@riversidelivehouse 倒數半個月見👋🏻
如果中南部想看我們又看不到的話，歡迎 10/19 到南投 @unlimited_freedom_festival 無限自由音樂藝術節，跟我們在林木間玩耍。 < 遇見我，還是經過我 >
❖演出時間❖ 11月02日 週六 下午8:00 – 下午1...
@riversidelivehouse 倒數半個月見👋🏻
如果中南部想看我們又看不到的話，歡迎 10/19 到南投 @unlimited_freedom_festival 無限自由音樂藝術節，跟我們在林木間玩耍。 < 遇見我，還是經過我 >
❖演出時間❖ 11月02日 週六 下午8:00 – 下午10:30
❖演出地點❖ 河岸留言 西門紅樓展演館, 臺北市萬華區西寧南路177號
❖票 價❖ 預售票400元 ｜ 現場票450元
❖活動連結❖ https://reurl.cc/W4qZ4k
❖博客來購票連結❖ https://reurl.cc/24WgKm
Wednesday與壞透樂團Bad to the Bone 與 @uimusic 在前陣子共同進行了一次巧妙合作，譜出了《遇見我，還是經過我》這首結合兩團特色的情詩戀曲，有記憶裡的憂，告別後的靜，及新世代的寫意，而這次更邀來 @kingdomofraintw 共同合演詮釋，除了三團磅礡出擊，並且是第一次公開演出《遇見我，還是經過我》外，當然還有各自特色曲目的完整出演，讓我們在生命潮起浪落之際，隨著旋律安然等待那個宿命的身影，可以穿越層層霧靄，再次歸來身旁。 「 兩組樂團共同合作寫歌這件事不管怎樣，光想想就很有趣。這一次，“Wednesday與壞透”和“U&I”可謂是奉獻出了一首值得讓人單曲循環的絕戀情歌。前者的哥特氣質、醇厚的女聲和後者靈動的合成器、慵懶的男聲交融結合，歌曲行至後半段，越散發出一股遼闊感，讓聽者沉浸在愛情將盡的深海中，副歌旋律更是過份洗腦，回蕩不絕。」— 灣灣獨立音樂速報 ❖演出樂團介紹❖
Wednesday與壞透樂團Bad to the Bone
以歌德搖滾血脈為基底的壞透樂團成立於2015年，納入 The Birthday Party 的神經質思維、Sister of Mercy 的狂野節奏、Siouxsie & the Banshees 的黑暗美學，且兼備近代英國獨立樂團曲風概念，而嗓音徘徊於雌雄間音域界線的Wednesday於2017加入後，不但維持了原有的神經質思維與黑暗美學，更在聲音詮釋與旋律上投入不少抒情元素。時而是蒼茫闇黑的goth ballad，時而又帶著淡然卻溫婉的synth氛圍，在鼓點重墜以及吉他狂躁搖滾元素下，載你抵達真實彼岸，面對並且卸下揹負許久的重擔。如同團名”BAD TO THE BONE ”，有時候我們需要的反而是理直氣壯地去淋一場滲入骨隨的大雨，與黑暗之詩相擁，穿越黑洞後，會更容易看見並且珍惜種種生命的出口。
你我 U&I
融合電子、迷幻、後龐的新生代樂團，利用合成器與鼓組的相互交織，再加上人聲的疊加變化，製造出全新的音樂樣貌，為您釋放生活中的種種壓力。
震撼人心的電子音色，利用科技硬體改變現場頻率，帶起情緒高潮；自我對話般的歌詞，搭配主唱自帶overdrive的唱腔，呢喃嘶吼出，身為「人類」內心深處的陰暗面。
2019年3月發行了首張EP「Human」，嘗試在電子的世界中找到令人驚艷的元素。
雨國 Kingdom of Rain
雨國由陳翰於2016年發起，音樂結合迷幻電子New Wave、Post Punk等元素。
