【當生命不再需要外殼】 有些戲，睇一次已夠皮。有些戲，就算keep住翻看，依然精采無比。由VCD到DVD到藍光到現在經過4K修復在大銀幕重映，睇過N次了，《攻殼機動隊》（Ghost in the Shell）依然是劃時代的。必須先旨聲明，這一篇，不是也不敢為大家解讀，頂籠只是提供一個切入角度，以及一些方便理解故事的前設。 1995年，屋企部電腦只能用來打功課，不能上網——Sorry，當時根本連上網是甚麼都不知道。那一年，《攻殼機動隊》動畫版面世。記得是在先達買翻版VCD看。自細就喜歡漫畫原作作者士郎正宗，《攻殼機動隊》日文單行本也有買，買來只為睇公仔，押井守的電影版，卻將草薙素子由一個性感又不失Cutie的典型日漫人物，變成一個沒表情、眼神空洞、活得虛無的Cyborg，虛無是因為：她不能確定「我」的身份和存在。 後來讀了一點哲學，才明白原著英文名字「Ghost in the Shell」的意涵，原來借用了英國哲學家Gilbert Ryle「Ghost in the Machine」的說法，這說法來自他的著作《The Concept of Mind》，用來反駁笛卡兒（Descartes）的二元論（mind-body dualism）——「人」，是由「心靈」和「肉體」構成，「肉體」像一部機器，需要「心靈」在內裡操作；所謂「人」就是以這種「心靈」+「肉體」的形式存在，作為物質的肉體會腐毀，只有非物質的心靈才是不朽（這繼承了高舉靈魂輕視物質的西方哲學傳統）。 押井守不是要反駁這種二元論觀點，而是沿用，但同時擴闊了心靈的意涵——在未來，科技已能夠將心靈（或意識）複製、上載、下載，於是一個人可以擁有不屬於自己的記憶，故事裡便有個中年人，一直以為自己有老婆同女，原來只是被植入一段不屬於他的記憶。這裡呼應了形而上學「同一性」（Identity）的問題，人如何證明昨日的我等同今日的我？英國哲學家洛克（John Locke）主張，記憶就是最好的證據，但在他生存的十七世紀，還沒有記憶可被植入這種想法。 活在2029年的草薙素子卻有個想法：全身都是義體的她，可能一早已死，所有記憶，都是被人為植入電子腦，她根本不是她。2018年荷里活電影版承繼了這個身份思考，到最後，她終於知道自己真正身份，決定繼續留在公安九課，安心地，以被政府賦予的身份為政府工作。押井守卻讓陷入身份和存在困惑的草薙素子，以一種非人類所能想像的方式延續生命，拋卻了肉身（Shell），與「傀儡師」這個由人類製造卻有了自我意識的電腦程式結合，永恆存活於廣大的網絡中，得到終極的自由。在那個連上網都還未普及的1995年，我們恍如預見了生命在未來網絡世界的演化。 《攻殼》故事，發生在以香港作為藍本的「新港市」。其中一場長三分半鐘的戲，沒對白，亦不含任何交代故事的功能，只以川井憲次的空靈配樂，配合雨中新港市的不同景貌，穿插草薙素子在城市裡的蹤跡，迷惘的她，是城市的遊魂。當同屬Cyberpunk經典的《阿基拉》以2019年新東京作為科技與欲望失控的場所，押井守就以一個被再創造的香港，作為外殼，承載一個生命演化的故事。當草薙素子在想像的香港得到自由，我們呢？ #ghostintheshell

