吃過飯，還沒洗鍋碗，先坐下來看同仁快遞的最後一校稿。下週建檔，進廠，8月10日上市！時間過得好快啊，7月又快過了一半。5/14至7/14，整整兩個月了。很快要8月了。 這是小布希，咦？打錯字。是小布！布琮任的第一本中文專著（完全用中文寫的，特別強調，不是翻譯的），《海不揚波：清代中國與亞洲海洋》（The Placid Ocean: Qing China and the Asian Seas）。 什麼是海上新清史？什麼是蘊涵清代特色的海洋物質文化史？ 有別於傳統的清史著述，這是一部關乎清帝國與海洋世界共存、共享、共有的大歷史，追尋一段久被遺忘的「海上新清史」。 布琮任，出生香港，德國海德堡大學歷史學博士。先後在芝加哥大學與麥基爾大學任教和工作。2016年加入倫敦政治經濟學院，現職該校國際歷史系副教授，著有得獎作品The Blue Frontier: Maritime Vision and Power in the Qing Empire，由劍橋大學出版社出版。其他論文散見於美國、英國、臺灣、香港、韓國等地的學術期刊。2019年，獲英國皇家歷史學會頒授會士名銜。 ［推薦序文］ 陳國棟（中央研究院歷史語言研究所研究員）：……雖然說「海不揚波」是用海人的願望，那只是指不要有驚濤駭浪吧！畢竟「無風三尺浪」，潮起潮落，總是激起漣漪啊！不過，帆船行走還是要靠風力推動。最好是風向與船隻想要的行進方向一致，否則就有原地打轉或者倒退不前的窘迫，那就難以抵達目的地了！因此風帆時代中國航海家最喜歡的祝福語一則是「海不揚波」，另一則就是「順風相送」。「順風相送」與「海不揚波」就是用海人縈繞於懷的願望。現在我也拿來祝福走上海洋歷史與文化研究這條路的布琮任教授。 劉序楓（中央研究院人文社會科學研究中心研究員）：……海洋史研究的素材，不單是官方檔案文獻，亦可包含個人的詩文記錄，如詩歌、散文、遊記、小說等，其中可反映出同時代的海洋文化發展，也是一種海洋認識的體現，這與當時海洋交通、貿易、漁業等的發達息息相關。作者近年將其研究興趣擴大到清代臺灣的海洋史，在本書最後的部份，特別以「渡海」、「觀海」詩文為主題，討論閩臺間的海上往來情況。一般歷史研究者較少會以詩文當作研究素材，主要是其中含有過多個人的主觀情感和抽象描述。作者以詩文配合歷史背景文獻的說明，令人感到生動有趣。 共同推薦 王一樵 東吳大學歷史學系助理教授 李其霖 淡江大學歷史學系副教授 林滿紅 中央研究院近代史研究所研究員 胡川安 中央大學中國文學系助理教授 蔡偉傑 深圳大學人文學院歷史系助理教授 蔣竹山 中央大學歷史學研究所副教授兼所長 盧正恒 陽明交通大學人文社會學系助理教授

#政經八百政治標記 〔#臺北101伙伴碑與集體記憶#你有曾為它駐足停留過嗎？〕 雖然台灣疫情肆虐，但是台北信義區的人潮看似未曾受到劇烈衝擊，上週的端午連假，臺北 101 大樓與購物商圈，依舊出現人潮。 但是各位常常走跳信義區的你們是否有注意過，在101大樓靠信義路那側，有一座由7塊巨型七彩琉璃牆所組成的「伙伴碑」，你們是否有曾為它駐足停留過嗎？ ▌伙伴碑的由來 這座由七面三米高、兩米寬的立體彩色琉璃牆所組成的紀念碑，以七巧板拼湊為牆面，採半透明的琉璃材質，一到了夜裡，燈光由空心磚內襯向外照射，七彩燈光更引人注目，成為臺北 101 與捷運出口最顯眼的地標。 2002 年 3 月 31 日，臺灣花蓮外海發生規模 6.8 的強震，臺北最大震度 5 度，各地不斷傳出災情。