睇 In The Heights（港譯《狂舞紐約》），對我來說有三個原因： 1. 此音樂劇主要作者 Lin-Manuel Miranda，是近年得獎無數的跨媒體創作人，舞台劇、電影、音樂、唱、作、演、導甚至rap，瓣瓣掂。數年前上次在倫敦時，與同事們看了他的音樂劇《咸美頓》（Hamilton），以接近全有色族裔演員演出美國革命先烈們故事的現代rap音樂劇，可謂一看難忘！（當年2018年我的 review：https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=2051116178289032&id=232372840163384 ） 2. 執導本片的 John M. Chu（朱浩偉），是 Crazy Rich Asians 的導演，該片有人喜歡有人唔 like，但我認為始終是美國亞裔主題荷里活商業電影的突破，色彩華麗，節奏明快，入口即溶 likable 之作，這次 In The Heights 主題關於西班牙語系（Hispanic）的少數族裔，能否重施故技，或有所突破？ 3. 本片推出後在美國引起一些爭議，有片中故事所在地的 Washington Heights 地區人士批評，片中主角設定是來自多明尼加國，而當地人較多是膚色較黑的西語人士，為何片中角色都是膚色較淺的西語人士（而片中一位黑人主角則是非西語系的非裔美國人，不算數），有「漂白」之嫌，而 Lin-Manuel Miranda 亦就此道歉，承認敏感度不足。在後BLM時代，美國在膚色和種族問題上，一切都變得更敏感，更要求政治正確，即使舞台劇等近年來普遍容許 color-blind、age-blind 甚至 sex-blind 選角（即扮演某角色經常不用根據角色膚色、年齡、性別限制來選角），Lin-Manuel Miranda 正正曾「創舉」地以全黑人、西語系人士在舞台上扮演咸美頓、華盛頓、傑佛遜、麥迪遜等「革命先烈」，試想中國樣板戲會否以西藏、新疆同胞扮演毛主席？（唔好意思，如果真係有，請指正，毛主席萬歲！）可惜，這次 Lin-Manuel Miranda 卻「老貓燒鬚」，真的有點不值。 講返套戲。我看過一些本地影評，批評電影的故事性不强，的確，這種由舞台音樂劇改編的電影，可能應該當音樂劇睇，比較適當，不少音樂劇的故事性都比較簡單，靠歌舞連場，圍繞一兩個簡單訊息，已經「足夠」；當然，也有例外，例如《孤星淚》（Les Miserables）和與本片同一作者的《咸美頓》，不過，這些是改編自小說或歷史事件，有點不同也可以理解。 那麼，本片的「簡單一兩個訊息」為何？在不「劇透」下，可說是描述上一代移民和年輕一代，在「追夢」這想法下的異同，說實也有點「老土」，不過，作為電影版音樂舞台劇又怎看？老實說，這戲種不易拍，過去可能敗作比成功者多，這次導演 John M. Chu 算是合格有餘，不過，只覺得反而在舞蹈編排上，是否可以做得更吸引？ 我不是舞蹈專家，不敢下結論，只是有點猶有不足的感覺，舞台上編排固然與電影不同（我沒看過舞台版），而本片中最特別的當然是「效法」佛烈雅士堤（Fred Astaire）在1951年電影中經典在牆壁和天花跳舞的一段，不過說本片這段特別，也是因為視覺特別多於特別出色的跳舞編排，反而幾段大型街上群舞的編排，未見可令人留下深刻印象，有點可惜。我最喜歡的一段，反而是男主角「契媽」的一段歌舞，老角的獨唱，講述她的母親移民美國的夢想，對身為女兒的她的渴望，來得最為感人。 原來，《咸美頓》都已經拍成電影，原班百老匯演員主演，本來今年年底在電影院上演，但卻在去年七月突然提前在「迪士尼+」串流平台頻道播出，有機會要想辦法去看看（用VPN扮美國去訂購Disney+？）為什麼《咸美頓》不在電影院上映，In The Heights 就在大銀幕播？