熾天使團隊的儀式很奇怪

#沒什麼儀式照片
（因為能量隱私與電磁波干擾的關係，現在已很少拍攝儀式照片，感謝各位粉絲仍然很支持與信任

#出貨慢吞吞心得回覆更是慢中慢
（因為確保能量品質與避免個資洩漏無法請工讀生幫忙，小編們人又都在外縣市😭，感謝各位粉絲願意等待與理解

#常常只有儀式日期沒有正確時間
（因為環境的能量、每一位參與者的能量波動隨時都在變化，感謝各位粉絲願意信任老師會有最好的安排

#聽說常讓大家看不懂儀式內容在寫什麼
（為避免產生誤會，並希望大家完全理解儀式內容判斷自身的需求，每一字一句都是團隊再三琢磨，我們感謝各位粉絲比讀書還認真的反覆看了好幾遍😂

———————

Oly老師與團隊有著某些堅持，為了能量的品質與效率、能量的細緻與深度、能量的長遠與平衡，有時候我們也很難抉擇：

．能量尚未達到最完美的狀態，但出貨表訂時間已到，該出貨嗎？
（謝謝妳們一直以來的理解）
．文字說明枯燥艱澀，是否用淺顯易懂但可能產生誤會的字詞代替？
（謝謝妳們用心的閱讀並理解儀式內容）

有時候，我們真的很忐忑，怎樣才是最適當的？

但一直以來的堅持，讓我們也看到每位參與者的用心與為自己的努力，儀式從來不是「 付了款，就坐等收穫能量。 」，祂有著釐清內在的過程，有著更多的看到與理解能量的流動，有著反覆的啟發與覺知，這是需要各位的付出的。

儀式，能將風景呈現在大家的面前，但張開雙眼是自己需要去做的事。

不管是為了能量品質，或是為了讓各位能有更好的理解自己與沈澱，
#我們還是會堅持下去

———————

【 以下感謝用心的回饋，並感謝同意貼上 】
（收到很多回饋，揀選三則😊）

》回饋一
「
P.S小小回饋
儀式之後，有感受到情緒釋放(有時候會莫名想哭、莫名焦慮，卻也讓我可以深入觀察自己，進而慢慢梳理過去曾經的創傷經驗）

最讓我驚訝的是 這個月的生理期竟然出現了不知道積了多久的超大量血塊😂😂😂（而且還連續好幾天都這樣，真的是瞠目結舌但心裡覺得舒暢🤣
」

.

》回饋二
「
我也想來分享儀式後的感受，儀式前晚到今天我都有一種更快意識到自己內在小孩聲音的真實感受，昨晚突然夢到自己與親人以及伴侶關係中的深層恐懼畫面，夢裡我對著他們咆哮嘶吼出我的害怕，今天整天跟隨者我過往另我擔心受傷的記憶也一直不斷浮現，要我去好好去看見，蠻累的，但有種澄明的感覺，至少不再壓抑著，恐懼可以流動，我可以試著去照顧他💛
」

.

》回饋三
（這位個案比較特別，他以前把自身的情緒切斷了）
「
ISIS的蠟燭點到第四天(今日尚未)
每日都有多加一顆相同滴數魔法油的蠟燭

一開始以為情緒會像水壩潰堤那樣炸裂
但目前仍舊是風平浪靜的感覺

說是風平浪靜…好像也不是那麼一回事
第一日點蠟燭後確實一直感到某種流動

可能真的有在進行某種整理吧?
但就像是颱風天在家看外面狂風暴雨
或被管灌飲食沒有進食之感卻不會餓

沒根據的猜想--
可能是切斷情緒的那個我為了保護我繼續維持(啊?
又或者是不願承認沒變化的事實而產生了幻覺

---------------------------------------------------
但夢有變的細膩
也更容易進入到那個狀態
有點恍神時畫面就自己跳出來
」

———————

（歡迎有其他的心得給予我們回饋與支持）

#幸運魔法油預購即將出動
#維納斯愛情與豐收財富慶典拭目以待
#母親節活動老師說好難抉擇
#大家會有想要什麼嗎

[ 晚上的九份：偷看A片的日本人、與神隱少女無關的老街、在地住宿美食推薦 ]

上週末去了九份，以前每次來都是白天，其實一直都覺得景點不是很好玩，總是人山人海、擁擠嘈雜，壓力簡直比都市還要大。這次決定晚上造訪九份，週四訂房週五出發，沒想到一個隨隨便便臨時起意的行程，竟然獲得了一些有趣的小回憶。

