【今期《art plus》我的專欄】
我的《搶耳音樂廠牌計劃》難能可貴體驗
文：袁智聰
去年，我接任《搶耳音樂廠牌計劃》的創意總監崗位，參與其第四屆/2020至 2021年度項目。經過兩度延期後，隨著兩場《搶耳音樂節2021》早前在3月10、11號於西九文化區Freespace的大盒舉行，《搶耳音樂廠牌計劃 2020/2021》也終告圓滿結束，各組搶耳音樂單位都「畢業」了。
過去我曾為《搶耳音樂廠牌計劃》擔任過評審、講者、主持，就像一個客串的小角色。而今次我才全盤投入這個incubation program。不計最初的籌備階段，從首次遇上大家的遴選面試，到作為finale演出的《搶耳音樂節2021》舉行，歷時九個月，見證到十二強搶耳音樂單位在這大半年間發生的演進。
面對大流行疫情，面對所謂的新常態，辦這一屆的活動並不容易，需要不斷因應大環境而改變策略，所以很多活動都只能以線上形式舉行，要到兩場《搶耳音樂節2021》才是今屆首個正式開放給觀眾的現場演出。然而給予我難能可貴的深刻體驗，是得以接觸到這群搶耳音樂單位。
我對音樂所把持的興趣，其中一件事項，就是不要停留在comfort zone，要令到自己走出舒適區。所以我喜歡發掘新的聲音、認識新的音樂單位，尤其是年輕新生代的音樂單位。
參加這屆《搶耳音樂廠牌計劃》的單位，當中除了某幾個名字是我之前已聽過其作品及看過其演出外，大部分對於我來說都是一班新面孔，這群年輕音樂人帶給我的新鮮感與衝擊乃毋庸置疑。
尤其是在過去一年，疫情下live music scene一籌莫展，所看過的「實體」現場演出實在寥寥可數得可憐。親身觀看這一眾搶耳音樂單位的表演，正可填補了我的空虛。
跟一眾搶耳音樂單位相處了大半年，期間伴隨他們做過兩次現場演出工作坊、辦過兩場分別在livehouse及校園舉行的showcase展演(只作線上直播)，再到《搶耳音樂節2021》，反反覆覆地看著他們soundcheck與綵排，屢次看他們的現場表演。我就是這群樂隊的「緊密接觸者」，那可以說他們有不少歌曲我都已經聽到滾瓜爛熟、得以琅琅上口，久未跟一眾音樂人保持如此密切的關係，於是我也聽得到他們在音樂上的微妙變化，彷彿陪同他們在這段日子成長。
《搶耳音樂節2021》的「搶耳觀眾獎」及「搶耳大賞」雙料得主TAOTAO & flat550是今屆最驚豔的名字。這位在洛杉磯主修主曲及聲樂的R&B / urban唱作女生帶同她的伴奏樂團，從遴選時的五人樂隊，到音樂節上帶來共十位表演者陣容，他們不獨是要做到人多勢眾的大樂團，更重要他們的音樂編制都在不斷改良中(主打歌〈Ain't No 24/7 Happiness〉在當晚便玩出了一個編曲截然不同的版本)，甚至她的作品由英文歌演變成中文歌，每次看到他們都會有驚喜與新鮮感。
又例如wongguyshawn & sumj.chan這個由低音結他手與鼓手所組成的二人project(他們強調二人不是一支樂隊)，奏出是跨越post-rock / nu-jazz / electronica / folk的器樂搖滾，但由於其非典型形式的現場演出，他們在遴選時發生了意外而只夠時間玩到一首曲目作面試，但我好清楚他們想做甚麼。在首次showcase他們又試圖挑戰自己，將現場彈奏來做loop，於是在台上忙得不可開交，演奏得一額汗。然後，二人將其表演方式化繁為簡，今次在《搶耳音樂節2021》上配合現場VJ的演出，是wongguyshawn & sumj.chan玩奏得最流麗流暢的一次。
再看全女班樂隊WHIZZ，這是我所看過她們玩得最好一次的現場演出，在緊湊groovy以外，〈Sorrowful〉亦表現出她們的深邃一面並加上一段outro器樂演奏；Andy is Typing…之前的演出全然彰顯出他們血脈僨張能量，但今次則以〈從何時變得不可能〉這首ballad來表現出其溫婉的一面。Elly C的alternative R&B歌曲是如斯縈繞心頭、淒美銷魂，起初她只是帶著一台laptop來遴選，然後配合鼓手和鍵琴手來組成她的現場演出樂隊，今次再加上一名結他手，又呈現出另一番味道。
Noisy Charlie是我在2017年我為「蒲窩全港青少年樂隊比賽」擔任評審已認識到的學生組冠軍樂隊，在《搶耳音樂廠牌計劃》再遇上他們，他們由一隊結他主導的另類搖滾樂隊，而嘗試加上很多synth的運用，然後又再省卻舞台上的合成器而換來一位敲擊手；現已加盟主流唱片廠牌華納的張蔓姿，初時只有以鋼琴/結他/鼓的三人演奏(結他手是CHOR鍾楚翹)，然後加入電音樂手(hirsk)，換上新鼓手(「假日貞操」的Step)，她現場演出的電幻風格才成形，今次其伴奏樂隊The Game Guys還加入了小提琴手和低音結他手，還有視頻上的哲學意味文字，也昂然進入另一層次。
今屆《搶耳音樂廠牌計劃》的一個bonus，是因為資源調動而衍生出《Ear Up Mixtape 2021》這套合輯出來。結集十二強搶耳音樂單位的作品，所獻上是通過導師嚮導計劃的新作，抑或是新錄音或重新製作的曲目，作品多元地混雜著不同的音樂風格而想到以”Mixtape”命名；又得悉很多年輕樂迷不但沒有卡式機，就連CD drive也沒有，那不如直接給大家高質音檔，所以合輯的實體format是一盒收錄WAV音檔的「仿卡式帶」USB。即使這只是一盒「仿卡式帶」的USB，但我卻以真卡式帶的形式來編排曲目，虛擬有A、B兩面，所以鋪排出來的flow也做出劃分成A、B面那種起承轉合。畢竟選輯合輯、設計整體曲目鋪排與流程，也是我個人的一大專長與興趣。

