終於要來分享這個月入手的書籍，《沙丘》這六本一字排開真的氣勢十足，而且還有很多值得介紹的好書。另外，也偷偷預告一下，思考過後，這裡即將重新展開「每月推薦書單」的單元，不同於過去在月初公佈的一次一本，我將會精心挑選當月五本自己相當喜愛的作品，並稍做介紹，希望也能做為大家選購書籍時的參考之一。應該可以把每月固定有的這篇當作初選名單，月底的新單元當作第二階段決選名單之類（自己說
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先來看，早已介紹過的《#沙丘》六部曲，括《沙丘》、《沙丘：救世主》、《沙丘：沙丘之子》、《沙丘：神帝》、《沙丘：異端》與《沙丘：聖殿》等六本，取材自美國作家法蘭克赫伯特赫伯特擔任記者時研究海岸沙丘的資料，1965 到 1985 年間歷經六年醞釀構思、二十多次退稿才順利出版，是史上公認最偉大也最暢銷的科幻小說，赫伯特從沒沒無聞到異軍突起，克勤克儉堅持寫作，悉心建構出完整的沙丘宇宙，成為 20 世紀舉足輕重的重要作家之一。內容精彩地融合了科學事實、文學小說、環境保護主義與政治，走出和常見科幻小說頗為不同的新路，一舉獲得了雨果獎和第一屆星雲獎，為科幻小說界最宏大的一部史詩打下基礎。
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是枝裕和的《#與希林攜手同行》則是一封無法寄出的情書，2007 年到 2018 年過世的十二年間，是枝與希林合作拍攝了六部電影、二部廣告、一集電視紀錄片，並在《SWITCH》雜誌進行六場「導演 VS. 演員」的深入訪談：以演戲為核心，輻射出相關的人事物，由希林半世紀的從影生涯，道出日本近五十年的影視文化、演藝生態、藝人功過及幕後祕辛。希林過世後，是枝無法停止思念這位母親，「能將希林談論演出的言論以書籍的形式保留下來，是件很有意義的事。」於是，他以雜誌對談內容為基底，翻閱十多年來的行事曆和拍攝日誌，回想兩人的日常互動與希林在拍攝現場的一言一行，融入自己的閱讀思考，在她逝世週年前夕，完成《與希林攜手同行》。
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《英倫情人》的作者麥可翁達傑睽違七年的新作《#戰時燈火》也在本月問世，一部戰火下因祕密而青春破碎的哀歌，隱藏著一群神祕英雄的黑色寓言故事。1945 年，戰爭剛結束。十四歲少年納桑尼的父母卻在此刻離開英國遠赴海外，離開他們，將他和姊姊獨自留在倫敦，交給一個可能是罪犯，名為「飛蛾」的男人照顧。之後經常有一群古怪的陌生人到家裡來。每個人看上去都有祕密，似乎都與他們的母親有著某種關係。多年後，28 歲的納桑尼對於母親當年的不告而別還是耿耿於懷，於是他決心重新挖掘真相。主角拼湊著宛如當年燈火管制下的破碎記憶，拒絕成為一個沒有過去的人，回憶成為最堅固的人生防禦，作者無疑是編織回憶的藝術家。文學寫出了事物的複雜性，翁達傑將複雜寫出了美。
