▍家長群組，人類進步的階梯

--每天群組裡的三百多句「謝謝」和「不客氣」以及「我們是溫暖的一家人」，構成了最偉大的人間真善美。--

朋友，你覺得自己孤陋寡聞嗎？你害怕自己落後於時代嗎？你擔心自己見識淺薄嗎？你想學最新、最尖端的科技嗎？你想瞭解中醫、西醫嗎？你想掌握社會民生最完整的資訊嗎？你想知道方針政策最新動態嗎？你想治好選擇恐懼症嗎？你怕錯過折扣優惠嗎？你希望隨時隨地有人給你網購的連結網址嗎？你想不費吹灰之力，找到人生知己、事業夥伴、投資方向嗎？你想在孤獨的時候，有人陪你八卦嗎？你想在煩惱的時候，有人比你更慘，讓你開心開心嗎？

那你必須加入一個家長群組。

這是一個團結緊張嚴肅活潑的扁平化組織。和其他群組不同，它起點就高。不管是校內的、還是校外的，大家屬於「以娃會友」，同呼吸共命運，從一開始就自帶戰友情、自來熟。
在這種以愛之名的大前提下，一切都變得美好起來，別管是拉票、按讚的，還是殺價、湊人數團購的，以及花式彩虹互誇的，都散發著同僚間才有的默契，讓人欲罷不能，退群組不得。用不了多久，你就逐漸領略到家長群組的另一種魅力了。
我自問精通天文地理哲學心理，熟讀唐詩宋詞和勵志文學，情商智商同時在線，身材勻稱，體重沒破百，在公司裡幫老闆搭過橋、在家裡為配偶填過坑。應付一個家長群組，我覺得沒有問題。於是我把自己放在網路上的大頭貼重新液化濾鏡了一下，信心十足。
一進去才發現，大家的大頭貼都透露著一股成功人士的味道。連他們給孩子取的名字，我都讀不對……我突然沒自信了。
更沒自信的還在後面。
也許你剛當上家長的時候，覺得「我家小孩真好啊，聰明健康好看，像我」。當孩子走進校園時，你又滿懷信心：人生漫長道路的第一步，快樂地去成長吧，孩子。感覺自己的教育理念真的很先進，理性又科學，我應該是這個世上最典範的父母了吧。
後來才發現，孩子邁進學校那一步，不是人生的轉折點，我邁進家長群組的那一步才是。孩子還是那個孩子，我們變成了更優秀的我們。
家長群組才是一個大千世界，顛覆之前所有育兒的優秀理論與實踐，泯滅一切曾有過的「我帶孩子帶得最好」的信念。只需要○‧○一秒。當看到別人家爸爸媽媽給孩子做的「每天十六小時每週計劃工作表」時……我輸了。在那一刻我就知道：家長群組，將是我學習做人的第一步，也是學當爸媽的啟蒙平台。
用不了三天，你就會發現，它不僅是學習上的伴侶，還是一個包含了家政服務、社區通知、難題解析、醫療諮詢、致富祕笈、烹飪養生、脫坑指南、升學攻略、試聽課QR Code分享、買一送一秒殺等綜合性高密度多管道的福利平台。只有想不到，沒有他們不知道。不進家長群組，我還以為自己是教育能手、育兒標兵、百科全書、人間指南；進了家長群組，才發現原來我是一個廢物。

你家修補陽台，缺點防水塗料？家長群組裡吼一聲。梓瑄／紫萱／子軒媽媽上次參加學校文化節時做兵馬俑，可能正好剩了一小桶防水漆，立馬快遞到你家，還附贈了使用說明書──以及她家堆不下的三十六套兒童小說。
家裡抽油煙機的止回閥老化了？隨口在家長群組裡問了一句，子明／梓鳴／子銘媽媽會給你發來止回閥的高檔圖片和原理詳解，以及離你家最近的五金店老闆的通訊ＩＤ，貨真價實，童叟無欺。
放假日，哪家醫院有兒科門診？群組裡吼一句，四五十個標準答案同時出現，包括專家特別門診的價格、排隊的平均時長、專家門診特色評比、網上諮詢平台QR Code……一應俱全。最後在標準答案中得分最高的紫涵／梓涵／子寒媽媽，會給出這家醫院的路線導航、從哪條路的哪個門可以開進去、幾號停車場的哪個方位車位最多，並附贈一張精緻的手繪地圖。

我非常感動，我加入了一個好人好事求助群組，它的打開使用率最高，成了手機裡眾多生活教育類ＡＰＰ的唯一競爭對手。在家長群組，你曾經靠撐竿跳都搆不著的大老闆、大主管、大咖們，和你平起平坐，有事沒事問你：在嗎？能拍一下今天的作業嗎？……
在家長群組裡，沒有身分地位之分，只有互相請教：在嗎？能把你家孩子的英語考卷拍一張給我嗎？……每天群組裡的三百多句「謝謝」和「不客氣」以及「我們是溫暖的一家人」，構成了最偉大的人間真善美。
家長群組開闊你的視野，提升你的眼界，拔高你的格局，磨平你的稜角。曾經學校和老師沒教會你的，家長群組一一幫你灌輸得明明白白。在群組裡，我沒什麼存在感，感覺我一身的天文地理人文哲學造詣，在這個群組裡毫無用武之地。

我努力地想要創造點話題，來一展我的超能力，摩拳擦掌時刻準備。
一個媽媽求教一道數學題，我開心極了，剛拿起筆，只見已經有四五個解析完整、步驟清晰的答案ＰＯ了出來，貼心點的還附上語音版講解。
有人在群組裡請教暑假旅行路線。我剛陷入美好回憶，準備向他介紹目的地，突然看到有人已經推送了詳細的目的地旅行攻略，附帶著打折門票的領取方法和坑人景點項目列表，還貼出了優秀當地導遊的聯絡QR Code……
不進家長群組，還以為我們家相當文藝，能寫文、會彈琴，讀得懂《快樂王子》王爾德，唱得了周杰倫。進了家長群組，發現原來我仍是一個粗人。
冷不防地，家長群組裡，秀才藝說來就來。提琴、長笛、管風琴、豎琴、爵士鼓、烏克麗麗、電吉他玩得走火入魔，一人玩兩種樂器的比比皆是，個個爐火純青。
後來談起文藝這方面，我都不好意思開口。書法、繪畫、雕刻，群組裡唯妙唯肖，技藝超群。我在一個孩子的畫中，同時看到了西方繪畫線條和東方美感筆觸。孩子寫作文我就不提了。別人家的孩子動情的散文和小說，經常使我感到望塵莫及。
只有進了家長群組，你才知道，「承認自己普通」和「承認自己的孩子普通」，這兩件事勢在必行。