迪士尼去年起為了在主要市場美國大推Disney+，把不少電影（例如《花木蘭》等）都在網上和影院同步放映，華納也一樣（例如《神奇女俠1984》），其實現在 In The Heights 也是如此在 HBO Max 同步放映。我估，有可能是去年因為疫情，影院片期不足，迪士尼放棄本國革命先烈《咸美頓》，以為一些《花木蘭》之流會更收得，落錯注，反而《咸美頓》在網上非常受歡迎，影評也不錯，華納就等一等，以免兩部同一製作者的舞台音樂劇片撞期，到戲院重開時，這年才在戲院網上同步上映。 我估啫，不知有否諗多咗。另一樣可能諗多咗嘅，係我看整部講移民追尋「美國夢」的電影，如果我無睇漏，似乎沒有出現美國旗（只在片後出人名部分的硬照出現過），片中演員揮動的，反而是多明尼加國和其他中南美州國家的國旗，所以，美國人真不夠愛國吧。 …. #InTheHeights #狂舞紐約 #LinManuelMiranda #JohnMChu #光影評 #影評 #電影 #電影介紹

在Gmail摷嘢，摷返一篇2014年為HMV那本刊物寫的文。 《Boyhood》當年輸俾《Birdman》，我覺得有冇搞錯。 —————— 【2002 - 2014，一個男孩的存在與時間】 今個月，有一齣「大製作」我打死都要睇——《Boyhood》。 對於「大製作」我們一般只會聯想到以下幾點：1.用了超勁多錢拍；2.擁有超級強勁的視覺效果（因為用了超勁多錢拍）；3.擁有超級強勁的視覺效果之餘仲有超級強勁的cast（都話用了超勁多錢去拍咯）…… 《Boyhood》，成本400萬美金（聽落好多，但在荷里活不代表甚麼），沒有甚麼視覺效果，也沒有甚麼強勁的cast——有的只是童星乙名以及導演個女，再加兩個（已經不在一線的）荷里活演員Patricia Arquette和Ethan Hawke。 「大製作」，總是因為一些睇得見的元素（錢、視覺效果、明星），但Richard Linklater這齣電影製作上的「大」，在於無形——用上12年去拍（實際拍攝時間是2002年5月至2013年10月，然後搞後期，到2014年1月先在Sundance曝光，同年7月公映）。 男主角Ellar Coltrane在2002年電影正式roll機時，才不過是一個6歲細路；到2014年電影上映，已經是個18歲青年。 Richard Linklater要拍的，就是這個平凡男孩的成長故事——但他又不是要拍紀錄片，電影本身的故事擺明是虛構的，但虛構的同時，卻又真的如實紀錄了那個男孩的成長歷程……Well，Richard似要模糊紀錄片和虛構故事的界線。 但他真正念茲在茲的應該是，時間。 回到Richard還未進入荷里活體制、獨立拍攝、兼令他響朵的《Slacker》。 《Slacker》沒有一個主線故事，作為故事主軸的只是德州Austin的尋常一天，Richard以場景接場景方式順敘交代了多個尋常人在某天生命中的一個moment：A場描述了某個「他」，然後另一個「他」出現，進入B場，如此類推……而最重要是，Richard絕對不是在玩Quentin Tarantino或Christopher Nolan那種順敘插敘又倒敘的說故事手法（《Slacker》是1991年的電影，那一年，Q.T.還未搞掂《落水狗》，Nolan仲讀緊書），所以A場出現了的某個「他」，絕對不會在之後任何一場再出現；離場，就是絕對的離場——由Richard安排在每個獨立場景所出現的人，完全不存在任何關係，但你會如實看到他們是在同一個地方，同呼同吸。 在那絕對尋常的一天，各人照舊過著各自的生活，卻又共同而獨立地面對時間的流逝。把時間這命題玩得更盡的自然是「Before三部曲」。 1995年的一天，一pair浮世男女偶遇在維也納，徹底浪漫；2004年的一天，在巴黎重逢各自訴說過去九年往事，欲語還休；到了2013年，終於排除萬難走在一起結伴遊希臘享受二人獨處的一天，卻充滿暗湧。 在這麼一個擺到明虛構的故事裡，我們同時真實地目睹男女主角臉上的風霜——以及自己在18年間的改變：1995年跟你入戲院的那一個，依然是2013年坐在你身邊的另一半嗎？