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此本《#無法平靜的夜晚》則出自布克國際獎史上最年輕得主，2020 年英國布克國際獎公佈時，媒體一片嘩然，因為獲獎者瑪麗珂．盧卡絲．萊納菲爾德不但過去沒寫過小說，且年僅 28 歲，從世界各地 124 部入圍作品中脫穎而出，其中不乏知名作家，評審卻選擇了荷蘭新人萊納菲爾德初試啼聲的第一部小說。故事從一個十歲孩子的口吻，純真又大膽地描述一場失去親人後的成長故事。整個悲劇發生一個保守的基督教農家，主角賈絲為了擔心心愛的兔子被當作聖誕晚餐，默默祈禱哥哥代替兔子死去，不料哥哥真的在溜冰時遭遇不測，從此這個家庭成員越來越古怪，父親自殘、母親厭食、主角和另一個哥哥以及妹妹越來越讓人憂心。萊納菲爾德曾出版過談及死亡主題的詩集，用字新穎情感深刻，早就拿過詩歌獎，這部小說濃厚的個人色彩在出版後大受討論，並翻譯成多國語言，成為荷蘭第三個入圍布克國際獎的作家，且成功拿下大獎，成為該獎項史上最年輕的得主。
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《#靈魂穿越手稿》的討論度也相當高，書中書、謎中謎、本書有如文字版桌遊，從書信到懸疑解謎到奇幻浪漫的類型翻轉，就來自於法國作家亞歷斯蘭德金。巴黎高級書籍裝幀師收到一份散發詭異謎樣氣息的散裝書稿，委託他照頁次順序裝訂，唯一條件：不准閱讀內容。客戶是愛書成癡的神祕男爵夫人，收藏珍本名書舉世罕見，尤其專精詩人波特萊爾的作品。沒多久，男爵夫人意外身亡，且沒有對書稿留下隻字片語。裝幀師忍不住和妻子輪流捧讀，發現整本書簡直難以言喻，乍看是三部獨立故事，但男爵夫人卻又留下另一套閱讀順序，再成另一個故事。這本書究竟是浪漫派惡德詩人波特萊爾的最終作品；還是巴黎淪陷前夕流亡作家班雅明遭遇的驚悚謀殺故事；抑或是，奇幻魔法海島上，一名追尋百年、永生不死的魔法師告白？
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暢銷小說《#來自星星的奇蹟》當時第一眼看到就覺得一定要讀，故事敘述一名正在攻讀博士學位的鳥類學家喬，母親罹癌過世後，瘋狂投入工作，試圖忘記孤獨和痛苦。後來診斷出乳癌，與男友分手，這才發現大自然與鳥，彷彿是陪著她度過剩餘人生的緩刑。她前往一座偏僻小鎮繼續研究，一天，在後院遇見自稱來自西翠亞星球的高智商小女孩珥莎，星星女孩說自己必須來地球見證五個奇蹟，才能取得家鄉的博士學位。這段期間，兩人一同觀察靛藍彩鵐築巢，將螢火蟲散在黑夜裡形成星座圖案，喬發現珥莎所在之地彷彿充滿了魔法，而奇蹟也一個個降臨。但喬愈來愈困惑，為什麼遇見珥莎之後好事接連不斷？為什麼珥莎晚上總會消失？為什麼她在紙上畫了一座墳墓，上頭卻寫著「我愛妳，對不起」？這個看似不到十歲的高智商女孩身上，到底藏著什麼祕密？
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日前特別介紹過的《#深入絕境：戰地記者瑪麗．柯爾文的生與死》，是此排唯一一本傳記。瑪麗柯爾文為歐美家喻戶曉的偉大戰地記者，她曾隻身訪問利比亞狂人「瘋狗」格達費，也在以巴衝突的硝煙中與阿拉法特會面，還獲贈珍珠。她走訪戰地，無懼砲火，關注殘破世界裡珍貴的一絲人性。即使她在轟炸中瞎了左眼、左耳失聰，但仍止不住她凝視真實、報導真相的熱情，之後更以「獨眼」的女俠形象深深烙印在多數人的記憶當中。在世人眼中，她是勇者，是英雄，是戰爭的證人，是一位堅毅而反叛的女性；在這本傳記中，讀者更能看到，她也是有血有肉、時而脆弱、時而迷惘的個人。她因為性別而受到不同的眼光和待遇，也和所有人一樣，會恐懼、會掙扎，僅有平凡的肉身，但她不曾因此卻步，直到死亡都仍體現人性與人道的精神。
