「憂鬱世代」回響／數位排毒 好好看真實世界
朱立安／教（嘉義市）

多年前，我寫過草莓族、桑葚族、冰塊族的文章，年輕學生有愈來愈無法刻苦耐勞的傾向，碰一碰就糊掉、出滿手爛汁，甚至放著就像冰塊化掉了。

近年社會改變很多，已步入職場的草莓、桑葚，本身就是改變的一部分。我親身經歷，有學生畢業後一直未工作，也沒再進修；境遇好的可能宅在家裡等著繼承遺產，可是家人耐受力愈來愈低，家庭摩擦愈來愈大。鄰居宅男，父母氣到搬回鄉下老家，只上網從不出門的他，有天想燒炭，弄到大樓火災，最後宅男被送去就醫。宅男學弟也同個模樣，每天吵家裡要錢，街坊雞犬不寧。

我到附近小餐館，前一攤客人杯盤還放在桌上沒收；清早去買咖啡，店員遲到、來不及打掃、睡眼惺忪聽錯點餐。幾年前，我對人工智慧與機器人還有疑慮，如今卻滿懷期待！外送員來店取餐，店裡手腳慢些，互相抱怨就起口角，外送員後腳剛離開，店員立刻撥手機客訴。他們最好的排遣，可能是上網當鍵盤俠，痛罵父母、奧客、慣老闆，在虛擬世界裡釣釣同仇敵愾的「讚」！那虛擬國度裡，可以予取予求，不必被ＳＯＰ、紀律所綑綁，但也讓人更難面對真實世界。

現在世界真的比以前慘嗎？雨果的《鐘樓怪人》又將在台上演，我提點學生，這齣戲特色就是每個角色都不快活，有天生殘疾遭虐待的、有被歧視的外鄉人，如果它能讓孩子們覺得自己過得其實還好，就值得去看看。

雨果另一大作《悲慘世界》更值得借鏡，那時期歐洲，先有恐怖統治把很多人送上斷頭台，後有拿破崙拿自由平等博愛當「大外宣」東征西討，死幾百萬人。貝多芬和歌劇《波希米亞人》的故事，都在相同時期。《波希米亞人》裡，有才華的年輕人，各個窮到三餐不繼。貝多芬死去時，歐洲在戰火後鬧飢荒，餓死幾十萬人。如今我們抱怨生活很慘？也許去聽一下貝多芬耳聾時譜寫的《命運交響曲》充滿正能量的最末樂章吧！

科技讓年輕一輩沉浸在手遊和網路虛擬世界，那才是最大假象。倘若當年貝多芬耳聾、鬱卒、想自殺時，沉迷滑手機，或吞一顆迷幻仙丹，活在虛擬快樂裡，他四分之三的傑作都不會出現。當今這個科技與資本主義氾濫的時代，問題確實盤根錯節。

我們可能沒耐性、沒時間去深讀幾本討論高等教育造就出「玻璃心世代」的厚書，甚至法律也無法釐清網路巨頭壟斷經濟、心理、生理的亂象。但我們立即可做的，就是「數位排毒」：關掉網路通知、關閉社群媒體帳戶、放下手機好好吃飯、好好睡覺、讀讀紙本書，或者學貝多芬，在空氣汙染不太嚴重時，去郊外、公園散散步，看看世界的真實，可以減緩憂鬱。

《台中歌劇院貝多芬250週年紀念活動》

*如果貝多芬還活著，你想對他說什麼？一些參與活動的孩子，一個個在台中歌劇院牆上對著樂聖貼上了他們的短信。

* 如果貝多芬還活著……當代的他，仍會耳聾後，持續創作嗎？

* 貝多芬的童年，不像前輩莫扎特享有家庭的溫情；早早開始練琴、加入室內樂，他尚未成年即失去母親的愛。26歲時聽覺開始下降，當創作出《第九交響曲》的時候，他已經完全失聰。加上各種病痛纏身，以及失去經濟支持。朋友漸漸離去，人生對他來說已如一座孤島。

