||展覽‧美學||

當一班對藝術有熱誠，但又各自熱忱於不同藝術領域的人走在一起，可以成就些什麼？

這裡可能會給你答案。

創萃視藝會是由香港浸會大學持續教育學院的「視覺藝術評賞及創作專業文憑課程」畢業生組成，該課程自2009年創辦至今，培育了不少對視藝感興趣及獨具天份的同學。他們畢業後熱情不減，師生彼此砥勵繼續創作。

創萃視藝會以弘揚文化藝術，探究視覺藝術教育及發展，聯絡藝術受好者，舉辦作品展覽，推動香港藝術發展，促進國際藝術交流為宗旨。

今年6月，他們舉辦了一次屬於自己的展覽會。

是次展覽特邀藝術家Danial Blyth和鄧凝姿參展，並由三十位創萃視藝會會員，利用不同的創作媒介，創作出不同作品，有書法、水墨、水墨拼貼、硬筆書法、油畫、烙畫、攝影、水彩、塑膠彩、陶瓷、裝置。

他們其中的作品，一件名為＜守護＞，是Joe Wong的作品，特別在於創作媒介，它是一幅烙畫，是用金屬筆加熱後在原木上留下烙印，一般畫畫是在畫紙上「加」上去的，而烙畫就是「畫紙」上「減」下去，就好像人生，順境時「加」上的色彩繽紛耀眼，就算在逆境時被「減」走，也可以成為細膩勵志的故事。

而另一件是Yan的＜城市水墨＞，遠看像是一幅山水畫，近看才發現是攝影作品，她能夠把水墨畫和攝影結合在一起，最難得就是Yan敏銳的觸覺，我們看似平平無奇的破爛舊牆，經過她的演繹後則變為一幅水墨畫。

另外有舉辦了工作坊，當日由成員李偉立舉辦硬筆手寫工作坊，題目為「不足為外人道也」。靈感來自他們對「道」字有不同的詮釋，「不足為外人道也」亦指我們生活上的經歷每人不同，當中感受非其他人所能完全理解。是次工作坊藉著參與者嘗試用不同硬筆媒介，用自己的筆跡書寫「道」字，並為自己的「道」作獨特的詮釋，從自己的角度賦予界定定義。並嘗試以不同紙張、筆、墨色、筆跡參與創作，完成後可匯聚成為一集體創作（人生的交流道），予給予取，結「道」之緣。

還有數天時間，有興趣的朋友記得去參觀一下，培養美學的素養。

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創萃視藝會作品展
日期時間：
6月1日至4日10:00－20:00
6月5日10:00－18:00
地點：賽馬會創意藝術中心 L1/L0 藝廊及中央庭園
九龍石硤尾白田街30號 (港鐵石硤尾站C出口，步行約5至8分鐘)

【認真玩】2020台北雙年展 | 嚴肅的玩笑 |《你我不住在同一個星球》// 李長潔
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前往2020台北雙年展，台北的天空陰冷，以《你我不住在同一個星球》（You and I Don't Live on the Same Planet）為主題的北美館，並沒有明顯的國際性藝術大展的氣氛，灰白色的天空與牆面，灰白色的大廳與主視覺，一切像是某種策略性的低調，迫使著「台灣人」體驗著在「全球」疫情爆炸時，還能舉辦藝術大展的那種奢華。甚至懷疑，這雙年展，是不是策展人Bruno Latour的一個嚴肅的玩笑。
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▓ #知識論的改革實驗及其展演
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Bruno Latour，當代重要的人類學家、哲學家、社會學家，70年代後期開始，根據科技與社會的交纏關係，展開整個人類智識知識論的規劃，提出行動者網絡理論，重新思考啟蒙時代以來的人文主義，甚至是「有人以來」的人類主義，重新納入多重行動者的視域與軌跡，試圖在《實驗室生活》、《科學在行動》、《巴斯德的實驗室》、《我們從未現代過》、《激情的經濟學》、《面對蓋婭》等一系列的思想實驗與批判裡，獲得一點點解放「眾生」的機會。
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因為Latour的巨型-微型理論的裝置，與他無比的雄心，他的策展論述，看起來就是有種「救贖性」。已經好幾年了，幾乎每一次的大型展覽，都呈現滿滿的末日主義，藝術家與觀眾聯合起來懷舊、批評與哀悼。Latour帶著點科幻意味的拓樸學圖式策展，很容易讓人以為是一種微中二的救贖性，但其根本應該是用力跳離知識思辨與實踐框架的試圖。
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▓ #全球的否定的辯證法
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《你我不住在同一個星球》共分成「全球化星球」、「維安星球」、「脫逃星球」、「另類重力星球」、「實體星球」五個天文體，五個天文體被鑲嵌在一場向量不同的星（全）球解離當中。Latour式的「全球的否定的辯證法」倒轉、抽空、吸收了人類世界裡的所有主題，將我們吸入充滿矛盾的網絡當中，我們再也無法依靠前方的未來，標定逃逸的路線。我在想，這是否也是我看不是很懂這次展覽的緣故，所有的定義、展示、證明、翻譯都暫時失效了，這個失效可能發生在任何一個層次上：觀賞者、藝術家、策展者。
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撇開知識論的難題。到底這展覽好不好看呢？
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▓ #嚴謹的審美
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有幾個作品在藝術性與理論性上，都算是嚴謹又精采，挺奇怪的，嚴謹居然成為藝術批評的論斷之一，說明了當代藝術「跨域」的性質。例如在「實體星球」部分，領土仲介所的《變動的海洋》（Oceans in Transformation, 2020），他用 資料視覺化的方式，模擬 / 詮釋了敏感的海洋資料軌跡，資料數據的「量」的概念，變成了一種兼具審美與分析的溝通。
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▓ #體驗行動者的網絡
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《跨物種影像交會》（Interspecies Cinematic Encounters, 2020），則在諾大的黑色展場空間中，透過大型的鋼架組構裝置，架構出多重世界與複數行動者的觀賞體驗，人類、動物、植物、礦物、水、霧霾、鬼魂、精靈等，在其間互相接觸、調解、感染、融合、轉化彼此。某個程度上，雖然沒有很多，但在佈展上算是比較奇觀而複雜，觀眾似乎可以體驗到行動者網絡理論的表面意涵。
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▓ #辯證劇場與概念地景
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最精采的作品，莫過於《質量／彌撒》（Mass, 2020）的物理學 / 哲學辯證劇場，藝術家在展場打造出一個由影像、光線、聲音、道具所構成的思想劇場，你可以步行穿梭於概念地景中，參與影片中物理學家的哲學對話，探索當代物質性之辯論：對立的兩個物理理論模型，無限大（相對論）和無限小（量子物理學），那是不存在於相同世界的兩種現實。
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▓ #作品之外的作品
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最後，令我關注的焦點，盡然很常發生在非展示場域中。像是比以往更加不明顯、更加低調的展場設計，完全剝除藝術展覽肩負大眾娛樂與教育的目標，回到一種思想與實作的集合體實驗上，如「協商劇場」（Théâtre des négociations）的運行。
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另外，如關閉電源的二樓電梯，讓觀眾自行用身體力量，步上二樓階梯。然後，在二樓展覽開始處，觀眾先看到的居然不是《你我不住在同一個星球》的策展主題，而是「參觀須知」：戴口罩、勤洗手、保持1.5公尺以上距離。你的全球「不是」/「就是」你的全球，深深的、日常的、真切的反諷啊~ 比作品還精彩（誤）