成年後，最大機率結交到人生摯友、後半生知音的場合，應該就是家長群組了。如果一起經歷人生最艱難的義務教育完整階段，你們的友誼將金剛不壞，至死不渝，化成灰都緊緊抱在一起。
家長群組終於讓中年老母們返老還童，重新體會小學生鬥嘴的快感。你兒子揪我女兒裙子，把釦子拉掉了──小事情小事情。你女兒把我兒子的橡皮扔到窗戶外面去了──不好意思不好意思。哦，聽說是你兒子先把我女兒的鉛筆藏了起來──不懂事，我教育她。哈哈，大概是因為你女兒上課老是拿鉛筆戳我兒子──沒事了沒事了。
我也不太理解當代老母鬥嘴的邏輯，那是又怕她不吵，又怕她亂吵。不看效果，只講禮儀，真好。
家長群組是知識的海洋。聊天嗎？為小學二年級數學題吵架兩小時的那種……

這就是家長群組的奧妙之處，它讓你永遠都不會給自己打一百分，讓你永遠進步，拋棄原來那個混沌的自我，向著更高、更深的遠方拓展。如果人人都進入家長群組，互相扶持、共同進步，那麼人間將會更美好。
家長群組是人類進步的階梯。你羨慕了嗎？
首先，你得有個孩子。

.

本文摘自
《#了不起的硬核媽媽》
.
作者：格十三

... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...

各位朋友好：

本來想要再介紹跟憂鬱症有關的書，後來覺得先介紹這本也不錯，可以幫助紓壓解鬱。

作者的上一本大作，在版面上也曾經介紹過。作者試著以幽默的筆調，描寫「媽媽」這個角色所見的視野。

這種作品不多，特別值得珍惜！

祝願您，能體會到歡樂也可以是一種心態！

.

在這篇文章下方留言會贈書，請記得分享此文章到個人臉書版面，並設成公開。出版社會以官方粉絲團抽三位留言分享並公開的朋友贈書、寄送（不包含國外地區），三天後由出版社在文章下方留言。

Tokio liar　　◎神様、僕は気づいてしまった
　　
笑えるや 死体の山目掛けて走れ
可笑的人們如飛蛾撲火般奔向死屍堆砌的山群
どのルールも無用 情けは無いぜ 生存圏を奪え
毫無根據與憐憫地奪取生活

ハレルヤ 売れ残りに権利など無い
哈雷路亞 架上的權利無不完售
はみ出したらフィニッシュ 戻れないさ 幸福券を掴め
擠下的敗者失去獲得幸福票券的機會
Ah 人生が終わるチャイムが鳴る フェロウシップ チェックメイト
啊 結束人生的鐘聲響起 Fellowship Checkmate
言いたいだけだろ正義って そんなもん根は腐っている
正義言論的根早已腐爛

Tokio liar
東京騙子
この街が隅から隅まで憎い この街が潰れる様を見たい
憎恨從城市角落蔓延至另一個角落 如此渴望見證它的崩落
Tokio liar
東京騙子
これからの未来をどうとかより これまでの復讐だとかしたい 違いないさ
不管以後的未來是怎樣 都比不上至今為止的報復 難道不是嗎?

おかしいや 捨て猫ほど不幸を求め
真可笑 越來越多被遺棄的貓尋求不幸
そうやって募る 粗大ゴミが この街の餌となる
以此方式募集龐然垃圾 用以豢養這城市
Ah 赤信号でもしれっと渡れ フェロウシップ チェックメイト
啊 穿越紅燈 Fellowship Checkmate
さもゾンビの兵隊だった 今世紀の僕等は
這世紀的我們如同喪屍兵團

Tokio liar
東京騙子
この街の全部が全部を纏い この街に余さず乗っ取られる
這城市的一切相互糾纏 我們被它劫持著
Tokio liar
東京騙子
これ以上無いほど滑稽な街 これ以下も無いほど堕ちた僕等 お似合いだろう
在這之上沒有更滑稽的城市更適合在這之下也沒有更墮落的我們

Tokio liar
東京騙子
この街でちゃちな産声を上げ この街でミイラのように果てる
這城市扶養出的小小生命 終究成了它的木乃伊
Tokio liar
東京騙子
このまま腐った蜜柑になるなら これまでの復讐だとかしたい 違いないさ
如果就這樣成了腐爛的蜜柑 就是至今為止的報復 難道不是嗎?
Tokio liar
東京騙子
これからの未来をどうとかより これまでの復讐だとかしたい 君はどうだい
不管以後的未來是怎樣 都比不上至今為止的報復 那你呢?

-

◎作者介紹
神様、僕は気づいてしまった（中譯，神啊、我已經察覺到了），略稱為神僕，覆面系樂團，沒有四位成員的詳細資料，在MV中也以蒙面登場。於2016年開始在YouTube上發布作品，搖滾曲風加上神祕氛圍，迅速在網路上掀起話題，並以〈CQCQ〉打響知名度。

