懷抱著很多沒進過部落的平地人才會有的虛幻想像，我進入了環山部落。
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環山部落因四周被3000公尺以上的南湖大山及雪山連峰所環繞而得名，人口構成主要是泰雅族，舊名「Sqoyaw志佳揚社」，站在部落裡陡峭的斜坡上向部落主要街道區遠望，經典紅綠鐵皮相間的矮房點綴在一片綠油油的山林間，頗有來到隱世移居的桃花源之感。位在街區中心前方，是一大片看不見盡頭的果樹，是住在這個部落裡居民的主要經濟來源。接待家庭哇哈妮的經營者、也是 #梨山地景藝術節 參展的泰雅族藝術家—— Labi Unaw （詹韋儒）跟我們分享，這裡依季節種植很多水果，蜜梨、水蜜桃、甜柿，「我先生種了很多水果，但我其實也搞不太清楚他種了什麼哈哈哈哈。」面對原住民樂天的個性，我只能跟著她一起傻笑。
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Labi Unaw 沒有一直待在部落裡，她也和其他在厚厚的柏油與水泥間，尋找自我文化的部落青年一般，在「我是誰？」「我從哪裡來？」「要往哪裡去？」的自我懷疑中成長。她雖明白泰雅的苧麻織布工藝在原住民諸族當中數一數二，但在她的成長過程中已和這樣的傳統文化失聯，畢業於嶺東服飾設計系的她，決心要一步一腳印地找回自己的根，只是傳統技藝最重代代傳承，相關技術已在上一代失傳，在部落各地尋尋覓覓，發現她的嬸婆Yungay Walis 還記得一些，於是跟著嬸婆在過去的舊相片裡找線索，也訊問部落的耆老，一點一滴地進行泰雅 Sqoyaw群傳統織布工藝的重建工作。
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她為梨山地景藝術節製作了一個代表她心聲作品——《#部落的水精靈 Qulih balay》。梨山地景藝術節基地鄰近大甲溪，其上游七家灣溪是台灣國寶魚櫻花鉤吻鮭的故鄉，這個作品是一群想要返鄉迴游的鮭魚，她利用弓箭、黃藤製作出魚身，再使用她擅長的 Sqoyaw群織布工藝，織作出條紋、三角形紋、菱形紋等幾何織紋。每隻鮭魚姿態各異，身上垂掛著厚重繁複織布，是因應高山氣候而自然演變的風格。此作品陳列在梨山部落的櫻緣丘，有隻鮭魚與其他同伴方向不同，魚頭指向遠方環山部落，Labi Unaw 說，「那是代表我想回故鄉的心情，做這些事情，最大的意義就是傳承知識給下一代。」
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#若想繼續閱讀連結網址請看留言
#我在梨山不離山
#山間遊蹤
#交通部觀光局
#參山國家風景區管理處
#新佳陽部落
#梨山部落
#松茂部落
#環山部落

【展現豐沛創作能量 台東原來這麼美】

台東擁有開闊的自然、多元的族群，也激盪出源源不絕的創作，台東鼓勵青年返鄉，更鼓勵青年投入文創產業，文化處舉辦 #台東國際青年工藝設計營，10天的課程邀請國內外設計師經驗分享，帶領學員實地創作，要為台東工藝設計注入更多活力。

學員們進駐 阿布斯布農傳統服飾工作室、享想恭坊、小川工藝製作所、米麻岸工作室、皮揚手作工坊，接受工藝師及設計導師指導，學習苧麻、藍染、木工、皮件、檳榔鞘/葉等不同材質工藝，認識台東的原點，慶鈴也期待新銳設計師們 #以開放的心、#整合學習成果，#創新出更多可能。

2021台東國際青年工藝設計營成果暨決選
金獎🥇｜羅安聖《背著雲朵去旅行》(阿布斯布農傳統服飾工作室)
銀獎🥈｜陳品蓉《移動東巒》(小川工藝製作所)
銅獎🥉｜顏海媚、湯翊琦《Into the bule》(享想恭坊)
佳作🏅｜少麻吾．麥尚、葉馨蔚《曦》(阿布斯布農傳統服飾工作室)
佳作🏅｜古孟萱、古孟凌《蘭山瀾》(享想恭坊)
佳作🏅｜蔡佩儒《家界》(皮揚工坊)
佳作🏅｜高境廷《坐穩囉》(小川工藝製作所)
佳作🏅｜李侑庭、羅少雲《珠pai’cep》(米麻岸工作室)

臺東縣政府文化處
#台東不只是台東

今天突然又很夏天了XD~
穿個自然材質舒爽整個夏季
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輕柔苧麻水彩紫紅花領花邊上衣
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#moi風格服飾
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本集主題： #北投文物館佳山美學系列展覽
　　　　　 Kusun‧穿越與穿新—泰雅織品藝術特展開幕茶會報導
　
　　開場表演：#傳源文化藝術舞蹈團詮釋泰雅族婚禮
　
　　致詞　#北投文物館李莎莉館長　
　　　　　#原住民委員會江明輝副主委
　　　　　#策展人 尤瑪•達陸
　
　　導覽　#策展人 尤瑪•達陸
　
　　　
　　今年獲得人間國寶殊榮的尤瑪•達陸也公開分享泰雅傳統文化保存的精神，希望族人們從自身文化中建立起自信心。連續五年，尤瑪‧達陸在雪霸山腳下所舉辦的「泰雅服裝秀」，吸引上千民眾與國內外設計師慕名參加，此次將在北投文物館日式古蹟中原味重現。結合了泰雅傳統服飾的民族美感與當代藝術創作的巧思。
　　　
　　在過去的泰雅族社會，族人出生時用織布包裹著強褓之身，過世時也用織布包裹身體，引領著從生到死的完整過程。從生到死，每隔一段時間，女性所擁有的織品就會所有不同：「少女時期，會有隸屬少女的織紋織在裙子上；婚嫁時，會穿著帶有家人祝福、期待的新娘嫁衣到新環境生活…」。織紋中的圖案是泰雅部落古老的智慧、歷史、祖靈崇拜的紀錄；而泰雅族的母親為女兒織成的新娘嫁衣上，華麗繁複的織紋，則包含了家徽及祝福的寓意。
　　　
　　在多達16族的臺灣原住民族中，泰雅族的紡織技藝最為發達，其織布圖案造型多變化。從種植苧麻、以苧麻為材料，剝取表皮後曬乾、挑紗、紡線，再經過清水洗滌後便開始定線、整經、織布。泰雅族人的服飾是為了表現美觀和社會地位，因此從頭到腳分別有冠飾、耳飾、頸飾、臂飾、腕飾、腰飾、和腿飾等，不僅精美且充分表現該族的藝術天份。
　　
　　尤瑪‧達陸透過泰雅傳統服的研究與重製，積極進行田野並學習幾乎失傳的染織技藝，花了二十餘年時間讓染織技藝得以保留延續，重現泰雅之美。本次展覽將以該族織品為主軸，並融合其他傳統文物，透過「生命經驗的文化傳承」之視野呈現傳統、現代的穿越與穿新，同時也使觀眾進一步認識原住民族當代具代表性工藝的特色與內涵。此外，也試圖透過創新服飾的方式，將泰雅族群織品與當代印象整合作為展示主題，突顯該族的新文化意象。
　　　　
　　　　
策展單位粉絲頁： 北投文物館
展覽名稱：Kusun‧穿越與穿新—泰雅織品藝術特展
展出日期：105/10/22～106/03/19
開放時間：每日10:00-18:00（周一休館）
展出地點：台北市北投區幽雅路32號