很多人來信問我身為散戶要怎麼避免賠錢、穩健獲利？ 最重要的四個關鍵與有緣的你分享：

👉 1.提升專業度：
相信大家都對「盤感」這個詞不陌生，雖然老漁夫主打非主觀盤感交易，但不代表盤感就不重要，只是不要為了培養盤感荒廢太多時間在盯盤上面。

盤感是一種訓練，不是盯著螢幕的時間長就會比較厲害，大家可以在每天做交易的一小時內去學習期貨的行情波動，不需要整整5小時都盯著，盤感不是不好，但是不要事倍功半花費整天的心力盯盤。

【每日覆盤與每月重點覆盤】
市場每天都在出功課，我們也每天做功課，老漁夫每天會有當日盤勢的操作文章，並且出作業讓大家可以在留言區對答案。

10月底開始會有檢討示範教學，如果有新的策略或者新的方法要注意事項都會在月底教學當中提醒，針對代表性盤勢做講解，彙整多數人共同疑問，老漁夫也會利用每個月底的加碼課程公布。

👉 2.資金配置
把大筆資金重壓在單一商品或策略上，那你很可能將自己暴露在風險之中，除了資金要分散，還可以適時的運用搭配多種商品，比方說你持有很多股票的多單部位，但你會害怕大盤下跌，那麼你就可以買一些put去保障自己的股票多單部位，如果大盤好好的一路漲你就當作繳保費，如果真的不幸大跌，那你也可以從put的獲利中彌補一些股票的虧損，而老漁夫的課程能幫助你針對自己資金配置，讓你將經濟效益最大化，將錢花在刀口上，不再全部梭哈，而是有源源不絕的彈藥庫。

👉 3.嚴控風險
要先「控制賠錢」才有機會賺錢，一次大賠就讓你痛徹心扉，如果你到現在還是大賠的狀態，那麼不管你學到什麼新方法，老漁夫都希望你先將目標設定為「零大賠」，再來才是獲利，很多新手犯的共同錯誤就是只想到會賺錢，卻而沒想到可能會賠錢，老漁夫能夠透過類機械化的戰法，只需要按表操作，就能避開斷頭、一次畢業的危機，守住你的本金。

👉 4.嚴守紀律
紀律是法人跟散戶很大的差異，法人強調紀律與事前規劃，不論操作什麼商品都會在正式建立部位以前就先計畫好進場價位、停損/停利的方式或價格，你在進場前就知道遇到什麼狀況要出場，絕不會手忙腳亂，像抱著燙手山芋一樣手足無措，如果遇到黑天鵝也是一開盤就全部出清，不會有任何凹單的情形。從模擬、小台、大台實戰，以及每日的覆盤練習，增加你的投資經驗與累積信心，你就能逐步克服心魔(貪婪與恐懼)，因為你在驗證過程中，你會知道你做的是正確的事！

以上是老漁夫實戰40幾年的經驗談，至今仍堅持執行的守則，也是持續獲利的關鍵，雖然看似老生常談，卻是最根本的道理，與有緣的你分享。

「沒有人比市場更聰明」這句話深深烙印在老漁夫心中，只有時時刻刻對市場保持敬畏的人，可以笑著離開，投資市場裡沒有永遠的高手，只有輸家和贏家，市場不斷變化，所以老漁夫每天關注市場，不斷優化策略，新的想法與策略將來也會再與大家分享。

誠實說，老漁夫沒辦法像中大樂透一樣讓你一夕致富，更無法讓你一步登天，世界上沒有速成的方法，因為那樣得來的，也不一定留得住。學習的路上你也沒辦法三五天就成為股神，但是如果你能借鏡過來人的經驗，就能避開冤枉路，提早學習，能透過時間的複利幫助你加速累積財富。

老漁夫用累積40年的知識與經驗，以及法人圈使用的策略與技巧，加入社團的朋友不僅是購買一堂課，你獲得的是陪伴你解決問題，持續優化你的投資操作，並持續幫助你穩定賺錢一整個法人團隊的輔助。

#老漁夫 #台指期當沖

[ 創作初期，都沒人看怎麼辦？]

