在全世界各大影展紛紛宣布停辦之年，第33回東京國際影展仍不願放手能舉辦實體影展的一線生機，在公布Japan Now部門的「深田晃司監督」特集後，今日則公佈本屆東京影展開閉幕片，似乎也象徵著不願被現實所擊敗的決心。

曾執導《百元之戀》與《AV帝王》的武正晴導演，睽違六年再次以「拳擊」為舞台，由森山未來主演的《＃アンダードッグ》作為本屆開幕片。描述被冠軍擂台淘汰、陷入絕境的末永晃（森山未來）；在孤兒院長大的年輕天才選手大村龍太（北村匠海）；在電視節目企劃中挑戰拳擊比賽的搞笑藝人宮木瞬（勝地涼），圍繞三人之間於拳擊台上交錯的「敗犬們」，賭上人生的擂台對決。

《アンダードッグ》全片分成「前・後編」，由前屆憑藉自編自導的《喜劇 愛妻物語》獲得東京影展最優秀脚本賞的足立紳，與武正晴導演五度合作。此外，本片也仿照《啊 荒野》的成功模式，將於上映之際在ABEMA平台同步推出八集的線上劇集版。

預告：https://www.youtube.com/watch?time_continue=3&v=DEtLUK3Rfdw&feature=emb_title


原訂為2020年5月上映，紀念浮世繪大師葛飾北齋誕生260週年，由柳樂優彌、田中泯主演的《＃HOKUSAI》，雖然因疫情影響而延至明年，今日則宣布將先行於東京影展以閉幕片之姿搶先登場。曾影響莫內與梵谷的江戶時代天才繪師，憑藉「冨嶽三十六景」享譽全世界的葛飾北斎，《HOKUSAI》一片將重新刻畫「人間・北斎」與「三個波浪的秘密」，由獨特的觀點重新詮釋葛飾北齋的傳奇一生。

曾執導《相棒 -劇場版IV-》《泡吧偵探》的橋本一擔當導演，並由玉木宏、永山瑛太、阿部寛等豪華卡司助陣。在《小偷家族》一鳴驚人、像極了《無人知曉的夏日清晨》的柳樂優彌的城桧吏，則飾演葛飾北斎的少年期。

預告：https://www.youtube.com/watch?v=zyMqaLgkUHw&feature=emb_logo


■『アンダードッグ』武正晴監督 評語

首先要先向在疫情之際，仍盡全力為影展付出的相關人員，致上最高的敬意與感謝。拙作『アンダードッグ』是在2020年1、2月時拍攝，同時也記錄在疫情前，我們所失去日常的光景。

在拳擊舞台上，如果沒有觀眾的吶喊與嘶吼，這些站在舞台上的孤獨者們，便無法承受那拳拳到肉的痛楚。觀眾存在的意義是創造與傳承，同時也能產生創造出難以置信的「名勝負」。在拳擊台上沒有一個人的比賽。人生也是，我認為電影創作也是，電影最後更是由觀眾所完成的。

（2020年11月27日（金）前編・後編同日公開／日本）


■『HOKUSAI』橋本 一監督 評語

在電影院，伴隨著黑暗孕育而生的即是「電影」。現今，能座能看電影的場所，產生了極大的改變。簡單地說，這是時代的流逝，但我們仍想建立一個，能夠在黑暗之中與不認識的人肩並肩，一起流淚、大笑、生氣、煩惱的地方，我想製作的是能在那裡放映的電影。『HOKUSAI』即是我懷抱著這樣的想法，生成的電影。

（2021年公開予定／日本）


第33回東京國際影展預計將於10.31-11.9舉辦。

不敢相信！這個五大浮世繪師展就要結束了，透過展覽鋪排，每位繪師的不同風格及作品本人立馬勾勒出「浮世繪」的鮮明輪廓。
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「浮世繪」是紀錄江戶時代世間風情、生活百態的繪畫，藉由繪師、雕版師和刷版師一步步才完成作品；展中看到的不只是繪畫，而是繪師觀察世間民情文化的觀點與態度。
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展中第一位登場的是喜多川歌麿，展出作品以他的「美人畫」與「大首繪」（上半身）為主，看著畫中的女性服飾、空間場景與道具等，彷彿看到當時的審美標準與生活文化。像在〈山姥與金太郎〉裡，老女鬼山姥的牙齒塗上黑色鐵漿，是象徵已婚婦女之意。
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第二位謎樣的繪師東洲齋寫樂，出道十個月產出145件作品後竟然封麥消失。他擅長畫舞台明星畫像的「役者繪」，除充滿戲劇張力的表情如鬥雞眼、倒八字眉外，在他的雲母摺裡，因刷版時加入雲母粉使畫作出現光澤感，這質感也只有親臨現場才能被閃😎。
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走到葛飾北齋的展間便浮現一種：「果然是浮世繪的代表人物！」之感。除名作《神奈川沖浪裡》、作為〈北齋美術館〉LOGO的《山下白雨》等富嶽三十六景作品，無論在構圖、細節、用色、趣味、創新與多樣性都獨樹一幟，像其繪製的「八橋」就以曲折橋樑表現出新奇獨特的空間感；《北齋漫畫》筆風詼諧有趣，歷經六十年完成。《百物語》系列則是描繪江戶時代流行在夜晚講鬼故事，他將故事角色以充滿創意地方式入畫，賦予鬼怪角色另種紙上生命。
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除平面作品，主辦單位也頗具巧思地在展場裡穿插些從畫中延伸出的實體場景，可謂「躍然紙上」。像歌川廣重晚年作品《名所江戶百景》系列裡的「大橋驟雨」就是其一。廣重還具備消防警備的武士身份，作品以畫景為主，畫中不乏存有中國畫的筆觸技法，觀時頗有賞景舒心的逸趣。
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最後出場的歌川國芳，其重口味的作品用色飽滿畫面充滿戲劇張力，甚至囊括很多奇異傳說的想像空間。《通俗水滸傳豪傑百八人之一個》作品奠定他的地位，而作品中人物的動作、姿態與眼神也足具新意，甚至女性服裝還出現黑白格紋的現代設計感。其堆疊人體成為特殊構圖的「嵌畫」在《人聚成人》作品裡充分展現這種趣味詼諧的創意風格。
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雖說在這個時間點不適合做《人聚成人》的動作，但在日本美術館幾乎休館的狀態下，能在臺灣看到這樣充滿鬼點子的展覽覺得幸運。
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提到日本的藝術，「浮世繪」就是最重要的文化象徵。這樣的藝術風格也從十八世紀延續至今，成為設計、商業藝術創作最重要的題材來源，或是風格上的借鏡。