其中最嚴重的傷亡，發生在當時已興建至二百多公尺高的臺北國際金融大樓（後來的台北101）。 地震當時，正值興建到一半的大樓，因強震晃動，樓頂二支塔吊機具與人字臂鋼鐵從56層的頂樓掉落，擔任吊架操作員的陳信陽、陳又禎連人帶車從高空墜落，懸吊在54樓施作鋼骨組合的林建成、陳錦水遭受鋼鐵重擊，還有助理工程師孫同英被高速墜落的吊架鐵片壓中。 331 工殤事件，造成上述五名工人不幸罹難，另有輕重傷19名，震驚臺灣社會。 ▌伙伴碑的特色 2007 年 4 月 28 日，伙伴碑正式揭碑。 這座碑由新加坡裝置藝術家 Florence Ng 設計，以半透明琉璃磚為主要材質，採斜角、直線構成不規則的幾何圖形，意在喚起許多人孩童時把玩七巧板的共同記憶，希望能與本土經驗相互呼應，且碑面以各種形狀堆疊而成，詮釋為工地上不同種族、職種、性別的組成，讓紀念意義更多元。 有童趣、色彩繽紛、生氣盎然、富親近性，是伙伴碑最不同於過往創傷紀念碑之處。 ▌集體記憶 集體記憶（Collective memory）是指一群人集體的共同的記憶。概念最初由法國社會學家Maurice Halbwachs首次完整地提出： 「事實上，過去並非並非如實的再現，......每一件事實似乎都指出，過去並非被保留下來，而是基於現況所重新建構的。 此外有必要指出，集體的技藝的架構並非集合個人的回憶而根據事實建立起來的；這些架構也不是空白的形式，可以填塞來自他處的回憶。 相反地，集體的架構正是集體記憶用來重建一種對過去的意象的工具，而在每個時代，對過去的意象是符合社會的優勢思潮的。」 Halbwachs認為個人的記憶是社會所建構出來的，並且是社會當下、共同的關注而引發我們對過去的回憶。甚至，不同的社會團體也能建構、組織他們自己的記憶。 如此一來，那麼又是誰來決定我們要記住過去的那些東西呢？ ▌集體記憶的可塑性 許多研究依循著Halbwachs的觀點，發現人們的認知需要依賴物質來傳達。 集體記憶依賴各種文化媒介，譬如：雕像、紀念碑、紀念儀式、文獻、教科書、電視、電影等。 這些研究也早已指出，大眾傳播媒體已經成為強力塑造人們歷史意識的制度化媒介。 甚至可以說：若有人控制了這些文化媒介，他也就控制了集體記憶本身。 英國作家George Orwell的經典小說《1984》裡說：「誰控制了過去，就控制了未來；誰控制了現在，就控制了過去。」 Orwell想說的是，歷史的詮釋掌握在今人之手，誰詮釋了歷史，誰就可以決定或改變未來的樣貌。 ▌伙伴碑所塑造的集體記憶 由於集體記憶的不穩定與可塑性，顯示了若要培養人們對過去特定事件的共同意象，有賴於當代人們的有意為之，這場關於記憶的捏塑，是多方勢力角逐與話語權不斷變動修改的結果，因此也被稱為「記憶工程」。也就是說，「權力」與「利益」是記憶工程的要素。 伙伴碑首面琉璃牆上的主碑文，以中文書寫如下： 從這裡延伸出去的 每一角段每一片段 都有勞動者用生命刻劃的軌跡 獻給所有親身參與 TAIPEI 101 的伙伴 並紀念因工往生的 林建成 孫同英 陳又禎 陳信陽 陳錦水 張達權 人文學者顧玉玲的《集體記憶的民主參與：臺北 101 伙伴碑個案研究》研究之中指出：碑文雖以生喻死，點出紀念主旨。但是在協商建碑的過程中，臺北 101 對職災、工殤的字眼頗有忌諱，堅持以「因工往生」取代。 以「伙伴」取代工人，成為指涉含混的字眼，抹去勞動者與雇主的關係，伙伴也可能簡化了其應有豐富意涵。 