這陣子有讀者私訊問我，到底該如何讓「創作」成為主業呢？真的能光靠寫字養活自己嗎？
我認為絕對可以的，但問題是，成功的創作並沒有明顯的模板可以模仿，所以很多人在剛開始時，往往會經歷「寫了很多，但是沒人看」的挫折，久而久之就心灰意冷地放棄了。
我也曾經歷過那種孤獨的自取其辱感，也因此無數次地懷疑過自己，但是，因為我對文字有莫名的熱情，無論如何還是撐下來了，沒想到卻因此誤打誤撞為自己找到了一條路。對於「創作初期，都沒人看怎麼辦？」這個問題，我有以下幾個想法：

1/ 不斷地寫，但不要埋在自己的小天地裡

想以創作為業，持之以恆地練習非常重要，但那只是基本，如果想讓作品更上層樓，一定要找到方法把自己的作品放到公眾批評的眼光下。
在自己的社群網站上發表作品，雖然是一種「公開」，但是在經營初期讀者只有寥寥數人（而且一半以上是自己的親友）的情況下，這種公開還不算真正的公開。
建議平常多觀察網路或平面媒體，將自己的作品主動投稿到看對眼的平台，同時關注喜歡的媒體有沒有在徵 Freelancer 或專欄寫手，有機會就投稿看看。當你的作品進到更大的系統裡去，就有可能獲得免費的編輯建議與廣大群眾的回饋反應，跳脫自身與同溫層的侷限，在不斷的調整之中慢慢掌握創作的方向。
除此之外，也建議建立個人的「軍師團」。軍師團就是你身邊那些書看很多、觀點犀利、品味不錯的朋友。把作品拿給他們看，請他們誠實給你意見。另外，也可以加入一些寫作團體，或是主動把作品張貼到特定社團裡，認識一些志同道合的人，互相切磋交流。

2/ 多觀察那些成功的創作者，一一做 case study

創作沒人看，有時候單純是因為作品本身就是不夠好，不夠打動人心。想要進步，我建議可以多觀察成功的創作者。我發現許多短時間內就引起關注的創作者，往往有以下幾種：

1/ 本身書寫的主題很受大眾喜愛，例如巴黎的生活誌、名人娛樂故事等等
2/ 很跟得上時事話題，而且觀點犀利又說服人，讓人看了忍不住點頭稱是
3/ 本身文筆好到不容忽視，寫什麼都有人要看
4/ 和某些當代議題習習相關的權威性內容，關注該領域的人都會追蹤的主題性帳號
5/ 平易近人的療癒內容，例如搞笑插畫、社會現象諷刺、心靈愛情雞湯等等
6/ 負面爭議性的內容，例如靠罵人、酸人博贊，或是扯入某些爭議事件
7/ 實用性內容，例如經營社群的實用小技巧、心理諮商相關等內容

這些人會有他的影響力，絕對不是光憑運氣，而是一定有他厲害的實力。綜合以上觀察，我認為創作要成功吸引到人，以下幾點很重要：

1/ 基本功力（不必是大文豪等級，但至少行文流暢能讓讀者看得懂，文章架構完整，邏輯不自相矛盾）
2/ 時事敏感度（不一定什麼都要貼著時事創作，但是創作時可以把時事考慮進去。假如你要寫十年前的一部電影，前提要怎麼設，才不會讓人覺得你莫名其妙很突兀地在炒冷飯？平常要多接觸不同事物，打開資訊雷達）
3/ 實用性（實用性不限於功能性的實用，還有心靈上的共鳴、人生各種方位的運用）
4/ 故事本身或觀點的新意和犀利（同樣一個觀點已經幾十個人寫過了，你如果想寫一樣的主題，有什麼新的切角可以切入？你有什麼理由去重複一個已經被講到爛的東西？）

平常可以多觀察喜歡的創作者，就像在做 case study 一樣深入研究，看看他平常都在做些什麼？為什麼讀者會愛？也可以回去翻他的舊文（如果他還沒刪掉的話），看看他究竟是從什麼時候作品開始成熟起來？關鍵轉捩點是什麼？前中後期的作品不同在哪裡？而這些觀察又如何運用回你自己的創作中？哪些地方是你可以模仿的？哪些是你應該學習前車之鑑避免掉的？