#1
我爸在金瓜石的寂寞童年

其實我跟金瓜石是有點淵源的。爺爺奶奶年輕的時候，在台北市做生意，生活很忙碌，幾個孩子照顧不來，於是把我爸爸託付給住在金瓜石的外婆照顧。我爸說以前的金瓜石晚上簡直像鬼故事場景一樣可怕，荒郊野外，細雨濛濛，半夜上廁所憋個半死，就怕走出去會遇到鬼。前幾年我有回老房子去看，從前的茅屋還在，就是在遠離主屋的荒地裡挖一個黑洞，往下望去一片漆黑，難怪我爸小時候都不敢上廁所。我爸也說，小時候的他因為想家，常常在路上的柵欄上坐著，望穿秋水，希望爸媽來接他回家。我爸現在是個很討厭大自然的人，無論帶他去爬山還是遊湖看海，他評論十之八九都是「有點陰森」，不知道這是不是跟他童年的經驗有關？

#2
九份其實不是《神隱少女》的靈感來源

有人說，夜晚會為一切事物染上一層魔幻，而晚上的九份老街，真的比白天還有魅力。
雖然商家都關門了，但紅燈籠還開著，人潮少了很多，空間變大，在蜿蜒小巷中穿梭有種奇異的超出日常的感受。散步到稍遠的地方回望九份山城，雨夜燈霧既燦爛又迷濛，看著看著，然覺得這山城其實長得很像一座巨大的墳場，英文裡 Necropolis 是古代墳場，acropolis 是雅典衛城，polis 指的則是一種希臘古典城邦，這些字詞，讓我想到死人與活人住的地方，其實很相似。我們覺得人死了，也會想要像活著的時候那樣活著，有遮風避雨的房子，還要有金錢可花，天堂地獄似乎還承襲了人間的政治階級制，不知道我們燒給祖宗們的錢，要怎麼換算成陰間的貨幣呢？
很多人都說宮崎駿的《神隱少女》場景受到九份的啟發，但其實他早在公開訪問中否認這件事，他甚至沒來過九份。但是，假如這是事實，我會覺得很有道理。當我站在遠處眺望黑夜中的山城時，真切地感受到白天看，這座屬於活人的山城長得就像山頂的墳場，但等到半夜大紅燈籠點亮，染上的一層魔法，靈魂神祇們「活」了起來，在這座城裏飲酒作樂，就像《神隱少女》裡的場景。

#3
偷看Ａ片的日本人

以前想去阿妹茶樓，總是人太多，懶得人擠人，所以一直沒去。這次晚上到九份，阿妹的客人寥寥無幾，於是就上樓去坐坐。
晚上在茶樓泡茶吃點心，在雨中眺望山海，滿放鬆的。我們前面那桌坐了一桌人，聽對話，應該是一家台灣大公司的員工帶一個日本來的代表到九份玩。他們的對話中日交雜，但是一群台灣人講中文還是比較順，所以到最後都在用中文聊天，那位日本代表看似有點無聊，就把手機拿出來玩，沒想到他竟然點開 A 片網站，就這樣在客戶面前，看起 A 片來。
過了好幾分鐘他才突然意識到後面有人，他猛地轉過身來，剛好和我對上眼，我嚇了一跳，趕快禮貌地朝他點頭微笑（好像我才是被抓到偷看Ａ片的人），他也收起心虛的眼神點頭微笑，然後就默默把手機收了起來。

#4
九份住宿分享：九份海論 Jiufen The Ocean Theory

這次住的房子，是九份的「九份海論 Jiufen The Ocean Theory」，地理位置很好，就在有名的阿柑姨芋圓往上走一分鐘。旅館小小的，風格結合了一點工業，一點波希米亞，一點極簡，每一間房都用不同的礦石命名，旅館四處也散佈了關於九份山城的藝術創作與知識訊息。我訂的是一晚 2600 附早餐的海景房，窗戶望出去的前景雖然是略為凌亂的房子，但是山海就在遠處，眺望起來還是很美，早上起床看到這景心情馬上雀躍。海論的公共區域弄得很漂亮，早上的早餐很簡單，就是一般的清粥小菜、台式炒菜和烤麵包等，不過照片隨便拍隨便好看，多虧民宿主人在裝飾上的用心。
海論住起來滿舒服的，唯一的缺點是浴室很小，馬桶就在淋浴間裡，不過總體還是很乾淨舒適。這裡晚上也非常安靜，讓人身心徹底放鬆，很適合這種兩天一夜的輕便旅行。

