終於追完 #Netflix 零負評 ，號稱打爆《艾蜜莉在巴黎》的神劇《 The Queen's Gambit #后翼棄兵》 ，劇中女主貝絲的人設跟愛貓敏敏醬好像😍，尤其第一集ㄧ開始就有鐵塔、1967年的巴黎，讓人不知不覺好奇的看下去。

這是美國天才少女以西洋棋打怪，國內逐集（級）晉升到巴黎、莫斯科爭奪棋林盟主的勵志故事，只有七集，製作精良，劇情緊湊精彩，頗有美國影片ㄧ向樂觀向上激勵人心Happy Ending 的風格，在這疫情緊張沮喪的時刻很適合躲在被窩感受劇情帶來的滿滿溫暖，而且女主角養眼性格， 六零年代簡約優雅的妝髮、時尚品味也都遠勝穿得眼花撩亂，不小心容易出錯的花都艾蜜莉 😄。

雖然版主小時候就會西洋棋♟，但都是孩童時期學得消遣初淺知識，沒中文字幕好怕棋類專有名詞會聽不懂 😅，但開了法文字幕覺得還好，生詞看不懂就暫停Googleㄧ下，也因為很多外國語言(法文、俄文）所以自己會有字幕。

以下趣點小疑點小劇透，有雷慎入。

1. 關於友情部份，患難見真情，孤兒院一起長大的黑人閨蜜對貝絲說：

「只要我們擁有彼此，我們就不是孤兒。」是這部劇中最讓我印象深刻的金句。

而貝絲後來回孤兒院追憶已不在的棋藝啟蒙老工友，發現其牆上貼滿有關貝絲打怪的新聞剪報，更是感動人心整個熱淚盈眶😭。

2.關於LGBT同志議題，這方面輕輕帶過，除了第一集孤兒院教堂教歌唱的女老師可能是男性扮演的外，第三集裡，貝絲暗戀的男記者性感男伴現身，劇裡雖然沒有明說，兩人應該是同志情侶吧? 😄。

3.第六集最引人注目的巴黎ㄧ戰時，女主角貝絲為見法國女模Cleo不惜與之狂歡宿醉敗北，暗示女主也嚐試了女女同志戀情？這點與六零年代女權運動、性解放思想發展的時代背景傳達真的蠻搭。

4. 這部的確超好看，唯一可惜的是...劇中巴黎內外場景都不是真巴黎ＸＤ，這點讓一眼就可以看出詭異的版主有點出戲 XD。

網路查了ㄧ下拍攝場景，原來都是在加拿大、德國柏林取景，有關巴黎的部份都非實景拍攝(只有空拍遠景有鐵塔跟凱旋門兩秒鐘那幕真是巴黎 ) ，連第六集裡貝絲步行花都唯一的街景都不是巴黎。

所以版主這次就不像看《艾蜜莉在巴黎》一劇那般順便景點介紹了😅。

5.劇裡女主貝絲生日，充滿愛❤️的養母送她美國牌Bulova手錶頗引人好奇，查一下Wiki才知道這牌曾被香港財團、日本人買下，如果這是置入行銷，那真的非常成功，因為連我都網上查看錶款了🤣。

6版主沒去過美國肯塔基州 ，但查一下女主貝絲老家所在的Lexington市 ，發現此市東郊有一小鎮名叫巴黎Paris ，而西郊有另一個小鎮叫凡爾賽Versaille ，Google Map 真的好強好有趣喔 ！😄（無聊的版主因為這樣的小發現就好開心）

7.劇中女主與中學校花競爭對手的角色演化也非常玩味，一開始兩者是孤女VS富家女的戰爭，曾幾何時，孤傲貝絲也曾暗羨出身自美麗幸福家庭，有母親養護教導處理月事， 還擁有甜蜜愛情性經驗的校花，但隨著女主倔強不撓的自我成長，貝絲終於了解"我就是我，唯一自信的我"的道理，再怎樣苦苦追趕刻意模仿，最後也不會變成另一個幻想不切實際的"她"。

8.劇末女主奪冠後，重視團隊精神、家庭親子關係的俄羅斯高手立刻微笑風度致敬，而不是以刻版仇恨角度去抹黑、加強美俄兩國相爭歷史時代背景衝突，女主貝斯步出會場後，也不急著馬上飛回美國接受白宮總統的表揚享受即將的功名利祿，而是放下世界冠軍身段，走入寒風中的莫斯科街頭與聚集熱愛西洋棋的老人們對弈，感受下棋原始的樂趣，在優美動人的弦外之音裡，勿忘初衷，餘韻遼繞發人深省。