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身為日本移民下一代的美國作家大塚茱麗，改編自其家族史的《#天皇蒙塵》也非常值得一讀，關於日裔美國人集中營的故事。1941 年 12月 7 日，日軍空襲太平洋歐胡島的珍珠港，揭開了太平洋戰爭的序幕，也是日裔美國人噩夢的開始。美國西岸超過十一萬名日本人與日裔美國人被視為國家的敵人，不分性別、年齡皆送到各地拘留營（但日裔美國人認為這就是集中營），圈禁超過三年，直到二戰結束才返回家園。這就是《天皇蒙塵》故事的背景，她以母親小時的親身經歷為本，寫出這個既詩意又殘酷，簡練卻充滿細節的獨特作品，2002 年出版就備受各界好評，也獲得文學獎項，提醒世人這個發生在美國的違反人權事件不該被遺忘，美國一直到 1988 年雷根政府時期，也就是超過四十年後才對日裔美國人進行補償。
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還有一本，是即將到來的公視時代劇《#茶金》的小說，1949 年，全臺灣最大茶葉出口商的獨生女張薏心，原本應招贅一個男人，接管她的人生與父親吉桑的龐大事業。為了證明自己的價值，她介入債臺高築的家族事業，在一個沒有「女商人」的時代，學習談判、妥協、忍辱、抉擇，穿梭在以男人為主的商場上，以行動證明自己的能耐和本事，在一場場「茶葉商戰」中，帶領著搖搖欲墜的公司尋找生路。一個無法代表家族在宗祠上香的客家女兒，歷經退婚、倒債和詭譎難測的政商算計，如何靠著不服輸的意志和精準的判斷，贏得父親的信任，並將臺灣特有的膨風茶推向世界舞臺？
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必須推的還有這本 CD 書《#樂讀普希金》，是音樂與文學的交流，也是頂尖音樂家的合作，由四位卓越音樂家與作者在台港兩地演出，長達五年以上的解說音樂會計畫。收錄的樂曲不只具代表性且悅耳動聽，更包含最高難度的重磅經典。《尤金奧涅金》的〈塔蒂雅娜寫信場景〉與《鮑利斯郭多諾夫》的〈郭多諾夫駕崩場景〉，向來被視為女高音與男低音曲目中的頂冠名作，聲樂名家林慈音的清麗美聲與羅俊穎的醇厚嗓音，各自為角色投注真實、豐富且深刻的情感，和亦為指揮家的鋼琴家許惠品，共同打造出刻骨銘心的戲劇場面。他們在《黑桃皇后》與《阿列可》等著名詠嘆調中，也有淋漓盡致且面面俱到的精彩演唱。曾任國家交響樂團首席的小提琴名家李宜錦，不只以弓弦歌唱出情韻綿長的〈連斯基詠嘆調〉，更毅然挑戰極其刁鑽艱深、至今錄音版本仍屈指可數的炫技奇作《金雞音樂會幻想曲》，亮麗佳績令人讚嘆。長達七萬字以上的解說不只介紹普希金、討論如何詮釋普希金、比較音樂改編版與原作的異同，每曲也有精細分析，包括歌詞翻譯、演奏演唱技法與音樂設計詳解，讓讀者知其然也知其所以然。
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最後一部，則是韓國國民詩人羅泰柱最受歡迎詩選集《#像看花一樣看著你》，不但是韓劇《男朋友》劇中定情書，更收羅年輕讀者喜愛的羅泰柱詩作 115 首，相當適合當作睡前讀物。羅泰柱在小學任教 40 餘年，與孩子每天的一來一往，讓他的文字始終真誠，充滿溫暖的人生智慧。最有名的〈草花〉一詩曾獲選為韓國全民最愛的一首詩，收進國小及國中教材，深受讀者的愛戴。羅泰柱2007年離開教職後，重病被醫生宣告不治後痊癒，他重新感受到人生的珍貴與無常，進而在家鄉創建草花文學館，並開辦多項文學獎鼓勵創作人，成為韓國文壇一束溫暖曙光。
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（以上文字節錄自出版社書介。）