3/ 可以在意流量，但不要太在意流量

創作者在意流量很正常，因為流量本身就是一種認可，也是變現的基礎。但是，我認為創作者在意流量之餘，也要時時保持警惕，不要被流量要脅。
很多年前，我看到一位剛萌芽的創作者發了一篇文，文中他自己寫說他這禮拜發了兩篇文章，但是粉絲人數卻掉了五個，這讓他感到非常驚慌沮喪，「請告訴我你們想要讀什麼？我保證未來一定會照著這個方向寫作」，哀求之意溢於言表，讓人看了覺得非常可憐，甚至有失一個人的格調（但這只是我個人的觀感）。
我認為好的創作一定要忠於自己，如果完全只為他人而寫，會失去個人創作的「根」，那樣的驚慌、虛浮、討好與虛假，最後一定會在創作中表現出來。過了一段時間後，我又回去看那位創作者的粉專，發現他後來又發了些文，但行文之中充滿虛假的樂觀語調，給人一種很不真誠且虛弱的感覺，而且粉絲人數也沒因此變多。
創作者過分在意流量，有時候反而失去自我和方向，越寫越差。如何拿捏自我的要求和他人的期待、如何在他人目光之中游刃有餘但又不被綁架，是需要經驗累積的功力，其實也是人生必修的智慧。

4/ 主動標記他人，播送自己的創作

想讓創作引起關注還有一個方法，那就是透過「人與人的連結」，將自己的創作傳送出去。
這個接觸不必是人與人實際的接觸，可以只是網路上互相標記。例如，最近你讀了一本新書，可以主動寫書評，分享的時候順便標記該書的作者和出版社，如果文章寫得好，搞不好還會被出版社或作者本人分享出去，這樣你的讀者可能又往外拓展了一些，甚至在一些重要人士的心底留下印象，或許就這樣悄悄開了一個未來的門。

總之，創作剛開始乏人問津的感覺，真的是滿煎熬的，但是千萬不要因此就放棄努力，也不要害怕丟臉，至少逼自己認真堅持個一兩年再說。可以參考以上建議或其他創作者的建議，不斷調整自己的方向，我想時間一拉長，終究會慢慢摸索出來。