這是一部以棋會友、益智怡情、寓教於樂的好劇，除了西洋棋智識外，還觸及家庭倫理、親子教育、藥物濫用、友情&愛情的成長、性別平等、種族歧視、同志、敬老...劇本比著重愛情、時尚、旅遊的 #艾蜜莉在巴黎 的確深度許多，極推👍。

法語每日ㄧ字: Foutaise 胡說八道

[生活美語] Ready Player One

昨天總算有機會觀看一部同學推薦的電影Ready Player One 《一級玩家》。整部電影基本上是一個大彩蛋和之前同種類的作品 (SAO 刀劍神域 XD) 劇情結構大體相同，並無突破性的創新。影片中彩蛋也來自大約二三十年前的流行文化，針對的觀眾群組年齡30-40幾歲，劇情卻又在描述未來的虛擬網路世界，形成一種又過時又新潮的詭異對比，只能用「老鮮肉」這三個字來形容。

總體而言，雖然覺得電影有許多小瑕疵，還是滿欣賞導演史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）透過影片傳達的訊息，就是人類的精神頑強不屈，在充滿不安的科技反烏托邦社會中也可以堅強、勇敢的活下去!

加上還可透過影片學到超多流行文化有關的英文詞彙，老師強力的推薦!

★★★★★★★★★★★★

關鍵詞彙

1. be adapted from 由......改编而成
2. box office hit 賣座強片
3. eye candy 令人賞心悅目的人[物] ，有「華而不實」、「繡花枕頭」的含意
4. a walk/trip down memory lane 追憶往昔
5. nostalgia factor 懷念的因素
6. Easter egg 電影中的彩蛋: 電影中一些刻意安排的巧思，讓影迷能夠在觀影過程享受意外發現的樂趣
7. a collection of pop culture references 一系列流行文化的参考指標
8. groundbreaking innovation 突破性的創新
9. irony 具有諷刺意味的情況；出乎意料的情況；令人啼笑皆非的事情
10. the resilience of the human spirit 頑強不屈的人類精神

11. dystopia 反烏托邦，反面假想國
12. facial recognition system 面像識別系統
13. surveillance drones 無人駕駛觀察機
14. avatar (網路遊戲或網路聊天室中的) 虛擬化身
15. be immersed in virtual reality 沉浸在虛擬實境中
16. in the protagonist’s search for 在主角尋找…的過程中
17. escape from reality 逃避現實世界
18. find comfort in 在…找到安慰
19. search for hidden clues 尋找隱藏的線索
20. inherit a fortune 繼承了一筆財富

★★★★★★★★★★★★

《一級玩家》預告片: https://youtu.be/cSp1dM2Vj48

《一級玩家》彩蛋: https://star.ettoday.net/news/1145957

電影相關英語詞彙大全: https://wp.me/p44l9b-1yh

Crazy Rich Asians 瘋狂的亞洲富豪詞彙: https://goo.gl/FiyLEH

★★★★★★★★★★★★

最後為了呈現老師化石等級宅男的功力，分享一個大多數中文網站沒有提到的大彩蛋 ，就是在影片1:44:50左右Sho使用的武器是1983年電影Krull(電光飛鏢俠)的五邊形戰刃(The Glaive)。

The Glaive: http://krull.wikia.com/wiki/Glaive

Sources:
https://www.inside.com.tw/2018/04/04/ready-player-one
https://www.wired.com/story/ready-player-one-discussion/
https://www.rottentomatoes.com/m/ready_player_one/
https://star.ettoday.net/news/1145957

Image source: http://hdqwalls.com/ready-player-one-2018-movie-poster-4k-wallpaper

{{ 參. 談談編曲實務經驗 }}_12

我們花了很長的篇幅，以『時間軸』的基準，來試著解釋『旋律線』在時間進行中，與另外一條或一條以上的旋律線交疊時產生的『和聲』或『和絃』的概念；然後透過『和聲』或『和絃』出現的時間點，來理解『節奏』產生的效應，又從『節奏』上去討論一些『Groove』、『音樂呼吸』的想法 --- 如果我們都理解了這些音樂構成的基本元素，照理說，我們應該可以很開心地開始去做許多音樂上的冒險與嚐試了吧？