為什麼有些人同時做不只一件事情?​
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#最近開始在Podcast的IG上嘗試知識型內容​
#喜歡的話也去追蹤一下​
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　　其實壞特的歌是兩年前突然從朋友的IG上看到，當時還以為是一個外國歌手，聽了一陣子才發現原來是台灣人，而且當時還很神秘，不但不露臉、社群媒體上也挺低調的。這一兩年越來越常看到壞特的身影後，才對她有更進一步的認識。拿到金曲最佳新人獎的隔天，台大某Power錕教授在臉書上PO文道：「準外科醫生獲得金曲獎最佳新人獎，你放心給她開刀嗎？」。老實說當下看到，只覺得一位台大教授跑去參加市長選舉的人，實在沒什麼資格講出這句話，教授跑去競選市場，難道有學生質疑你的教學實力嗎? 何況這位準外科醫生拿到了音樂界的最佳殊榮，而錕教授當年僅取得0.24%的選票。​
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　　這篇PO文一出來，本來對壞特還只有對音樂的欣賞之情，但因為這則文章，我瞭解更多關於她的背景和經歷，也才終於懂了她為什麼要在獲獎發言時這麼說。原來她是個準外科醫生，為了實現自己的音樂夢想，毅然決然地拋棄醫學院的光環(即便那不是她想要的)，橫空跨出實踐夢想的步伐。​
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　記得曾經看過台大 #葉丙成 教授在台大畢業生演講裡面說過的一句話，讓我印象很深刻並且顛覆想法，他分享完他去美國留學，在外國人派對中無法跟同學搭上任何一句話的他給自己的提醒：「千萬不要當一個只懂專業、其他什麼都不懂的貧乏之人！」這句話很震撼，因為考上台大電機系這件事情，縱然過去雄中生如我都覺得極度困難，何況還出國留學，簡直就是精英中的精英(前陣子很敏感XD)，但葉教授卻體悟到一生若只懂自己的專業，將會是貧乏的、不足的。​
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　　「從徬徨20歲到現在過了七年，還真的得到一個金曲獎😭，終於有機會跟大家分享，謝謝你們❤️」字字句句不難看出，即便已經才華洋溢如她，仍然受到傳統思想的框架，選擇以「不露臉」的設定，嘗試隔著一層面紗對著世界嶄露頭角。這幾天我一直在想，難道發揮「一生懸命」的匠人精神，窮極一生把一件事情做好不對嗎? 而有人選擇同時做不只一件事情，為什麼他們要這樣做? 這樣做有什麼好處? 於是乎，我想自我整理一下，回顧自己的人生經歷和所知所聞，試圖推測一下，究竟這些選擇不只做一件事情的人，是基於哪些原因而這樣過他的人生，並且用自己很喜歡的人物和他的故事來做比喻：​
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(一)喜歡的事情還沒辦法養活你​
　　通常會有兩種情況，一種通常會更常發生在亞洲，因為我們往往很晚才會發現甚至開始探索自己的興趣，發現的時候我們常需要去轉系、轉職，如果來不及的話就得要在下課、下班一邊學習想學的技能，一邊還得要繼續謀生。另外一種情況則是有興趣的事情卻不能幫你賺到足夠多的錢，比如說有些人喜歡畫畫，但是藝術這種東西通常需要仰賴天份和運氣的綜合加成，於是乎在遇到伯樂之前可能有很長一段時都得要在兼職打工來支持你的興趣發展。​
　　上面提到很多次的 #壞特 應該就是屬於這類型，因為出生家庭很希望自己能夠走醫學這種更符合社會主流的職涯路線，而剛好自己也很擅長讀書能夠考上醫科，相對來說音樂夢的火苗就一直隱藏在大家吹捧醫科的光芒底下，在非常非常難能可貴的機會下，她找到了這株火苗並且逐漸保護它，讓它有機會成為現在大家看到的星星之火，並且在未來有燎原的機會。​
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(二)喜歡很多東西無法捨棄​
