▎每天為你讀一首詩X 聯合文學雜誌 NO.433吳青峰專輯 　
　#文末有抽獎喔
　
水仙花之死　◎吳青峰
　
有一種愛　僅只存在　幻影的水波
有一種愛　僅只看在　慾望的泡沫
還有種愛　僅只躲在　回音的身後
　
有一種愛　以假亂真　經不起撩撥
有一種愛　以夜繼日　等不到結果
這麼兩種愛　一個看不懂　一個不能說
　
看你
你愛上鏡花水月反射出的賣弄
你愛上孽影魔障修飾以後的面容
你愛上高矮胖瘦不存在的自我
　
走進一個生活　人前與人後
走進真的生活　你該怎麼活
謊言這麼多　孤獨這麼久　想不透
　
掉進一個牢籠　垂危的野獸
化為一灘血泊　至死不罷休
長出水仙花　搖曳在風中　瑟瑟發抖
綻放一些時候
　
　
有一天花　垂下了頭　影照在湖中
那一朵花　竟有了念　悔自己心動
再不願抬頭　再一次腐朽　有個聲音說
　
聽著
有一次復活讓你在生命裡揮霍
有一些經驗只能在後悔裡頭捕獲
如果你渴望做夢　我就是你的夢
　
給你一個機會　再一遍去活
從死之手掙脫　你想怎麼活
問題這麼多　計算這麼久　猜不透
　
爛為泥淖之流　猩紅熱的腫
大地羊水之中　誕生前的痛
冒出一雙手　十根腳趾頭　眼耳鼻口
有個嬰兒赤裸
　
回到新的生活　別再找尋「我」
最危險的生活　就是找尋「我」
學者這麼多　歷史這麼久　參不透
這次別再回頭　看你
　
---
　　
水仙花之死mv：
https://www.youtube.com/watch?v=R7iTUuvxIDU
　
－
◎作者介紹
吳青峰　
歌手、作詞人、作曲人、編曲人、魚丁糸樂團主唱，以〈小情歌〉、〈無與倫比的美麗〉、〈我好想你〉等金曲風靡華語樂壇。擅長詞曲創作的他，曾獲二〇〇七年第十八屆金曲獎「最佳作曲人獎」、二〇一六年第二十七屆金曲獎「最佳作詞人獎」、二〇二〇第三十一屆金曲獎「最佳國語男歌手獎」。二〇一九年發行《太空人》個人首張專輯、二〇二〇發行《冊葉一：一與一》個人第二張專輯。二〇一九至二〇二〇舉行《太空備忘記》巡迴演唱會；二〇二〇舉行《16葉》演唱會、《上下冊》雲門劇場演出。
（簡介來自《聯合文學雜誌》NO.433）
　
－
　
歌詞賞析：再死一次的納希瑟斯◎哲佑
　
水仙是自戀的象徵，這源自希臘神話。在神話裡，納希瑟斯（Narcissus）只愛自己的水中倒影，最後抑鬱而終化為水仙；而鍾情於納希瑟斯的厄可（Echo）女神，卻因先前受了希拉（Hera）懲罰無法自主發聲，只能重複他人所說的話尾，於是以回音來佯裝「水中精靈」，讓納希瑟斯自我對話。
　
納希瑟斯和厄可最後都是悲劇下場，在〈水仙花之死〉這首歌的前半部中，也將這「兩種愛」列出：以假亂真的回音，自欺欺人的幻影。兩種愛是殊途同歸的，以回音顯現的愛，彷彿是我們對象化自己後，世界所產生的回應─拉岡（J. Lacan）的鏡像理論提出，當幼童第一次凝視鏡像，才能由破碎的感官凝聚成為「自我」整體；因此，鏡象並非是真實自我的投影，反而是鏡中的形象趨使了「自我」的塑成。
　
所以自戀者愛的是誰呢？原來是一個被客體化、甚至理想化的固著形象，是一個面對世界的雕像，是原音已被截斷的回聲。歌詞裡說：「你愛上鏡花水月反射出的賣弄／你愛上孽影魔障修飾以後的面容／你愛上高矮胖瘦不存在的自我」，這是展演後的自我，對完美形象的偏執，困在被注視的客體中，這些將帶來終不可得的愛。
　
於是納希瑟斯最後心力交瘁死了。企圖讓鏡像越完美，便只能把自己越縮越小，最終成為一朵瑟瑟發抖，有限綻放的水仙。
　
如果這首歌到此為止，那便只是重述納希瑟斯神話而已。但歌名題為〈水仙花之死〉，顯然有更多的企圖；在這首歌的後半部，納希瑟斯不只死而化為水仙，還要讓水仙再死一次。比如透過夢來模糊物我：「如果你渴望做夢／我就是你的夢」，枯萎後再次重生，從大地泥淖裡蛻出，回到嬰孩，回歸感官，不再追求完美的「我」的模型，如其所言：「回到新的生活／別再找尋我／最危險的生活／就是找尋我」。
　
歸返與原生不同，有過記憶才能選擇遺忘，看到了界線，才有泯除界線的可能。而自我永遠是最困難的，這彷彿成為一種忘情的功夫論，近似於佛道思想了。於是專輯裡緊接著下一首歌〈男孩莊周〉，便設想了一位初生的孩童，沒有立場與語言，彷彿把宇宙擁入懷中，只為了看見一朵花。當然，這朵花也是他自己。
　
－
圖源：unsplash
美編：昱賢
－
　
《聯合文學雜誌》NO.433 X吳青峰
❒ 青峰 兩萬字長訪談
❒ 青峰12首歌詞分析
❒ 專訪探班好友
徐千秀、王小苗、陳珊妮
＋plus
青峰IG快問答
青峰文藝品味列表
　
購書連結
博客來｜白光歌夢版：https://linkingunitas.com/B1S01433
　　　｜暮色詩心版：https://linkingunitas.com/B1S0143301
　
－
▎抽獎辦法：
　
1.幫這篇文章按讚
2.把這篇文章分享出去（要設公開哦）
3.在文章下面留一句青峰所寫的歌詞並附上歌名，例如：「如果你渴望做夢/我就是你的夢（水仙花之死）」
　　
抽獎活動至11/17晚上23:59截止，我們將從中抽出兩位幸運讀者，贈送《聯合文學雜誌》第433期一本。
　　
#每天為你讀一首詩 #聯合文學雜誌 #吳青峰 #太空人 #水仙花之死