發行作品「我們」、「虛幻」由1976大麻製作，合作對象從洪安妮、李友廷、吳蓓雅、吳柏蒼、脆弱少女組到艾怡良，探索多元的音樂可能性。
西海情歌吉他譜 在 余文秀-小余班 Facebook 的最佳解答
好多人問，小余班妳今年幾歲呢？我都回答秘密，談白來說，我真的會忘記自己幾歲了😅
還記得某一年護士問我幾歲，我拿出身分證一起算⋯難怪，我總覺得有些時候我竟可愛又不懂事🤪做事總是衝動，都忘了自己已經長大了！
18歲去當兵，22歲退伍至今，已經在音樂這塊堅持了10年，中間有間斷，但從沒想過放棄自己最愛的事，還未完成的夢想！
29歲的2018年，我步上了街頭，會開始展開街頭人生的起源，真的很無厘頭，就因為一顆喇叭，覺得放在家很可惜，於是約了吱吱一起去街頭唱歌，那時我們只有吉他、喇叭和熱血，還好吱吱家有麥架、譜架和麥克風等等，就這樣，唱了一整天，打賞箱就算只有幾百塊，我們都好開心！
在那年，吱吱也有了新的方向，我們雖然各飛西東，但我知道我們都在前進，而現在，吱吱有時還會回來我們當初的小舞台，我很開心，我們的初衷依舊存在！
每天下班都迫不及待的上街演出，導致我現在有時還是會忘記吃飯這件事⋯
那時，連騎機車都可以想辦法裝下我的街頭夥伴，大家看見我的努力，都被我感動，而我在那時也遇見了趣臺東的大哥，我們依舊很好，也很努力著！
也在那年，我遇見了東港的鋼鐵粉，那一年和之後，很謝謝他們的支持！
還有遇見了E火舞的大家們，看到他們賣命的演出，心裡一直浮現敬佩敬佩的呼喊，同樣是演出者，能夠深刻感受到夢想，我們正在燃燒！
遇見了跟著四寶媽環島旅行，也遇見了高雄Family，小孩們都超乖超熱情！謝謝你們！
還有好多人，建議我學西海情歌的大哥、一閃一閃亮晶晶、失落沙洲姐姐、還有可愛的游大哥、加菲還有好多人～謝謝你們！
30至31歲的2020及2021那年一邊存錢，一邊做專輯，也一邊鼻竇炎，然後想參加森林之王，最後卻因為年紀已虛歲滿30，只好停止下一階段的篩選。
那一年也是我最不知所措，最無助的時刻，但我還是撐了下來，讓首張EP專輯在順利生產了！
謝謝ICE、浩浩協助專輯的完成！
謝謝小霏N次方無酬的修正專輯中的錯誤地方及幫我包裝專輯給贊助及預購的粉絲朋友們！大家記得，也要多多支持她喔！
第一張專輯真的很難產，手中擁有我的首張專輯的朋友，拜託，要好好收藏喔！
32歲的2021年，故事也還在繼續！
祝我生日快樂！
三個願望全都一樣！
祝所有我愛及愛我、支持我，喜歡我的朋友！大家都要身體健康，平安快樂！
晚安
西海情歌吉他譜 在 指傳媒 Fingermedia Facebook 的最佳貼文
【邱文輝馬來西亞國際世界冠軍 兩次夏威夷國際大賽大獎得主】
【特派記者游勝鈞／專題報導】來自台灣的烏克麗麗演奏家邱文輝，近年來積極參戰國際大小烏克麗麗比賽盛事，不若於一般傳統夏威夷海邊彈唱風格的烏克麗麗音樂，邱文輝以一首首描寫人生故事、大自然旅行風景等原創樂曲，用個性十足的演奏風格，為台灣奪下好成績，也為台灣在國際烏克麗麗樂壇站上一席之地，成為名副其實的台灣之光。
自2014年獲得馬來西亞國際吉他嘉年華烏克麗麗組冠軍後，邱文輝開始了他更加深入、廣闊的烏克麗麗音樂創作之路，獨特的音樂品味也獲得夏威夷烏克麗麗演奏名家傑克島袋Jake Shimabukuro十分讚賞，一路累積作品至今共六年時光，從自在的海邊吟唱到熱血的搖滾節拍、從西班牙佛朗明哥風情到日本傳統曲調、從質樸的旋律彈奏到抒情曲的浪漫敘事，烏克麗麗在邱文輝手中，不再是那把刻版印象的夏威夷海邊小玩具，而是能穿梭世界各地，吟唱各地故事的靈巧四弦琴。