2021/2/23（下午） 有朋友在問 訂製很好的耳機真的有意義嗎？ 他是木耳聽不出差別！ 我用一個很簡單的方式比喻 可能很多人就能比較快的懂差異吧！ 跟看電視很像 從最一開始4比3的傳統映像管 到後來的16比9、4K 用眼睛就能看出差異 爛耳機、普通耳機、好耳機的差別也是這樣 你能聽見更多細節 就像4K的螢幕上演員毛細孔血淋淋的呈現一樣 也跟VCD、DVD、藍光DVD的差別類似 你說有沒有差？ 當然有差 但不是每個人都在意這些細節 有些人對於看電影的要求 就是網路上畫質很差的盜攝 他完全沒差 有些人就是一定要進電影院 而且要看IMAX 所以厲不厲害、有沒有需要 完全是看個人在意什麼 再來就是另外一件事情 拍攝、錄音的媒介也很重要 用很棒的器材錄出來的東西 在爛電視、爛耳機裡面是沒有效果的 相反 如果你是用爛器材錄出來的東西 給你4k的螢幕、給你10萬元的耳機也沒有意義 我從事相關的行業 所以我需要好的設備 聽夠聽到、看到更多細節 也同時訓練自己的分辨能力 你說有沒有差？ 當然有差 而且差很多 我常常用好耳機聽舊歌的時候發現 天啊～～ 原來這裡的編曲是這樣 有這麼多我從來沒有聽過（聽到）的細節 我也從來不會用在電腦裡面看的電影來去評論一個作品真正的好壞 坐在電影院裡面看是完全不一樣的 在戲院裡看《侏羅紀公園》的霸王龍有兩層樓高 你在家用電腦看只有一個杯子高 用大電視看也不過1公尺高 這樣還沒有差別嗎？ 分享給大家 關於耳機好壞差異的簡單舉例分享 #我喜歡我的五動鐵定制耳機 #來自於@OTCM靈聽 #這不是葉佩雯 #如果是業配我就會戴最高檔的爆裂版定制耳機 （九單元）

📝 100円の恋 《百元之戀》在hmv門市結束營業時， 賣十蚊港幣，價格比一百日元，稍稍贏一個馬鼻。 在香港HMV門市結束營業的時候，大家爭相搶購玩具及科技產品，CD都還好，但DVD一角卻落得相當冷清的局面，我一直都歸咎於它的外盒包裝，為什麼CD及VCD可以有一個八角的四方透明盒，但DVD卻是一個長方圓角膠盒？根本用不着長方的空間，翻查資料時居然是因為這是VHS錄影帶的尺寸，可以用回VHS的貨架⋯⋯好白痴，你難道不可以用CD架放DVD嗎？況且VHS錄影帶⋯⋯世界上所有收藏都在微縮化，所以才會有黑膠變為CD，又要分A、B碟的VCD轉為一隻碟的DVD，但現在你居然說因為貨架，所以要加大個包裝，然後那個影響一直由啲BB出世至到衰落，也還在用這一個設計，連看錄影帶的年齡層都已經在電腦上看電影了好嗎？沒有一隻DVD的包裝算得上精緻，即使是藍光。 我在DVD的貨架上找到了這一隻《百元之戀》，終於真的跌到落近乎100円的價格呢，明明是不可多得的好電影，安藤櫻演出的社會中的失敗者角色，其實是好多人可以代入的寫照。沒有什麼東西想做，反正做什麼也只是換來失敗，一次又一次的失敗，連在便利店打工也要被上一層的員工壓榨，明明大家都是收銀員；找到戀愛對象，但戀愛對象只把自己當成消遣對象，根本可有可無；整天躲在家裏，什麼事都不做，連家人都看不起自己。 人類在沒有自信的時候，連口齒也不清，安藤櫻的角色在頭半套戲，幾乎每句說話都不夠膽大聲說出口，因為覺得自己沒有資格，世界上會有好多人去給任何不負責任的意見給你，當然你沒有理由去聽從，可是也沒有理由去拒絕呢，「若然不去開始的話就永遠都沒有第一次。」這是由正在侵犯她的前輩，一邊脫去她的衣服，一邊說出口的說話，人生就好像一邊被剝奪，搵一邊說着漂亮話去教訓你一樣，世界上沒有任何機會可以給你喘息，直至你憤怒，你忍無可忍，已經不想再過這樣的人生，也直至你已經輸無可輸，想反擊開始。 想為自己而戰，想反擊於是好好鍛練、拼命鍛練，人生大部份事情都不由自己控制，每天的厄運、仕途的不如意、愛人的背叛、家人的忽視，全部都不受控制。但至少出拳的力度，還是在自己手中，去跑步、去練習拳擊、去將整副心力投放於自己的武器，把所有受過的冤屈，一口氣發洩出來！將憤怒化為力量，至少還有一件事想贏。《百元之戀》是一套會令你留好多次眼淚的電影，而且提醒你，眼淚流完之後，就要繼續鍛練，我們還有比賽要贏。 #漂流行李M78 #宇宙船 #Illustration #procreate #watercolor #100円の恋