【我的十年十張專輯】
作為一個音樂人Slash樂迷，我總喜歡把自己聽過後帶給我靈感、啟發、感動、莫大享受的音樂紀錄下來。而可能有別於很多人的是，我很少只聽單曲，通常都會整張專輯由頭到尾聽一遍；而如果我很喜歡的，會聽幾遍。雖然我每天都會聽新的音樂，但我會注意自己不要過份地走馬看花，因為很多時候聽得太急會令我錯過不少值得細聽的細節。

2019年的最後一天，也是二零一零年代的最後一天，我在回想起這十年來最令我回味及對我最有影響的音樂專輯是哪幾張，為我自己這十年的鑑賞經歷作一次總結。當然，在音樂上，這十年也是我在專業創作上的第一個十年，也是鍾氏兄弟 The Chung Brothers創隊第十一年，所以我會以另一篇文章嘗試為自己的音樂創作歷程作一個小總。但作為一個熱愛音樂的人，我不單是一個音樂創作者，也是一個不節不扣的音樂發燒友；兩者的角色既不同但亦相互影響。作為一個音樂創作者，我是極度主觀，甚至自我的 -- 換句話說，我只會把我自己認為好的、我自己喜歡的、我自己想做的音樂呈獻給大家；但作為一個聆聽者，我會嘗試放開純粹自己的個人喜好，去了解為何某些歌曲那麼多人喜歡，以及去分析其他創作人及音樂人在他們的作品中的元素、提材、概念、靈感、製作等。我認為這兩個角色對於我作為一個藝術工作者來說同樣重要，缺一不可。