所以你打開了電腦裡的音樂編輯軟體 (DAW) ，然後……就完全不知道要做什麼。

因為，在此之前，我們所試著要去解釋的觀念，其實只是一些『解析音樂的工具』，工具是不會自己產生音樂的 --- 就如同吉他也許是你的工具，但你不去彈奏它時，它只是一件非常美麗而無聲的工藝品；當你開始去彈奏它時，它第一步只是開始發出『樂音』、還不見得是『音樂』，除非，當你在彈奏它時，你的心裡『真的有一些情緒、情感想要表達出來』，那種『心裡真的有話想要說』的慾望，我覺得，才是開始構成『音樂』的起始點。

所以，當你坐在電腦前面 (或懷裡抱著吉他) ，卻有點兒無所適從、不知怎麼開始的那種感覺出來的時候，大概只有兩種原因：1. 我沒什麼想說的；2. 我不知道怎麼說出來。

如果你覺得當下『沒什麼想說的』，我建議接下來的幾個小時，你應該繼續保持肌肉的機械練習，而當你『突然想說些什麼』的時候，這些肌力鍛鍊一定還是會有幫助的。但如果你有著『不知道怎麼說出來』的那種飢渴感，希望今天要說的一些故事，能夠給你不同的切入方式。

打開近幾年金曲、金音獎『入圍』這個基準以上的作品，很容易可以觀察到來自傳統唱片公司系統所執行的案件比例越來越少，而獨立製作的比例越來越高，事實上，『原創音樂』已經是現在音樂工業、環境的顯學，加之以現代電腦技術的開發與普及，人們去完成自己心中音樂樣貌的門檻，相對越來越低 --- 當每一個人都能很輕易地『做出』音樂時，音樂的『價值感』無形中也會越來越低，搭配上現今以『低價吃到飽』的串流放送的音樂獲取模式，真的會正襟危坐地去好好欣賞、分析一首音樂作品的機率…也是越來越低。我如果用一種粗暴的邏輯簡化方式來描述上面這段文字，就會像是：『產出越多的原創音樂，原創音樂會越沒有價值』。

這實在是很荒誕的論述！但如果比對現在的臺灣音樂產值，似乎又好像有一點兒真實的印證。而這個吊詭的現實，至少絕對不是在民國七十八年四月七號、在淡江大學學生活動中心舉辦了『河岸留言』原創音樂發表會的我們所能預想到的。

民國七十八年，臺灣的流行音樂產業已經經歷過『民歌創作』的原創高峰期，而由更有制度的唱片公司系統，將音樂的產值更有效率地放大了；那個時代，盜版翻製的卡帶、唱片雖然同樣也侵害了創作人應有的權益，但還不至於對正版系統產生摧毀性的破壞，而同時，人們生活中娛樂標的的選項也非常有限，所以，『商業主流』性質的音樂路線發展得越來越成熟，人們會願意消費音樂製作物，仔細去聆聽製作物的內容，它所帶來的產業效益是：『音樂是由一群專業工作者所執行』，而這些專業工作者的產出，會帶來經濟收益的正循環，這樣的彼此交互影響，讓臺灣所製作的華語流行音樂擁有了『曾經』的璀璨榮景，而專業工作者也因此打磨出越來越精良的音樂技能 --- 我們可以這樣去解讀：隨著音樂市場的成熟，『音樂技術含量』也成為製作物精良的必要條件。

但事情總是這樣的：任何系統發展得越成熟，越容易有一種『制式化』的習性，特別在流行音樂中，當唱片公司因為獲利目標而提供出越來越千篇一律的商品時，一定會有若干『叛亂份子』想要打破這種發展趨勢、做出一些特立獨行的樣本，來與主流價值一別苗頭 --- 年輕時期的我也做如是觀，所以會與一群志同道合的夥伴走上『原創』的道路。

這與三十年後的今天的你的處境似乎別無二致：我們都試著要在制式化的環境中創造出一些不同的色彩；但如果要去細究三十年前與三十年後的同一種人有什麼不一樣的思考邏輯，我所能看到的是：三十年前我們想『改造』一個系統時，我們想的是『他們會的，我一定要會；而我會的，他們一定不會』。

