為香港動畫集氣吧！

動畫電影在香港，只要是港人心中的大品牌，都會有不俗票房。根據電影網頁《講．鏟．片》Ryan的最新報導，截止至上周六，《反斗奇兵4》票房約8,400萬，上畫了三天連優先場的《多拉A夢－大雄之月球探測記》，票房約500萬，新海誠《天氣之子》三天票房約430萬。本地動畫《大偵探福爾摩斯：逃獄大追捕》，縱使獲得不俗的口碑，上画十天票房約350萬，有觀眾支持，但票房卻沒有預期之多。

看香港製作的動畫電影，經常要抱著睇完呢套可能無下套的心態，因為關鍵是香港觀眾唔多支持，賺唔到錢誰去製作。不過，這事情不能怪觀眾的，製作追不上荷里活和日本是事實，而劇本唔突出也是個重要因素。香港最成功的本土動畫，當然是《麥兜》系列，由2001年到2016年共有七套作品，而最終因《麥兜．飯寶奇兵》(2016年)，國內票房失利，再沒有聽到有新作品的消息，麥兜成功於她的本土味，得意和有趣，但內容重複無新意，成為後期作品的致命傷。這些年來，香港人製作的動畫真是屈指可數，太久的不談，大約近十年間，除了《麥兜》系列，還有用馬榮成《風雲》漫畫改編，林超賢導演的《風雲決》，這作品主要針對國內市場。2012年有翠華餐廳投資，T-Film製作的《反斗高比玩轉聖誕城》，這作品在香港票房肯定唔理想，但冇具體數字。2015年，第一代《老夫子》動畫製作人胡樹儒，再次監製的《山丅老夫子》，在香港也是只有二百多萬票房。

可以說，本地動畫一向市場唔夠大，很難維持，好多時靠動畫製作人的熱血去支撐，但奈何無盈利，根本難以維持下去。《大偵探福爾摩斯：逃獄大追捕》，個人覺得已經是中上之作，有解謎、有動作和有笑有淚，見到不少原著的小朋友粉絲已經支持，陪同子女看戲的家長亦不少表示有驚喜，但始終吸引唔到其他觀眾群，這方面是市場問題，只能無言。喜歡動畫和香港動畫的朋友，只能呼籲大家為這動畫集集氣，期待在餘下映期，還會有更多觀眾入場。

福爾摩斯的故事始終有吸引力，這故事的下一步，可考慮改編為電視劇，主力網上播，而主打不是製作上的收入，是玩具等衍生産品的盈利，其實，不少動畫都是玩具廣告呀。

#福爾摩斯大電影 #GoldenScene #厲河 #袁建滔 #鄒榮肇 ＃動畫

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［不重覆一個成功的自己］

人到熟年，面對一大誘惑．曾經有那一點點成就，容易不捨得那一條「成功方程式」，不敢大刀闊斧放棄過去work的那一套，重新探索其他可能．那是可以體諒的．中年有一種累，若不auto pilot，走每一步還要試新野，不只累死，也可能要面對輸．

很多人知道「短暫的婚姻」Viu TV這套劇．我的（已婚）朋友很喜歡，由陳奕迅擔正，女主角甜美．我對這類講男女情愛的題材，興趣一般，一直沒看．直至因為要訪問電視劇的編劇莊梅岩才因research需要看完．

了解了底蘊，就覺得有趣．莊梅岩一直是舞台劇編劇，她很清楚媒體之間的巨大差距．舞台劇變成電影，不是打開攝錄機拍着舞台就得．根本是另一套語言，不同節奏，不同觀賞體驗．

我認為，要把「短暫的婚姻」由原創的電視版搬回舞台，要比重新寫過一個劇，挑戰更大．並不是電視劇收得，照板煮碗翻炒放上台，就會有觀眾入場．至少我不會．

又咁講，即使團隊知道，他們在做另一個製作，但觀眾的期望，像一個巨大的萬有引力，不斷把兩個製作比較，會為團隊產生壓力．散場時，我聽到背後一位女觀眾說：「電視劇版的女主角靚啲．」我心裡反了一個白眼，但明白這是殘酷的現實．

因為早前替港台訪問莊梅岩，之後曾經跟她詳談過創作是甚麼．我跟她說：「妳做的劇，套套不同，有啲陰深，有啲溫馨，有啲荒誕．我喜歡創作人專登抹走之前受歡迎的方程式．」

我跟莊梅岩說，自己基於個人口味問題，對短暫的婚姻電視版的一些看法．「我不喜歡劇情太美好，到了出現人性陰暗面出現，我才開始覺得好看．」她好像心理分析師，彎起眼睛，直接說：「妳個人好Dark，中意暗黑的東西．」我說：「或許是，電視劇裡早段的純愛世界，唔太啱我．」莊梅岩輕輕提過，「或許妳會喜歡舞台版」我問，為甚麼？更暗黑嗎？

她當時透露了，她喜歡的一個角色，女主角那位失婚的閨密．電視版篇幅較少，舞台版會寫得更深．昨晚舞台劇版第一場opening, 我懷着期望入場，果然，由蝦頭演活的角色，讓我覺得很喜歡．舞台劇的四個角色，比例平均，更交錯互動．