抑或，已經換了畫，又或閣下早已變成孑然一身？ 但嚴格來說，「Before三部曲」只是三次獨立的製作，Richard在上世紀90年代寫《Before Sunrise》劇本時，應該未有拍成三部曲的打算（或宏願）。 《Boyhood》不同。一開始，已經決定用上12年時間去拍一個男孩的成長故事。 拍攝方式是這樣的：電影公司每年俾一筆小資金，Richard每年寫一次劇本，拍幾個禮拜，然後，安心進行其他project（12年間Richard好勤力，先後完成了8齣戲），靜靜等待下一年，電影公司再俾錢，他就再寫劇本……難得是，電影公司老闆從來沒有要求Richard俾片佢睇，也沒有追問進度；總之，大家一起而又各自的，歷經、等待這12年的無聲消逝。 《Boyhood》紀錄了男主角Ellar Coltrane（由6至18歲）的成長，拍下了Richard個女Lorelei Linklater的一段不算短的人生（她在戲中飾演男主角家姐），側寫了12年間的世界變遷。 沒有蟲洞也沒有相對時間，Richard純粹用上12年的光陰，述說幾個人如何度過這12年光陰。單是這一點，已經足以叫我眼濕濕。

#看電影 🎬【第5屆香港兒童國際電影節】 小公主細細個，我就很喜歡帶佢入戲院睇電影，安妮太太會揀d有意義，有反思既故仔，希望從中都可以學到新事物同寄語。 黎近會帶小公主睇 #第5屆香港兒童國際電影節 既開幕電影《#一家人大戰機械人》。 Lee套戲係由 #古天樂 擔任執行監製、天下一電影 One Cool Film 有份聯合出品的美國動畫電影同荷里活動畫電影，並由前年奧斯卡最佳動畫《蜘蛛俠：跳入蜘蛛宇宙》及《LEGO英雄傳》班底製作。 電影於本年四月在Netflix獨家上映後獲高度評價，被外媒評為本年度必看動畫。 今年香港國際兒童電影節為大家精挑細選6部來自世界各地的兒童電影，將於7月17 - 25日的兩個週末，在 Golden Scene Cinema 高先電影院 及PREMIERE ELEMENTS戲院放映。 《一家人大戰機械人》(The Mitchells vs. the Machines) 《聽見歌 再唱》(Listen Before You Sing) 《和你再見》(Fritzi: A Revolutionary Tale) 《走佬小棋王》(Fahim) 《超能姊妹》(Sisters: The Summer We Found Our Superpowers) 《閃閃小超人》(SamSam) 為了讓小朋友及青少年可以深入了解每套電影，每場電影放映後，均設有15分鐘電影分享會添。 比大家睇下介紹啦 https://fb.watch/6jgqaFlMI-/ 🎟門票現正發售，購票請往： Golden Scene Cinema ｜ https://hk.kiff.asia/GSC PREMIERE ELEMENTS ｜https://hk.kiff.asia/PremiereElements 更多電影資訊和優惠陸續發放，密切留意🤘🏻 ▪️▪️▪️▪️ Like FB設定「搶先看」：https://hk.kiff.asia/Facebook Follow IG：https://hk.kiff.asia/IG 網站：http://www.kiff.asia/ @hk.kiff @onecoolpictures @sonyanimation @goldenscenehk #msanniefong ============================ #HKKIFF #KIFFasia #KIFF2021 #暑假好去處 #親子好去處 #親子電影 #moive #親子 #親子活動 #日常 #日常生活 #全職媽媽 #香港媽媽 #Parentsblogger #HKfamily #6yearsold #HKbabygirl #hkgirl