《我香港，我街道》、《我香港，我街道2：全球華人作家齊寫香港》、《我台北，我街道》｜#香港文學館、#胡晴舫｜#木馬文化 從#香港 挪移至#台北，不管是哪一處，都不是我真正的家。我大膽質疑，既然書寫主體對我而言，多半仍是陌生，作為一名讀者，我何能去認同、去想像，那是我置身過的街景，是我可以激起認同的稍縱而逝記憶？然而，即使未能真正認同，在《我台北，我街道》中，竟可以使我尋覓些許熟識感，所謂「老台北」這座城市的樣貌尚未死去，至少她深刻地活在四十五十歲以上的台北人心中，透過他們的視野，還沒被串流媒體吞食的唱片行、從咖啡廳做起的出版社、曾悠閒爾後被捷運匆忙取代的公眾交通運輸，她們是台北，也不是台北。退一百步來說，曾經的台灣有過這些痕跡，卻也已被現在的台灣一點一滴取代。我就在這巧妙的記憶落差中被耍著玩，試圖重構對已被貼上庸碌標籤，而日漸漸疏遠的「台北」這座城的想像。 讀過《我香港，我街道》的建立脈絡，勢必會對總策展人#鄧小樺 及願意投入這次「藉由書寫回應家鄉光景」的參與者既是認同又肯定。鄧小樺在序言中引用香港文學研究者陳智德一段地方書寫之必要性：//文學實不單純是作家在書房裡的技藝，它也可以參與一整個社群的文化想像，探討社區和人的關係，參與建立社區文化，締造社區理念和願景⋯⋯//地區性的文學獎實則在評選作品標準中難免期待投稿作品能以該地文化風景為主軸書寫，如此才能建立與其他地方文學獎之鑑別度。鑿開過去，取出回憶，本身就不是一件輕易的嘗試。我想，特別是聚焦於現代的生活型態，不利的條件幾乎是集中於這一時刻，懷舊的事物總讓人特別想望，大可從這三本《我香港/我台北》去探討，試問有哪一篇收錄文章不是以「念舊過去，比較現下」？唯一不變的就是一直改變，非但如此，我們甚至矛盾地畏懼改變，身體卻不由得朝變化靠攏，孰能在變與不變兩者間堅決擇一？ 還蠻慶幸可以早早就接觸這兩本《我香港，我街道》，粗略地認識香港文學以及其街景（甚至結識了幾個我很喜歡的作者）。即使爾後三年時光將投入台灣文學，眼界不必然就得局限於這座島嶼。是因為同樣經歷殖民歷史，有太多放眼望去既是相似又可以相做呼應的經歷我想是從文學中可以略見一二的（至少東亞、東南亞文學對我而言是吸引人的）。終究，拆解文學可以窺見與歷史演變，政治局勢亦可以相為對照。〈不是流金其實是鏽〉#陳慧 帶出將死之女走到人生終點之際該搬出什麼態度為人生的最後階段拼搏。#黃怡 的〈根深〉則巧妙地運用當地街景書寫一對愛人的分合，雖是老生常談的愛恨情仇，卻因為熟悉的景色多了幾分難以明喻的熟悉哀愁。#梁璇筠 的〈鴨腿米粉〉篇幅不長，描述香港中學生同樣受到升學體制的牽絆，曾經的回憶至今觸景傷情，望向漂泊在海上的漁船期待著是不是熟識的誰，那股思念最終都只留得下的是回憶。另外散文類別中我特別喜歡#李維怡 的〈受教〉，這篇記錄了她在研究時觀察街坊巷弄的種種，通常這些記載都比小說類別還要來得更寫實，更無劇情性，不過也相對比較多貼近作者本身的思維闡述，裡面有提到一些作為紀錄者去觀察受訪者的侵入行徑，作者的自省也讓我跟著反思著身份的轉換，何以在尊重觀察者的前提下順利推動計畫進行，確實不是件容易的事。 《我香港/我台北》皆包絡了散文、詩、小說三種文體，我在閱讀的時候明顯感受到，港人的文章無論是何種表現手法，都有一種屬於其民族特性的「快速感」，口頭上即是如此，此舉表徵似乎更加顯示對他們而言，生活節奏的「快」早已融入他們骨髓，成為組成香港人的一部分基因。而當場景移到台北城，速度快慢反倒不成特色，文藝的起始與交流最終讓台北成為怎樣的樣貌，才是書寫的重點。另外一個讓我特別留意的特點在於，#臺灣大學 或多或少成為存在於這些作家生活經歷中不容被忽略的共構回憶，就好像如果是臺南，免不了一中附近的育樂街，成大附近範疇廣到不可思議的街景，誰為了無可奈何的學校作業而必須前往的孔廟周邊，淨是一些某些沒那麼具有觀光性質，與日常緊密結合的地點。 