這意味的是，在當時已經發展得相當優良的音樂技術 --- 不管是錄音的知識、樂器操作技巧與樂器音色的掌控、對於音樂製作物的生產過程，甚至對於音樂發想的創意與執行完成的美學，我都必須要能有當時從業人員的水準要求以外，我還必須要能有當時從業人員所沒有的其他能力！

為什麼需要這樣想？因為～雖然『音樂』是一種無價的藝術行為，但在『音樂產業』中，這就會是一種競爭、生存的條件，它會與世間的任何一種行業一樣，你如果想要勝出，你就是得提高自己的競爭力。

[三. 關於編曲開始前應該要會的幾件事]_01 拷貝的能力

時間回到臺灣華語流行音樂黃金大爆炸的再前幾年 --- 其實如果認真追朔，甚至可以拉回到臺、美還有正常外交關係、美軍在臺的年代，當時為了在臺美軍的娛樂事項，臺灣各地都有著提供美軍休假官兵從事各種型態『活動』的場域 --- 那種光景，就像任何一部描述六〇年代越戰時期的越南一樣，臺灣也不過就是美帝在東南亞的另一個『類殖民』基地。但其中比較正面的影響是：因為這些美軍休假官兵會有音樂玩賞的需求，因此，除了在音樂技術上涵養出一批臺籍樂手之外，其實更重要的是，催生出一種能提供現場音樂演出的『Pub』場域。

雖然後來中美斷交、美軍撤離臺灣，但那些已經存在的樂手與 Pub ，仍然為後來的臺灣消費者提供夜生活娛樂的一種重要選項。回憶起高中前後，位於台北市林森北路附近、雙城街的『Farm House』，可是相當赫赫有名的元祖級音樂表演場域！我還能非常清楚地回想起時不時的晚間，與幾位也是熱愛音樂的同學，身上還穿著高中制服，混進人聲鼎沸、煙薰酒酣的 Farm House，看著小小的舞台上最具威名的『外交合唱團』表演著當時最受歡迎的西洋音樂曲目，特別是看著神級的崔可銓老師沒什麼表情、但手上厲害到爆炸的吉他彈奏，對於年輕時期的我來說，這應該就是從事音樂行業最高的天險了吧！我一直記得『外交合唱團』詮釋『Hotel California』的特殊方式：也許是因為考量主唱的音域，所以在整個有 Vocal 演唱的前面樂段，他們選擇的是降了一個全音的 Am 調，但一進入到最有名的後面一整個 Solo 樂段，就突然將調號昇回原本的 Bm 調，那個瞬間的能量急遽提升，真是一個令我腦充血的興奮經驗 --- 有時候想想，音樂可以給予人的感官刺激，真的要碰到過、經驗過，才能真的知道可以有多誇張！

而像這樣的『拷貝樂團』，因為能提供最炙手可熱、又有臨場感的西洋流行音樂的聆聽經驗，所以許多的 Pub 店家應運而生，提供出更多的舞台來形成一種『現場聽音樂』的消費模式，同時，也為某一個世代的樂手提供了『接觸音樂行業、並且能實質賺取金錢』的第一個工作機會。

當然，因為這是一種音樂職業，所以當你想要進入到這樣的 Pub 、上到舞台去賺取其實相當優渥的工作酬勞，那就不是『我喜歡彈吉他』這樣的狀態可以混得過去的；事實上，在當年想要進入到最有知名度的名店去表演，所有的樂團都處在高度競爭的態勢，而最明確的判定樂團優劣的標準，就是『誰拷貝得比較像』。

讓我這樣說吧：在經過一番苦練之後，吉他手出身的你、我，應該都可以把『Hotel California』彈得有幾分樣子，但就是有其他更厲害的吉他手，可以從音色、樂句的流暢度、推弦的柔軟度與音準，絕對比你更像原版的表現！那還只是說這種本來就很強調吉他的音樂型態。在我退伍之後的幾年間，也與幾位厲害的樂手組過這樣的拷貝團，在全臺各地的 Pub 做過演出賺錢的磨鍊，一開始，我們選的也都是比較以吉他為出發的曲目，在團練過程中，雖然頗有壓力、但也還應付得過去；但很快的，我的主唱 ---高中學弟、在飛碟唱片出了個人專輯的方志耀先生，開了來自『Daryl Hall & John Oates』 (https://en.wikipedia.org/wiki/Hall_%26_Oates )這個重唱組合的『Kiss On My List』(https://www.youtube.com/watch?v=AYUdldNzLNA )以及『Private Eyes』(https://www.youtube.com/watch?v=JsntlJZ9h1U&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_ ) 這一類的暢銷曲時，我突然發現……原來我不會彈吉他！是！這類型的音樂裡都有吉他，但他們彈奏的邏輯與手法，與『Hotel California』是如此的不同，不論是音色或指型、把位乃至於『角色』，以及後來有越來越多與我以前自己在家裡喜歡聽的、練的搖滾音樂型態不同的樂種，開始『打亂』我原來對於吉他的認知，在面對那些音樂曲目時，我完全像是一個白癡！