以下這十張，我相信是這十年來對自己最重要的專輯，但也不是只有這十張的音樂才打動過我。喜好從來都是很個人的，所以在這裡，我沒有任何要選出甚麼十年來最出色的專輯的意圖，亦不認為有任何人可以有這個絕對權威去選出一個這樣的列表。況且，我亦沒有把所有出版過的專輯聽過，所以也不能說這是經過甚麼客觀評鑑過的列表。在這裡，我也不會把自己的作品選入，因為它們是我自己輸出的創作和幻想，而不是輸入到我的腦部神經與感官情緒的物質。只可以說，平均每天聽一張新碟的我，這十年來都了聽不少專輯，而這些就是那些曾在某一個時空帶給我無比的衝擊與啟發的音樂。

我的2010-2019 十張專輯：
1. Random Access Memories - Daft Punk (2013)
Disco在它的發源地美國自80年代開始因為這種音樂與次文化的聯繫及不夠搖滾的原因變成了樂壇禁忌，就算玩Disco的音樂人也不會說自己的音樂是Disco，而是Soul（如Bruno Mars）。殿堂電子組合Daft Punk這張專輯把Electronica元素加進Disco的框架，還特邀70年代Disco勁旅Chic的靈魂人物Nile Rodgers、Disco歌后Donna Summer的監制Giorgio Moroder等粉墨登場，製作出一張劃時代鉅著，一洗Disco的污名，也令這些被遺忘了的一代巨星被重新發掘。

2. The Journey - Andrae Crouch (2011)
現代福音音樂教父Andrae Crouch去世前的最後一張專輯乃是他登峰造極之作。很多人把《獅子王》的音樂歸功於作曲的Elton John與配樂的Hans Zimmer，但其實那些非洲黑人和聲合唱和吟誦乃出自Andrae Crouch的手筆。基本上，我們現在對黑人福音音樂的認知（包括那些澎湃的合聲、強烈的節奏）都是由Andrae Crouch普及的。筆者有幸在2014年鍾氏兄弟的《One World》一曲中與Andrae Crouch合作，患有長期病的他還特地出院參與來自香港的我們的錄音製作，其對音樂的熱誠與謙虛令我畢生難忘。僅一年後他便與世長辭，而我們的《One World》亦成為了他最後的錄音遺作。

3. Blackstar - David Bowie (2016)
大衛寶兒對多代音樂人的影響不用多講了，但對我來說，他的遺作才是影響我最多的專輯。搖滾與爵士的結合不是新的概念 (70年代的Jazz Fusion便是這融合的代表曲風類型），但以搖滾作框架再加入爵士元素的音樂當中，少有像Bowie這張處理得那麼有型有格，既不失他本人的個性，亦把音樂層次昇華了。以這張專輯為自己一生作結，我想，再沒有更完美的句號了。

4. Searching for Sugar Man Soundtrack - Sixto Rodriguez (2012)
雖然這是一張有關早以隱居多年的美國創作歌手Rodriguez的紀錄片原聲大碟，而且收錄在內的歌曲都是他70年代頭的作品，但對於大部份樂迷來說都是新歌，因為他的作品從來沒有在美國本土流行過，反而在南非卻出乎意料地成為了影響著當地社運的反建制音樂。當我第一次聽他的音樂時，簡直是驚為天人！以民謠風格為本，歌詞更帶有對社會批判、控訴、諷刺及豐富故事性的個人潦倒經歷，筆者認為他當時的作品可以媲美Bob Dylan。這是屬於無權者的音樂。

5. 我庄 - 林生祥 (2013)
台灣客語創作歌手林生祥堅持以自己的母語客家話唱自己的歌，在華語樂壇打出一片新天地。顧名思義，《我庄》就是寫關於他長大的家鄉美濃的故事與經濟發展所帶來的變遷。每次聽生祥的音樂也會帶給我無窮的幻想，也令我想多了關於「家」這回事。受到生祥的啟發，在鍾氏兄弟《One World》一曲中，我們便邀請了生祥本人以客家話唱出歌詞，還特地到他的家鄉進行戶外錄音與拍攝，以音樂把「全球在地化」的概念表達出來。