-

◎姵潔賞析
　　〈Tokio liar〉收錄在神僕第一張專輯《20XX》中，為吉他手東野へいと作詞。《20XX》的主軸命題為「兩種孤獨」，Alone和Solitude。在日本媒體「Skream!」的訪談中，吉他手東野へいと解釋道：「孤獨在英文裡有『Alone』和『Solitude』之分，這兩個在日文裡都被翻譯成孤獨，但是兩者有著決定性的區別。『Alone』有阻礙感和寂寞感，比較負面消極一點；然而，『Solitude』比較像是通過獨處來提升自己的個性和人性，比較正面。」。而筆者認為〈Tokio liar〉屬於前者。
　　旋律以輕快且強烈的節奏感作為基底，歌詞以在大城市東京生活的人們為中心，加上字句結構不斷重複排列，營造出歡快又有點百無聊賴的氛圍，更加拉大諷刺張力。而其副歌「Tokio liar」瞬間拉高的音調將所有情緒拋至最高點，像在與這城市控訴心中的憤怒與不滿。
　　上半段歌詞主要分成兩個部分，分別為描述都市人們生活的樣態以及作者看待東京的態度與視角。第一、二段敘述社會的無情，而人們只能不斷被剝奪生活的權利。「はみ出したらフィニッシュ（擠出後就結束了）」由此句可看出都市中因狹隘的幸福觀而產生的激烈競爭與絕望感，「戻れないさ（無法回去）」暗示被淘汰的人沒有翻身的機會，也因此人生就此「チェックメイト（將軍）」。第三段進入副歌，並直接了當的表達作者對東京的厭惡，「これからの未来をどうとかより（不管以後的未來是怎樣）/これまでの復讐だとかしたい（都比不上至今為止的報復）」這些負面情緒甚至強烈到即使讓作者放棄未來，也要期待報復與城市的崩潰以宣洩情緒。
　　下半段逐漸牽起人們與東京的連結與循環。第四段描述人們不斷尋求不幸而產生「粗大ゴミが（龐然垃圾）」即慾望，使城市成為慾望的聚集地，吸引更多人前來，扣回第一段「死体の山目掛けて走れ（奔向死屍堆砌的山群）」。即使知道自己可能成為別人腳下的其中一具屍體，也想獲得通往幸福的門票，然而在這的每個人都過著行屍走肉的日子。第五段說明城市中因慾望而墮落的人們在深不可測的社會、來往頻繁的人群、錯綜複雜的交通與負面情緒相互糾葛，使得我們無法動彈，並成為了城市的一部分。最後一段提到在城市中出生的孩子，耳濡目染之下也成為徒有虛表的空殼，以「ミイラ（木乃伊）」的白繃掩蓋自己，內在成了「腐った蜜柑（腐爛的蜜柑）」，失去生命力、一片沉寂的城市，作者認為這就是對東京的報復。
　　副歌裡出現數個「この/これ」為開頭的句子，重複強調時間（現今）與地點（東京），不僅使副歌變得更加洗腦，也讓人感受到作者所指涉的並不是隨意的任何城市，而是「現在的東京」。隨著歌曲迎至下半段，MV中都市裡的人逐漸戴上面具並隨著眾人狂歡，抑或擠在狹窄的電話亭裡，貼在玻璃窗上掙扎，偌大的城市，然而人們只有渺小的空間生存。
　　翻譯的過程中，由於網路上找不到任何此首的翻譯，自己也不是日語專業出身，因此幾乎是邊看文法邊拆解邊翻譯歌詞內容。尤其讓筆者最為苦惱的是副歌「これからの未来をどうとかより」中「どうとか」的意涵，即使拆解正確，仍搜尋無果。最後是詢問日語老師才得知是帶有鄙視意味的「怎樣、什麼的」意思，光是單字與文法的不同，就能影響整個句子給人的感覺，甚至具體表現說話者的狀態，也體現出日本的精緻文化與謹慎。