#5
茶壺山感人的陌生人們

隔天早上起床，我們跑到茶壺山去健行。從遠處看，真的滿像無耳茶壺，但到了山腳下看就是一堆疊在一起的巨石，我旁邊的大媽還一直質問健行隊友「茶壺在哪裡！？沒看到茶壺啊！？」
很多人在那堆巨石裡爬進爬出，雖然地形難度不高，但如果不小心還是有點危險，這種時候，往往會激發人的熱情善心，一群陌生人，彼此幫忙、照看、給予攀岩建議，還有一個爸爸帶了兩個小孩來，在爬洞的時候，大家還幫忙照顧。我在茶壺頂上邊看山海美景，吃了一根香蕉，覺得心滿意足。

#6
阿嬷的廚房＆瑞濱海鮮小吃店

這次本來想去「食不厭」、「老宅」、「Cafe&Me」這幾家餐廳咖啡廳的，但不是路過的時候人實在太多，不然就是偏離原本路線行程，所以最後都沒去到，可能要留給下次了。
不過我們從茶壺山下來後，沿途中發現了一家滿好吃的小吃店「阿嬷的廚房」，賣香煎白帶魚、古早味雞捲、炒米粉之類的東西，後來到了靠近瑞芳火車站的瑞濱，去吃了一家當地小吃店，就叫「瑞濱海鮮小吃店」，這家店沒有菜單，就到冷凍櫃裡跟老闆娘直接點，我沒點過這樣的東西，就叫老闆娘跟我稍微介紹一下。最後點了吻仔魚煎蛋、某種煎魚（忘了問是什麼魚，），還有辣炒箭筍，兩個人吃，配白飯，一人 280 元。這家店外觀看起來很隨便，但是食物真的很好吃，口味就像厲害的家常菜，有稍微驚訝到。

歡迎追蹤我的 IG：abby_chao_
https://www.instagram.com/abby_chao_/?hl=en

#九份 #山城 #夜晚 #瑞濱 #旅遊 #jiufen #茶壺山
#少女A #abbychao 阿妹茶樓 Amei-Teahouse in Jiufang

這一週的週記，篇幅真的很長 ……

{{ 柒. 高流副執週記 }}_03

不論在公務單位，或是民間企業，只要是一種『層級系統』的建構方式，就幾乎找不到完美的運作機制。而在操作過程中，發現問題，進而去批評問題，在我看來，實在是一件很容易的事 – 反正站著說話不腰疼，罵著罵著似乎自己也就顯得高明了。

比較困難的是：在一個不盡完善的體制裡，試著去找到一些『做事』的可能，並且要維持著事務的推動，不偏離你做這個事的原始初衷以及價值觀 – 我想，你很清楚我在說什麼。

在前兩篇週記裡，我先概略描述了『高流』給我的第一個認知震撼 – 說實話，要看到這些現象、將它描述出來，真的不是什麼難事；但只是一味地發現問題，卻又沒有什麼建設性作為，我認為，這不是我輩中人該有的水準。

因此，在這個『高流副執週記』系列裡，我除了持續觀察、紀錄系統內潛在的問題以外，我也想將現在這個營運團隊究竟正在做些什麼事，同樣以『公開、透明』的信念，開始向外界報告 – 畢竟，我領的薪水是國人所繳的稅金，只要你願意關心流行音樂產業在高雄的發展，我就願意向你說明。

[二. 高雄行動紀實_01]

我不是一個人南下高雄的。

在執行長李欣芸老師的授權下，經過市府官方制定的所有人事審核程序後，我將我最信任的企劃夥伴 – 吳思樺小姐 (aka 小襪) 一起邀來了高雄，請她擔任『高流』的企宣部經理。我就不費力介紹小襪從年輕時的獨立樂團、展演空間營運，到近六～七年來成為最厲害的主流音樂專輯企劃、網路視訊行銷的細節過程了，我簡單的說：在現今華語流行音樂產業的中堅世代，製作面向上代表人物是陳君豪，而企劃面向的代表人物就是吳小襪。