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#官方網站：https://www.taipeibiennial.org/2020

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#值得去看個5次
#比天能燒腦
#但天能我真的睡著

#梵谷光影展 #免烤甜點 ＃檸檬塔食譜

真的好久沒有看藝術展，這場梵谷光影體驗展在網路上評價兩極
不管如何，自己總得保持一種花錢就要花得值得的心態來欣賞這場視覺饗宴。
個人覺得配樂真的很不錯，整體視覺張力也很足，
唯獨時間真的很短，約莫40分鐘就會結束一個展。
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後來發現工作的根本意義就是自食其力，
如果不先承擔，只會停滯不前。
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堅持比努力更重要，就當作累積個經驗。

This Van Gogh Alive Immersive Exhibit is breath-taking to me.
Each fragment shows the way Van Gogh saw this world.
His life was miserable for sure; however, he was committed to his art with his pure passion and love. His paintings are worth being well-respected by everyone in this world.



♬BGM♬
1. Music Provided by 음악팀 (TeamMusicCreative)
Track : Mom - https://youtu.be/EYj_0wSbJlo

2.Music Provided by 음악팀 (TeamMusicCreative)
Track : Sentimental - https://youtu.be/3IrWp5kezlg

📩E-mail : yeh519@yahoo.com.tw
📷Camera: Sony a5100/iPhone 7 (Old Equipment)
🐷Instagram: man_man_chang
💻Program: Adobe Primiere Pro CC 2020

出席三場 #文化 界活動，分別與台灣文學、表演藝術、視覺藝術進行交流、分享。「行不盡，行不盡，一路高雄」，希望透過政府的協助，扶植在地文化產業，讓世界看見高雄的獨特魅力。

🍀未來我當市長，將提出幾項 #文化重點政策：

1⃣ 在地全球化，連結國際，強化春天藝術節、電影節等專業領域策展能量，取經老牌的愛丁堡國際藝術節，以及新創走紅的首爾街頭藝術節等，串聯整合，使高雄成為各項文化藝術節慶之都。並進一步結合高雄在地客家、原住民文化等在地元素，朝向國際化，吸引國內外藝術家及遊客。

2⃣ 成立跨領域整合平台，針對相關產業如表演藝術經紀、劇本創作、企劃、編導，提供培植輔導。

3⃣ 舞台設計、燈光音響設備、數位影音設計設備、演出團體，營運行銷、前台服務等，提供稅率優惠、專案補助等，吸引國內外一流人才、公司進駐高雄，創造多元產業及人才媒合機會。

4⃣ 讓藝文教育深入小學，從小學開始培養藝術欣賞人口。課程中、學習中提供更多與文化藝術接觸機會，促進文化平權。

5⃣ 盤點閒置空間、開放公共空間，活化利用提供藝術家駐村、及尋找共創空間機會，豐富創作場域。

6⃣ 培養在地青年文學作家，建立平台、運用社群資源，協助優秀的青年創作者在數位時代被大眾看見，讓高雄在地文學土生土長、發光發亮。

7⃣長期文化推展深化目標，在文學、視覺、表演、文化評論上，建立南方文化觀點，培養自主文化自信，#進一步打造屬於高雄的文化特色品牌。
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①起 #高雄大邁進
①定 #兩年拚四年
#0815投票選市長