其實一開始我並不是那麼期待《我台北》。純粹是一種南北情結作祟，在從小就受首都落在北部，任何資源無條件集中分配雙北，顯得南部人像是次等公民的不平衡心理在在使我對北部總是難以輕易釋出善意態度對待。台灣不過就這麼大，終究有一天必須在兩地間產生連結。對台北印象建立多數集中在2019-2020這兩年間，那是個複雜、匆忙、擁擠、資訊流通到難以想像的快速的城市。然而那也不是一個宜居的地方，沒有家的人幾乎都擠在這裡了，顯得她更隨處可及遊蕩的人們。不安、惶恐全都攪和成一團。我可以說是用逃得離開那裡。《我台北》給我一個認識真正老台北的機會，原來她是可以有自己的情調，我是指壅塞中唯有熟悉這座城市的人們才可以掌握到的節奏。公車隨著蜿蜒山路起舞，環繞公館還不那麼一致的街景，足以被詬病的中國風路名，老城市擺脫不了的老靈魂妥實地作為歷史遺緒緊攀著正朝便利、現代化改變些什麼的新台北死也不放。也得多虧這些共通性地時光變遷，我們還可以從別人的城市、自己的都市找到些許過去的影子，然後，不會走失。

《致 跟我一樣有出版夢的人》 ⭕️ 出書難唔難？ 可難可不難。 我覺得出書同揾另一半其實無咩分別。難在, 如果你恃住自己靚仔女等人追, 分分鐘你再靚都未必有人敢埋身。依個世代, 仲邊有人浪費時間等運到？真心鐘意一樣野, 係會忍唔住主動出擊。當然, 你揀人時人揀你, 做主動唔代表你一定會成功, 但起碼人地一定會留意到你, 甚或考慮你。 ⭕️ 除非你光芒萬丈到出版社忽視唔到你的才華, r你r到天腳底, 如果你只係好似平庸的我咁喜歡文字而又有非出書不可的理由, 你可以有以下準備： ➡️錢 無野係錢解決唔到的問題, 某程度上正確。 市面上大把自資出版的方案, 富儉由人, 聽過十幾廿萬出本書的都有, 而家出版業咁難捱, 你肯俾, 實有人做的。 即使你好似我咁窮, 我都建議你應該要為出書儲定一筆資金。新世代出版的形式已經變革左好多, 有好多合作模式是需要作者先投資部分的。 但同時, 我相信錢唔係萬能。 如果你寫的野同出版社的信念不同或不符合他們要求, 有質素的出版社應該再多錢都唔受, 佢哋肯俾你掛名, 絕對係一種肯定。 ➡️寫左先 畢竟你主動追人, 手頭當然要有啲揸拿。投稿時發現每間出版社都有唔同的要求, 有啲要你俾全稿, 有啲三成, 有啲七成。我自己的做法係, 反正都無人approach我, 咪慢慢雕琢, 寫得靚仔啲再去追個自己鐘意的。 ➡️投稿 計番時間, 如果想配合書展, 最遲同出版社’簽約’應該係5月(一本書成書大概2個月), 我第一次’投稿’正正係2020年的5月(太遲⋯), 加上疫情的關係書展一延再延, 出版業自顧不暇, 當時我逢上網揾到的香港或台灣的出版社都差不多有投過（30間up）, 有回覆’拒絕’的只有寥寥數間。 2021年4月再投(死性不改都係遲⋯), 但食正出版社都物色緊書展可推的新書/新作家, 已經分別好大, 加上識人好過識字🙊, 好運便來了🥳。 ➡️賣點 好似cv會有cover letter, 你份稿都應該跟埋份作者介紹、作品簡介(諗都知邊有可能人地有時間超認真睇你幾萬字, 都係睇你份cover letter算), 甚至你應該企系出版社的角度, 幫佢哋諗你本書有咩賣點, target audience係咩群, 可以點sell。説到底, 出版社的另一個身份都係商人。 ➡️經營自己 我覺得依個又唔係必須, 但想當初2020年曾經有間出版社同我講, 其實佢地都幾看重like數(唔係ig而係fb), 如果我肯經營fb會考慮下年幫我出, 於是我都叫努力經營過fb page幾個月😌2021年再見佢又話: 「佢想簽我！但前提要我轉寫愛情散文😳」所以我最後揀左山道, 山道提都無提過我fb, 淨係提醒我唔好信followers的數字😂, 因為香港會俾錢睇字的人真係愈黎愈少了。 ⭕️ 如有關出書的問題, 可再dm我。 説真的, #讓我在青春中感冒得死去活來 完全係本任性之作, 太多作者, 太少讀者, 如果真係有機會有下一本, 會努力考慮如何改善依一個問題🤔。 任性的作者 小凡上 #始終懶得tag野 #雖然reach到的人愈黎愈少 #仲有野想寫但連圖文不符都就快無

