魚此時才明白， 自己一直在尋找的，是另一隻小魚。 「找到時，就會知道，這是我在找尋的。」 風大爺動動小指頭， 一陣細微到無法察覺的風， 輕輕敲開了兩隻小魚的嘴巴， 小魚親吻了小胖魚，時間彷彿凍結， 兩隻小魚緊緊相連。 原來，風大爺不總是壞的， 只要通過考驗，他們也有成人之美。 然後，像說好了一樣， 風大爺們又舉起腳重重一跺! 一陣溫溫厚厚的強風吹過山巔峰， 兩隻小魚都不見了！ 原來的空中卻出現了一朵好大好大的愛心雲， 雲朵中隱約看得到小魚藍藍的眼睛， 彎彎的，笑著。 最後，小魚找到了幸福。 雖然雲仍舊是脆弱的， 一路上仍有風大爺頑皮的挑釁， 但你中有我，只要緊緊相擁，小魚好有信心， 他們的愛會繼續往前， 在湛藍天空中一直前行。 有人說，當愛心雲飄過， 雲朵下的人們，就有小魚的勇氣。 只要抬起頭，魚兒的愛情就在天空祝福你。 不要放棄，在柳暗花明，燈火闌珊處， 我們都會找到另隻小瘦魚或小胖魚。 再調和為獨一無二的，愛心雲💗。 執子之「鰭」，致死不渝。 2015.7.8 孟孟

因為疫情的關係，已經一年多沒有見到我的父親。 那時世界還轉得很快，機場安檢的隊伍總排得很長，回家放下背包再伶起另一個行李箱登機是我的日常。我們抵達胡志明市拍攝外景節目。父親知道我來到他的城市，嘴上沒說，卻以每二十分鐘打一通電話來的行為將他的關心與期待顯露無遺。 那天行程結束在西貢中央郵局，父親和我約在門口見面。 一月的胡志明市氣候宜人，潮濕的氣味被微風吹開，融進車水馬龍的灰塵中。小販帶著斗笠，殷勤地攤開一疊一疊明信片，挑挑看選選看，身穿奧黛的女人與三輪車、咖啡與河粉，濃濃越南風情。 側背包裡的手機傳來震動聲，父親說他到了。我下意識地環顧四周，扭著身體從左到右把站在郵局前的每一個人都掃過一遍，殖民時期建造的西貢郵局漆著鮮艷的奶油黃色，拱門與大圓鐘，和來來往往的機車與夾角拖形成一幅胡志明特有的風景，在陽光下亮得刺眼，刺眼到連記憶都顯得過曝。 在街燈旁，父親側身倚在廣場上九零年代的法式復古街燈旁，穿著條紋Polo衫，背著長方形的公事包。他見到我，熄了手中的煙，朝我的方向走來，雙眼笑成月灣，將我一把攬進他的臂彎。 大約五分鐘前，我拿著底片相機，面對中央郵局拍下了這趟旅程的第一張照片。當時我決定以一天一照片的方式做紀錄，一天只拍一張。然而五分鐘後，我只惋惜沒有早點見到他，或是晚一點想拍照，這樣我就可以拍下他站在街燈旁的樣子，彷彿驀然回首時，那人竟然燈火闌珊處，那樣詩意，而留住那樣的詩意，只需要再轉一圈底片，再按一次快門，我卻猶疑在我的狗屁規則裡，錯過就過。 人們說的把握當下，也許就是這樣的霎那，當你被一個時刻感動，想像當下是一缸水，要好好地整個人浸進去，好好享受，不要只泡腳，不要謹慎，不要懷疑。當你感受到一個直覺：想拍一張照、想傳一封訊息、想打一通電話、想做一件沒來由的事，記得，這就是當下的旨意，就放手去做。 一年又四個月後，我們隔著一片海，呆望著全球的穩定遙遙無期。在三級緊戒的台北，我和M窩在家裡彈吉他練歌，我想起幾天前在電話裡，曾經答應父親要唱台語歌給他聽。他喜歡聽我講台語，小時後他教我的第一個詞是「學校(ha̍k-hāu)」，我到現在還是會講成Howhow，對話句子講長了的時候，常常得到的回應是「⋯⋯聽謀。」但父親仍總是會說：「妳講台語的聲音很好聽。」 雖然已經晚上十一點，但這次我不會再讓當下從指尖溜走。打了視訊電話，電話的另一頭已經熄燈，父親起身開燈，聽我們唱歌，和我們一起唱歌。有一日咱若老⋯⋯窗外的雨，甘講是男人的淚⋯⋯愛到你心驚驚，想到你心痛痛⋯⋯大聲叫，不願甲你來分開，若分開，已經不知何時何日才會通，甲你來相逢⋯⋯，隔著螢幕又唱又跳地整整三十分鐘。 父親的音準和肺活量都比我好很多，M說：「妳應該要跟爸爸學唱歌。」 他沒有說他很開心，但好幾度偷偷仰頭忍著在眼匡打轉的淚水，畢竟男人的淚是窗外的雨？我想這一刻，我們都好好地浸了。雖然不知道疫情還要多久，但所謂圓滿不過如此，把握當下，今朝有酒今朝醉，而今朝有愛，就要今朝用力地去愛。 不用害怕做不好，因為全心全意發出的訊號，不會錯。就像女兒的台語一樣，雖然聽不懂但是很好聽。 現在，閉上眼，你想起誰？請用行動傳遞這份思念給他吧。告訴他在這充滿未知的日子裡，我們有彼此相伴。 #StayHomeStaySafe