我一邊看，心裡就泛起強烈的感覺：「這班人厲害．抹去了電視劇成功的模式，近似重新由零開始，再建立一套新的系統．」很快，我不會拿它和電視比較，因為，我已經被吸入舞台的空間．

這套舞台製作，不只談情談婚姻．更談香港家長生活的荒誕，談生兒育女之後為人父母的，能否還好好管理自己的情感世界，談成年人之間的友誼和情義．直至一幕，看到舞台上演員之間格劍式的節奏，爆發的情感，全場觀眾屏息靜氣．

串連電視和舞台版的，是同一個主題，一些熟悉的場景和對白，偶爾像影子一樣冒出來，但觀賞經驗是全新的．它不是電視版的再現，這套舞台劇有自己的一個生命．

莊梅岩在場刊寫道：「來到舞台劇，一樣的故事，不一樣的命題，這次我最想說的，不是人生的不測，而是人在面對不幸時的堅毅和強大．　我們都曾經痛苦、失望、害怕、憤怒，但是為了所愛之人，我們掙扎著活下來，我們在悲傷中從新學習．我們自己活在有缺陷的世界，但是盡力圖滿所愛之人的生命．我們可笑，但我們也很偉大．」

即使我學習不了愛的真諦．至少我見證到，有一群這樣的制作人，願意告別香港流行文化界最大的引誘，沒有把work的東西重覆又重覆，他們是願意撇脫告別過去成功的模式，重新建立．

［不重覆一個成功的自己］

人到熟年，面對一大誘惑．曾經有那一點點成就，容易不捨得那一條「成功方程式」，不敢大刀闊斧放棄過去work的那一套，重新探索其他可能．那是可以體諒的．中年有一種累，若不auto pilot，走每一步還要試新野，不只累死，也可能要面對輸．

很多人知道「短暫的婚姻」Viu TV這套劇．我的（已婚）朋友很喜歡，由陳奕迅擔正，女主角甜美．我對這類講男女情愛的題材，興趣一般，一直沒看．直至因為要訪問電視劇的編劇莊梅岩才因research需要看完．

了解了底蘊，就覺得有趣．莊梅岩一直是舞台劇編劇，她很清楚媒體之間的巨大差距．舞台劇變成電影，不是打開攝錄機拍着舞台就得．根本是另一套語言，不同節奏，不同觀賞體驗．

我認為，要把「短暫的婚姻」由原創的電視版搬回舞台，要比重新寫過一個劇，挑戰更大．並不是電視劇收得，照板煮碗翻炒放上台，就會有觀眾入場．至少我不會．

又咁講，即使團隊知道，他們在做另一個製作，但觀眾的期望，像一個巨大的萬有引力，不斷把兩個製作比較，會為團隊產生壓力．散場時，我聽到背後一位女觀眾說：「電視劇版的女主角靚啲．」我心裡反了一個白眼，但明白這是殘酷的現實．

因為早前替港台訪問莊梅岩，之後曾經跟她詳談過創作是甚麼．我跟她說：「妳做的劇，套套不同，有啲陰深，有啲溫馨，有啲荒誕．我喜歡創作人專登抹走之前受歡迎的方程式．」

我跟莊梅岩說，自己基於個人口味問題，對短暫的婚姻電視版的一些看法．「我不喜歡劇情太美好，到了出現人性陰暗面出現，我才開始覺得好看．」她好像心理分析師，彎起眼睛，直接說：「妳個人好Dark，中意暗黑的東西．」我說：「或許是，電視劇裡早段的純愛世界，唔太啱我．」莊梅岩輕輕提過，「或許妳會喜歡舞台版」我問，為甚麼？更暗黑嗎？

她當時透露了，她喜歡的一個角色，女主角那位失婚的閨密．電視版篇幅較少，舞台版會寫得更深．昨晚舞台劇版第一場opening, 我懷着期望入場，果然，由蝦頭演活的角色，讓我覺得很喜歡．舞台劇的四個角色，比例平均，更交錯互動．

我一邊看，心裡就泛起強烈的感覺：「這班人厲害．抹去了電視劇成功的模式，近似重新由零開始，再建立一套新的系統．」很快，我不會拿它和電視比較，因為，我已經被吸入舞台的空間．

這套舞台製作，不只談情談婚姻．更談香港家長生活的荒誕，談生兒育女之後為人父母的，能否還好好管理自己的情感世界，談成年人之間的友誼和情義．直至一幕，看到舞台上演員之間格劍式的節奏，爆發的情感，全場觀眾屏息靜氣．

串連電視和舞台版的，是同一個主題，一些熟悉的場景和對白，偶爾像影子一樣冒出來，但觀賞經驗是全新的．它不是電視版的再現，這套舞台劇有自己的一個生命．

莊梅岩在場刊寫道：「來到舞台劇，一樣的故事，不一樣的命題，這次我最想說的，不是人生的不測，而是人在面對不幸時的堅毅和強大．　我們都曾經痛苦、失望、害怕、憤怒，但是為了所愛之人，我們掙扎著活下來，我們在悲傷中從新學習．我們自己活在有缺陷的世界，但是盡力圖滿所愛之人的生命．我們可笑，但我們也很偉大．」

即使我學習不了愛的真諦．至少我見證到，有一群這樣的制作人，願意告別香港流行文化界最大的引誘，沒有把work的東西重覆又重覆，他們是願意撇脫告別過去成功的模式，重新建立．