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#創作 #少女A #寫作 #文字工作

【TRPG閒聊】GM帶團在做什麼，而模組（劇本）的定位又是什麼呢？
　　我曾經為使用CoC的模組，準備團務寫過這篇文：https://yuukotrpg.weebly.com/247362337630340trpg308623086224565/-coc3786493
　　（這篇文如今回頭看真的冗言贅語一堆，真想找時間重寫……(´・ω・`)）
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　　我直到現在，還是有個很堅定的主張是：「🔹帶團是主持人的工作，而非模組。」
　　模組的定位是工具箱，而使用這套工具箱打造出團務的，是主持人和玩家。
　　也因此，我也主張主持帶團絕對是一門專業。
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　　稍微簡單聊聊自己帶團前做的準備的話，雖然時至今日也不一定每一次帶團總是數張A4萬字筆記了，
　　但是至少我必然會準備好一份便於翻閱的文檔，紀錄的是我當日帶團時的重點、哪個場景的重點描述與資訊、NPC的所知與動機、可能預計發生的對話，
　　一些重視氣氛的場合，也會準備好描述講稿。
　　然後必然預留一個最顯眼的地方，用來筆記每一個玩家角色的特徵、重點，來思考可能在劇情中有所表現、或是在對戲時需要注意的部分。
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　　當然因應文字團和面團，筆記準備的方向也不太一樣，文字團的字數一定更多，因為多的是需要時能複製貼上稍微修改就送出，降低處理時間的內容。
　　而面對新手團或老手也不太一樣，新手團帶一些比較多規則的系統時，也會準備好規則的簡易整理文件方便參考上手等等。
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　　筆記之外，最重視準備的應該就是BGM了，我個人依然覺得BGM背景音樂是營造氣氛的不二之選，選到好的BGM，對團務的正面加成是非常大的。
　　其次，我在帶團前通常會給自己留一段時間，看著自己為ＮＰＣ寫下的扮演重點、動機與設定，試著揣摩一下心境、準備演出的語氣與動作，
　　文字團的話，就是開著記事本開始打些當天角色可能會說的話、語氣與描述等，就算可能用不到，總之就是為了，帶團時能更好的切換狀態。
　　（講白話一點的話，我把這動作叫做讀取，事實上我當玩家的時候，若要盡全力嘗試投入演出也會這樣。(*´艸`*)）
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　　至於很多人重視的圖片素材，如ＮＰＣ形象或地圖，雖說有時間會準備，但這反而不是我最優先的。
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　　如果是不重視絕對位置的系統，很多時候會選擇只用簡單的參照物，現場白板畫一畫，甚至純口述。
　　尤其是如CoC（克蘇魯的呼喚）這種重視氣氛的系統，模糊的參照有時候會比一個擺在眼前的參考物有更多的想像空間。
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　　而NPC形象，這對我來說優先度又更低了，－－因為我覺得那是應該要靠我來演出，而不是被形象先入為主。
　　（加上，這對沒有繪畫力的我來說會花太多時間，或者可以誠實點說，對我真的很懶，懶去找符合我心中想像的紙娃娃，ㄉㄅㄑ，什麼要靠自己演是藉口。(つд⊂)）
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　　另外也就是，在我個人的經驗中，過於精美的圖片素材往往會模糊了玩家的重點。
　　曾經因為我準備了ＮＰＣ形象，因為該ＮＰＣ形象中有個髮飾，於是在我沒有描述的情況下，玩家紛紛討論起該ＮＰＣ的髮飾是不是某種秘密、某種暗示、甚至對話也開始圍繞著髮飾。
　　以至於我必須用到「嘿，以我的扮演和描述為主，那不重要。」
　　當然，這很出戲，也很破壞節奏，所以在某個時間點後，所有圖片素材在我的備團優先度中，總是排的相當後面很低。
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　　我希望我帶團時，玩家看的是我本人，展現給他們的訊息，而不是糾結於圖片素材給予的資訊。
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　　當然我能理解，有些人覺得就是要精美漂亮賞心悅目才是用心。
　　但對我來說，帶一場團，能用心的部分絕對不只是看的到的部分呢❤。
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　　TRPG帶團主持是一門專業嗎？我覺得是的。
　　雖然疫情當下少了很多面團，但我現在手邊帶文字團的同時，我仍然會試著自己一個人，對著鏡子演出，旁白、描述、ＮＰＣ，因為我不希望疫情結束後，有任何的生疏。
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　　但是不到專業就不能帶團嗎？並沒有，帶團跑團是一門娛樂，如果玩家開心自己也滿意，那也是皆大歡喜，親朋好友玩什麼，只有親朋好友間自己說了算。
　　親友一起玩，那很棒，有人想在帶團這條路上窮究專業，那也很棒，這完全沒衝突呢。
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　　那模組不重要嗎？倒也未必，寫的好的模組且遵守規則的前提下，模組就像稱手的工具，能大幅減低主持人準備團務的心力，並且重現模組創作者本人意圖傳達的故事。
　　以我上述我自己所做的準備為例，如果今天有模組可以使用，那我在準備筆記時會省去非常大的功夫，因為模組會幫你預想可能的發展、ＮＰＣ的扮演重點與設定，不用完全原創架構劇情。
　　更甚至模組本身也會提供相對應的圖片素材，也是省了相當多的功夫。
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　　說了許多不著邊際的，其實我想說的是，
　　無論是否使用模組，如果想在主持帶團的道路上追求些什麼，試著去研究一個系統規則也好、試著和玩家溝通也好、參考一些前輩的經驗也好。
　　無論如何，嘗試前進鑽研TRPG主持這門專業的人，應該是不會得到「模組（劇本）比主持人重要」、「帶團主持就找劇本照著唸唸」等的結論。
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　　應該啦。(´･_･`)
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　　但我也不否定這類的玩法，嗯，祝福玩得開心，那也是很好的事情。
　　我們還是可以在各自的遊戲中獲得樂趣，不是嗎？
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　　你在帶團時有什麼獨特的準備習慣嗎？你是否喜歡／又會如何使用模組（劇本）呢？歡迎留下你的想法哦！📣