首張原創演奏專輯，以音樂組合元素中無法獲缺的元素「BEAT」為名，組合萬千可能性的BEATS於看似簡單的小巧四弦琴上，再以BEATing動詞一意，象徵結合萬千音樂能量的首張專輯，將以力道十足的一擊（BEATing！），擊破大眾對於烏克麗麗「簡單」、「玩具」的刻版印象，引領聽眾進入屬於邱文輝的演奏世界。
為呈現烏克麗麗的多元面貌，本張專輯以三種不同章節主題，帶領聽眾一步步的聆聽不一樣的烏克麗麗：從「動聽暖心的溫馨情歌」、「擁抱大自然的悠閒自在」再到「異國祭典的熱鬧歡騰」，每個小主題如同邱文輝為聽眾創造的每道門窗，打開後便能進入主題情境，好好的聆聽對話。
動聽暖心的溫馨情歌
以揭開專輯序幕，也為這主題的第一首作品，如同音樂劇的敘事風格，以溫柔的管弦樂編曲襯托出烏克麗麗弦律線的輕巧，慢慢的鋪陳進入屬於邱文輝的私密小房間中；
以暖心的音樂旋律，輕訴曾一同在音樂演奏路上一起走過的好友時光；
以烏克麗麗、鋼琴二重奏的方式，如同一對戀人親密在側的低語時分。
擁抱自然的悠閒自在
具經典代表性的海邊烏克麗麗風格，同樣也是專輯中無法或缺的一部份。以承接前首
的親暱與甜蜜，直球描寫著戀人們熱戀期的各種甜蜜，後續的也以輕鬆自在的弦律節拍吟唱著，重現彷彿在海灘上的假期漫步；
單以烏克麗麗solo的呈現，清楚的聽見邱文輝如何使用單一把烏克麗麗描繪出大自然沙灣在潮汐退去之後的靜謐之境，如同黑夜中只有烏克麗麗與金沙灣的自我對話。
異國祭典的熱鬧歡騰
迎來了海邊多變的陰晴不定，把玩琴弦細膩譜寫出暴風雨前的寧靜、風暴來襲的狂妄與激昂，烏克麗麗的清脆弦音以刷弦點音的技法重覆演奏著，層層鋪疊出整場暴風雨大雨沖刷的聲響畫面，彷彿承接前一個大自然樂章的間奏，又如同本章節異國祭典氛圍的序曲，引著進入熱鬧歡騰的終章。從開始，邱文輝拍打起如同西班牙佛朗明哥強烈的節拍感，與手風琴旋律線交錯對唱，如同鬥牛場上身著色彩鮮豔的鬥牛士與牛隻之間的共舞互動；
以特有的日本傳統音階組成，襯著構建日式庭園中忍者飛梭來去的么喝聲，親見著忍者在夜裡神秘來去的勁道； 終章的終曲，在連續三首快版樂曲之後，迎來整張專輯的中心曲目 ：以管弦樂營造出氣勢磅礡的氣度，軍鼓齊奏打出熱血激昂的史詩畫面，小巧四弦琴烏克麗麗成了戰鼓之中最亮眼的存在，如同本張專輯所意，清脆靈巧的烏克麗麗聲響，以主奏者與伴奏節拍的角色併存著，用最終一曲戰鼓，一道擊破關於烏克麗麗所有既有的刻版，也擊出屬於邱文輝、屬於烏克麗麗新的一局。
演奏者簡介
邱文輝（Alvis Chiu），為台灣著名烏克麗麗演奏名家，自大學時期接觸到烏克麗麗後，便投身於演奏與教學領域，曾於國內音樂班接受近八年的古典音樂訓練，遇見非正規制度內的樂器烏克麗麗，開啟追尋各種不同音樂可能性的旅途，曾獲兩屆夏威夷國際烏克麗麗大賽重要獎項，為國內少數活躍於烏克麗麗國際樂壇的重要演奏家。
單純四弦琴的小巧，僅管不若吉他的廣闊音域與聲調，但在看似擁有眾多限制之下，卻擁有讓邱文輝愛不釋手的聲響與靈巧。2014年，獲馬來西亞國際吉他嘉年華烏克麗麗組冠軍，因緣際會下與夏威夷知名烏克麗麗演奏家傑克島袋Jake Shimabukuro有過一面之緣，當下Jake對邱文輝十分讚賞，獲得Jake鼓勵之後，更奠定邱文輝於烏克麗麗演奏音樂的原創之路。
從自在的海邊吟唱到熱血的搖滾節拍、從西班牙佛朗明哥風情到日本傳統曲調、從質樸的旋律彈奏到抒情曲的浪漫敘事，烏克麗麗在邱文輝手中，不再是那把刻版印象的夏威夷海邊小玩具，而是能穿梭世界各地，吟唱各地故事的靈巧四弦琴。