我們南下第一個觀察到的是：做為『高流』營運人材培育機制的『LIVE WAREHOUSE』，在運作五年之後，似乎並沒有讓高雄在地的音樂人、樂團以及閱聽普羅大眾，認定這裡就是高雄最有代表性的音樂展演基地 – 相較於台北的華山 Legacy，LIVE WAREHOUSE 幾乎從來沒有以『自製節目』的方式，加深場館與所處城市的連動性。為了確認『自製節目』在高雄的可行性 (我是說，能在台北成立的譬如『都市女聲』系列這種主題式的節目概念，也許在高雄其實行不通？)，小襪趁著『武漢肺炎』在臺灣連續歸零而宣布解封的機會，帶領著整個企宣部同仁用很短的前置時間，策劃並執行了連續三場的『零時起義』系列演出。

這是一個非常成功的主題企劃展演！從主視覺呈現、完售的票房成績，到現場參與的觀眾反應，以及後續在網路上的輿情討論，高雄的觀眾對於這種在地化、自製性音樂節目的支持，讓我們很驚訝這種概念為什麼沒有更早被付諸行動？

然後暑假就開始了。在暑假之前，我們推動了『企宣部實習生計畫』的執行，經過極其慎重的履歷審閱以及面試，最後我們招募了十幾位的大學生，在為期一個月、共一百六十小時的暑假實習期間內，讓這些實習生實際參與整個『高流』在籌備期最緊鑼密鼓階段的合宜分派任務，並讓這些實習生以『自製節目』的概念，完整企劃、執行了一場『安安妮好嗎』的售票演出，做為取得實習認證的核定標準。這個節目完售了，實習同學們也取得了極為難得的產學合作經驗以及豐富的回憶。如果『高流』肩負著『培育音樂人才，擴大產學合作』的任務，這些論調為什麼也沒有更早被付諸行動？

於此同時，人事行政部編列著明年度的預算，與市府來來回回進行著我所不熟悉的公務修正、調整；我們的營運發展部門積極地對外招商，並支援著整個『高雄流行音樂中心』將近十二公頃所有建物的工務點驗。公關部處理所有對外資訊，並策畫著『高流』於開幕之後的重要常設展；企宣部規劃著對『高流』現階段最重要的『開幕演出節目』，同時，也支援演出服務部繼續努力讓 LIVE WAREHOUSE 以不同於以往的模式，加強宣傳與充實每個週末的演出活動。而演出服務部主導著馬上就要執行的『測試性演出』，也計劃進行未來主場館核心的音訊、燈光系統前置訓練。

就這樣，過著我所參與到的工作日常，四個月。

而營運中心的工作夥伴，人數卻只有額定編制的一半 – 總共三十三人。

對我而言，上述這些工作，都是系統維持著運作的『常態型事務』，以人員缺額一半的前提下，它們其實非常累人，也非常佔據工作時間；但即使如此，我仍然認為：如果我們只能消化這些常態型事務，那麼，『高流』將只是一個專門處理眼前工作的普通運作機關，而不會有什麼著眼未來的前瞻發展性。

這不是我輩中人應該有的水準。

所以，我們創建了『高流系』。

{01_高流系}

『高流系』是一個跨『高流』營運團隊各部門的概念計畫與實行方案，這個字詞本身具備了兩種含義：對內，任何與『音樂人才培育、在地資源整合，教育推廣深耕』有關的事務，都會涵蓋在這個『屋頂』之下 – 它就像學校系所的概念，我們設計了各種的音樂普及推廣方案、講座，讓普羅大眾以一種自然、輕鬆的方式，逐步認知流行音樂所涉及的各種面向。對外，它是一種『群聚認同』的流派概念，就如同『涉谷系』、『秋葉原系』，只要你認同『高流』所推動的文化建構，並參與了其中的活動，你就是『高流系』的一份子。

在這個定義下，我們推出了第一個通識型的音樂講座 – 『超營養學分』：https://ppt.cc/fl1TZx 。第一期的『超營養學分』，我們以『聆聽島嶼的多元聲音』為切入，藉由邀請的各類型傑出講師，勾勒在臺灣各個時代，不同語言所建構出的流行音樂場景。

第二期的『超營養學分』，我們計劃引進一系列關於『如何聽懂演唱會』的通識型音樂講座 – 如果你選修了這個學分，我們想讓喜歡音樂的你，在花錢購買了一張現場演出的音樂會門票、走進場館聆聽節目的當下，更全面地瞭解整場音樂演出究竟有哪些環節可以注意，更知道一場節目的構成究竟有多少元素，以及，最重要的：知道怎麼去分辨今天這場演出究竟是好還是不好。

