不知道你有沒有發現藍色似乎是英國皇室最愛的顏色？

看完查克版的《正義聯盟》，就跟原版比較一下吧。以下有雷，不想被雷請別繼續往下看。先說結論，我可以理解為什麼華納為什麼決定大幅修改查克版、轉為電影版，查克版真的問題很多，多到如果我是製片公司也絕對不可能讓這部電影就這樣上映。
不過，也因為查克版，我們更能看出電影版到底做出那些取捨，也更知道為什麼華納多花這麼多錢在後製上。

查克版的差異
兩個版本最顯而易見的差異，就是查克版太長，即使經過重新剪輯，都有四小時。這幾乎是1960年代電影會有的長度，近代電影絕對不會這樣搞。查克版直接做成六段，各有一個小標題，每段約40分鐘。從三幕戲邏輯看來，第一段是第一幕，二、三、四段是第二幕，第五段是第三幕，第六段則是大型彩蛋的概念。這種分段的模式，其實就是影集，而每一段也都像影集，有各自的敘事與主題。整體而言，查克版是影集而不是電影，這不只是「形式」與「結構」，更關鍵的「敘事節奏」也是影集的敘事。
查克版的敘事節奏很慢，極多零碎的片段。每一段都有各自主題，但整體卻沒有一個明確的大主題將其貫穿。這樣的敘事節奏讓查克有更多空間去處理六位英雄的故事、心理狀態、以及人際關係，也讓部分角色更加立體。同時，查克也有更多空間用畫面去說故事，更好地展現他個人的美學意識。就風格來說，查克版主調是黑暗、沉重、抑鬱的，降低明度的刷色，凸顯了孤寂、焦慮的情緒。就這樣的風格與敘事節奏來看，我實在沒辦法想像要如何在電影院撐四個小時──特別是因為角色過多，導致敘事觀點不斷切換，這對觀眾而言會是非常大的折磨。

角色處理
而角色過多，也帶出另一個問題：如何「適當」分配各角色戲份。查克版的角色劇情與電影版相比，顯然是多很多的。
首先，兩位反派被砍到剩下一位荒原狼，達克賽德不露面，只有在對話中出現。這個調動影響很大，例如荒原狼的動機、三個母盒融合後的真實能力、讓三個母盒分離的方式等，通通都簡化了，反派於是變得非常扁平。但這個取捨顯然真的是不得不，因為，總不能砍主角吧？本片的六位英雄中有三位英雄(鋼骨、閃電俠、水行俠)根本是初次登場，不論是哪個版本，都必須給這三位新角色更多的側寫以讓觀眾認識他們。
鋼骨在查克版中原本有大量戲份，層次非常豐富，而且在劇情上非常關鍵，例如找到反派的位置、解決母盒融合等，都是靠他解決。在電影版中，因為主線劇情大幅調動，而這些劇情剛好許多都與他有關，因此鋼骨便從原本的核心人物變成最為路人的角色。不過，雖然查克版本中鋼骨角色完整得多，但我個人覺得這角色還是沒什麼魅力。他的情緒衝突跟掙扎沒辦法牽動人心，這跟劇情本身就很無聊有關(所以他的劇情被剪讓人毫不意外)，另外跟演員的演出缺少感染力也有關。
閃電俠可以說是查克版的最大輸家，但在電影版變成最大贏家。查克版中的閃電俠就是很無聊，最大功能就是行動電源(無誤)。不過我必須說，查克版的閃電俠在最後一幕的表現真的是跨越兩大版本最燃最熱血的橋段，讚到爆！我猜想，查克版中之所以沒讓閃電俠有所表現得很大原因跟風格有關，閃電俠太歡樂而查克不想拍得太歡樂，於是閃電俠就成為查克優先剪掉的對象。相反的，由於電影版希望緩和調過度沉悶的氣氛，因此反而優先放入閃電俠的片段。
水行俠在兩個版本中的表現沒有相差太大，但我覺得電影版的處理反而更明確就傲嬌傻大劇弱但角色強；在導演版中，水行俠是個難相處的混血王子，但除此之外反而沒有任何記憶點(因為如果要比慘他真的很不慘)。我認為水行俠之所以劇情變少、個性變強，有很大的主因是，華納在當時已經決定DC宇宙下一部片就是水行俠，因此需要能吸引觀眾去看水行俠。水行俠背景故事在他自己的正片中就會說得很清楚，不需要多花篇幅處理，先讓觀眾喜歡這個角色比較重要。我認為華納的商業判斷很正確，更何況查克對這角色的處理本來就沒有特別好。
而其他三位主角在《正義聯盟》之前，超人與神力女超人擁有個人電影，蝙蝠俠僅與超人共用同一部電影《蝙蝠俠對超人：正義曙光》而且這部也還有神力女超人來搶劇情。以這三個角色而言，超人在查克版中戲份不多，在導演版中則變成最終武器的概念；神力女超人因為人氣太強，所以在電影版中拼命被加劇情，查克版倒是沒有特別愛她，存在感不算強；蝙蝠俠在導演版中是非常吸引人的角色，但在電影版中被砍掉一堆很棒的打場然後多了一堆枯燥的文戲，我可以深刻體會班艾佛列克的不爽。
就角色來說，從導演版到電影版的改編中，鋼骨跟蝙蝠俠是大輸家，水行俠跟神力女超人因為分別有個人電影所以得到加持，閃電俠因為風格的關係贏得鏡頭，超人則一躍變成主軸(電影版開頭是超人的訪談，最後是路易絲的獨白)。
我認為編劇有將英雄分組，超人與蝙蝠俠相愛相殺、神力女超人與水行俠種族間陳年舊恨、鋼骨與閃電俠彼此呼應的父子問題與人造超能力，一方面試圖解決角色過多的問題，並以這三個主題作為主軸來貫串電影。我不知道是查克沒有意識到編劇的動機，還是他真的無力處理這個複雜的架構，總之，在查克版中，還是沒有把這三條編劇設定好的關係線拉好。