但那是一個你需要去調整自己的音樂職業，它的判斷標準就是『誰拷貝得比較像』，而那又是一個由五個樂手所組合而成的工作團體，誰表現得比較低標，就意味著整個樂團就是那個低標，也意味著別的樂團可能可以比你更好、更有機會站上那個舞台；而如果你是在當年那樣的音樂工作環境，每個樂團隨便都可能練了兩、三百首這一類的『Top 40』西洋流行音樂，裡面你真的熟悉的音樂曲目可能只有五首、十首，你如果想要這樣的酬勞，你只能埋頭趕快去弄懂那些你不懂的音樂，而且還要彈得就像是原作彈得一樣……

聽起來～好像很沒有價值？特別是以今時今日的『原創音樂』所標榜的『自我實踐價值』看來，這簡直是一種糟蹋自己對於音樂的熱情？

讓我從三個小地方來解釋一下：

1. 華語流行音樂編曲的教父陳志遠先生，當年在最有名的 Pub 嶄露頭角的原因，就是因為他的鍵盤聲部處理得與所有曲目的原作一模一樣，而因為這些聽力與彈奏的鍛鍊，奠定了日後他在編曲領域的驚人實力。(請見： https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%99%B3%E5%BF%97%E9%81%A0 )

2. 目前仍在華語流行音樂產業中持續產生音樂的『五字頭』編曲音樂家，百分之九十九點九九，都曾經在二十到三十歲的階段接觸過這樣的 Pub 拷貝階段，也幾乎所有人都在當時的 Pub 名動一時，擁有極好的現場演出能力。

3. 我如果在吉他的編曲、彈奏上有一點小小的個人色彩，大概是因為我在吉他設計上，比其他同業更多一點在旋律與和聲上的想法，而造成這個現象的原因，就是在練類似『Daryl Hall & John Oates』這類以鍵盤和聲為思考中心的曲目時研究所得的啓發，因此我在和絃把位的選擇、和絃與和絃的連接上，會更靠近鍵盤處理的想法。

我一直認為：音樂是一種表達個人思想的工具，雖說『工欲善其事，必先利其器』，但從工具的角度來說，不論是吉他或是電腦、甚或說到『音樂的法則』，終究是有一個適用的極限，真正重要的，恐怕還是『你想什麼』、『你怎麼想』、『你為何想』這一類的心智活動；但當你『試著要去表達』時，就牽涉到『你怎麼表達』、『你表達得好不好』這樣的評判標準；而當年因為要拷貝得『像』所必須去思考原作的用意與表現手法而累積起來的音樂主觀見解，在我後來的音樂工作執行過程中，一直提供了非常豐富的養分，讓我的想像力在『有所依據』的前提下，仍然能有足夠的自我展現。

我無意對現今的『原創音樂』有價值上的判斷或要求，但我的確會覺得，許多現在的『原創音樂』在技術含量的檢測上，是遠遠不及工業標準的 --- 那像是你急著去說出一些自己的想法，但想法成熟與否、以及訴說的手法純熟與否都不是那麼重要 --- ，我覺得那有一點可惜。其他國內外音樂家的作品，一定有足以取法的地方，關鍵只在於你願不願意靜下心、花下時間，試著透過拷貝的方式，好好地來認識別人的想法，也轉化成自己的能量。

所以，當你有一種『不知道怎麼去說』的飢渴感時，我會建議：找個十首、二十首你知道是『經典』的曲目，用一比一的概念，透過電腦、Midi 的方式，完整地將所有樂器都複刻下來，去理解、學習更好的音樂家們都是怎麼想音樂的 --- 你可以運用的『解析工具』，就是本文的第一段所提到的系統性的方式 ---，而同時，也磨鍊自己在電腦這項工具的執行能力。

