【對黃耀明的閃耀印象 | 盧斯達 | 立場新聞】

黃耀明因為在 18 年兩場補選活動中獻唱，「涉嫌觸犯防止賄賂條例」遭 ICAC 拘捕，後獲保釋，不足一星期之內就要上庭應訊。

明哥當然是專業歌手，更是香港文化界的寶藏。為免篇幅過長，暫且不談達明一派。黃耀明的重要和獨特之處在於：

1. 繼達明一派之後，黃耀明繼續模糊流行曲與非主流歌曲的界限。當然有很多人都有類似嘗試，但他似乎最為成功。這個印象是多年來看其作品、訪問、演唱會談話所得出。主流音樂有一個森嚴的法度，違反主流方式的人都會被市場懲罰。黃耀明沒有完全拒絕它，沒有躲得遠遠，反而是貼身上去打，有時會用主流歌曲的符號和格式反過來解構它。例如《每天你愛多一些》，衝著戀歌文化而來；《你真偉大》就衝著耶教（或者更高的父權）而來；他的超名作《春光乍洩》其實相當貼近主流，但林夕用了極唯美的方式講述性與愛，他們當年共同挑戰了一些東西。

2. 他曾經跟容祖兒合作開騷，改編容的骨灰級 K 歌《痛愛》。總之在多年的遙距觀察裡，黃耀明有強烈的自我風格，也有一種特立獨行的自信，但他並不顯得孤憤。對於「主流音樂」，他一有機會就會去參與，也自稱是唱「流行曲」。多年來，可能有很多人因為他的實踐，開了音樂和藝術上的眼界。「香港流行曲」的音樂風格、內容和深度，因為他而拓展了疆界。

3. 黃耀明是一個出色的改編家。黃耀明以主音身份出道，在表演上似乎少見他玩樂器，但他對歌曲有著不一樣的鑒賞力，所以他挑出來翻唱的歌，都可以「據為己有」。王菲、楊千嬅、黎明、鄭伊健、Suede、Pet Shop Boy、Massive Attack 等的歌，他都翻唱過。他的翻唱，我當是新歌，因為編曲和演唱就足夠使其成為新歌。

4. 在他較年輕時，可能每隔兩三年就會有一張新專輯。樂迷們私下都會競猜新碟會不會有翻唱作品，如果有又會是翻唱甚麼歌。2006 年大碟《若水》有一首《阿姆斯特丹》，當初有人以為是翻唱 Coldplay（其實不是）。總之，很少歌手能令人對翻唱作品如此期待。

5. 黃耀明最好的大碟應該是世紀之交出版的《光天化日》，將獨特性與流行性拿捏得最妙，而且水準平均。有一些大碟是十首歌，十首都可以做主打。例如周杰倫第一張同名大碟，《光天化日》也是如此全能的大碟，裡面的《下一站天國》對很多人來說，都是可一不可再的顛峰。

6. 黃耀明有前衛一面，也有念舊和傳承一面。《光天化日》之後，似乎開始想整理香港流行文化。《我的廿一世紀》這張大碟除了是關於「最美的上世紀」，也觸及了 TVB 劇集和主題曲文化，視為粵語流行音樂遠古時代的突破點。後來他就放手大玩顧嘉煇、黃霑、盧國沾、黎小田等大老的經典作品。無線、亞視、麗的那個年代本已蒙塵，或者只限於懷舊圈子，但因為他，我也認識和喜歡了《天蠶變》、《浴血太平山》這些作品。

7. 黃耀明不只自己閃亮，也提拔了很多音樂人。現在他的很多後輩都已成為獨當一面的音樂家。

8. 如果說那時楊千嬅是林夕心頭的一塊肉， 2014 年之後黃耀明也成為更多人的心頭塊肉。黃耀明 1962 出生，他的「自傳演唱會」談到那年颱風溫黛吹襲香港，形成二戰以來最大傷亡風災。60 至 70 年代，那個年代很火紅，也很動蕩，vice-versa，也是新舊、香港內外文化互相衝擊的年代。黃耀明總是閃耀著那個年代的理想主義光輝，有時會膠膠地，但做人可能真是要有點膠膠地，才能走得遠，能夠堅持某種自我。

9. 在公共印象裡，你不會知覺到黃耀明已經 59 歲，因為他的作品和言行，總是令你覺得這是一個閃光的理想主義青年。所以他深受一些年輕人歡迎。看到他，你也會覺得這種青春無可企及。他那個年代的藝人大都已長大，成了成年人、老人，他還是那麼青春。使人覺得無論歲月如何走過，黃耀明都只是「資深青年」。