這篇來自【The News Lens 關鍵評論網 】上的文章，帶我們快速回顧日本浮世繪的發展，也讓我們看到藝術風格如何延續發展，成為一個國家的「軟實力」。
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中國唐朝時期，日本當時候流行的繪畫，俗稱「唐繪」。到了平安時代，因為廢除了遣唐使制度，日本漸漸發展屬於自己的一套繪畫風格「大和繪」，也就是浮世繪的前身。

浮世繪的「浮世」，指的是市民們的生活百態。18世紀始，人民生活安定、商業繁榮，市井小民的生活也變得精采多樣，自然而然衍伸出這樣的平實繪畫，和中國的《清明上河圖》有異曲同工之妙。在18世紀末期，浮世繪來到屬於它的黃金年代。

浮世繪也成了現代漫畫家創作的題材，例如《磯部磯兵衛物語》這部搞笑漫畫，以江戶德川幕府時代為背景，畫出懶惰的青年武士一系列光怪陸離的遭遇，作者還會運用現代梗（手機、冷氣機）和真實存在的人物（葛飾北齋）等作為創作題材，很受浮世繪迷的喜愛。

（以上引用網頁原文）

你說無論怎麼看俺都不像是北齋？
俺用這個可愛的樣子現界真的不好意思咯。想知道真相的話，
就過來跟俺聊吧！

身高／體重：162cm・51kg
出典：史實
地區：日本
屬性：混沌・中庸　　性別：女性
她跟奇怪章魚“父親大人”什麼時候都在一起。

江戶時代後期的浮世繪師。
他除了“葛飾北齋”之外，還擁有“畫狂老人”、“宗理”等多達30個的雅號。
他是代表日本的畫家，梵谷、德布希等海外的畫家和音樂家也深深受其影響。
他以筆快而廣為人知，一生裏留下了超過三萬件作品，當中囊括了浮世繪版畫、親筆畫、漫畫、春畫等各式各樣的畫作。
他於晚年讓三女“葛飾應為（oui）”作他的助手和他共同生活。
他有代表作《冨嶽三十六景》、《北齋漫畫》、妖怪繪畫《百物語》、春畫《章魚與海女》，等等。
一生之中搬過93次家，完全沒有存錢而導致赤貧，奇行異風而廣為人知，例如外出的時間會念念有詞詠唱咒文等等。

“冨嶽三十六景”
等級：Ａ 　種別：對軍寶具
Fugakusanjyurokkei
眾所周知，這是Mr.北齋的大傑作的沖浪（Great wave）。（譯注：神奈川沖浪裏的英文是“The GreatWave off Kanagawa”）
連作浮世繪的第二十一個作品“神奈川沖浪裏（Kanagawaokinamiura）”
參透了自然的靈韻、有如神來之筆的筆鋒，同時具備了神秘與真實，衝擊觀賞者的身心。
然後，與深淵的邪神邂逅且覺醒了的北齋吞噬了那份瘋狂，畫出了這個獨一無二的浮世繪，那就是“神奈川異海裏狂潮是傻B”。在“表富士”三十六景裏加入“裏富士”十景，再超越限界踏前一步、到達了那個境地的禁斷之筆。

○森羅萬象：Ａ＋
能夠領會自然的存在方式、看透當中真髓的觀察眼。

○父女之絆：Ａ
直到晚年也和女兒應為生活在一起的北齋，和應為締結了交心的羈絆，即使是邪神的瘋狂也無法動其絲毫。

○雅号・異星蛸：Ｂ
達到與深淵的邪神混為一體的境界後畫出來的非歐幾里得幾何學的畫風。
（譯注：蛸即章魚。）

北齋生性喜歡打破常規的。
他不拘於單一流派，而是熱心學習各種畫師的技法，富有進取心。
他既運用了西洋畫的透視法，也用了可以稱為現代漫畫的原點、摘取動作的一瞬間這種表現手法來畫風景畫。
如果北齋顯現在現在這個沒有嚴苛的幕府規管的自由時代裏，大概會欣然學習各種技術、孜孜不倦地嘗試完成各種挑戰吧。
大概春畫、抽象畫、電子技術、行為藝術都會一併研究。