因為，我同時這樣去要求了不少的年輕音樂工作者，如果有朝一日他們成為你的競爭者，我希望你不會在這個面向上輸給了他們。

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後記1. 這種『拷貝樂團』的說法，在業界有時也會叫做『Top 40 Band』，意思是執行最流行的曲目拷貝的樂團，更常指的那種工作階段。在國外的說法會比較偏向用『Tribute』這個字眼，可參考：
1. https://en.wikipedia.org/wiki/Tribute_act
2. https://www.collinsdictionary.com/dictionary/english/tribute-band

而有另外一種方式，稱之為『Cover』，請見：https://en.wikipedia.org/wiki/Cover_band ，它比較指的是『翻唱』一個有名的曲目，這其中還帶有『改作』的意涵。如果我可以建議我們在音樂上學習的順序，我覺得把自己所選的曲目先做一比一的 Copy (Tribute)，然後試著去 Cover 它，然後去做一個全新的創作，會是很有邏輯與效用的進程轉換。

後記2. 在八〇年代，有許多像是『Daryl Hall & John Oates』這類很強調旋律性的寫作，同時在和絃使用上常有出人意表驚喜的傑出音樂家，行有餘力，不妨去挖掘一下那個埋在歷史理的寶藏庫。

我不可免俗地還喜歡他們其他的暢銷曲目，我想，就一併介紹一下：
Wait For Me~ https://www.youtube.com/watch?v=5zkHLp24Gis&index=16&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

Maneater~ https://www.youtube.com/watch?v=yRYFKcMa_Ek&index=1&t=0s&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

其他～ https://www.youtube.com/playlist?list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

後記3. 我因為志耀學弟而認識了『Daryl Hall & John Oates』，今天也因為回想到那個年輕歲月而追憶起我這位太早就下課離去的學弟。

希望你一切都好。

宝具:ロードレス・キャメロット
「はや辿り着けぬ理想郷」EX

「自身に〔円卓の騎士または妖精〕特攻状態を付与」(1T)
【1】50【5】
「＋敵全体に強力な攻撃」B=×1.5
【1】300/400/450/475/500【5】
「＆〔人の力を持つ敵〕特攻」（OC）
【1】150/162.5/175/187.5/200【5】
「＆呪い状態を付与」(5T)
【1】1000【5】
「＋味方全体に宝具使用時のチャージ段階を1段階引き上げる状態を付与」(1回・3T)
【1】1【5】

【簡易霊衣：冬の女王】
楽園の妖精の統治者としての姿
最果ての地から来襲、冷たい冬の嵐
※「Lostbelt No.6 妖精円卓領域 アヴァロン･ル･フェ 星の生まれる刻」をクリア後 アヴァロン・ル・フェの「キャメロット」に霊衣開放クエストが出現。
【必要素材】
追憶の貝殻×5/光銀の冠×5/無幻の鱗粉×5/真理の卵×5

▼playlist:Fate/GrabdOrder　宝具集
https://www.youtube.com/playlist?list=PL-Ht2KAynxtwASLDCy8hZT0-HXuVT6aLL

⇩ILLUST:武内崇(wiki)
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%AD%A6%E5%86%85%E5%B4%87

⇩CV:石川由依（wiki）
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%9F%B3%E5%B7%9D%E7%94%B1%E4%BE%9D

【キャラクター詳細】
異聞帯・妖精國ブリテンを支配する女王。
異聞帯ブリテンにおいて絶対王政を築き、
2000年に亘り圧政をしいて妖精たちを苦しめている。
最高位の妖精であり、最果ての槍・ロンゴミニアドを
魔術として修得した神域の天才魔術師。

SKILL1:渇望のカリスマ B（CT8）
「味方全体の攻撃力をアップ」（3T）
【LV1】10/11/12/13/14/15/16/17/18/20【LV10】
「＋自身のNPを増やす」
【LV1】20/21/22/23/24/25/26/27/28/30【LV10】
「＋敵全体の防御力をダウン」（3T）
【LV1】20/21/22/23/24/25/26/27/28/30【LV10】

