今晚在Forest Hill參加一個蘇格蘭音樂工作坊
兩年前還在紐約的時候在 Hanneke Cassel 的一個私人沙龍音樂會上認識了這個工作坊的主辦人 還記得那是我第一次如此近距離的感受蘇格蘭fiddle的震撼
今天的主講人是Elke Baker 跟Hanneke一樣是全美蘇格蘭小提琴大賽首獎得主 除了表演以外 更置身於教學與推廣的一位教育型演奏家
過程中給了我很多啟發 蘇格蘭的音樂節奏感與一些反拍的重音頓挫非常的鮮明 附點的節奏也總是源源不覺得給人前進的感覺 今天才知道這些節奏感與反拍等等都來自蘇格蘭本身語言的特色 蘇格蘭人講話的音節重音勾勒 就跟他們樂曲裡的節奏一樣
由於蘇格蘭音樂很多都是一些自然調式與五聲音階 很自然的讓我想到了台灣本土的民謠 其實很多早期的民謠能夠如此流唱千古 也是因為曲子的起伏頓挫與語言本身非常牟合 因次能夠充分彰顯我們的聲音
蘇格蘭的小提琴拉法幾乎不用任何抖音 能用空弦的地方也盡量用空弦 弓的握法與古典握法些微不同 所發出來的聲音 是一種原汁原味的甘甜 像是從山谷傳來的風笛一樣 若要在音符上做點綴 會用像風笛一樣的細碎裝飾音
前陣子的編曲需要國樂器 聽到梆笛與簫的錄音過程 感覺他們在句子上或音符上做點綴的時候 也是用細碎的裝飾音與句長的拉扯來做表現 雖然中西的處理方式還是不太一樣 但這樣的表達方式似乎更接近我們最原始的人聲唱腔 這樣的表達方式與技術 似乎是古典弦樂器學習過程中所沒有經歷到的

也許哪天我們就能聽到蘇格蘭風的『思想起』？或許很難想像 但真的會有另一番獨特的風味喔！