　　#呱吉 是我真的很崇拜的一個人物，他秉持著對藝術創作的熱愛投入劇場，而後又意識到現實的殘酷而進入遊戲產業，在40歲重拾藝術魂很熱血地賣房創業，一股腦地投入網路影視創作，然後現在又搞起政治讓他可以在每部影片的開頭多補充一句aka台北市議員邱威傑。每一次的轉換又讓他喜歡上新的東西，然後利用現有的資源和團隊，重新打碎、排列組合，累積成新的優勢，就像飛輪效應一般把這個人的才華和表現越滾越大。​
　　即便創業後開始有了「上班不要看」宇宙，他還得要發展「呱吉」宇宙，從廢片、好片，到每周直播，Podcast出現了也要進去搶占一波，甚至沾染政治又讓他的節目題材更豐富多元。喜歡很多東西，他一件也不想放棄，但很懂得利用既有的團隊和資源，產生不用放棄也能做得比很多人更好的本錢。​
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(三)過去喜歡的東西現在有更喜歡的​
　　大多數人對 #博恩 的印象就是脫口秀演員、專長搞笑的那個帥哥，博恩夜夜秀的形象和成果讓剛剛崛起的鋼鋼(雙押)一舉變成現在STR Network的當家扛霸子。但我對於他在TED上演講的主題更有印象，就如他說的「興趣沒有目的，興趣本就是目的地」精神，他似乎完美演繹了什麼叫做「沒有為什麼我只是想做所以就去做了」的這個概念。​
　　曾經我好像也有這個時刻，我以前很喜歡攝影，廢寢忘食那種，喜歡到把圖書館每一本關於攝影的書籍都讀透一遍，甚至喜歡到帶著相機到處衝，有一年過年為了拍到好看的佛陀紀念館煙火，我在那禮拜去排隊了3次。但因為別的事情加入，我突然就被吸走了，也沒有來由地莫名其妙，於是相機就這樣塵封了好幾年。​
　　如果世界上有轉換領域冠軍，那博恩應該可以名列前茅吧。外文系的他，卻又學了心理系，然後跑到Stand up Comedy的舞台講笑話，去倫敦大學學院讀腦與心智科學研究所，之後又到巴黎第六大學唸整合生物研究所。現在好像又出了幾隻MV和歌曲，哪一天得金曲獎我可能也不意外。​
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(四)擴大既有的專長優勢​
　　很想特別講一下 #丁特 ，特哥他是前LOL這款世界知名遊戲的職業選手，追蹤了他好幾年在前幾天，他所買下的戰隊竟然拿到PSG區域聯賽的冠軍，實現了他六年前作為職業選手沒辦法達成的夢想「打進世界賽」。講到這裡，我先擦兩滴眼淚，即便重播的影片我都看了兩遍還不過癮，當特哥感動落淚的時候我也深受感動，畢竟自己都喜歡了六年了，看著別人的夢想以不同的形式實現，不感動起來是不可能的。​
　　不過我想講的就是舉他的例子來當作擴大既有專長優勢的解釋，職業選手的本業就是盡可能把自己打電動的技能練到世界頂尖，你很少看到一個職業是沒有KPI的，因為他們唯一的目標就是超越自己、超越全世界其他人，沒有中止或達到目標的一天。不過丁特他因為本身講話也很逗趣、笑聲也特別魔性，於是吸引大批粉絲來看他打電動和聽他講幹話。甚至到後來他以實況為生、偶爾接接業配、打打表演賽，甚至近年買下前AHQ戰隊，成立Beyond Gaming。上面這些衍伸的工作都脫離不了電競這件事情，他把自己本來就擅長的東西作了延伸，幫助他賺更多的錢、看到更遠的地方。​
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　　難得打那麼長的文章，整理下自己為什麼有些人會同時做很多事情的原因，有些可能是迫於無奈的、有些可能是擴大既有優勢的、有些甚至可能是無來由的。還有很多我很欣賞的人，都能夠在不只做一件事情的情況下把事情做到最好，Self Pick的 #徐嘉凱導演 、做Youtube的醫師 #蒼蘭鴿 、資訊工程師但卻超多人喜歡看他講故事的 #老高 。​
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　　今天就整理到這裡，希望你們會喜歡。​
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#不務正業的超能力 #職業圖書館 #職涯 #職涯規劃 #工作 #求職 #找工作 #找自己 #轉職 #離職 #迷惘 #成長 #自我成長 #人生方向 #人生規劃 #學習 #職業 #不務正業 #斜槓 #訪談 #個人成長 #創業 #選擇 #科系 #夢想