參考資料
https://skream.jp/interview/2019/05/kamiboku.php

　　
-
美編：林泱

第一次見到孟軒，是在 9m88 的訪問。她面前攤著筆電，好像隨時在回信，而我面前攤著檸檬塔，看起來就一副很不會工作的樣子。（後來學到，如果你想看起來很會工作，千萬不要點檸檬塔。要點鹹貝果或者有一層是蔬菜的三明治。然後把它們放在筆電旁邊。）
⠀
⠀
每隔幾週，辦公室就會收到孟軒的公司子皿寄來的新專輯，而且總是兩份，一份給我一份給涵。使我感覺不只孟軒，而是她整間公司的人都很會工作。在職業中，總會有那種定時定量捎來新訊的單位，讓你感覺自己安篤地被編織在圈子裡，像河流不因河道上石子的更迭而停止。子皿是河，我的信箱是石子。如果河不是這樣經過，石子便感覺不到自己身在河中 —— 認識孟軒之後，她們與我在我心中大概是這樣的關係。
⠀
⠀
所以，當我的私人信箱收到孟軒的來信，我有一種變成河的心情。
⠀
⠀
⠀
⠀
第一次見到宇寒⋯⋯呃其實我到現在還沒有實體見過宇寒。但第一次在我的圓裡感覺到她在，是四月在專頁上分享珂拉琪的訪問。寫到她與阿爆的創作帶給我的思考，衍伸到訪珂拉琪時的問題意識。大約在那篇貼文的分享與心情數都不再增加的某天，宇寒按了它讚，大概是「我看到了」的意思。
⠀
⠀
孟軒在信裡說，宇寒的新專輯正在尋找文案，而她想到你。我們約在某天下班後視訊，我穿著襯衫而她們穿 T 恤，使我看起來又更不會工作了。（後來學到，如果你想要看起來很會工作，那你千萬要很會下班。最好在七點半左右發個在餐廳或酒吧的動態。不要和上班一樣的打扮。）
⠀
⠀
我問宇寒為什麼想到我，她說那則動態真的碰到了她。「有些人看見用母語寫歌，就會停在這一點。但你繼續往下。」筆電前我有點慚愧，知道自己常只是一直問問題，然後在遇見答案前就不小心停止。最傷人的鍬子是沒有挖到底就已經心滿意足的鍬子，彷彿所有斲傷都沒有目的來賦予意義。我沒料到這次挖鑿迎來的意義是鑿開我和宇寒遇見的那個縫隙。
⠀
⠀
⠀
⠀
接下為這張新專輯《虛空現下》的文案撰寫，我的第一份稿子被退，但頗有所得。第一份稿子，我想像自己是早年台壓日本專輯隨歌詞本附上的導聆小冊，在主持音樂節目的電台 DJ 用老成口吻，寫一首 2001 年的歌如何讓他想起一首 1988 年的歌。我想我大概被少年時聽那些唱片的經驗召喚，下意識走向一個在暗中持手電筒的位置。
⠀
⠀
這不是宇寒要的。
⠀
⠀
收到退件後，她們告訴我，我可以更試著代入創作者的背景。那是我在第一次嘗試時避免自己去做的、套進第一人稱的位置。但其實，我早就一直在做這件事了：收到事件，飾演角色，那就是《一千七百種靠近》裡的罐頭們啊。
⠀
⠀
孟軒傳訊息來，說二稿她們讀到哭。其實她們有好多人，有子皿的另一個孟小孟，晏榕，宇寒自己。不知道是誰哭了，很想知道但沒有問。
⠀
⠀
總覺得，只有很不會工作的人才會問這個問題吧。
⠀
⠀
⠀
⠀
我真的問出口的問題，是我可不可以分享這次的寫作。畢竟，隨著專輯文案發送給各媒體，情理上編輯們會預設這些文字是作為歌手與整個團隊的發言，不再只屬於我。但我實在太喜歡這一次合作了。
⠀
⠀
孟軒很快回信，說當然沒問題啊，很期待。
⠀
⠀
我有一種被河好好地帶到海裡的心情。
⠀
⠀
宇寒的《虛空現下》，已經在九月發行了。這陣子點開相關新聞，總覺得很有趣，看見自己寫下的話語被放在博客來和誠品，YouTube MV 下的資訊欄，StreetVoice 的專輯說明，或者在新聞稿裡作為宇寒的發言。這難道就是九頭蛇成功滲透半個神盾局的感覺嗎？
⠀
⠀
有沒有一種到處都是蕭詒徽寫的東西的感覺呢。
⠀
⠀
Hail Hydra.
⠀
⠀
我想孟軒可能會期待我推薦這張作品的音樂。但，我對這張專輯的思考，已經全部都寫在文案裡了。
⠀
⠀
應該說，早在我聽完試聽帶、決定接下這份工作的時候，我就已經確定這不會只是工作而已，它將是我真正的想法，縱然無人知曉。
⠀
⠀
其實，我好像很少把工作只當成工作而已。這樣到底是很會工作還是很不會工作？
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
黃宇寒 Han 創作專輯《虛空現下》
2021 Sep. 全球上架 ➤➤ https://linktr.ee/ReturnToReality_han
⠀
⠀
我們記得在台上清澈地抱著吉他的黃宇寒，記得她以瀲灩嗓音把客語唱成各種曲風的晴天；所幸的是在第一張專輯將語言意識帶進作品並獲得注目之後，她自己隱隱也意識到大家記得的是她唱客語的歌，而非她的客語歌唱的是什麼。同樣懷著衝撞母語歌曲既定印象的企圖，《有時有日》裡她選擇在明亮的中高音域上讓大家知道她能將作品詮釋得清晰強壯，《虛空現下》則進一步正視母語歌曲入流行樂被迫多跨的一道起跑線：在確定自己能和強勢語言「做到一樣」之後，隨之要找出自己「之所以不同」的核心。
⠀
這兩年，她目睹了網路霸凌對自己所仰慕者的傷害，從一開始的激越憤怒，到無法獲得回應的無邊沉寂，在惡意與悲傷的黑洞邊緣，她訴說一道抵抗情緒引力的心靈運動軌跡。隨著曲序的推衍，新專輯以頗具爆發力的搖滾聲響揭序，一路從對鄉民語言攻擊的奮力質問，來到對已逝之人的深情憑弔，依照時序攤開面對悲劇的歷程，既是黃宇寒對自己止痛的呼告，也召喚所有為此感到無力者的共鳴。
⠀
新作中自疑、對社群世代被過度注視處境的提問，都蘊含當代生活的問題意識。一切恰如她依舊選擇把客語放進主流曲風的原因，是意識到母語使用者的生命場景，已經與傳統客家歌謠生發的所在不同。講客語的人也滑 IG，也有厭世代，也要面對社群時代的創傷。製作上，放下吉他的黃宇寒與四位樂手以創作營模式共同創作，彼此即時以樂句來往切磋，也完成了不同於第一張作品的 band sound 印象。她說，習慣自寫自唱的自己總被團員現場丟出的點子嚇到，深怕自己反應不及。
⠀
其實，在新專輯裡嚇到我們的是她。
⠀
⠀
⠀
▍現下 Living in the moment
https://youtu.be/0r_JRXOeu8Q
⠀
你有沒有算過，自己一天變成別人幾次？
⠀
不再有誰只擁有一張臉了。這個時代我們不得不花時間重新整理每一個自己，穿脫帳號如此容易，幾乎是一種無限試穿的權力。我們樂於、但也因而忽略試穿時的我們往往並不覺得那些衣服屬於自己，不知不覺，鏡子裡的你擺出不是你的表情也變得沒有關係。
⠀
該如何抵抗，擁有許多臉的每個人所醞釀的、沒有臉的惡意？黃宇寒從憤怒到詰問、再從共情回到對真實的思索 —— 我們都聽過無數次「把握當下」，卻不一定明白把握當下真正的意思，是對自己專心。
⠀
你多久沒有對自己專心？睽違兩年，黃宇寒帶來新專輯第一首歌，也帶著她對音樂的新理解，讓人跟著她的聲音輕輕想起：真誠從來不是為了別人，而是為了自己。
⠀
對別人誠實，是一種美德。對自己誠實是一種自由。
⠀
⠀
⠀
▍社會現象 Social phenomenon
https://youtu.be/ox160KcTIZk
⠀
我們僅只是由我們的言語所構成的嗎？沒有人會同意。然而社群上位十五年，發表意見的成本與意見的殺傷力早不再對等，留言的重量輕得只剩一個 ENTER 鍵，每個人都像拿著手槍的嬰兒。
⠀
可怕的是，嬰兒不會知道自己是嬰兒。人們以為輕易批評的代價是由別人支付，然而，殘酷的話語總是在製造更殘酷的話語，受傷的人總是在製造傷得更重的人。你隨意傷害別人的時候，製造了一個總有一天也會隨意傷害你的世界。
⠀
以沉鬱密集的低音撥弦開場，銜接主歌偏執的壓抑，黃宇寒一反輕柔印象，以滿溢力量的搖滾編曲作為一種提醒。我們都想成為最正確的人，卻常常因此忘記對方是一個人，這首歌向每一個人宣示：你的正確並不賦予你傷害別人的權力。
⠀
⠀
⠀
▍下夜 Midnight
⠀
乍聽是最接近黃宇寒本色的民謠表達，〈下夜〉的主旋律在副歌隱隱與和弦拉鋸，靜靜抵達更為淒美的抒情。歌詞中描繪失眠情狀，指向新專輯在創作主題上面對的兩種巨大失語：個人之於整個社會無力改變的失語，以及生者與亡者之間、縱然千字萬句也沒有回聲的失語。面對巨大的靜默，她並不亟於立刻得到答案，也對每一個在深夜裡遲疑的人說：你並不需要為選擇等待感到懷疑。
⠀
與自己交談所花費的時間，永遠不是浪費。歌曲中段加入第二把吉他與第一把平靜地交談，法國號的聲響也為這份孤獨披上外套，黃宇寒吟詠傾訴的歌聲睡在她自己編寫的穩定和聲中，讓聽見的人慢下來，也告訴我們，緩慢並不等於不會抵達。
⠀
⠀
⠀
▍虛空 Fake
⠀
在網路上，你有百分之幾是自己？為什麼在這裡，你覺得你不完全是你也沒有關係？我們以為自己懂得虛擬世界的真真假假，漸漸學會披掛武裝登入上線，卻沒有意識到這一切領悟的可怕之處，是讓你自己也變成假的。
⠀
⠀
⠀
▍係無？ Isn't it？
⠀
憂傷的是，我們對待比自己幸福的人時總是比較無情，無論他的幸福是否只是我們的想像。在明白傷害別人不是他者的本質之後，更要知道被傷害的對象也並不一定如他看起來那樣強壯。〈係無？〉蒼茫的編曲，建築起發聲求救卻沒有回應的空洞，也呈現當我們預設別人擁有如此遼闊，也許反而成為他們的荒蕪。
⠀
⠀
⠀
▍影戲人 Theatrical
⠀
沒有人真正關心，多半只是好奇。歷經前三曲對他人的思索，黃宇寒將目光拉回自己：身為公眾目光下的表演者，那些注視是真的想要了解，還是因為被娛樂而暫時停留？輕巧曲風，是面對自己或許僅是丑角的苦中做戲 —— 至少，自己的悲劇可能是別人的喜劇。
⠀
⠀
⠀
▍太陽系 Solar system
⠀
太陽給人強大的錯覺，彷彿發光發熱是理所當然。事實上每一種燃燒都是交易，太陽消耗自己的身體換成別人的光，卻因為太過耀眼而讓人忽略它的寂寞。日系搖滾聲響中，黃宇寒發揮她在高音域的清朗音質，化作對自己身邊每一顆太陽的呼告：我知道你的孤單，無論你有多明亮。
⠀
⠀
⠀
▍和天空問好 How are you？
⠀
那人已經永遠離開，不會再有任何回答。然而，就算最初沒有回應的這件事延長了我們的悲傷，漸漸的這一點卻反而變成一種慰藉，所有無聲的事物彷彿都藏有他的回答：花是他，天空是他，所有不會說話的東西都像他。因為與離去的人相像，所以我們願意對沒有生命的它們說話，於是一個人死了，世上其他東西卻活過來了。
⠀
⠀
⠀
▍夢 Dreaming of you
⠀
身邊的人選擇永遠離開，我們總覺得自己是被悲劇所剩下的那一方。但對離開的人而言，他們也一樣被悲劇所剩下，也在天空另一端嘗試碰觸我們的心。鍵盤使用空間感強烈的音色、減少配器數量，〈夢〉從離去者的角度發聲，將來不及傳達的話語寄託於夢中：我現在過得很好，唯一的願望是你也一樣。
⠀
⠀
⠀
▍繼續走吧 Keep going
⠀
夢的意義，在於給予生者睜開眼睛的力氣。在夢中重逢之後，我們不再被沒有說完的話所滯留，終於可以開始道別。人們總想像道別是一個瞬間，其實每一次道別都是綿延的過程，每往前走一步，只是再見的一點點 —— 但我們要走那每一小步，不只為了讓自己成為下一個自己，也為了讓對方成為下一個對方。
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
製作 & 發行 & 經紀_ 這哪位音樂工作室
專輯製作人_ 林易祺
專輯創作室_ 節律音樂
A&R 及企劃顧問_ 子 皿 In Utero
A&R 及企劃暨執行_ 這哪位音樂工作室
行銷宣傳_ 子皿
⠀
客語歌詞校正指導_ 邱新春
印尼歌詞用字指導_ 林財強
羅馬拼音翻譯_ 王興寶
文案_ 蕭詒徽
裝禎設計 & 插畫師_ 蔡尚儒
攝影師 & 造型_ 楊景雯
妝髮_ 洪振揚
⠀
發行日期_ 2021 年 9 月 1 日
實體發行代理_ 子皿
數位發行代理_ 派歌