關於這個學分的詳細資訊，很快就會在『高流』相關的所有資訊平台揭露。

而今天真正想談的，是『高流系』之下另一個分支的主題 – 『樂團興奮波』！

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＊＊＊『樂團興奮波』01 ＊＊＊

如果你先前關注過這個專頁，你很有可能知道約莫在一、兩年前，戴佩妮和我啟動了『第二代樂手培訓計劃』；在當時，我們希望尋找並鍛鍊下一世代的職業樂手，透過這個專頁，發起了鼓手與貝斯手的徵選，也獲得了新興世代樂手的熱烈響應，從而甄選出極為優秀的年輕樂手，完成了那個階段的訓練方案。

那是我所熟悉的樂團培訓方式，新世代樂團如『告五人』，也曾經走過那一種『慘無人道』的集訓方式。

但，高雄不一樣。

我到『高流』所被賦予的其中一項任務，就是創作樂團的培育訓練。那不是指單一樂器的技能強化課程，而是『一個樂團』的全面『認知提升』。『樂團興奮波』，就是這個針對高雄所特別設計的樂團培育計劃。

但應該怎麼具體描述這個計劃內容呢？

且讓我引用一封我寫給『教練夥伴』的信函全文，希望可以讓你瞭解整個計劃設計的內容：

『ＸＸ兄，你好！

這次透過WW聯繫你的主要目的，是一個關於『樂團培訓』的提案，希望能有機會與你做進一步的討論。請容我先以文字表述，向你做初步說明：

如你所知，我之所以接任『高流』的工作，其中一個重點目標，就是『在地音樂人才培育與實質能力提升』。以『音樂教育』這個面向來說，到任四個月中，我透過了中心的實習生所做的深度田野調查，從在地的許多教育系統 (特別是直接接觸到高中、大學音樂性社團的樂器行、音樂中心) 執行者的意見中可以觀察到，傳統教育的『上對下』 (教師之於學生) 模式，對於在地的年輕創作人、或是音樂學習者，通常不是太有成效 — 這裏的學習氛圍，比較是用『朋黨』 (是不是同一國的氣味) 的方式來『交流』；也就是說：如果真心想要『接地氣』來帶起音樂教育，至少過去我在台北所習慣操作的『樂團診療室』模型，是完全行不通的。

同時，這些在地的音樂教學系統也都指出：已經有好長一段時間，高雄沒有執行過一個具有指標性、全國知名度級別的音樂競賽；這些教學系統不約而同指點出，期盼『高流』在未來，能以『高雄流行音樂中心』的位階高度，規劃、執行這一層級的音樂競賽活動。

另外，從過去十多年，我在臺灣南北各地大專院校擔任音樂類型競賽評審的經驗中，可以具體地總結：其實不分地域，所有的與賽者，不論當天比賽的成績如何，在賽程活動結束後，都會非常熱切地圍著各個評審老師，詢問評審老師的觀點與建議意見。我自己清楚而近距離地接觸過這些學子的眼神，可以很明確地知道：當學子『自己想要知道些什麼』的時候，『音樂教育』才能開始發揮作用。

綜上所述，如果『高流』要執行『樂團培訓』的教育方案，我們勢必需要構思出一種別出心裁、又能誘發參與者『自己想要知道些什麼』那種學習慾望的執行方式。

因此，我們設計出接下來想向你說明的執行方案 — 『樂團興奮波』：

『樂團興奮波』是一個有別於一般形式的音樂競賽教育計畫，它分為初賽評選與複賽決勝兩個階段。第一階段的初賽，我們會採用網路報名、網路評選的方式：所有有意願的參賽團體，必須在限定日期之前，寄交三首原創曲目的錄音檔、以及不少於一首的樂團實況錄影影像。強調『原創曲目』的面向，當然是因為我們絕對鼓勵原創音樂的基本立場；但因為是『錄音形式』的作品，我們很難確認報名的參賽樂團在樂器實際操作能力上，是否會因為『錄音後製技術』因素而造成評審在判斷上的失準，因此，我們希望參賽者再提供一個『實時』的樂團操作影像 — 它可以是樂團團練的紀錄，也可以是樂團實際演出的呈現，以協助評審能夠更具體地認知該參賽團體的實際技術水平。

在這裏，我必須先說明、解釋我們對於評審團的設定，與其所有參與人員構成的意涵：

由於這是由『高流』所發動的計畫，當然會希望能以『出身高雄』的樂團做為評審團的首選！因此中心營運團隊很榮幸能夠邀請到『AAA』的XX兄與所有團員，以及『BBB』全團，做為評審團的主要核心。而我個人，會以『高流』中心的代表身份，一同參與評審工作。同時，由於在這個新型賽制中，我們期望能有流行音樂產業界其他面向的專業意見加入，因此，評審團同時會有『高流』企宣部經理、以及流行音樂業界的企劃、宣傳與行銷專業人士的組合，為評審作業帶來不同角度的觀點。也因此，對於參賽者的資格，我們會希望集中在『雲嘉南、高屏澎』所屬的『大南方地區』音樂人與創作樂團。