【贈書】【好書分享：文化史/藝術《震撼世界的海報》】

「注目最高的微縮人類史，流傳最廣的當代文化冊，
全世界最權威的海報聖經，絕世經典一次收藏」

我原本想讚美《震撼世界的海報》一書如同一盒琳瑯滿目的巧克力，你永遠不知道將嘗到哪種口味？卻猛然想起阿甘說過這句話了，我們讀書少沒關係，但萬萬不能拾人牙慧，何況「永遠不知道將嘗到哪種口味」隱約有種威脅警告感，就像你食用《哈利波特》裡的柏蒂全口味豆時，有可能不幸吃到耳屎或鼻屎口味。

《震撼世界的海報》吸引人之處在於第一個：它很貴。第二個：為了詳實紀錄四百年來的經典海報，全書以全彩印刷，編排精美，精彩紛呈各式各樣耀眼奪目的美麗畫報，打開本書就像……就像打開一盒土耳其軟糖（這不是換湯不換藥嗎！？），粉的是玫瑰露摻了石榴汁，散發軟糯甜香；綠的是檸檬霜裹了開心果，咬下去滿口芬芳；褐的是浸泡在蘭姆酒中的黑李乾，酸苦帶甜是大人的味道。

最最重要的，作者科林．薩爾特爾是英國著名歷史作家，擅長以深入淺出、淺顯易懂的筆法說故事，他以時間為經、文化為緯，波瀾壯闊地鋪陳海報藝術在歷史中舉足輕重之地位。其涉及的領域不僅限於商業廣告，亦涵蓋政治、公衛、社科、影視娛樂，流行文化等，遞予設計師一張紙、一支筆，他可以給你全世界，海報的影響力無遠弗屆。

本書以綜論開頭，先談海報的定義及功用，簡言之，無論是饒富心思的細膩布局或極簡主義視覺風格，作為傳遞訊息的載體，海報從頭到腳都在呼喊著：「看我！看我！」只要它能映入目標群眾眼簾，或淺或深地在腦中烙下印記，便達成使命。

接續談海報演變史，最早的海報起源於美國西部拓荒時期之「懸賞海報」，就像漫畫《海賊王》中懸賞魯夫一行人的通緝令，早期海報大多是為了政府服務，作為政治宣傳、區別敵我，以及鼓舞士氣的利器。

海報商業化得益於印刷技術大幅進步，在生產速度快、印製成本低的情況下，廣告主樂於運用海報推銷產品，在缺乏電視、網路的年代，它集萬千寵愛於一身。藝術家甚至進一步賦予海報藝術價值，例如羅特列克（Toulouse Lautrec）和慕夏（Alfons Maria Mucha）都是大受歡迎的設計家，如果你看過慕夏展，應該對那些構圖華美，滿溢情緒張力之新藝術風格作品愛不釋手，舉凡香檳、餅乾或腳踏車，只要是慕夏畫的，都給我來一打！！

書中也敘述知名海報背後不為人知的巧思與故事，例如電影《大白鯊》的海報採用原著小說封面，然為了強化戲劇張力，吸引觀眾走進戲院，大白鯊的牙齒比原畫更鋒利更繁多更雜亂（到這把年紀才長智齒），也拉近大白鯊和泳客的距離（是物理上的距離，不是心與心的距離），讓觀眾一眼便感受到潛藏在水面下的恐懼。

而音樂劇《貓》的海報在一片漆黑中，以兩只昏黃貓眼綻放暗光，光暈圍繞著翩翩起舞的舞者，劇名亦從＂Practical Cats＂縮短為＂Cat＂，簡潔有力地呼喚觀眾：「快來看就對了！」

在你目前為止的生命中，或許沒遇到幾個印象深刻的對象（這經驗我可多了），但必定見過一張難以磨滅記憶痕跡的海報，可能是第一次世界大戰中頂著高帽，高舉手指說"I WANT YOU"的山姆大叔；抑或電影《美國心玫瑰情》一朵艷紅玫瑰枕臥女性肚臍眼兒；有可能你房間牆壁上仍張貼著布魯克•雪德絲（Brooke Shields）為CK拍攝的牛仔褲廣告，那句「我和我的Calvin牛仔褲中間，什麼都沒有」引發巨大爭議，且讓Calvin Klein爆紅。海報在無聲無息間，悄悄闖入人類生命，當你突然驚覺，糾葛已深，早已無法分離。

【抽獎辦法】如下：
1、這裡有『兩本』《震撼世界的海報：全球最具權威性、煽動性、開創性的海報聖經， 見證歷史、改變世界，描繪未來》，要送給網友，有興趣的朋友請在本則動態下『按讚』+『留言』索取。

2、留言請告訴我，讓你印象最深刻的海報／廣告／標語？例如：
「《震撼世界的海報》：小學牆上的反共海報保密防諜，人人有責（暴露年紀）」

3、活動時間：即日起，至2021/8/28(六)晚上十二點截止，屆時將於粉絲團公布名單。

4、請正取得獎者於2021/8/29(日)晚上十二點前，回覆寄件資訊，超過領獎期限未認領者由備取遞補，寄送僅限台澎金馬。

#震撼世界的海報 #全球最具權威性煽動性開創性的海報聖經 #見證歷史改變世界描繪未來 #100PostersThatChangedtheWorld #科林薩爾特爾 #ColinSalter #英國著名歷史作家 #方言文化 #文化潮流 #視覺設計 #訊息傳遞 #人文史地 #藝術 #流行 #全彩印刷

📖博客來：https://bit.ly/38erw6h
📖城邦：https://bit.ly/3kcikVO
📖誠品：https://bit.ly/2WlZ2W7
📖金石堂：https://bit.ly/3z8lXSS
📖讀冊：https://bit.ly/3jblCJJ