雛形似水、似海，在各式容器、天地之間各方自在，
沒有關係，我們都不急著成為任何感情圖鑑。
人和世界的停滯，各有用意，有時只需要一句「沒有關係。」
從我們的初心，到守護情感的雛形。

-

一天過去，你們各自回到家中，你意識到好幾天你們話都不多，打算開啟話題的你/妳，會說什麼？

A. 今天工作還好嗎？
B. 想不想吃我們好久沒叫的那家外送？
C. 我們最近怎麼了？
D. 什麼都不說，沒關係，今天就先這樣吧。

選擇Ｄ的朋友，你/妳是一個細膩且小心翼翼的人，因為眼前的人和生活，對你/妳來說無比重要，即使一起浪費的時間也十分珍貴，慢慢來、不積極，是你們對關係的守護，為著守護彼此的初心，而細心建造著感情能長遠航行的雛形，一切都會好的，不擔心。

今日金句
「越想要愛的人，越想要慢慢來。」——— 徐佳瑩

-

某次工作中的短暫休息時間，Lala彈著吉他隨便哼唱，是《雛形》這首歌的雛形。直到去年十月，Lala再度拿起吉他，沈浸在錄音室裡，完成這首歌的全詞曲創作，音樂之中純粹且溫柔的氣息，有著無法掩蓋光芒的Lala拯救元素，《雛形》正式誕生。
創作靈感的觸動，來自對人們關係的觀察，關於情感停滯，讓Lala開始思考有一種狀態可以是「沒有關係。」Lala說：「『沒有關係，我喜歡我們的不積極。』是第一句在我腦中出現的歌詞。」
關於雛形，在錄音室裡Lala提到：「『雛形』可以期待，關乎我要怎麼愛這個人，我希望這個人怎麼愛我，想要這段關係是什麼樣的基調。在還沒有定型的時候，不著急慢慢來。」用音樂人的角度陳述她看待世界的眼光，除了情感和關係，也通曉在世上萬物，有著「沒有關係」獨到的見解。

製作人陳君豪提及，這次與Lala共同製作，Lala對這首歌呈現的畫面非常清楚，是一種很赤裸單純、如水一般的狀態，尤其對於創作人來說，這種空的狀態是很必須的，能對一切情感與訊息更敏銳地接收與表達，後來Lala將歌曲取名雛形，兩人決定用Bass來當主伴奏樂器，因為Bass在音樂中是根基，它通常負責彈奏Root(根音）的部份，概念很符合雛形這首歌，而歌曲中後段，加入了像是心跳的大鼓聲，是想把接觸到新事物的緊張、悸動速度感放入音樂裡，簡單的弦樂線條與鋪陳，是音樂中呈現敘事感的方式，像電影陪著主角一路慢慢往前，經歷了許多，最終還是保有原來的樣子。