🎥《電影療傷誌》簽書會🎥 （極長文慎閱） 終於完成了人生的第一場簽書會 Moviematic陪我一起走過了許多的第一次 每一次的難忘與緊張都記憶猶新 兩年前已有出書的想法，但是一直未有信心和時間去開始這回事 到了今年年初終於下定決心向一百多間的出版社投稿 每天都懷着期望，但又怕受到傷害的心情去檢查郵件，期待來信 記得當收到第一間出版社聯絡邀請會面的時候 坐在電腦前面哭了出來 感動在於原來真的有人會因為投稿的二萬多字出版計劃書而有興趣 而對Moviematic有信心，相信有能力可以出版 正式交稿前，每天下班回家就是一直寫，寫到深夜 本以為寫文就是最難的事情，畢竟出書的份量很大 最後也只是花了大概三個月的時間 就寫好了100篇文章，大概100,000字 接下來的時間主要都是和出版社周旋和商討出版的事宜 這也是最無所適從和令人感到疲倦的部份 礙於本身對出版毫無經驗，但還是對設計的部份有一定的執着 所以便要花很多時間去平衡出版社的商業角度與自己的審美價值 完成了文章的部份 就開始邀請一些對Moviematic 影響很深的導演、演員去幫忙撰寫推薦序 有很多還沒有機會見面，但收到邀請的時候也是二話不說就答應了 真的很感謝他們在百忙之中也願意抽時間去閱讀書本 撰寫對書本的感覺和分享電影對於他們的價值 比起想要他們用華麗的字詞去推薦這本書 更加想要他們向讀者分享電影對他們的意義 所以整本書下來，個人認為最好看的部份 就是來自12位電影不同工作崗位前輩的推薦序 包括（排序不分先後）： 麥曦茵導演 @heiwardmak 阿檸 @ningbbbbb 吳肇軒 @siuhinng 恆仔導演 @hangjai 陳詠燊導演 @sunnyhahaha_chan 林耀聲 @lamyiusing 陳健朗導演 @kinlongchan 陳志發導演 @stevefat 林明杰先生 @ericlin_film 衛詩雅 @michellewsn 麥子樂 @boysquare 這幾天收到大家對書本的喜愛和Moviematic的支持 真的沒有想過文字的影響有如此深的力量 從小就很喜歡電影，一直為我的人生帶來很多力量 但因為身邊從來都沒有一樣喜歡電影的朋友 所以在2015年就決定要設立Moviematic 去凝聚一班一樣喜歡電影的朋友 起初也只是簡單的分享對白 後來開始想要抒發一些由電影對白衍生出來的情感 這段日子下來，開始收到有人因為當中的文字而得到力量和溫暖 由對電影的熱誠慢慢轉化為愛與責任 除了介紹電影，也很想從電影抽出來的對白和自己撰寫的文字 為所有人在黑暗中燃點一束光 在簽書會期間，看到很多陌生的樣子 是從來在包場也沒有見過的讀者們 很感謝這世上總有一群在默默支持，而沒有要求回報的人 比起你們對Moviematic的感謝，我更加感謝你們的喜歡 讓我知道原來喜歡一件事情，就要用心、有熱誠的去盡力分享 努力是會被看見的，熱誠是會被尊敬的 也真的再次感謝昨天越過人山人海的書展 而前來簽書會的所有讀者們 也沒想過星期日的書展確實有點瘋狂 更沒想到的是書本很早就已售罄了 希望未來盡快有機會可以和大家再見面 《電影療傷誌》是一個不完美的作品 看着裡面的缺陷很氣憤，總會想埋怨自己為何做得不夠好 但也成為了未來更努力的動力 真的很想要為大家帶來一個自己也滿意的作品 只要大家喜歡，就會向第二本書邁進 很感謝一路上給予過支持和鼓勵的所有朋友們 每次為包場義不容辭地幫忙的朋友們 能夠找到一班願意和我一起當免費義工的人真的很不容易 ＜願一萬次悲傷以後，都能找到一次真心的相遇＞ 你們就是我在電影路上的真心相遇❤️ #電影療傷誌 #願一萬次悲傷後都能找到一次真心的相遇