劇情處理
說實在，不管是查克版或者電影版，從絕對值來看，劇本都蠻差的，但我覺得非戰之罪，要怪就怪野心太大、眼高手低的DC。考慮到這個基礎假設實在太困難，所以兩部劇本我認為已經非常盡力做到好了。DC如果能讓六位英雄先各自用個人電影鋪陳角色，我相信不管是查克版或者電影版的《正義聯盟》，都不會讓劇情變得這麼難以處理。畢竟，三位只有一部電影介紹的英雄、三位新英雄、兩位全新反派，這本來就不是一部電影可以處理好的資訊量。
查克版是先以電影為目標來拍素材、再以影集為基礎做剪接，這是很聰明的作法。我看到查克用影集方式呈現時，彷彿聽見他在說：「啊我就跟你說過這部劇本就不適合拍電影啊。」
在片子已經拍完的情況下，要調整劇情，關鍵是在維持完整性、緊扣單一主題的前提下，減少劇情量以及角色數目。為了塞入更多的資訊，電影版讓許多劇情變成對白，直接讓角色說故事，而不是依靠劇情本身說故事。這種做法很取巧、很膚淺，但可以馬上大量縮減時間。原本我在看《正義聯盟》電影版的時候，就對這種大量靠對白說故事的方式感到疑惑，看完查克版之後，完全可以理解為什麼──不這樣改根本演不完啊！
如果你是DC的粉絲，同時有非常多的時間，應該不需要我推薦你也會看查克版的《正義聯盟》》；如果你看過電影版《正義聯盟》，卻發現自己有一堆看不懂的內容，也可以看查克版本好補完劇情。而我個人是覺得，可以用學習的角度來看查克版；畢竟，在同一部劇本、同一個導演的情況下，光是剪接不同(加上一部分補拍)，就可以做出這麼大的差距。查克版《正義聯盟》就是「不看沒有損失，但看了也不會吃虧」，差不多就是這樣的一部，影集。

| 美麗蕾絲的故事 |

接連著幾篇跟大家說我以前在巴黎誤人子弟時學到的織品冷知識，原以為大家會讀著讀著就不小心度姑轉台，沒想到大家聽得津津有味，好多朋友來訊問織品相關問題，還有日本越後上布的事情。既然故事說開了，那今天我們再來說個蕾絲的故事。

蕾絲是女性們常常看到的一種裝飾性織品，它常常出現在私密的內衣褲、絲襪的邊緣或衣服邊緣的裝飾等等，是極為女性與性感的象徵。法國品牌Chantelle或義大利的La Perla都是有著絲質觸感的高級女性內衣品牌，蕾絲也是這二個品牌擅長運用的織品。

這是我們現在對蕾絲的運用與看法，但蕾絲在歐洲出現時，最早只有教廷裡的神職人員才能使用。為什麼？因為蕾絲不像一般織品，蕾絲沒有經緯線，而是手工用紡錘一點一點編織完成，一小塊蕾絲就要消耗許多時間，是十分珍貴的織品，加上當時的蕾絲都是白色，是聖潔、高尚的象徵。這麼昂貴又高貴，古時候也就只有富有的教廷用得了。