伙伴碑的第二面牆，是由曾經參與工程、見證大樓完工的人們的姓名所組成的牆。第一排最前面的磚塊裡，多為政界人物或臺北 101 董座的名字，從：陳水扁、馬英九、陳敏薰、焦佑倫，依次排列。 關於（第二面牆的姓名）「誰置前，誰放後」的問題，已經由這些政界、財團代表默默影響碑文的姓名排序，這也反映了建碑時的社會關係。 其實，主碑體上所呈現的，遠不只有階級、族群，有更多具有豐富意義的展現，期待各位壯士們在疫情稍緩之後，能夠有機會自己去看一看，說不定會看到另一種全新的解讀。 ▌結語 字數又爆了，請看留言處👀 #臺灣 #時事 #生活 #新聞 #政治 #政經八百 #知識 #大學生 #科普 #科普政治學 #民主 #台北 #臺北 #臺北101 #台北101 #集體記憶 #紀念碑 #地震

#時尚小學堂 是什麼在影響「時尚」？ 嗨大家週五好✨到了好久不見的時尚小學堂系列文章了❤️ 可能大家心中都會有一個疑惑：服裝的款式、潮流會受到什麼影響？ 今天就讓Coco用自己的觀點來跟大家分享👀 🧩#歷史背景 歷史背景影響了政治、經濟、文化、藝術乃至各大大小小的層面，而時尚也不例外，就像二戰時期政府控管布料，當時的布都以配給制供應，因此服裝的設計都傾向實用為主。（不過帽子和頭飾是沒有規定的，所以很多人把焦點轉放在頭飾上👒） 🧩#社會環境 歷史背景和生活環境息息相關，好比以前的女性總是要穿馬甲和裙撐來凸顯S型的輪廓線，隨著社會環境的演變，現在的女性可以穿任何自己喜歡的✨ 🧩#設計變革 這個是最直接影響時尚風潮的方式了，除了講了好多次的Chanel解放女性腰線、Dior New Look凸顯女性曲線，另外還有一個非常值得一提的人物就是Mary Quant，這位英國的設計師。 她設計出了直筒的迷你裙，精簡的設計成為當時的風潮。 🧩#文化脈動 文化跟歷史背景、生活環境都是環環相扣的，文化更像是一個思想的完整體系，1960、70盛行的嬉皮文化反戰風潮，深刻影響了當時年輕人的穿搭，喇叭褲、寬鬆的襯衫、蓄長髮、波希米亞流浪風，都是當時常見的流行。 🧩#藝文浪潮 藝術和人文思想的浪潮也是影響時尚很重要的因素，跟文化脈動有點像，不過偏更像是一種藝術風格在服裝上的體現。像是1960年代的普普藝術，由安迪·沃荷先生發揚光大，因而這樣拿同樣的圖案重複複製的藝術風格蔚為流行，他也創作出這件康寶濃湯裙，融合1960年代直筒裙的特色，將作品轉化成服裝。 🧩#時尚ICON 說到流行、風潮絕對不能少了時尚ICON們吧！我之前在 #時尚名人堂 裡提過一些傳奇名人是如何影響時尚，而時尚也在密切影響他們。 說到這裡就要提Twiggy，永遠不敗的經典💕 最後我想說，我覺得時尚本身也在不斷地影響時尚。 大二的時候老師曾經問過我們「為什麼要學戲劇史？了解以前的東西到底有什麼用？」 這個問題的思考，到現在還是一直在我心裡。 我想，了解歷史，才能在創作過程中追本溯源，同時又加入現代的新元素，這就是源源不絕、生生不息的創作過程。 每個設計師將生平的閱歷、見聞、學習，融為他的作品，從過去的東西汲取靈感，這樣通達古今、鑑往知來的過程，就是時尚最棒的地方了吧。 🌿如果喜歡我的文章，不要忘記幫我按愛心、留言、分享、收藏喔✨ 👩🏻‍🏫#時尚小學堂 我們下次見 （圖片來源：Vintage Dancer、Prisma、Getty image、The Mind Miracle） #時尚歷史 #時尚知識 #時尚流行 #時尚經典 #時尚icon #時尚 #時尚潮流 #時尚服裝