初賽收件截止後，所有參賽作品會交由評審團以線上評分的方式，選出積分最優秀的前五名樂團，進入下一階段的複賽；而這個複賽的執行方式，將會是『樂團興奮波』有別於其他音樂競賽的最主要差異。

五組進入複賽的團體，將要以自選的兩首原創作品，進行三個回合現場表現的『重複式競賽』。

一般來說，音樂競賽都是以『一次決勝負』的方式來進行，這樣的賽制，雖然可以督促參賽者在競賽過程中拿出最大的專注力、力求表現，以爭取最佳表現來獲勝，但對於『藉由比賽來達成音樂培育』的設想，就無法彰顯功能。

『高流』所制定的『樂團興奮波』，將是以『相同的曲目、重複呈現』來做一種根本性的變革：第一回合，五組樂團以抽籤決定出場順序、各以兩首曲目做出競賽式呈現之後，上述包括了樂團前輩，以及音樂產業的製作、企劃與行銷專才的評審群，會針對這五組樂團的整體表現、各種面向，以『公開直播』的形式，對樂團與現場或線上參與的觀眾陳述。五組樂團在接受相關建議後，於下一週以同樣曲目內容，再次進行第二輪競賽呈現，並依照前述方式完成第二輪評審群建議。幾天之後，五組樂團進行第三輪競賽，呈現結束後，評審群以三次評分加總、並考量樂團對於『評審建議』的實際修正表現，評選出優勝團體一組。

該優勝樂團除了可獲得由『高流』所提供的獎金以外，並可獲得參與『BBB』樂團之暖場樂團演出機會，『高流』中心並承諾，將該優勝樂團推上『大港開唱』或同等級音樂活動的演出舞台，做實際的音樂展演。

這個賽制的設計，主要想顧及幾個面向：

1. 避免參賽者因為緊張、失常，而在『一次決勝負』的賽制下飲恨。

2. 專業評審群的意見，因為公開、透明，也避免了任何黑箱作業的疑慮。

3. 專業評審群的意見，將不再是『上對下』的說教方式，而是『平等而善意』的建議，讓參賽隊伍在相對『容易接受』的狀態下，對自身的音樂訓練產生『自己想要進步』的教育意涵。

4. 在專業評審群的意見中，導入大南方地區音樂工作者普遍缺乏的『企劃』、『行銷』概念知識，讓在地音樂工作者因為有機會聽取到這些『建議』、『觀點』，而逐步全面提升音樂產出的實際完成度。

5. 除了基本的獎金誘因之外，佐以其他的『實際演出機會』，來協助樂團，更直接地參與、認知業界工作水平。

這樣的構想，其實全部是以『音樂人才培育』的核心宗旨，所做出的入世模式。

另外，特別想說明的是：這是由『高流』所舉辦的賽事，『高流』所屬的企劃宣傳部必會傾盡全力，在各類型訊息平台上，做出最大的宣傳努力。我們期許的是：藉由這個全新賽制，我們將創建出專屬於『高流』的 IP，讓這個賽事能以每年一次的形式，成為大南方地區的重要音樂盛事。

冒昧寫了一篇長文，還請XX兄指正；也期盼『AAA』在ZZ活動結束後，我們能直接見面來討論後續。

感謝XX兄的時間，靜候與你的會面時間。感謝！』

這就是『樂團興奮波』的整體架構。

這的確是一個音樂競賽；但，比較好玩！

這個賽事的明確遊戲規則，會在十月初對外界公布，而整個賽程，會在十一月份執行完畢。我刻意選擇在這一週的週記一定要先用很長的篇幅來宣告這個活動，是因為我想鼓勵你來參加，所以一定要提早並且好好地對你仔細解釋；我不希望等到十月初公布這個資訊時，你會覺得好像沒有時間準備好，所以就略過了這次的行動。

這個行動，會是我們開始定義高雄、大南方音樂場景的第一步，爾後，我們還會有更多要一起並肩作戰的行動！所以，現在你就開始準備 – 只要你想來，我們同一國的夥伴都會在這裡等你！

你知道：玩團、玩音樂，就是要興奮啊！！！