MV邀請羊有四十七隻工作室，唐張導演、金曲設計師楊士慶合作，在MV的前製會議中，聽到Lala提起這首歌給她水的意象後，導演團隊以水、海洋作為創作的出發點，不限時日、不限空間、不限盛裝器皿的水，比擬在關係中的變化，以此作為核心的概念。在關係停滯的時間，我們開始在日常生活中，注意到日常不會關注的細節，而有了新發現，畫面的編排，把日常的物件化成靜物的方式去重新詮釋，讓平常你可能不會注意到的物件變成主角，而在這些物件裡面去做任何不同的想像，在日常中的細節找到安定和盼望。

-

雛形

詞：徐佳瑩 曲：徐佳瑩

很想你 可當你在這裡
好不容易走到一起 卻還是感覺有距離
很像我 想證明在這裡
好不容易找到話題 卻忘記該怎麼盡興

沒有關係
我喜歡我們的不積極
動不動就冷場也可以
讓我捧著你的安靜

沒有關係
我們不急著去看美景
也是因為在混沌夜裡
才願一步一步走得那麼小心

看著我 不需太多妙喻
長久之計想在一起 我只想要你的初心

沒有關係
我喜歡我們的不積極
偶爾多愁善感也可以
溫柔捧著愛的雛形

沒有關係
我們不急著說我愛你
等時間允許長夜將盡
最後呼之欲出的那就是感情

戰戰兢兢被生存駕馭
安安靜靜看自己過期
才聽見你的嘆息
臣服於 快樂遙不可及

沒有關係
我喜歡我們的不積極
偶爾多愁善感也可以
溫柔捧著愛的雛形

沒有關係
我們不急著說我愛你
等時間允許長夜將盡
最後呼之欲出的那就是感情

-

音樂製作

製作人 Producer：徐佳瑩 LaLa Hsu / 陳君豪 Howe@成績好工作室
編曲 Arrangement：柯遵毓 Jack Ko / 錢威良 Will'z Chieng / 陳君豪 Howe
貝斯 Bass：柯遵毓 Jack Ko
鼓&合成器 Drum&Synthesizer：陳君豪 Howe
合音編寫 Backing Vocal Arrangement：李雅微 Shivia Lee
合音 Backing Vocal：徐佳瑩 LaLa Hsu / 李雅微 Shivia Lee
管弦樂編寫 Orchestra Arrangement：錢威良 Will'z Chieng / 陳君豪 Howe
小號 Trumpet：David Smith
長號 Trombone：宋光清 Qinbone Sung
弦樂 Strings：曜爆甘音樂工作室 Just Busy Music Studio
第一小提琴 First Violin：蔡曜宇 Shuon Tsai
第二小提琴 Second Violin：黃瑾諍 Chin-Cheng Huang
中提琴 Viola：甘威鵬 Weapon Gan
大提琴 Cello：劉涵 隱分子 Hang Liu
人聲&管樂錄音師 Vocal&Brass Recording Engineer：葉育軒 YuHsuan Yeh
人聲&管樂錄音室 Vocal&Brass Recording Studio：BB Road Studio
弦樂錄音師 Strings Recording Engineer：張閔翔 Min-Hsiang Chang
弦樂助理錄音師 Strings Assistant Engineer：朱品豪 Pin-Hao Ju
弦樂錄音室 Strings Recording Studio：強力錄音室 Mega Force Studios
混音師 Mixing Engineer：黃文萱 Ziya Huang
混音錄音室 Mixing Studio：Purring Sound Studio
母帶後製錄音師 Mastering Engineer：Mike Marsh
母帶後製錄音室 Mastering Studio：Exchange Studio
製作助理 Production Assistant：沈冠霖 SHENB

-

影像製作

唐張崇偉Tom |羊有四十七隻Sheep 47 Studio
美術指導 Art Director｜許祖昀 HSU Tzu-Yun

-

▶線上收聽____https://lalahsu.lnk.to/Prototype

--
➤還沒訂閱 徐佳瑩 LaLa的 Youtube頻道嗎？
https://reurl.cc/lRE5eQ →記得打開小鈴鐺🔔，不漏掉每個通知！

➤更多 LaLa徐佳瑩 官方資訊 Official Platform
Facebook：https://reurl.cc/eE0mOj
Instagram：https://reurl.cc/GmzbAx
微博Weibo：https://reurl.cc/ZGRjW3

➤記得訂閱 亞神音樂 YouTube官方頻道 Subscribe YouTube
-- 最新MV、歌手影片、幕後花絮 都在
https://reurl.cc/Lbv7W4

➤接收 AsiaMuse 亞神音樂 官方資訊 Official Platform
Facebook：https://reurl.cc/GmzbnZ
Instagram：https://reurl.cc/MAYkzk
微博Weibo：https://reurl.cc/rgz1Y4

➤加入亞神音樂 會員／官網
https://reurl.cc/DgNZDO

#LaLa徐佳瑩2021全新創作 #雛形 #暖心療癒單曲 #徐佳瑩 #LaLa

「我只是在意，你有沒有一樣在意我。」
關掉倔強的矜持，打開誠實的想念。
看不見、說不出，卻隱藏不了的那句「我喜歡你」，
我都放在歌裡了，你聽見了嗎？

金曲入圍最佳新人 療癒系樂團 理想混蛋
鼓手 Look 溫柔獨唱全新代表作《我就想你》
2021.09.03 00:00 各大數位平台 情不自禁發行
2021.09.03 20:00 MV正式公開

各大數位平台收聽連結：
https://bestards.lnk.to/MissYouSo

理想混蛋 Facebook｜https://reurl.cc/r8ZZ6Z
理想混蛋 Instagram｜https://reurl.cc/zzrrY0
理想混蛋 YouTube｜https://reurl.cc/GrXXAv
理想混蛋 StreetVoice｜https://streetvoice.com/Bestards

● 鼓手 Look溫柔獻聲獨唱　首次挑戰抒情曲風全創作
● 狂野外表原來「超純情」　看到喜歡的人居然說不出話

理想混蛋最新單曲〈我就想你〉，由鼓手 Look 獨挑大樑、包辦作詞、作曲及演唱。繼主唱雞丁在四月發布個人的 Solo EP 之後，這次以理想混蛋的團名回歸，將麥克風遞給了聲線極具特色的鼓手 Look。相信理想混蛋的歌迷「小混蛋」們並不陌生，擁有好歌喉的 Look 早在之前的專輯中就參與多首歌曲的演唱，但這次的曲風卻與以往截然不同。從先前展現的饒舌、R&B風格讓人驚艷，這次 Look 沉澱下來，用一首最誠懇的清新情歌，傳達想念與喜歡的心情。