6. The Imagine Project - Herbie Hancock (2010)
我認為這是一張一是很喜歡一是很不喜歡的專輯。來到千禧年後，爵士變色龍Herbie Hancock 一直探索如何將爵士樂與不同的流行音樂曲風融合；成功的例子包括把民謠創作歌手Joni Mitchell的歌曲爵士化的格林美年道專輯《River: The Joni Letters》，而這張則是延伸那概念的續作，歌曲則選自不同歌手的有關愛與社會變革的作品。加入了爵士、非洲、R&B元素的約翰連儂名曲《Imagine》令我大開眼界，確實有世界無盡的感覺。

7. Spirityouall - Bobby Mcferrin (2013)
歌唱家Bobby Mcferrin來到這個年頭不再需要證明他可以用喉嚨做到無人能夠做到的聲音效果了，而這專輯中卻聽到最自然的他，是令人感動的作品。這是他向他先父致敬的專輯，以自己的風格唱出他父親以前錄製過的福音音樂。而Bobby Mcferrin與天才後輩歌后Esperanza Spalding的互動是天作之合，有承傳的感覺。

8. Day Breaks - Norah Jones (2016)
來到2010年後，Norah Jones志不在製作大熱歌曲，但不代表她的音樂品質比不上以前；相反，她的音樂變得更有深度、更具開創性。Norah Jones雖擁有一把很爵士的磁性聲線，但她的音樂一直更偏向Country風格；把她標籤為爵士樂也只不過是市場策略，而這張專輯才是她最爵士的一次嘗試。在《Day Breaks》除了可以聽到她個人的演進外，還有爵士巨匠Wayne Shorter的推波助瀾，爵士味更濃。

9. Dreams and Daggers - Cecile McLorin Salvant (2017)
新一代的爵士女歌手中，我會說Cecile McLorin Salvant在唱功上尤其突出，就像當代版的Sarah Vaughan。這張專輯收錄了她在錄音室及現場拉闊的一些精彩作品。多得像Cecile Mclorint Salvant這類尊重傳統的歌手，爵士歌唱這門藝術得以承傳。

10. Inside Llewyn Davis Soundtrack - Various Artists (2013)
高安兄弟2013年這套電影嘗試呈現上世紀60年代民謠復興時一些未被發掘但甚具天份的音樂人他們嘗試一舉成名的經歷。音樂則由製作大師T Bone Burnett主理，把一些滄海遺珠以一個根據很多不同人物的真實經歷虛構出來的故事從新介紹給樂迷。

《One World》MV - 鍾氏兄弟 featuring Various Artists：
https://youtu.be/35LrNR7E-jo

===================================
支持優質影像創作者，小額贊助抖內吉米哥
https://pse.is/jimibro_donate
===================================

Hi 大家好
我是吉米哥

真心喜歡一位歌手
好的壞的都直接說！

千呼萬喚華語天后「蔡依林」終於來了！

本單元與大家分享歌手歷年專輯中：
- 也許比較少人聽過但很棒的冷門歌
- 以及比較普通或不適合歌手的廢歌

看完影片也歡迎留言：
「我最喜歡與最不喜歡呸姐的歌曲分別是…？」
非常想聽聽你們的看法喔～

如果喜歡我製作的內容
請一定要幫我分享給你身邊
喜歡Jolin或熱愛音樂的捧油喔！感恩！

#蔡依林 #JolinTsai #歡迎按讚訂閱多留言

【冷門好歌與廢歌推薦系列】
🎈張惠妹 AMEI（上集）： https://youtu.be/xQQ-0FbKlE4
🎈張惠妹 AMEI（下集）： https://youtu.be/cqCRYSQM3JM
🎈蔡依林 JOLIN TSAI ： https://youtu.be/4GqTrMnsjjQ
🎈田馥甄 HEBE TIEN ： https://youtu.be/E9GuKdmUry0
🎈梁靜茹 FISH LEONG ： https://youtu.be/rCIFJ5B_h5k
🎈A-LIN ： https://youtu.be/lwfCF-fiLmo
🎈林宥嘉 YOGA LIN ： https://youtu.be/6PPSpBFA8pA
🎈李榮浩 LI RONG HAO ： https://youtu.be/eMnIIqli9ac
🎈莫文蔚 KAREN MOK ： https://youtu.be/nxbRkYoXMnQ
🎈盧廣仲 CROWD LU ： https://youtu.be/jbG7Dxiksjs
🎈蔡健雅 TANYA CHUA ： https://youtu.be/-i0cubLciS8

