【#被我遺落的時間點】 文｜#林郁晉 世界不斷運轉並創造大量資訊，創作者接收了大量的訊息，在不斷匯集、濃縮、拆解之後這些資訊撼動了身體，迫使他們去創造、開拓直至完成作品——執迷不悟，像必須得要完成什麼。#楊茂林 歷經50餘年創作歷程，至今仍持續不段，過往所產生的作品，成為了歷史文化片段的時間產物，楊茂林獨特的自我語言系統開展出許多創作符號，並透過視覺藝術探求其中意義。 「尋找曼荼羅」系列從2015年開始發展，楊茂林在從事藝術創作近50年後，揮別以往社會政治環境相關主題，重整聚焦於自身，不斷反思和剖析自身主體如何建構，並以「尋找本質」為核心，開啟三大系列的創作提問。從「啟程」開始，陸續以深海魚、金魚、熱帶魚為主題發想，發展出《黯黑的放浪者》、《瀲灩之魂》、《花落春未盡》三個單元。楊形容這系列是某種內在「自畫像」的呈現，將自身性格中孤僻、內向、不善與人交往的一面深刻掏出並比擬深海魚一般。若說《瀲灩之魂》企圖談論人生奮鬥的意志，《黯黑的放浪者》是朝向生命存在的積極探索，《花落春未盡》則是輕聲感嘆年紀漸長、肉身老去的困頓之餘，仍嚮往回到那原初純粹的心之所向，並重新思考人之於肉體間存在的關係。 今年（2021）楊茂林於台南加力畫廊展出【金烏 雲豹 百合花】，他將個人創作疏理為三大部分呈現給觀眾。（一）：畫布油畫創作。延續2019年於耿畫廊個展的《黯黑的放浪者》， 回應以「深海魚的性格」作為中年後對生命存在的積極探索。（二）：卡漫人物的木雕創作。2002、2003年，楊開始接觸木頭這類媒材並嘗試木雕創作，將牛樟、香樟、花樟、紅檜及扁柏融入作品之中；以卡漫人物試圖晉身為神佛的作品，表現出他對文化移植、文化混種的觀察、理解，同時也是楊自身認同的投射。（三）：在自然不規則的木頭上創作。過往在畫布或木頭上創作，容易受其框架、範圍限制，然而新系列作品則是重新以另外一種思考方式看待材料——不再試圖對媒材加以控制，而是從媒材本身出發，因應其性格及姿態，與之相處共存，順其紋理增長；緩慢揉合自己的意識而不硬性強加，乃是種破除原先框架限制的思考方式。 楊茂林的新作告別了以往階段敘事為主軸的創作方式，開始挑戰媒材的界線及框架，不斷地突破自己且試圖探索未知。在持續「尋找本質」的旅途中，發現了過往遺落的自己，並渴望在面對生命枯萎腐朽、肉體逐漸消亡之前，綻放主體精神的永久存在。 全世界大約有六種檜木，台灣就有「紅檜」、「扁柏」 兩種，其中「紅檜」更是台灣才有的特有種。大致而論皆是沿著太平洋沿岸，分布在潮溼的山谷或海邊，而台灣的檜木更是離不開終年雲霧繚繞的高山雲霧帶。本次楊茂林新系列的作品使用了大量的檜木「紅檜」散發蜜殘香氣，而「扁柏」則是隱含著花果香味。在崩塌地水流集中區所生長起來的檜木其特質、硬度、造型和材質性都回應了楊茂林極盡所能追尋的「永久存在」之渴望及「探索未知」之可能。本次系列作品大量的出現烏鴉、雲豹、百合花作為圖像的呈現，過往90年代楊所發展出的《圓山紀事》、《熱蘭遮紀事》、《百合紀事》等系列也曾出現過雲豹、百合，試圖透過符號探討屬於台灣主體意識的歷史與政治上的認同關係，但與召喚回初期系列的感受似乎又不太相同，跳脫出了台灣主體性的強烈歷史控訴，回到某種自然而不強硬的溫柔敦厚，其中又非全然將這些符號、象徵物停留於表層的自我描述，似乎更是種苦心細探，探問究竟是何種資訊建構了自己。回憶童年、回憶過往那些刻在心底深處等待著他將其緩緩撈起浮現，相比三、四十歲諷刺威權、批評體制的作品時期，現在的楊則是進入了尋找自我內心的階段。 「回歸原初，自然不再強加，而是試圖柔軟並與之共存」楊茂林說。 面對楊茂林的作品，或許我們可以以「義大利超前衛派」那種不傾向單一藝術風格、對人類社會的歷史文化提出質疑、嘲弄，並試圖重建自身文化的傳統，恢復民族文化的活力來看待；又或者卡爾·榮格的精神分析式方法來說明他的心境已由外轉而內，建構所謂「內部適應」所衍生出的集體潛意識來進行分析。然而這些對楊而言似乎已不再是唯一順位必須強烈回應的問題。回過頭看，或許我們也可以試著和楊一起「漫遊」於他的作品之中，這乃是成熟老練的藝術家深刻掌握其中竅門並已從心所欲的能力，即便揮別過往重新「尋找本質」，作品依然可見先前積累的經驗及其生命歷史的記憶，以某種樸實柔軟之心，找出記憶裡過往的自己，並將主體的精神綻放永恆的美豔。 而在那曝光翻湧的記憶裡，總有什麼被遺落下來，像是撥開時間的摺縫，擠入了那恍如停格而鐘針倒走的精微的時間分隔，看見往昔的時光被不同時期的人生際遇所截斷、擠壓，形成完全顛倒錯妄之圖。在追求極致的同時，總會不慎遺落了些什麼，不禁讓人好奇，楊茂林早已年過半百，進入了所謂從心所欲，不逾矩的階段，但他卻像是那些不老惡童一般自在活躍，不知在他那老派柔情的內心深處，是否依然還有些微小孱弱的光點被不小心刻意的遺留下來，等待著他重新拾起。 【金烏 雲豹 百合花】一展像是重新翻出那些楊茂林舊時不慎遺留下的密碼，又或像那早已提好姓名和地址的空信封一般，再一次地讓回憶裡的畫面來回撥放、倒轉、停格、再快轉、暫停，試圖找到某個關鍵性被遺落的時間點再次地將其補上。若說藝術是某種時代的檔案，藝術家再次翻出記憶裡遺落的一角，或許可以成為我們再次填補屬於台灣藝術史洪流中未曾見光的一面。