Look：「我其實遇到真的喜歡的人的時候，是很害羞的。見到面的時候常常會只注意著對方、忘了表達自己內心想說的話，就連『我喜歡你』這麼重要的事情可能都會忘記說出來。」外表看似狂野熱情的 Look，把內心害羞的一面勇敢地寫成歌。「這首歌真的記錄著我喜歡著一個人的時候的樣子。」團員笑說平常看起來撩妹能力值最強、號稱理想混蛋「發電機」的他，居然也有這麼純情的一面。

抒情的曲風下，Look 略帶沙啞的聲線情感飽滿，搭配著清新的木吉他伴奏，開始娓娓道來這個關於「想念」的故事。亦甜亦酸的心情，透過和聲和樂器編排慢慢堆疊，將內心的錯過、遺憾、想起卻依然美麗的想法交織記錄下來。在這首歌裡面大家一定能聽見，自己也曾經這樣、傻傻想著一個人那種美好。

〈我就想你〉

我想要你在我身邊，
但距離怎麼看不清，
一陣秋風竄進了被窩。

又閉上眼睛，
自己說：「原諒那些我們錯過的事！」
心隨著時間滴答在漂流。

看著不同的生活裡，
找尋共同的記憶，
試著學會再相信愛情。

忘記了什麼時候，
開始把你說的每一句話放在心上，
才發現原來很久沒這樣。

閉上眼看天空，
看不見記憶中那種浪漫；
而是那說不出：
「我真的好喜歡你」的遺憾，

不是我懷疑，而是我在意，
我只是在意你有沒有一樣在意我。
到頭來，想著你的笑容是我最幸福的時候！

又同樣回到，
上一個下不停的大雨中，
左邊肩膀這次沒濕透。

我戴著耳機，
躲避著不同世界的人群，
再一次，聽可能和妳相同的旋律。

「你在哪裡？」「我想你！」
簡單的幾句不夠表明，
將所有思念藏在這支筆。

習慣了你習慣的：
每個傷、每個步調、每個「你不想要」。
人走了一樣什麼都還在。

閉上眼看天空，
看不見記憶中那種浪漫；
而是那說不出：
「我真的好喜歡你」的遺憾，

不是我懷疑，而是我在意，
我只是在意你有沒有一樣在意我，
到頭來，想著你的笑容是我最幸福的時候！

閉上眼看天空，
看不見記憶中那種浪漫；
而是那說不出：
「我真的真的好喜歡，好喜歡你呦！」

就算是過了很久，
回到那依舊，
情不自禁的想著你的笑容！

【音樂製作】
作詞 Lyricist：盧可沛 Look Lu
作曲 Composer：盧可沛 Look Lu
製作人 Producer：李宗軒 Alex Lee
配唱製作人 Vocal Producer：姚書寰（姚頭） Johnny Yao
編曲 Arrangement：盧可沛 Look Lu／李宗軒 Alex Lee
木吉他 Acoustic Guitar：郭哲成 Jerry Kuo
電吉他 Electric Guitar：李宗軒 Alex Lee
貝斯 Bass：魔指根音王AKA特工／Sasha
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement：盧可沛 Look Lu
和聲 Backing Vocal：盧可沛 Look Lu
錄音師 Recording Engineer：李宗軒 Alex Lee
錄音室 Recording Studio：築流音樂 Raise Music
混音師Mixing Engineer：康小白 Shiro Kou
混音錄音室 Mixing Studio：白帕斯混音工作室 BYPASS Mixing Studio
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer：李宗軒 Alex Lee
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio：築流音樂 Raise Music
OP：好混蛋音樂有限公司 Bestards Music Co., Ltd.
SP：Universal Ms Publ Ltd Taiwan
ISRC：TWHE52100007

【影像製作】
Production Company 製作公司｜GJ94 Film Studio
Executive Producer 監製｜Ai Chen / Jizo
Lead Actress 女主角｜ 榮玉
Producer 製片｜Ria
Line Producer 執行製片｜CCY / 祥哥 / 阿蛋
Director 導演 ｜BORU
1st A.D 副導演｜ Light Lin
D.O.P 攝影指導｜Boru
1st A.C 第一攝影助理 ｜林易群
2nd A.C 第二攝影助理｜鄭嘉 / 軒
Best Boy 燈光大助｜黃信淵
Sound Crew & Mixer 收音 & 混音｜孫梓軒
Costume Designer 造型師｜Fi Lin
Costume Assistant 造型助理｜Cindy H
Editor 剪輯師｜Boru
Colorist 調光師｜Boru
Credit intertitles 片尾字卡設計 | 俞佩蒂

不 過 是 初 次 見 面 ， 誰 都 不 是 誰 的 誰 ，
但越靠越近的她，在這個距離下 真 的 很 美 。￮ 。 ❍

Friday night 的酒吧，計畫外的邂逅，
音 樂 、 酒 精 ， 還 有 她 的 香 味 。￮ 。 ❍
事情的發展眼看就 要 失 控，
她 明 擺 著 的 YES ，
我該撤退，還是跟隨直覺？

現在她就在後座 靠 著 我 的 肩，
多希望司機能夠開慢點，下個轉彎前還有一點時間反悔…
只是 醉 後 喜 歡 我 。￮ 。 ❍
天亮後連姓名都不該留。


❍ 。 ￮ 。冰球宇宙三部曲 首波單曲《 醉後喜歡我 》。 ￮。 ❍


∴∵ 可能不是浪漫一生的感情、可能不是橫空出世的新星 ∵∴
∴∵ 但絕對是2021寶藏陳釀歌曲，一聽就想暈進誰的懷裡 ∵∴

面對浪漫難以抵抗的氛圍、主動但陌生的女孩，明知道只是願者暈船，他仍然猶豫，是否該接受這僅此一晚的愛？《醉後喜歡我》以經典的八零年代FM 合成器聲響開場，水晶般透亮的迷人音色，一入耳便將聽眾帶到美好的復古年代。醇厚性感的vocal 嗓音、真實鼓組結合鼓機取樣節奏，佐以流動的貝斯線條，點綴clean tone 吉他節奏與畫龍點睛的吉他英雄solo，最後再加上增添層次感的管樂，戴上耳機聆聽，就彷彿置身於燈光映著酒杯閃閃爍爍、粉紅情愫流動的酒吧中，這樣寶藏般的陳釀歌曲，讓人一聽就想暈進誰的懷裡！