這個世界還有Pixar。 今年的奧斯卡最佳動畫，容我事先張揚，非《靈魂奇遇記》莫屬了，好睇到咁！ 如此宏闊的人生課題，把「當下」和「追夢」，用深入淺出的禪趣，充滿智慧和喜劇感帶出，畫功意象集藝術與創造性於一身，是Pixar 又一離譜精彩之作。 深入深出容易，niche、高深、不避曲高和寡就是了；淺入淺出也容易，膚淺直白便可以。就像雅有雅賞，俗有俗玩，貨銀兩訖，相安無事，零違和。 雅俗共賞便難了，等同你必須非常用功，才可顯得不費吹灰。Pixar一次又一次舉重若輕，創作出大人細路都歡天喜地各取所需的作品，才是厲害。 《Up》關於「生死契闊，執子之手」，在拿不準的生死大事前，至死不渝的80歲後，還是如胡適說「人生應該有夢」。《WALL·E》是百年孤寂與燈火闌珊處，順手擁抱環保。《Inside Out》走入腦內，異想天開「解剖情緒」，把抽象的感受變成具體的邏輯，心理平衡之育成煞無介事地慈航普渡了。全部情趣並茂，天真睿哲。 《Soul》一文多義，是靈魂、是Soul jazz、是不倦去追的夢，是人生的真諦。然而靈魂、夢和真諦，又有幾多種，單是「追」本身，又有幾多方法？「真」的定義，又包含多少層次？ 表面上，是關於平凡的中學音樂老師，不得志的爵士樂鋼琴師Joe，鬱鬱了半生，在臨門快要追到夢，能參與渴求已久的“gig”，在夢寐以求的Jazz Club與著名Jazz傳奇女王演出之前，剛剛好意外死了。化成靈魂的他不甘心，誓要折返人間追回未圓的夢。 那不過是引子。在天堂與人間之夾心，在投胎之前有「靈魂準備班」的地方叫 “the Great Beyond”，Joe認識了「22」，才是故事的真正開始。 一個死都要投胎做人，清楚有夢拚命去追，一個死不肯下凡做人，覺得人生絕無意義，找不到人生的“spark”，一對銀幕上前所未有的odd couple要互相救贖了。 誤打誤撞兩個lost souls掉入人間之後，第一道主菜，是「當下」。有了肉體，便有了感官，千年來未嘗過食物之香與味，pizza的滋味、珍寶珠的甜美、街上地鐵風口吹拂身體的感覺、被阿姨親吻的親愛、看藍天白雲，吹來落葉一片，22樂了。「活着」，張開感官，感受情緒，人間情味嘗過，有種奇妙的開竅，22以為自己找到人生的spark。 卻被Joe一棍打死。他否定22的一切，認為dream impossible dreams、reach unreachable stars，大事業大理想才叫「火花」，然而 “A spark isn’t a soul’s purpose”。火花有好多種。誰要追世界標準的夢，摘社會認同的星。 22的spark，是享受當下：「行住坐臥是禪」，如果參禪打坐是禪、穿衣是禪、吃飯也是禪，能夠把心安住在禪的生活裏，生活中有了禪，生活的感知便不一樣。「尋常一樣窗前月，才有梅花便不同」。 爵士樂不正正關於即興，「即」，是當下，一刻盡情，隨心而發，再沒其他。 理髮店一幕，大隻佬理髮師若無其事說人生的夢想，他本想當獸醫，但有了妻女，女兒得病，放棄了昂貴的夢想，成為了出色的飛髮佬。旁人以為他痛苦不甘，他自問非常快樂。有捨，有得，放下了spark的他，非常自在，家人安好，心中放晴，何犧牲委屈之有。 夢，和求，有很多種，不一定要動地驚天揚名立萬，不必出死牛二虎之力。 但Joe未參透，仍要追一生的夢。追到了又如何？沒有驚濤裂岸，沒有捲起千堆雪。才有他和jazz女王的「雙魚對話」。小魚問道於老魚：「大海在哪兒？」老魚說：「身處其中」，小魚說「這是水，我找海」。不識廬山真面目，只緣身在此山中。又是禪趣。 破執，就是無限。他才明白了22。他才明白一生追求自己所愛，不就夠了，如果22所愛是當下的小美好，不就夠了。 取名22，靈感大概源自 “Catch 22”，暗指永世解不開的矛盾。有雞先，定有蛋先？人生無意義不要做人，但未做過人又怎知人生沒意義？ 《Soul》的人間，是繁華紛雜的紐約街頭，喧鬧多姿，天堂則簡約素淨得來又像外星，也採用畢加索立體主義畫風造「神」，視覺畫功都是盛宴。 我更記得，忘我境界和迷失自己一線之差，前者是化，後者是溺。 離開影院，懷中唯此二句：「從極迷處識迷則到處醒，將難放懷一放則萬境寬。」 #靈魂奇遇記 #Soul #Pixar係勁嘅 #Jazz定Zen #追夢與當下 #乜嘢係spark先 #行住坐臥是禪 #太多領悟 #睇完的收穫豐儉由人 #雙魚對話 #Catch22 #畢加索畫風都出埋 #飛髮佬一幕正到呢 #奧斯卡最佳動畫啦 #奧斯卡神婆 #電影 #畢明影評