【華納音樂與咪咕音樂　共同打造全新中國男團】

中國內地近年的選秀活動，令大量素人歌手我到機會變成天王巨星，而一直推動音樂文化的華納音樂，就與內地最大的正版音樂平台咪咕音樂合作，共同打造新一代中國男子偶像組合，塑造新時代中國青年形象，傳播中國青年聲音。

是次合作希望透過華納音樂的頂尖創意人才和藝人管理團隊，以及咪咕音樂在視頻、動漫、遊戲、閱讀等全產業優勢資源，合作「雕琢」一隊最能代表時下流行的中國男子偶像組合。初步計劃將於今年年中啓動海選、面試，並於第三季展開選拔秀及總選PK賽，通過層層遴選機制，最終在十月份正式成團。

一向敢於創新的香港華納音樂，亦表示滿心期待今次合作，連同一眾師兄師姐力量，全力支持及打造人氣未來新星，為市場帶來更多元化的娛樂！

Warner Music Hong Kong #華納音樂 #咪咕音樂

我，江亨利。
這個名字伴隨著我工作開始，從2007年台北愛樂、台灣保樂力加的公關公司到現在的娛樂經紀工作，整整十年了！

每次跟業界前輩介紹自己的經歷，都會有點不好意思，因為雖然喜歡音樂、做歌手經紀，但我從沒有待過正統唱片公司的歷練，這是我一直一直覺得很惋惜的地方。。。

依稀記得十年前，我因為想要提前進入職場，放棄念日間部的大學，選擇重考大學夜校，而那年我獲得 Warner Music Taiwan 華納音樂 (華語部) 的面試通知，但後來可能因為自己是學生身份，比較不適合加班、作息較彈性的唱片業，而沒辦法錄取這個職缺的機會，我真的超痛苦的，因為能從事打造歌手的工作，一直是我很想做的一個理想型工作，但也是因為上天這樣的安排，雖然繞出去了七年，我還是把所學帶回來了！

沒待過唱片公司的亨利，但因為喜歡我自學，沒有樂理基礎能力，我可以多聽、多看案例、多做功課累積美學，我在世新碩士班盡力地用自己的力量寫了一本關於我偶像 蔡依林 Jolin Tsai 的論文，今天又很幸運的進入了我嚮往的娛樂經紀產業...

這十年的感觸，我想和大家分享一件心得「原來想做一件事情，不一定要在那裏才能做」，真的想去做，即刻就可以開始做了！這是我很深很深的感觸...

昨日我們又創下了一個里程碑 夏戀嘉年華，雖然又唸了旗下小朋友的表演細節和精準度，但我還是要公開的跟旗下的每一個藝人寶貝說一聲 "辛苦了"。

無論是藝人、工作團隊、PA團隊或是經紀人，你們所看到的那短短的十幾分鐘 (能夠發光時刻)，都是好多人好幾個月所累積下來的能量，但就只在那一個時刻，將全部最好的一面送給台下的你們。

藝人在台上努力讓自己發光，經紀人努力在台下尖叫、緊張、手腳冒汗...這就是我們 I-WANT 星勢力 整個團隊永遠那麼天真的模樣！而學會珍惜，將每一個表演、每一場演出，當成演藝生涯的最後一個表演，也是我們團隊的共識。

Love You All
我的團隊，力挺我的副總、咸陽老師還有很多這一路上提點我的很多前輩們，你們的每一句話，都深印在我腦海裡。
亨利是記憶力非常好的人，所以每個幫助過我的人，我都沒齒難忘，在夜裡我會不斷複誦你們的名字，因為你們影響了亨利，還有我整個團隊的人生，謝謝你們。😘

今天跟大家說一個重要的消息
終於有人看見我音樂上的天賦，還有那黃鶯出谷般的歌喉。
我在此即刻宣佈，我Fred廚佛瑞德本人將加入華納音樂的TRASH樂團。
近期也即將推出全新EP，請大家多多支持。

什麼？
你說看板手不算樂手？
TRASH《希望你回來 I Don’t Wanna Say Goodbye》Official Music Video
https://www.youtube.com/watch?v=vjF0B0holLk&feature=youtu.be

訂閱廚佛：https://www.youtube.com/c/ChefgodFred
更多團體料理：https://ppt.cc/fnp0Nx

#TRASH #和牛 #松露