我是個百分百的周星馳忠實粉絲, 但年初一看完西遊伏妖篇後, 我確實有種欲哭無淚的感覺, 無法形容在寫這篇文章之前是經過多少的爭扎。

縱使周星馳自己說降魔篇跟當年的西遊記沒有關係, 但那首一生所愛一放出來的那一刻, 怎麼可能相信這巧合不是故意的? 一開始我也以為降魔篇是拍給大陸人看, 但不管是從笑點, 配樂, 特效甚至是演員的表現, 你都可以感覺到周星馳的精神無處不在. 段小姐對唐三藏的愛, 跟食神裡的火雞, 西遊記的紫霞仙子或少林足球裡阿梅都一樣, 那是周星馳在他的女主角身上的愛用元素, 女主角對她們喜歡的人的愛都像母親一樣的不求回報跟無條件。

本來降魔篇的結局非常好, 段小姐死後, 唐三藏就領悟到「有過痛苦，才知道真正的痛苦，有過執著，才能放下執著，有過牽卦，才能了無牽卦」這個道理, 理所當然的帶著三個徒弟去取西經. 這次伏妖篇有段小姐以回憶或幻想的形態出現我也覺得無可厚非, 但中間當孫悟空想殺死小善的時候, 唐三藏問孫悟空那句: 是不是每個我愛的女人都要死在你手上? 讓人覺得完全摸不著頭腦。唐三藏不是已經放下執著了嗎, 怎麼過了那麼久還會責怪他的徒弟呢? 而且小善也只是跳了那隻跟段小姐一樣的舞而已, 你就已經說她是你愛的女人了, 段小姐死得會不會有點冤枉?

#寫完那一刻內心比較舒服了一點
#我知道我一定是很愛周星馳才可以寫出那麼多
#西遊伏妖篇

九把刀評周星馳 ＜西遊降魔篇＞

身為周星馳的信徒，這不可能是一篇客觀的影評。我很樂意遂行我快樂的主觀。

以下極度劇透，小心被我雷到。

請問：同樣都是大家從小看電影到大的共同記憶，梁朝偉、劉德華、李連杰、周潤發、金城武，跟周星馳有什麼不同？我的答案是，大家都是好演員跟大明星，卻只有周星馳可以稱為“文化現象”。

周星馳的電影裡充滿了許多無厘頭的語言符號，這些語言符號在電影下映後，透過有線電視台經年累月反覆不斷地播放後，竟變成一種奇特的集體學習，最後演化成所有人琅琅上口的流行語，每個人都知道火星很危險、阿鬼還是說中文的好、打電話可以問功夫、沒收工就罵髒話下場就是變成兔子，是的，我們也都知道曾經有一份真誠的感情擺在周星馳面前但他沒有珍惜……而這次，周星馳不再當演員，而是用導演的角度重新演繹這句價值一萬年的經典對白。我的天啊非常好看！

先說光頭王唐三藏吧，唐僧在西遊記的傳統演繹裡，是一個迂腐的極致代表，他負責空談大道理，負責被營救，也負責被忽略—導致幾百年下來讀者只崇拜孫悟空，卻無人發現唐僧的帥氣。

在周星馳版本的西遊裡藉著舒淇的嘴巴說出了盲點，唐僧是一個沒有法力也沒有戰鬥力的平凡人，卻膽敢出生入死度化妖魔，這才是大勇之人，於是唐僧歸位，成為“驅魔人”，重新成為西遊記的起點。周自己導演的電影一向結構簡單，內容清楚明白，既然重點是唐僧，在猴妖孫悟空的戲分只剩下最後一段的時候，豬妖跟魚妖就更不用說了，只是被當做唐僧與舒淇飾演的另一位女驅魔人相識相戀的背景，週導乾脆讓他們一句台詞也不用說，這兩個妖怪不用開口，卻充滿了智障的喜感。

不過妖怪終究是妖怪，再怎麼智障的妖怪還是妖怪，在周的喜劇模式下並沒有卡通化這些妖怪的殘忍，所謂仇恨成妖，魚妖在影片一開始就打破了小孩絕對不會死的鐵律，而豬妖更沒有傳統想像裡的“胖子就是天生好相處”的憨樣，翻臉不認人。至於妖怪之王孫悟空，牠可以跟你打屁老半天，但一身魔性的他可以輕易不把任何人當成一回事，以暴力格斃在幾分鐘前還跟他有說有笑的人。

是的，這就是周星馳眼中的妖怪姿態，充滿對人類的仇恨，充滿對如來的不滿與復仇意志，完全不是戴著頭套嬉皮笑臉的卡通妖怪。我特別喜歡在豬八戒那段食人餐廳的處理，明明兩個師兄妹關於容顏的對話讓我笑死了，但氣氛卻莫名的恐怖，壓迫感十足，完全體現了周星馳絕不妥協的妖怪觀。

我很喜歡周星馳熱愛在電影裡反覆出現同樣一段的配樂，在高手出場時特別有效，這手法在少林足球、功夫里都很管用，我同樣埋單西遊降魔裡不斷出現的、極有氣勢的配樂，很黏耳朵，幾乎成為西遊的印記。

王家衛跟周星馳的電影，神髓都是在對白。不過王導擅長高來高去，文青恨不得拿筆記本在電影院裡面一句句抄下來膜拜，周導則是低能弱智對白的王者（不夠弱智觀眾可是會很失望的），阿宅們從沒打算抄，反正重複看幾十遍電影的結果一定會讓那些智障對白變成熱門的網絡用語。

可周星馳百笑一哭，你笑了99句弱智對白，偏偏他又能在關鍵一句上打動所有人。走出電影院，那句“一萬年太久，愛我，現在。”讓我內心激盪不已，虎目含淚。只是不管是哪個版本的西遊、主角是孫悟空或唐三藏，都注定要在這場禁慾旅程中失去他們的愛情，不論是哪一句一萬年，都浸泡在充滿悔恨的痛苦淚水里。

這次的西遊降魔，周星馳證明了即使自己不當演員，還是可以讓一部電影充滿周星馳的神采。我真的很開心這個地球上我最喜歡的電影人依舊非常厲害，這種不理智的感動，就是我最大的崇拜。