音樂，是他惟一的伴侶。

*貝多芬在最沮喪的時候曾說：「我要扼住命運的咽喉，它不能使我屈服！」

*除了音樂，貝多芬喜歡閱讀文學，歌德、席勒、莎士比亞都是他的最愛。尤其喜歡研究神學、哲學和航海科學。1789年，他進入波昂大學哲學系就讀，儘管目前尚不確定他參加什麼課程。此外，他還熱衷與同學交流，並不斷接觸新思潮，閱讀相關的書籍。他的老師Christian Gottlob Neefe是波昂最有影響力的啓蒙運動擁護者之一。貝多芬還參加了波昂一個致力於啓蒙運動思想的「閱讀與娛樂」組織。

* 當他讀到席勒的這首詩歌《歡樂頌》（Ode an die Freude）時，就已經暗下決心，此生一定要為這首詩譜上曲子。光看其中的幾句歌詞，我們就能明白貝多芬想表達什麼。在貝多芬的意念中，歡樂是神明在人間的化身，它的使命是把習俗和刀劍分隔的人群，重行聚合。

歡樂女神聖潔美麗
燦爛光芒照大地！
我們心中充滿熱情
來到你的聖殿裡！
你的力量能使人們
消除分歧，
在你光輝照耀下面
四海之內皆兄弟。

*人們時常因他命運多舛，以為他是憤怒、悲傷的。但他的音樂卻渴望歡樂、和平與熱情。

貝多芬熱情奏鳴曲：

https://m.youtube.com/watch?v=0Ak_7tTxZrk

第九號交響曲

https://m.youtube.com/watch?v=5TEAJy2cWrM

*台中國家歌劇院正在舉辦貝多芬250週年紀念活動，由韓國鋼琴家連續九天詮釋貝多芬：焦元溥解説。

以下為焦元溥臉書：

* 以下的話其實不該由我來說。

這次白建宇的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集音樂會，票房原本很普通。這兩天周末場雖然早早賣完，周間場都不很理想，12/22原本更是只賣五成多，12/15開記者會那天，還剩300多張票。

線上導聆做了，曲目介紹做了，音樂家介紹做了，作曲家介紹做了，相關活動做了，那還能做什麼呢？「難道大家對貝多芬這些作品，這麼沒有興趣嗎？」

即使如此，NTT還是不放棄，還是不斷構思這幾天的宣傳，加上對白建宇的信心：「只要他彈了第一場，大家就會買票了。」

千真萬確。

12/15開記者會那天，總票房七成；到第五場即將開始的今天，不但多了數場完售，總票房更已衝到九成五，四天賣了超過1400張票！12/22昨天一天就賣出超過100張。

偉大的演奏，本身就是最好的行銷。雖然對白建宇有信心，但他這幾天的演奏，完全超乎想像。

很開心有那麼多愛樂者，珍惜這可遇不可求的演出。

* 如果鋼琴會做夢，那個夢應該會是今天下午白建宇的演奏。

除了感謝，還是感謝。

* 【2020, December 19th--A Day to Remember】

1. 今天下午白建宇的演奏會，堪稱神秘體驗，特別是最後的《熱情》。遺憾的是如果你不在現場，你無法真正體會聽眾究竟見證了什麼。只能說它予人的後勁太強又烙印太深：散場見到好多人淚眼對望而默然無語，而我如果哪天走在街上突然失聲痛哭，大概就是腦海閃出這場演出。