【作者專訪】又來啦~~ 馬孟晶老師目前任教於國立清華大學通識中心與歷史研究所，同時也擔任清大文物館籌備處主任。去年馬老師為部落格撰文〈曾是「書畫巢窟」，也擁有全臺首座冷氣歐化劇場： 回望新竹近代美術〉，此篇是由《融匯與傳承：清領到日治時期新竹美術史》之〈導論〉改寫而成。本次專訪很榮幸邀請到馬老師與我們分享新竹地方美術史的研究概況，與此書的亮點特色。 另外，馬老師本身的研究領域為明清版畫與出版文化，由於機會難得，我們也請老師分享投入版畫研究的契機與心得。清大文物館籌備處成立以來推出多檔精彩展覽，浮世繪系列展更是受到民眾的熱烈捧場。4月23日即將有新的展覽「和魂漢才：近世日本漢學家墨蹟文物特展」推出，部落格迫不及待請老師不藏私介紹，希望藉由文章讓讀者們有機會搶先看！ 清大文物館籌備處介紹與展覽訊息，請詳見官網http://museum.site.nthu.edu.tw/p/404-1153-148533.php?Lang=zh-tw 更豐富完整的專訪內容，將會於下週二刊載於漫遊藝術史官網中。

一直聽聞設計師有人說高雄金馬賓館很驚人，終於利用時間去晃了一下。 金馬賓館原本是抽中「金馬獎」的新兵集合出發之地，後來由交通部接手成為鐵工局，2012年搬遷後閒置數年，由御盟集團旗下永添藝術公司接手經營，成為現在的私人美術館模樣。 如果不知道永添藝術是什麼，或許提一下他們經營的晶英國際行館，可能就會比較有印象，以藝術為核心概念設計酒店，可以看出執行團隊的品味，我個人很喜歡這間酒店，也住過好幾次。這次來到同一個團隊打造的金馬賓館，可以感受到同個團隊創造的空間氛圍。 活用金馬賓館的橫向狹長空間，樓層分別規劃出幾個不同展區，一樓目前展出的是藝術家林鴻文的個展《於 默默》。林鴻文是台南人，是台灣當代藝術史最重要的藝術家之一，也是台灣從事環境藝術策展與創作的先驅，展中有畫作也有雕塑，幾何構成的畫面是他對萬物生命的感悟，當中經常存在拔地而起的直線元素，是他開拓虛無空間的指引。 中間的展廳是美國當代藝術家James Turrell 的光影作品。他的作品我在不同時期在不同國家看過，找一天來介紹一下。 二樓的《狂．禪》是藝術家邵永添、邵雅曼的雙個展，他們同時也是御盟集團的董事長與永添藝術的執行長，雖說有點自肥，不過我倒是還蠻喜歡邵雅曼利用一個展間創作的《有光的地方》，將一面窗塗上粉紅色，另外的畫作畫面中則缺了一個方塊，在這個四方空間裡，畫作跟空間成為一個作品。 三樓的賴志盛個展《繞樑》則是讓我看了很久。藝術家賴志盛是國內頗負盛名的概念藝術家，兩個展間其中有一間我走進去渾然摸不著頭緒，幾個在地上的方塊、幾面半透明的布幕，以及一面溽濕的牆，我甚至一度懷疑是不是展品還沒擺好？ 但事實上只是我沒看懂。藝術家希望打破傳統表現藝術的形式，將展覽空間本身要件做為創作的元素，「如果我能在這個現場找到一個靈感，找到交手的方法，可以表達出自己與空間直接經驗下所產生的特殊性，如此一來便能跳脫形式與框架。」 《逗留II》便是一個隨著時間變化的作品，賴志盛事先安排好滲水的水管埋於牆後，隨著水滴慢慢滲入水泥牆，牆面上的水漬就會慢慢擴大，成為一幅抽象畫。這讓我想到豊島美術館中，內藤礼的《母型》作品，水與人造物之間的關係構築，總是如此迷人。另外一個作品《簡介》也十分詩意，藝術家在一張廢紙前，擺放金馬賓館的磚頭殘件，簡單卻飽含張力的關係，彷彿一觸即發，也好像平衡靜止，讓人只能遠觀而不敢近觀。最後有個房間空無一物，看了半天，才發現原來頭上的水泥色吊扇是作品。 這次來訪的有點匆匆，沒機會進到cafe喝杯飲料（空間開到18點，Last Order 17點），下次來高雄，除了高美館，也應該要來金馬賓館走走。 @alien_art_centre @jamesturell #金馬賓館 #林鴻文 #劭雅曼 #劭永添 #賴志盛 #jamesturrell #art #comtemporaryart #drawling #artwork #artist #contemporaryart #contemporaryartwork #contemporaryartcurator #artcollector #contemporaryartcollector #contemporary_art #contemporarypainting #contemporaryartgallery #contemporaryartists #アート #アートコレクター #現代アートコレクター #アートコレクション #現代アート #当代艺术 #艺术 #美術館 #アート好きな人と繋がりたい #現代アート好きな人と繋がりたい