∴∵∴ 暈船啦！哪次不暈！黃金團隊 x 暈船小隊 ∴∵∴
∴∵∴ icyball 冰球宇宙三部曲航程，即刻出發！ ∴∵∴

icyball 冰球宇宙三部曲在暈船的曖昧氛圍中拉開序幕，首波單曲《醉後喜歡我》demo版在街聲上架後旋即攻上熱門排行榜，樂迷紛紛留言直喊「暈船」、「好醉」、「戀愛惹」！ 延續2020年末復出後首波單曲《在2103公里之間》，冰球宇宙三部曲第一彈《醉後喜歡我》MV 由《返校》電影版動畫總監Bird Chen 執導，在氣味最浪漫復古的台南，以「點雲（point cloud）」技術攝製動畫MV ，並由同樣是台南子弟的萬能設計師郭欣翔製作精緻點題的動態歌詞，讓視覺醉意更上一層樓。而醉後男女主角進門了嗎？ MV 繽紛的畫面與開放式的結局如同歌曲內容，充滿遐想空間。平面設計則由金曲獎及各大國際獎項常客吳建龍操刀，熱愛復古風格的他同樣與icyball 一拍即合，影像夥伴們惺惺相惜的共鳴，替icyball 的音樂大大加分！


《 醉後喜歡我 》

曖昧的光線 微醺的繾綣 oh babe
音樂才熱烈 那紅綠太惹眼
我平常心先喝幾杯

邂逅彌漫在周圍 玄之又玄
還沒發覺 你的出現
紅著臉 緊閉的眼 輕輕踮起的腳尖

Maybe we should take it slow
Maybe you don’t wanna be my girl
我害怕會犯錯
You don’t have to take me home
也許只是喝得比較多
先不要醉後喜歡我

空蕩的大街 擁擠的座位 oh babe
街燈在後退 而司機在兜圈
我到底該不該流淚

I know what you want from me
But baby I can’t
這只是我們相識的 第一夜
緊閉的眼 輕輕踮起的腳尖

Maybe we should take it slow
Maybe you don’t wanna be my girl
我害怕會犯錯
You don’t have to take me home
也許只是喝得比較多
先不要醉後喜歡我

該怎麼說出口 No
跟著走容易犯錯
怎麽做 才會對
I don’t even know your name
又該怎麼拒絕


【 音樂製作 】
作詞 Lyricist｜王昭權 Chuan Wang
作曲 Composer｜王昭權 Chuan Wang
製作 Producer｜謝達孝 Siao. H
編曲 Music Arrangement｜icyball 冰球樂團
配唱製作 Vocal Producer｜王昭權 Chuan Wang、謝達孝 Siao. H
主唱 Vocal｜王昭權 Chuan Wang
吉他 Guitar｜謝達孝 Siao. H
貝斯 Bass｜吳冠男 Nelson Wu
鼓 Drum｜林士捷 J. Lin
鍵盤 Keyboard｜蒙捷文 J. Meng
和聲 Backing Vocal｜王昭權 Chuan Wang
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement｜王昭權 Chuan Wang、蒙捷文 J. Meng
管樂編寫 Brass Arrangement｜謝達孝 Siao. H
人聲錄音師 Vocal Recording Engineer｜謝達孝 Siao. H
人聲錄音室 Vocal Recording Studio｜Loop Music Studio 迴路音樂工作室
貝斯錄音師 Bass Recording Engineer｜謝達孝 Siao. H
鼓錄音師 Drum Recording Engineer｜陳祺龍 Chris Chen
鼓錄音室 Drum Recording Studio｜112F Recording Studio
鼓技師 Drum Technician｜余璨宇 Yu tsan-yu
混音工程師 Mixing Engineer｜陳陸泰 Atai
混音錄音室 Mixing Studio｜原艾音樂錄音室 Mugwort Studio
母帶後期處理製作人 Mastering Producer｜潘信維 Lil Pan （跳蛋工廠有限公司 EGGO Music Production）
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer｜陳陸泰 Atai
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio｜原艾母帶工程錄音室 Mugwort Mastering

【 影像製作 】
導演 Director｜Bird Chen
點雲動畫攝製 Point Cloud Making｜Bird Chen
導演助理 Director Assistant | Minto
歌詞字幕 Subtitles｜郭欣翔 Hsin-Hsiang Kuo
單曲封面及標準字設計 Cover& Title Card Designer ｜吳建龍 FKWU
單曲封面攝影 Cover Photographer｜郭欣翔 Hsin-Hsiang Kuo
平面側拍 BTS Photographer ｜郭欣翔 Hsin-Hsiang Kuo、顏靜萱 Ka Ka Yen @VH
企劃 Marketing｜顏靜萱 Ka Ka Yen @VH
演出 Casts｜阿培、蘇瑾、芒果、香菇、呱狗狗、昊承
場地協力 Venue Provided｜鑽石樓
特別感謝 Special Thanks to 柏廷、仲霆


∴ ∵∴ ∵ 關於 icyball ∵ ∴∵ ∴

騷到內心的勾人音色、氣味挑逗的字字句句、恰到好處的搖擺groovin‘ ，這是一個進可攻退可守的邀約：來我家…聽音樂嗎？數位的皮裝著類比的心，icyball的歌曲就像現代化的愛情，演化得精美但本質仍然單純直覺。想說的還有很多，我們輕輕帶過，別有壓力，音樂裡飄飄醉著就行。

icyball 將自身熱愛的七零、八零年代具有 Groovy 精神的Funk / Disco / Acid-jazz / R&B / Regga / Swing 等經典風格，融合新時代電子元素與表現方式，詮釋出令人耳目一新的模樣—— 屬於當代的、屬於icyball 的華語流行歌曲。

主唱－昭權 善於詮釋歌曲情感故事，嗓音精緻、充滿渲染力；
吉他手－達孝 不僅擅長彈奏放克、R&B等曲風，更主導編曲製作；
鍵盤手－蒙 精於音色使用，自古典起家，技巧穩健；
貝斯手－Nelson bass tone 質樸且細膩，是不可或缺的溫暖存在；
鼓手－士捷 涉獵曲風多元，轉化成獨特的個人表現風格。

除了持續共同創作，五名團員也各自在音樂圈耕耘，累積能量，2020年底，他們將團名由「Icy Ball」更改為更加俐落的獨有單字「icyball」，睽違數年再度推出新作的他們，不論是音樂、視覺、內容，都以更精緻成熟的面貌和聽眾見面！


Find icyball！
・Facebook： https://www.facebook.com/icyballBand/
・Instagram： https://www.instagram.com/icyballband/
・YouTube： https://youtube.com/c/IcyBall
・StreetVoice： https://streetvoice.com/Icyballband/


＃冰球宇宙三部曲 ＃願者暈船