東京奧運才剛結束不久，但過程中，把台灣的民眾搞得熱血沸騰，社群媒體上每天都是關於冬奧的發文，到底，奧運有什麼神奇的魅力？而「運動外交」對一個國家來說的實質意義為何？

1) 東京奧運一些有趣的小插曲
2) 奧運挑動了國家和人民的敏感神經（戰火）？
3) 運動還是免不了被政治化？
4) 比賽獎金多寡，跟國家外宣急迫性成正比？
5) 駐外單位在比賽中扮演的角色
6) 出國比賽前，讓大使夫人幫你惡補一下

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本節目由 鬼島之音 Ghost Island Media 出品
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💂‍♂️ 製作團隊：
主持 - 大使夫人 Jeane, 鬼島之音 凱西
製作人 - 凱西 Cathy Hsu
監製 - 吳怡慈 Emily
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《別叫我大使夫人》全台最接地氣、人人都聽得懂的新潮外交學
MB01TQ7VHJLHUET

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點擊破億全創作天后 G.E.M.鄧紫棋 無畏系犀利文筆
《摩天動物園》借動物隱喻文明與獸性之間的拉扯
面對慾望的誘惑 你會怎麼選擇？

個性一向直來直往、愛恨分明的 G.E.M.鄧紫棋，創作兼具剛與柔、理性批判與感性關懷，她用音樂詞曲勾勒出人性的不同面貌，以充滿能量且細膩多層次的歌聲反映出每個人的心聲。這次鄧紫棋在歌詞的文字創作上也相當犀利精準，她將自己觀察到的人性百態以及對社會的關懷化為歌曲，創作出一座「摩天動物園」！

鄧紫棋以她敢說敢言的筆法切入，藉動物形象隱喻人性，同時也映照自己過去一路走來的經驗。都市叢林的摩天大樓中萬獸齊聚，象徵著城市裡形形色色的人們，「摩天動物園」敘述各種動物的生存姿態，並反應社會現象，暗諷人性中每個人都可能在某些時刻浮現的黑暗面。

鄧紫棋在歌詞中大量使用「蘋果」、「好萊塢」等符號意象來借喻外界的誘惑，且以詼諧的方式融合社會流行語，例如「為麵包打仗 / 先要學會吃土壤」。「摩天動物園」描述人們打從一開始都是單純善良，卻隨著年紀增長、社會化而逐漸出現背棄良心的行為，每個人都努力求生，在文明與獸性之間拉扯徘徊。

在歌曲最後，鄧紫棋提出反思，「當你站在慾望邊緣 / 突然間善惡難分辨 / 天使與魔鬼都在身邊 / 這時候你跪在誰跟前」如果是你，面對誘惑時你會怎麼選擇？鄧紫棋的答案也早已寫在歌裡：「活在摩天動物園 / 我只能祈求上天 / 賜我清澈⼀雙眼 / 一點點識破美麗的謊言」鄧紫棋還是相信人性本質的真與善，希望每個人都能以最清澈的眼光，去識破虛假謊言的誘惑，作出最好的選擇。

摩天動物園 MV 致敬經典作品
巧妙翻玩符號意象 黑色幽默反諷人性
萬獸之后鄧紫棋 帶領你走過文明進程 進入她的〈摩天動物園〉

「摩天動物園」MV 請到曾獲德國紅點設計獎等世界大獎的鬼才導演廖人帥，大玩視覺藝術與符號學，挪用大量經典創作及著名景點，如麥可傑克森 Michael Jackson、超脫樂團 NIRVANA、披頭四 Beatles、平克佛洛伊德 Pink Floyd 等經典專輯封套、電影《少年 Pi 的奇幻之旅》、全球影視重地好萊塢 Hollywood 地標⋯⋯等，視覺手法除了向這些藝術家致敬之外，更藉由這些經典作品象徵人類文明的進程，鄧紫棋再以這些視覺符號給了一筆回馬槍，暗諷即便人類不斷進步，人性中仍存在著原始的獸性，富含黑色幽默，值得玩味。