致力於烏克麗麗演奏及推廣領域，邱文輝為充實自身演奏實力，時常藉由參與國際音樂比賽與國際烏克麗麗名師學習進修，透過學習到的各種技術與旅行接觸的音樂視野，轉化成音符，譜寫在這把靈巧的四弦琴音樂之上，期盼透過音樂推廣，讓更多人聽見繽紛多彩的音樂元素。
西海情歌吉他譜 在 Wednesday與壞透樂團Bad to the Bone Facebook 的最讚貼文
< 遇見我，還是經過我 >
Wednesday與壞透樂團 X 你我 U&I X 雨國 Kingdom of Rain
可以說是近期非常期待的一場超完整演出啊，我們大河岸見(揮手)
❖演出時間❖ 11月02日 週六 下午8:00 – 下午10:30
❖演出地點❖ 河岸留言 西門紅樓展演館, 臺北市萬華區西寧南路177號
❖票 價❖ 預售票400元 ｜ 現場票450元
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Wednesday與壞透樂團 與 你我 U&I 在前陣子共同進行了一次巧妙合作，譜出了《遇見我，還是經過我》這首結合兩團特色的情詩戀曲，有記憶裡的憂，告別後的靜，及新世代的寫意，而這次更邀來 雨國 共同合演詮釋，除了三團磅礡出擊，並且是第一次公開演出《遇見我，還是經過我》外，當然還有各自特色曲目的完整出演，讓我們在生命潮起浪落之際，隨著旋律安然等待那個宿命的身影，可以穿越層層霧靄，再次歸來身旁。
「 兩組樂團共同合作寫歌這件事不管怎樣，光想想就很有趣。這一次，“Wednesday與壞透”和“U&I”可謂是奉獻出了一首值得讓人單曲循環的絕戀情歌。前者的哥特氣質、醇厚的女聲和後者靈動的合成器、慵懶的男聲交融結合，歌曲行至後半段，越散發出一股遼闊感，讓聽者沉浸在愛情將盡的深海中，副歌旋律更是過份洗腦，回蕩不絕。」— 灣灣獨立音樂速報
❖演出樂團介紹❖
Wednesday與壞透樂團Bad to the Bone
以歌德搖滾血脈為基底的壞透樂團成立於2015年，納入 The Birthday Party 的神經質思維、Sister of Mercy 的狂野節奏、Siouxsie & the Banshees 的黑暗美學，且兼備近代英國獨立樂團曲風概念，而嗓音徘徊於雌雄間音域界線的Wednesday於2017加入後，不但維持了原有的神經質思維與黑暗美學，更在聲音詮釋與旋律上投入不少抒情元素。時而是蒼茫闇黑的goth ballad，時而又帶著淡然卻溫婉的synth氛圍，在鼓點重墜以及吉他狂躁搖滾元素下，載你抵達真實彼岸，面對並且卸下揹負許久的重擔。如同團名”BAD TO THE BONE ”，有時候我們需要的反而是理直氣壯地去淋一場滲入骨隨的大雨，與黑暗之詩相擁，穿越黑洞後，會更容易看見並且珍惜種種生命的出口。
你我 U&I
融合電子、迷幻、後龐的新生代樂團，利用合成器與鼓組的相互交織，再加上人聲的疊加變化，製造出全新的音樂樣貌，為您釋放生活中的種種壓力。
震撼人心的電子音色，利用科技硬體改變現場頻率，帶起情緒高潮；自我對話般的歌詞，搭配主唱自帶overdrive的唱腔，呢喃嘶吼出，身為「人類」內心深處的陰暗面。
2019年3月發行了首張EP「Human」，嘗試在電子的世界中找到令人驚艷的元素。
雨國 Kingdom of Rain
雨國由陳翰於2016年發起，音樂結合迷幻電子New Wave、Post Punk等元素。
發行作品「我們」、「虛幻」由1976大麻製作，合作對象從洪安妮、李友廷、吳蓓雅、吳柏蒼、脆弱少女組到艾怡良，探索多元的音樂可能性。