SKILL:湖の加護 C（CT7）
「味方単体のNPを増やす」
【LV1】10/11/12/13/14/15/16/17/18/20【LV10】
「＋味方全体のNP獲得量をアップ」（3T）
【LV1】15/16/17/18/196/20/21/22/23/25【LV10】

SKILL:最果てよりA（CT9）
「自身にガッツ状態を付与」（１回/3T）
【LV1】1000/1.2/1.4/1.6/1.8/2ｋ/2.2/2.4/2.6/3000【LV10】
「＆スター集中度をアップ」（3T）
【LV1】3000/3.2/3.4/3.6/3.8/4ｋ/4.2/4.4/4.6/5000【LV10】
「＆クリティカル威力をアップ」（3T）
【LV1】20/21/22/23/24/25/26/27/28/30【LV10】
「＆毎ターン敵全体の攻撃力をダウン」（1T）
【LV1】10/11/12/13/14/15/16/17/18/20【LV10】
「＆クリティカル発生率ダウン（1T）する状態を付与」（3T）
【LV1】5/6/7/8/9/10/11/12/13/15【LV10】
「＋スターを獲得」
【LV1】5/6/7/8/9/10/11/12/13/15【LV10】
※２部6章クリア後スキル名だけが「アヴァロンの妖精 C
」に変化

『はや辿り着けぬ理想郷』
ランク：ＥＸ　種別：対城宝具
レンジ：１０～９９　最大捕捉：１００人

ロードレス・キャメロット。
モルガンがその生涯をかけて入城を望み、
そして果たされなかった白亜の城キャメロット。
世界のルールそのもの……即ち『人理』が、
モルガンをブリテンの王にはしなかった。
叶わぬ望みは嘆きに変わり、やがて憎しみとなった。
ねじれた支配欲と特権意識。
燃えるような望郷と人間たちへの怒り。
そして同じ存在でありながらキャメロットの玉座に
座ったアルトリアへの憎悪が、モルガンを『円卓を破滅させるもの』に変えてしまった。
これはその在り方を魔術として顕したもの。
決して辿り着けない路を一瞬にして踏破し、破壊せんとするモルガンの恩讐である。

モルガンが倒すべきはアーサー王ではない。
人間の為にブリテン島の妖精たちを一度滅ぼそうとする運命……『人理』そのものを打倒する為、彼女は最果てより戻り、世界を呪う魔女となったのである。

○渇望のカリスマ：Ｂ
多くの失敗、多くの落胆、多くの絶望を経て、
民衆を恐怖で支配する道を選んだ支配者の力。

○湖の加護：Ｃ
湖の妖精たちによる加護。
放浪した時間があまりにも長い為、ランクは下がっている。

○最果てより：Ａ
幾度となく死に瀕しながらも立ち上がり、
最果ての島に至り、
ブリテンに帰還を果たした女王の矜持。
通常のモルガンは持たない、異聞帯の王であるモルガンのみが持つスキル。
戦場の勝敗そのものを左右する強力な呪いの渦。
冬の嵐、その具現。

▼DLリンク
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▼Fate/Grand Order公式サイト
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▼Fate/Grand Order公式Twitter
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#FGO #宝具 #モルガン

装備詳細 1:20~
BGM 金色の追憶 Triumph

↓初心者に役立つ豆知識
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↓追憶の書庫おすすめ運極
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■DOVA-SYNDROME（ http://dova-s.jp/ ）
■MusMus（ http://musmus.main.jp/bgm.html ）
■Ehrling - You And Me（ https://youtu.be/8HJSl7AiJNg ）
■Alan Walker - Fade（https://youtu.be/bM7SZ5SBzyY）
■Alan Walker - Spectre（https://youtu.be/AOeY-nDp7hI）
■Tobu - Hope（https://youtu.be/EP625xQIGzs）
■TheFatRat - Unity（https://youtu.be/n8X9_MgEdCg）
■TheFatRat - Monody feat. Laura Brehm（https://youtu.be/B7xai5u_tnk）
■TheFatRat & JJD - Prelude (VIP Edit)（https://youtu.be/ABuexNuzUro）
■TheFatRat - Time Lapse（https://youtu.be/3fxq7kqyWO8）
■TheFatRat - Windfall（https://youtu.be/jqkPqfOFmbY）
■TheFatRat - Jackpot （https://youtu.be/kL8CyVqzmkc）

#モンスト #初心者 #やること