【對黃耀明的閃耀印象 | 盧斯達 | 立場新聞】

黃耀明因為在 18 年兩場補選活動中獻唱，「涉嫌觸犯防止賄賂條例」遭 ICAC 拘捕，後獲保釋，不足一星期之內就要上庭應訊。

明哥當然是專業歌手，更是香港文化界的寶藏。為免篇幅過長，暫且不談達明一派。黃耀明的重要和獨特之處在於：

1. 繼達明一派之後，黃耀明繼續模糊流行曲與非主流歌曲的界限。當然有很多人都有類似嘗試，但他似乎最為成功。這個印象是多年來看其作品、訪問、演唱會談話所得出。主流音樂有一個森嚴的法度，違反主流方式的人都會被市場懲罰。黃耀明沒有完全拒絕它，沒有躲得遠遠，反而是貼身上去打，有時會用主流歌曲的符號和格式反過來解構它。例如《每天你愛多一些》，衝著戀歌文化而來；《你真偉大》就衝著耶教（或者更高的父權）而來；他的超名作《春光乍洩》其實相當貼近主流，但林夕用了極唯美的方式講述性與愛，他們當年共同挑戰了一些東西。

2. 他曾經跟容祖兒合作開騷，改編容的骨灰級 K 歌《痛愛》。總之在多年的遙距觀察裡，黃耀明有強烈的自我風格，也有一種特立獨行的自信，但他並不顯得孤憤。對於「主流音樂」，他一有機會就會去參與，也自稱是唱「流行曲」。多年來，可能有很多人因為他的實踐，開了音樂和藝術上的眼界。「香港流行曲」的音樂風格、內容和深度，因為他而拓展了疆界。

3. 黃耀明是一個出色的改編家。黃耀明以主音身份出道，在表演上似乎少見他玩樂器，但他對歌曲有著不一樣的鑒賞力，所以他挑出來翻唱的歌，都可以「據為己有」。王菲、楊千嬅、黎明、鄭伊健、Suede、Pet Shop Boy、Massive Attack 等的歌，他都翻唱過。他的翻唱，我當是新歌，因為編曲和演唱就足夠使其成為新歌。

4. 在他較年輕時，可能每隔兩三年就會有一張新專輯。樂迷們私下都會競猜新碟會不會有翻唱作品，如果有又會是翻唱甚麼歌。2006 年大碟《若水》有一首《阿姆斯特丹》，當初有人以為是翻唱 Coldplay（其實不是）。總之，很少歌手能令人對翻唱作品如此期待。

5. 黃耀明最好的大碟應該是世紀之交出版的《光天化日》，將獨特性與流行性拿捏得最妙，而且水準平均。有一些大碟是十首歌，十首都可以做主打。例如周杰倫第一張同名大碟，《光天化日》也是如此全能的大碟，裡面的《下一站天國》對很多人來說，都是可一不可再的顛峰。

6. 黃耀明有前衛一面，也有念舊和傳承一面。《光天化日》之後，似乎開始想整理香港流行文化。《我的廿一世紀》這張大碟除了是關於「最美的上世紀」，也觸及了 TVB 劇集和主題曲文化，視為粵語流行音樂遠古時代的突破點。後來他就放手大玩顧嘉煇、黃霑、盧國沾、黎小田等大老的經典作品。無線、亞視、麗的那個年代本已蒙塵，或者只限於懷舊圈子，但因為他，我也認識和喜歡了《天蠶變》、《浴血太平山》這些作品。

7. 黃耀明不只自己閃亮，也提拔了很多音樂人。現在他的很多後輩都已成為獨當一面的音樂家。

8. 如果說那時楊千嬅是林夕心頭的一塊肉， 2014 年之後黃耀明也成為更多人的心頭塊肉。黃耀明 1962 出生，他的「自傳演唱會」談到那年颱風溫黛吹襲香港，形成二戰以來最大傷亡風災。60 至 70 年代，那個年代很火紅，也很動蕩，vice-versa，也是新舊、香港內外文化互相衝擊的年代。黃耀明總是閃耀著那個年代的理想主義光輝，有時會膠膠地，但做人可能真是要有點膠膠地，才能走得遠，能夠堅持某種自我。

9. 在公共印象裡，你不會知覺到黃耀明已經 59 歲，因為他的作品和言行，總是令你覺得這是一個閃光的理想主義青年。所以他深受一些年輕人歡迎。看到他，你也會覺得這種青春無可企及。他那個年代的藝人大都已長大，成了成年人、老人，他還是那麼青春。使人覺得無論歲月如何走過，黃耀明都只是「資深青年」。