無論我這一生還會聽多少音樂會，今天這場，永誌不忘。

2. 只要參加過目前四場的任何一場，應該都會傾倒於白建宇魔法般的整合手法。周一是這八場中，除首場外唯一排了五首奏鳴曲的音樂會，更能欣賞他獨到的詮釋。貝多芬是怎樣的人呢？聽這場你就知道了。他可以在作品7，第四號鋼琴奏鳴曲，就寫出長達半小時的篇幅(這是其32首鋼琴奏鳴曲中演奏時間第二長的作品)，也能在好多年之後的作品79，第二十五號鋼琴奏鳴曲，刻意寫出易學的小品。前者有青年貝多芬獨有的音樂風暴，後者的第二樂章極其簡單又極其感人，是我最愛的音樂之一。音樂會的開頭與結尾也是絕妙對應：開頭的第二十四號鋼琴奏鳴曲有朦朧詩意的光暈，結尾的第二十一號《華德斯坦》則如曙光、如朝陽般輝煌燦爛。以白建宇剔透澄澈的音色來表現這首經典，再適合也不過了。

—圖片來自焦元溥

此刻的台灣，人們最需要的是貝多芬，舒伯特！一個耳聾的音樂家，居然被公認為樂聖，他的音樂，充滿了希望與勇氣，一個窮困沒有被主流接受，卻譜出九百多首最棒的樂曲，3/7衛武營來欣賞張正傑的大提琴吧！
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衛武營表演廳，我來了。
三月七日，第一次到衛武營表演廳演出獨奏會，我要端出什麼菜色呢？ ～ 貝多芬的脾氣，舒伯特的眼鏡，理查史特勞斯的幽默，想跟大家分享這三位我心目中極為崇拜的德奧作曲家。
從小一直搞不清楚，也一直在懷疑，為什麼貝多芬會被尊稱為【樂聖】？他有什麼了不起？
除了寫命運、合唱等交響曲之外，有什麼特別的地方嗎？
隨著年紀增長，我卻越來越佩服、越來越尊敬，也越來越了解，貝多芬為何是樂聖了。他為大提琴所寫的五首奏鳴曲，這次音樂會我選擇了第四號，除了這首特別好聽以外，在樂曲中貝多芬融入了許多他的特色---暴躁抒情兼具的極端脾氣。而在作曲手法上，也因為是晚期的作品，已經擺脫了框架的束縛，呈現出自由洗鍊射手座風格。
而【歌曲之王】舒伯特呢？他寫了九百多首樂曲，除了六百多首貢獻給聲樂以外，居然沒有留下大提琴任何一首樂曲，不過，一首他為琶音琴 (Arpeggionie，又稱吉他大提琴)所寫的奏鳴曲，是我們大提琴演奏家可以最接近舒伯特的地方。雖然此首要老命的難 (六條絃的原作改以四條弦來啦….)，每次拿起來演奏時，總是抱怨連連，可是它實在是太好聽了，在樂曲中，你還可以聽到舒伯特為什麼那麼窮，想知道原因？那就到現場來聽吧！
理查史特勞斯雖然是德國人 (不是圓舞曲之王的約翰史特勞斯家族哦，常常有人搞錯，此史非彼史)，但是我覺得他確是比較接近奧地利，可能是他在德國南方有關吧？！他也是怕老婆俱樂部的成員之一。大家都知道他的歌劇跟交響樂是非常有名且在音樂史上舉足輕重，感謝他年輕的時候寫了一首給大提琴的奏鳴曲，讓我們覺得彌足珍貴。
3月7日晚上，來衛武營表演廳感受一下吧。
曾經在奧地利生活過13年的我，也跟德奧文化接觸了近45年 (啊，強調了我的年齡嗎?)，我的詮釋應該會接近原汁原味吧！
提醒一下，本場音樂會適合七歲以上的小朋友。真的不要讓我看到兩歲的小朋友，我會緊張得發抖…….。

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演出資訊│
【張正傑大提琴獨奏會】
時間：2020年3月7日 (六) 19:30
地點：高雄衛武營國家藝術文化中心表演廳
票價：300元 (建議7歲以上觀眾欣賞)

演出人員│
大提琴 /張正傑
鋼 琴 /廖培鈞

主辦單位│弦外之音團 Tel：02-27812306