上一集說過人類開始織布是新石器時代晚期的事，因為布是生活必需品。那非生活必需品的蕾絲在人類歷史上就很晚才出現了。什麼時候呢？大概是在15世紀末的歐洲，義大利人說他們發明的，是威尼斯繁榮鼎盛時期的產物，或是來自文藝復興時期統治米蘭的斯福爾札家族。荷蘭人也不遑多讓，拿出畫作來證明我們才是第一。法國人不搶第一，因為法國第一次出現蕾絲記載是卡佩王朝的中興君主法蘭索瓦一世（就是邀請達文西到法國的國王）給他妹妹的嫁妝清單上。

所以時間到了16世紀，蕾絲就不再是神職人員的專利，轉而成為歐洲皇室女性成員的裝飾，白色的蕾絲轉而成為高尚、純潔、貞潔的女性象徵。當時歐洲穿著蕾絲拍照的皇室女性不少，喔，說錯了，不是拍照，是被畫肖像。很多畫中皇室女性脖子上一圈層層疊起的，像小丑一樣的白色裝飾，不是掛在脖子上的餅乾，而是蕾絲。

從神職人員到皇室，蕾絲的需求量大增，因此也創造了蕾絲手工產業。上面簡單介紹了蕾絲沒有經緯，要用手工將紡錘交叉編織而成。在古代歐洲，蕾絲製作是女性少數可以獲得的工作機會，許多窮人家的孩子就把七歲的女兒送去拜師學藝，每天從天亮就開始編織到晚上，跟日本藝伎的學徒制很像，剛開始工作五年的收入幾乎都是學費。而蕾絲製作精密，細小的圖案編織很傷眼睛，然而更慘的是這些白色的線在陽光下很容易變黃，所以蕾絲編織仕女都要待在室內不見陽光的地方，所以這些婦女織工們年紀大之後都有嚴重的視力問題。

在一張圖案上，用針和紡錘交叉編織，這曾經溫飽許多當時的女性。在工業革命發明第一台自動蕾絲編織機器出現之前，法國各地都有手工蕾絲編織產業，而且就像法國乳酪一樣，各地都有自己的特色。比如說諾曼第岡城的蕾絲是用絲線和金、銀線編織而成，法東洛林省則是幾何對稱圖案，瓦茲省的尚蒂伊市則有瑪麗安東尼皇后和國王路易十五的情婦杜巴利伯爵夫人喜歡的植物花卉蕾絲。在機器生產製作之前，法國有些市鎮的蕾絲工到達人口10%，也曾經算是超強的蕾絲經濟了。

另外一種類似蕾絲的織品是guipure，是一種乍看之下像蕾絲，但工法不同的鏤空圖形織品。和蕾絲的紡錘交叉編織法不同，而是網紗刺繡。英國維多利亞女王大婚時的禮服就是網紗刺繡，也是至今新娘婚紗用guipure的由來。在法文中因為織法做工不同有不同的名字，不過在中英文中都是蕾絲。而我們中文的蕾絲，音譯自英文Lace。但英文說他們是從古法文lac而來，法文則是從拉丁文的引誘、誘使一字lacere而來。但，法文的蕾絲其實是dentelle，跟英文差很多。

我們再回到傳統蕾絲，在這裡一定要說說，大家都知道的睡美人故事。睡美人這個故事是十七世紀法國作家夏爾 · 佩羅《鵝媽媽的故事》中的一個故事，大家都知道睡美人襁褓中受到詛咒，長大後好奇心驅使亂摸了一個「什麼」就倒地昏睡等她的王子。而那個「什麼」，就是編織的紡錘，法文原文是fuseau。不過睡美人的紡錘是將棉花或羊毛製成線的大隻木製紡錘，造形和蕾絲紡錘很像。說到這裡，有沒有發現神話、童話故事有不少紡織的橋段？上集的牛郎織女、白鶴報恩和這集的睡美人。其實還有不少，可見織品自古以來對人類的重要性。

今天的蕾絲故事到此結束，我在網路上找了一些照片跟大家分享，用圖解說是最快的理解的方式了。現在還是有一些歐洲婦女把紡錘編織蕾絲當成像打毛線一樣的休閑女紅在做，是文化也是傳統。

既然又寫了一篇織品故事，就順便再打一下廣告。最近台灣氣溫很低，如果你跟我一樣怕冷，西班牙手工製作的克什米爾圍巾、披肩絕對能陪伴你度過寒冷的冬天。本團到週五結單，之後商品空運回台，希望大家都能過一個溫暖的農曆年。