本次 MV 場景豐富、埋梗經典，鄧紫棋在 MV 當中的 18 個場景大玩變裝換了 10 套服裝，其中有一套特別訂做的洋娃娃外套用了數十個洋娃娃縫在外套上，不但視覺特別而且非常的重，對嘴時動作都不能太大；此外還有向麥可傑克森 Michael Jackson 致敬的在危險專輯中的經典造型、暗黑版名畫農婦造型等。而讓她覺得最辛苦的部分是吊鋼絲，因為劇情需要，她有一幕被魔手抓走的畫面不但要被吊起來還要突然被往後拉，簡直是雙重驚嚇，再加上還有自由落體下墜的畫面，也讓恐高的鄧紫棋承受很大的心理壓力！這支 MV 連拍了 2 天超過 32 小時，拍完後鄧紫棋直呼：「這真是我拍過最辛苦的一支 MV！」

《摩天動物園》
作曲：G.E.M.鄧紫棋
作詞：G.E.M.鄧紫棋

傳說在伊甸 原始的愛沒有欺騙
簡樸過每一天 人們彼此真心一片
心跟著獨特節奏跳
臉掛著橘色嘴巴笑
直到蛇在身邊繞 蘋果讓你咬
直到起重機拔掉 我們的獨角

可憐的亞當 從此掉進蜘蛛網
為麵包打仗 先要學會吃土壤
樸實的大象 進化變成四不像
舉頭望著八方 低頭忘了思故鄉

人人都各自 想登峰插上 自己的旗幟
純白的鴿子 為什麼牠像 變成了歷史
努力要騎到寶馬買到房子
不過是為了讓青蛙能變成王子

穿灰衣的姑娘得不到尊重
社會大眾不在乎微小昆蟲
於是一群羔羊 卑微的願望
是努力擠進荒涼 庸俗的天堂

那些被龜贏的兔他們眼睛深紅
只會每天妒忌著別人成功
於是學著蟑螂 到處爬著牆 不怕黑也不怕髒
大便也舔上 為了要前往 光鮮的監房

活在摩天動物園 文明和野獸周旋
我看著黑白的臉 一張張變色就在一念間
人的心太莫測幻變 糾纏在愛與恨之間
天使與魔鬼都在身邊 畫著沒終點的圓圈

活在摩天動物園 我只能祈求上天
賜我清澈一雙眼 一點點識破美麗的謊言
當你站在慾望邊緣 突然間善惡難分辨
天使與魔鬼都在身邊 這時候你跪在誰跟前

你和我⽣來都是曾經白的紙
只是同樣被寫上太多歪的字
長大最無奈的是 踏實 怕是 傻子
你若不想被掰著吃 必須磨利牙齒

別任人屠宰 必要關頭只能把人出賣
再無奈 也只是成功無法避開的附帶
當鼻子愛上了霧霾 一開始察覺不出來
這一種腐敗 它像骨牌 慢慢地覆蓋 把你毒害

單純的一群小白豬
被名和利薰陶擺佈
衣服都故意少塊布 淪為了潮牌奴
賣了靈魂撈財富

一個個紅得快速 卻餓得變了排骨
鏡子裡面的怪物 四處無人牠就敗露
當初都憧憬好萊塢
最後通通都跑來哭

穿灰衣的姑娘得不到尊重
社會大眾不在乎微小昆蟲
於是一群羔羊 卑微的願望
是努力擠進荒涼 庸俗的天堂

那些被龜贏的兔他們眼睛深紅
只會每天妒忌著別人成功
於是學著蟑螂 到處爬著牆 不怕黑也不怕髒
大便也舔上 為了要前往 光鮮的監房

活在摩天動物園 文明和野獸周旋
我看著黑白的臉 一張張變色就在一念間
人的心太莫測幻變 糾纏在愛與恨之間
天使與魔鬼都在身邊 畫著沒終點的圓圈

活在摩天動物園 我只能祈求上天
賜我清澈一雙眼 一點點識破美麗的謊言
當你站在慾望邊緣 突然間善惡難分辨
天使與魔鬼都在身邊 這時候你跪在誰跟前

誰迷失在 水泥的 森林裡面
誰一直踩 最低的 人性底線
誰一直還 隨意地 任憑病變
誰其實在 回憶著 認命以前

製作人 Producer：G.E.M.鄧紫棋 / T-Ma 馬敬恆
編曲 Arranged by：老道 / G.E.M.鄧紫棋 / T-Ma 馬敬恆
和音 Bvox：G.E.M.鄧紫棋
混音 Mixed by : Richard Furch
母帶 Mastered by : Randy Merrill @ Sterling Sound

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