-----------------------------------
如果您還喜歡我的作品
歡迎多多按讚留言分享
記得訂閱頻道並"打開小鈴鐺"喔！

加入吉米哥社群一起交流互動吧！
FACEBOOK:
https://www.facebook.com/jimibrovlog
INSTAGRAM:
https://www.instagram.com/jimi.runner
-----------------------------------

👉Music:
"Epidemic Sound" copyrighted music

👉Camera:
SONY a6400

👉Lenses:
SONY SEL1018
SONY SEL50F18F

👉Mic:
BOYA BY-WM4 PRO-K2

👉Contact me:
jimibrovlog@gmail.com

👉Discography:

(依出現時間順序排列)

專輯列表：
《1019》《Don't Stop》《Show Your Love》《Lucky Number》
《看我72變》《城堡》《J-Game》《舞孃》《特務J》
《花蝴蝶》《Myself》《MUSE》《呸》《Ugly Beauty》

曲目列表：
〈Goodbye〉
〈You Gotta Know〉
〈愛上了一條街〉
〈你怎麼連話都說不清楚〉
〈布拉格廣場〉
〈愛情36計〉
〈睜一隻眼 閉一隻眼〉
〈Mr. Q〉
〈冷·暴力〉
〈花蝴蝶〉
〈黑髮尤物〉
〈迷幻〉
〈I'm Not Yours〉
〈甜祕密〉
〈我知道你很難過〉
〈和世界做鄰居(我可以)〉
〈The Rose〉
〈你是誰〉
〈空白〉
〈上街〉
〈Don't Stop〉
〈Sugar Sugar〉
〈什麼樣的愛〉
〈嗨〉
〈唱這首歌〉
〈孤單的人總說無所謂〉
〈Show Your Love〉
〈如果那天你說愛我〉
〈你還愛我嗎〉
〈捨不得〉
〈快有愛〉
〈Baby Face〉
〈情不自禁〉
〈Lucky Number〉
〈只有一個你〉
〈Bridge Over Troubled Water〉
〈Take It Easy〉
〈由我〉
〈騎士精神〉
〈看我72變〉
〈說愛你〉
〈爆米花的味道〉
〈Prove It〉
〈好東西〉
〈奴隸船〉
〈馬甲上的繩索〉
〈做一天的你〉
〈假面的告白〉
〈海盜〉
〈倒帶〉
〈Love Love Love〉
〈始作俑者〉
〈招牌動作〉
〈野蠻遊戲〉
〈許願池的希臘少女〉
〈獨佔神話〉
〈Oh Oh〉
〈追殺邱比特〉
〈酸甜〉
〈海洋之心〉
〈舞孃〉
〈心型圈〉
〈開場白〉
〈乖乖牌〉
〈假裝〉
〈最終話〉
〈唯舞獨尊〉
〈特務J〉
〈日不落〉
〈愛無赦〉
〈桃花源〉
〈非賣品〉
〈大丈夫〉
〈熱冬〉
〈愈慢愈美麗〉
〈愛引力〉
〈降落傘〉
〈美人計〉
〈無言以對〉
〈七上八下〉
〈即時生效〉
〈玩愛之徒〉
〈大藝術家〉
〈馬賽克〉
〈柵欄間隙偷窺你〉
〈十三號星期舞〉
〈Beast〉
〈有人〉
〈旅程〉
〈萬花瞳〉
〈Now Is The Time〉
〈Play 我呸〉
〈美杜莎〉
〈唇語〉
〈Miss Trouble〉
〈第三人稱〉
〈電話皇后〉
〈戀我癖〉
〈幸褔路上〉
〈什麼什麼〉
〈怪美的〉
〈紅衣女孩〉
〈你也有今天〉
〈玫瑰少年〉
〈腦公〉
〈如果我沒有傷口〉
〈我〉

※所有音樂與影像著作版權屬唱片公司所有並符合YouTube營利規範